Studi Pascasarjana Fashion Communication

Bandingkan 10 Gelar MA Fashion Communication

Fashion Communication

Gelar master 's adalah gelar akademik pascasarjana. Gelar master 's mempersiapkan siswa untuk memimpin atau mengelola. Gelar master 's juga mempersiapkan orang untuk berbagai kegiatan melalui studi khusus lapangan.

Hubungi Sekolah Secara Langsung dan Bandingkan 10 Gelar MA Fashion Communication 2017

Baca terus

Ma Dalam Portofolio Mode

Bath Spa University
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 1 - 2 tahun August 2017 Britania Raya Bath lebih dari + 1

Kursus ini menyediakan Anda dengan lingkungan kerja baik secara kolaboratif dan independen dalam portofolio pelajaran Mode, yang meliputi Film, Ilustrasi, Jurnalistik, Fotografi dan specialisms Styling. Bersama-sama dengan siswa lain yang Anda akan terlibat dalam memajukan penyelidikan intelektual Anda melalui Metode Penelitian, dan mengembangkan keterampilan bisnis dan kewirausahaan untuk mendukung karir masa depan Anda ... [+]

Gelar MA Fashion Communication. MA Fashion Portfolio Kursus ini menyediakan Anda dengan lingkungan kerja baik secara kolaboratif dan independen dalam portofolio pelajaran Mode, yang meliputi Film, Ilustrasi, Jurnalistik, Fotografi dan specialisms Styling. Bersama-sama dengan siswa lain yang Anda akan terlibat dalam memajukan penyelidikan intelektual Anda melalui Metode Penelitian, dan mengembangkan keterampilan bisnis dan kewirausahaan untuk mendukung karir masa depan Anda. Dalam mata pelajaran, pengetahuan diperdalam melalui proyek-proyek spesialis dan kesempatan belajar, memungkinkan Anda untuk menentukan arah pribadi Anda untuk hasil yang kreatif profesional. Anda memiliki akses ke berbagai fasilitas khusus dan pengalaman yang didedikasikan staf akademik dan mengunjungi profesional. Struktur Kursus Jika belajar penuh waktu Anda akan melakukan 60 kredit dari modul atas setiap Trimester. Dalam modus paruh waktu Anda akan melakukan 30 kredit dari modul lebih Trimester a. Anda akan mulai kursus dengan modul di 'Metode Penelitian 1'. Ini akan memungkinkan Anda untuk kontekstual dan menjelaskan niat Anda untuk mengembangkan praktek sendiri di salah satu bidang spesialis subjek dalam Mode Portofolio - Film, Ilustrasi, Jurnalistik, Fotografi dan Styling. Di studio latihan modul 'Membangun Keterampilan dan Identitas', Anda akan bekerja dalam area subyek dan fasilitas terkait. Anda kemudian akan melakukan 'Metode Penelitian 2', yang bertujuan untuk mengembangkan keterampilan yang relevan yang dibutuhkan untuk berkarir kreatif, dan selanjutnya studio latihan di modul 'Mendefinisikan Praktek'. Untuk akhir 60 kredit Anda akan melakukan 'Akhir Masters Proyek'. Hal ini memungkinkan Anda untuk mengembangkan tubuh bekerja mengarah ke publikasi atau pameran. Modul Trimester 1 Metode Penelitian 1: Penelitian kontekstual dan Membuat Narasi Membangun Keterampilan dan Identitas: Film Ilustrasi jurnalisme fotografi Penataan Gaya Trimester 2 Metode Penelitian 2: Mendefinisikan Audience, Market Research, Kewirausahaan, Pengembangan Bisnis dan Keterampilan Promosi Mendefinisikan Praktek: Film Ilustrasi jurnalisme fotografi Penataan Gaya Trimester 3 Akhir Masters Proyek di: fotografi fashion Mode Styling ilustrasi fashion Fashion Film Mode Jurnalisme Metode Pengajaran dan Sumber Daya Keterlibatan Studio Demonstrasi teknis Perkenalan lokakarya praktis Sesi praktis diajarkan Disutradarai atau proyek mandiri Partisipasi aktif melalui seminar, kerja kelompok dan pembelajaran diarahkan Keterlibatan dalam menggunakan kedua tangan dan proses digital Seri kuliah Tutorial individu dan kelompok Perjalanan studi dan kunjungan galeri Presentasi pribadi, tampilan dan dokumentasi kerja Kegiatan penelitian dan studi mandiri Anda akan menerima dukungan luas pribadi dari staf yang ramah dan peduli, pendidikan praktis dan teoritis yang baik, fasilitas bengkel yang luas dan ketersediaan karir saran dan dukungan. Kriteria penilaian The PGCert dinilai oleh pameran studio dan / atau presentasi portofolio dengan laporan pemasaran. The PgDip melibatkan laporan tertulis termasuk analisis pasar bidang produk yang Anda pilih. Kerja praktek disajikan dengan kerja studio dan / atau portofolio. Untuk MA Anda akan menyajikan tubuh kohesif kerja kreatif, didukung oleh kerja tertulis. Kesempatan berkarir Kursus ini akan mempersiapkan siswa untuk karir berikut: Mode Fotografer Fashion Stylist Mode Illustrator Fashion Film Pembuat Mode Wartawan Persyaratan masuk Penerimaan biasanya didasarkan pada gelar sarjana yang baik dalam desain atau media disiplin bersama dengan wawancara. Pelamar dengan gelar kehormatan yang baik dalam disiplin terkait dan / atau dengan pengalaman kerja yang relevan juga akan dipertimbangkan. Untuk membantu pelamar - terutama yang dari luar negeri - untuk memutuskan apakah program ini cocok untuk mereka, disarankan untuk menghubungi Direktur Course sebelum aplikasi. [-]

Mode (ma)

Middlesex University London
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 1 tahun October 2017 Britania Raya London lebih dari + 1

Siswa dapat memilih untuk bekerja di salah satu berbagai bidang fashion, meliputi Fashion Design, Fashion Komunikasi dan Promosi, Perhiasan dan Aksesoris, atau Mode Tekstil - Fashion MA kami secara unik terstruktur untuk memungkinkan Anda untuk mengambil spesialisasi sementara menggambar pada berbagai sumber daya dan keahlian. [+]

Mengapa Anda harus belajar MA fashion di Middlesex? Pada Middlesex kita mengambil pendekatan inovatif untuk Mode yang memungkinkan Anda untuk mengambil spesialisasi sementara berkolaborasi, bereksperimen, dan meningkatkan keterampilan Anda dengan mahasiswa dan staf dari seluruh departemen. Diajarkan oleh beberapa praktisi terkemuka di Inggris dan ahli teknis, Anda akan menjelajahi daerah yang Anda pilih Mode dalam kerangka kontemporer yang akan membekali Anda dengan keterampilan praktis, ketajaman bisnis dan wawasan industri yang Anda butuhkan untuk berhasil di pasar global saat ini. Berbasis di kami Art £ 80 juta dan Design School, tentu saja kami memiliki state-of-the-art fasilitas dan lokakarya spesialis dilengkapi dengan baik peralatan baru dan tradisional untuk memungkinkan Anda untuk sepenuhnya menyadari visi Anda. Melalui kombinasi penyelidikan lokakarya, penelitian mendalam dan pemahaman kritis praktek Anda, kami memastikan bahwa Anda lulus dengan keterampilan, pengetahuan dan tubuh bekerja untuk memajukan karir Anda Fashion di arah baru, menantang dan imajinatif. Highlights saja: - Fasilitas luar biasa yang di antara yang terbaik di negeri ini, termasuk lokakarya busana tradisional dan peralatan untuk Sablon, merajut, tenun, digital printing, bordir, logam, fotografi, reprographics, Film, laser cutting, cetak 3D dan banyak lagi - konten modul dirancang fleksibel untuk memungkinkan Anda untuk membawa minat dan ambisi untuk setiap penilaian, apakah itu membuat tekstil, merancang perhiasan, menciptakan sebuah buku, memproduksi majalah, berkembang sebuah spesialisasi yang ada Anda miliki, dan lebih - Meskipun kursus MA baru kami memiliki reputasi internasional untuk lulusan kaliber tinggi dari program Mode BA kami yang telah pergi bekerja untuk Givenchy, Kenzo, Vivienne Westwood, Preen, Aquascutum dan ASOS - Peluang untuk memulai label Anda sendiri dengan contoh terbaru termasuk Boudicca, Christopher Raeburn dan Ashley Isham - Akses ke jaringan peluang, terkemuka di dunia penelitian dan keahlian melalui Seni & Desain Research Institute (ADRI) di kampus - Sebagai mahasiswa tentu saja ini Anda akan menerima buku elektronik gratis untuk setiap modul. [-]

Master Dalam Jurnalisme Mode

Academy of Art University
Kampus atau Online Penuh waktu 2 - 3 tahun September 2017 Amerika Serikat San Francisco

Program MA Mode Jurnalisme dirancang untuk memberikan pelatihan lanjutan dalam penguasaan jurnalisme untuk cetak, web, dan platform lainnya siswa. Program 42 unit diakhiri dengan sebuah proyek tugas akhir dan siswa akan lulus dengan portofolio yang kuat penulisan sampel mencerminkan suara dan perspektif mereka siap untuk membawa ke industri ini menarik. [+]

Gelar MA Fashion Communication. Itu MA Mode Jurnalisme Program ini dirancang untuk memberikan pelatihan lanjutan dalam penguasaan jurnalisme untuk cetak, web, dan platform lainnya siswa. Program 42 unit diakhiri dengan sebuah proyek tugas akhir dan siswa akan lulus dengan portofolio yang kuat penulisan sampel mencerminkan suara dan perspektif mereka siap untuk membawa ke industri ini menarik. MA Mode Jurnalisme Persyaratan Satuan Utama 27 unit Disutradarai Studi 6 unit Lulusan Liberal Arts 3 unit Electives * 6 unit TOTAL 42 unit * Per persetujuan direktur MA Mode Jurnalisme Gelar Persyaratan Berhasil menyelesaikan Proyek Akhir Skripsi Minimal 2,0 IPK kumulatif Nilai minimum dari C di semua diperlukan 42 unit MA Mode Jurnalisme - Program Hasil Belajar Mahasiswa pascasarjana akan memenuhi kriteria kinerja siswa sebagai berikut: Proyek Tesis MFA Menyajikan konsep tesis asli layak dari tingkat MFA Menunjukkan kelayakan proyek tesis mereka Penelitian, rencana, dan menulis tesis yang terdiri dari salah satu dari berikut: serangkaian 04:57 artikel fitur untuk cetak atau publikasi online; website fashion berfungsi; 3-5 tunas tes menjelajahi genre tertentu atau mengatur gaya, menunjukkan dasar-dasar styling; atau proyek yang menyatu dua atau lebih dari kategori di atas Komunikasi Visual Menerapkan prinsip-prinsip desain dasar untuk karya kreatif Verbal dan tertulis Komunikasi Menulis bahan menarik untuk cetak, online, atau media penyiaran Jelas menyampaikan ide dan konsep menggunakan bahasa spesifik industri fashion Efektif lapangan ide-ide Melakukan wawancara yang efektif Mengembangkan baik suara pribadi dan kemampuan untuk beradaptasi suara agar sesuai berbagai cetak / publikasi online Mode Jurnalisme Melakukan penelitian mendalam untuk mengembangkan bahan untuk cetak, online, atau media siaran. Menunjukkan kemampuan untuk melakukan editorial "paket, '' menggabungkan berbagai fitur jurnalistik Keterampilan kolaboratif Berkolaborasi secara efektif untuk menghasilkan proyek-proyek kreatif. Praktek profesional Buat yang relevan dan asli portofolio dan jaminan bahan yang dapat digunakan untuk memasarkan diri untuk industri Kunjungi www.academyart.edu untuk mempelajari lebih lanjut tentang biaya total, utang pinjaman mahasiswa median, pekerjaan potensial dan informasi lainnya. Terakreditasi Anggota WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), Naab (B.ARCH *, M. Arch), CTC (California Guru Bukti). Program gelar akting saat ini tidak menawarkan kursus online. ** B.ARCH saat ini dalam status pencalonan. [-]

Master Satu Tahun Dari Seni (ma) Dalam Mode Film Dan Fotografi

Paris College Of Art
Kampus Penuh waktu 1 tahun September 2017 Perancis Paris

Master of Arts (MA) dalam Desain Interior adalah program satu tahun yang bertujuan untuk desainer yang muncul dan disusun untuk menyediakan mereka dengan alat-alat dan keterampilan yang diperlukan untuk menjadi profesional di bidang ini. [+]

Master of Arts (MA) dalam Desain Interior adalah program satu tahun yang bertujuan untuk desainer yang muncul dan disusun untuk menyediakan mereka dengan alat-alat dan keterampilan yang diperlukan untuk menjadi profesional di bidang ini. Program ini mempersiapkan siswa untuk memenuhi tuntutan dari memperluas high-end pasar properti perumahan dan komersial di kota-kota besar di seluruh dunia. Siswa dengan latar belakang sarjana dalam seni atau desain akan sangat cocok untuk program ini. Sebuah menunjukkan kemampuan untuk menarik dan sketsa merupakan kriteria penerimaan. Interdisipliner di alam dan struktur, program conceives studio dan kelas sebagai ruang pelengkap untuk mengembangkan pemikiran desain, keterampilan teknis dan profesional, serta ekspresi kreatif dalam mengembangkan sebuah proyek desain interior. Karena ini adalah gelar terminal awal di mana lulusan diharapkan untuk bergabung dengan pasar kerja setelah lulus, fokus program ini adalah pada studio dan penelitian, bukan pada beasiswa dan persiapan untuk mengajar. Lulusan program ini akan mampu menerapkan keterampilan mereka dalam pengaturan beragam seperti konsultan independen desain interior dan pengusaha untuk klien perumahan individu, untuk klien komersial (jaringan hotel dan toko flagship brand mewah), sebagai desainer in-house untuk ritel komersial dan hotel rantai, atau di perusahaan arsitektur. Kombinasi inti, mendukung dan kelas elektif memastikan kedalaman dan keluasan konten. INTI ART & DESIGN KURSUS Interior Design Studio I & II Dalam kursus selama setahun ini, siswa pertama yang disediakan dengan alat budaya dan teknis yang dibutuhkan untuk memahami ruang dihuni. Proyek yang ada teladan (diterbitkan proyek atau lokasi di Paris) dianalisis untuk elemen ruang seperti: konteks perkotaan, massa, ruang negatif dan positif, pencahayaan, fungsi furnitur, dekorasi interior, tekstur, skema warna. Siswa bekerja pada proyek-proyek singkat untuk menunjukkan kemampuan progresif mereka untuk menghasilkan solusi desain, pilih gambar, warna dan selesai, pertimbangkan kendala bangunan-kode dan desain bebas hambatan. Fundamentals proyek I & II Pada semester pertama tahun ini panjang tentu saja fokusnya adalah pada bisnis dan manajemen, beralih ke komunikasi di semester kedua. Menggunakan tim proyek sebagai aplikasi, siswa mempertimbangkan kelayakan profesional ide: estimasi kerangka waktu dari masing-masing bagian dalam keseluruhan proyek, pengukuran, perbandingan anggaran, kontrak dan biaya konstruksi, konstruksi manajemen tim, dan etika profesi. Pada semester kedua, siswa menerapkan kemampuan teknis mereka telah didapatkan selama musim gugur CAD untuk menyempurnakan penguasaan gambar digital dan tangan dan sketsa untuk memvisualisasikan dan berkomunikasi proyek desain interior. Siswa mengembangkan dan mengeksplorasi konsep baru, metode, dan ide-ide untuk visual menggambarkan dan menyajikan berbagai tahapan proses desain: papan konsep, model skala cepat, grafis dan bahan sampel. Keterampilan presentasi lisan untuk menemani komunikasi visual mereka fokus umpan balik terus menerus untuk perbaikan. Proyek Tim Pada semester pertama, siswa bekerja dalam tim di kedua perumahan atau ruang komersial. Mereka memilih ruang yang ada di Paris dan membangun proyek pada transformasi diusulkan ruang ini. Ini adalah program dua-kredit karena mayoritas pekerjaan dilakukan oleh siswa di luar waktu kelas instruksi langsung. Siswa bekerja dalam tim dan bertemu dengan instruktur mereka selama 2 jam per minggu untuk meninjau kemajuan, menerima umpan balik dan saran konseptual teknis untuk pindah proyek sampai selesai. Sebuah peer review dan kritik dengan semua tim mahasiswa ini diselenggarakan pada akhir minggu 5, 10, dan 15. Untuk kritik final setelah minggu 15 beberapa fakultas dan setidaknya satu profesional di luar juga merupakan bagian dari juri yang menentukan kelas. Proyek Individu akhir Sebuah proyek semester-lama akan dilakukan secara individual untuk memberikan siswa kesempatan untuk menerapkan semua keterampilan interdisipliner dan pengetahuan yang dikumpulkan selama semester pertama yang baik perumahan atau ruang komersial. Proyek ini akan disertai dengan tesis ditulis meringkas penelitian (sejarah, sosial, kontekstual dan teknis) di mana proyek didasarkan dan terdiri dari anggaran dan waktu. Ini adalah program dua-kredit karena mayoritas pekerjaan dilakukan oleh siswa di luar waktu kelas instruksi langsung. Siswa bertemu dengan instruktur mereka selama 2 jam per minggu untuk meninjau kemajuan, menerima umpan balik dan saran teknis dan konseptual untuk bergerak proyek sampai selesai. Sebuah peer review dan kritik dengan semua tim mahasiswa ini diselenggarakan pada akhir minggu 5, 10, dan 15. Untuk kritik final setelah minggu 15 beberapa fakultas dan luar profesional juga merupakan bagian dari juri yang menentukan kelas. PENDUKUNG ART & DESIGN KURSUS Sejarah Dunia Arsitektur dan Interior Kursus ini akan menganalisis dan membandingkan arsitektur abad ke-20 dan ke-21 dan interior di Jepang, Skandinavia, Amerika Utara, Amerika Selatan, dan Mediterania. Siswa akan bekerja menuju peletakan desain dan arsitektur praktek dalam kerangka intelektual dan sejarah yang lebih besar dengan mengeksplorasi hubungan tak terpisahkan menghubungkan ide-ide dan produk budaya manusia. Siswa akan memperoleh metodologi kritis berlaku untuk desain dan arsitektur untuk berpikir lebih sistematis tentang evolusi arsitektur dan interior dari waktu ke waktu. Gambar teknik Kursus ini dimaksudkan untuk memberikan para siswa dengan keterampilan praktis yang diperlukan untuk menggambarkan dan mewakili ruang. Hal ini didedikasikan untuk gambar 2D teknis (tindakan, rencana, bagian, pandangan, dan proyeksi axonometric) menggunakan program software CAD Adobe Creative Suite, AutoCAD, 3 D Studio Max, Sketchup dan Vray, yang diperlukan untuk sebagian besar proyek. PCA memiliki lisensi untuk semua mahasiswa, dosen dan staf untuk menggunakan lynda.com, sebuah platform untuk tutorial online untuk semua program perangkat lunak yang diperlukan untuk seni dan desain. Profesional Praktek Lokakarya Series Profesional dari dunia desain Paris akan datang untuk memperkenalkan siswa untuk praktek profesional mereka dan melibatkan mereka dalam latihan praktis mempersiapkan mereka untuk pasar kerja. Instruktur akan diambil dari berbagai bidang, termasuk desainer, arsitek, perancang busana, editor majalah, pembeli, headhunter, dll Tesis MASTER'S Siswa akan mendokumentasikan penelitian mereka melakukan pada tema tugas akhir mereka, serta penelitian yang telah mereka lakukan pada biaya dan sarana produksi proyek mereka. Salah satu kriteria untuk mengevaluasi tesis adalah sejauh mana pekerjaan siswa terletak dalam konteks seni-sejarah dan budaya, memerlukan siswa untuk melakukan seni penelitian sejarah dengan menggunakan dokumentasi tertulis, artefak, dan sumber belajar yang tersedia bagi mereka di Paris. Electives Perancis Siswa mengambil tes penempatan untuk ditempatkan ke salah satu dari tiga tingkat bahasa Perancis: pengantar, menengah dan lanjutan. Kelas bertemu dua kali seminggu dan mengusulkan kombinasi atau latihan tertulis dan lisan yang dirancang untuk memperkuat kosakata, tata bahasa, menulis dan ekspresi lisan. Konsep Pembangunan: Bercerita Dalam semester panjang tentu saja siswa belajar dengan cepat mengembangkan dan konsep penelitian untuk menceritakan kisah dalam gambar dan kata-kata. Tujuannya adalah untuk menyediakan mereka dengan alat-alat, keterampilan dan proses yang mereka akan perlu untuk menanggapi klien singkat secara profesional dan meyakinkan. Hal ini terbuka sebagai pilihan untuk siswa dari departemen lain, karena kemampuan untuk datang dengan ide-ide kreatif, meneliti mereka dan kemudian "kemasan" mereka dalam cerita lisan dan visual yang menarik adalah keterampilan kunci untuk desainer apapun, apakah itu adalah untuk mengembangkan cerita untuk editorial fashion, garis aksesoris, atau konsep untuk restoran interior baru). Campuran disiplin siswa juga berfungsi untuk mempersiapkan mereka untuk bekerja dalam tim interdisipliner, yang adalah apa yang mereka akan dihadapkan dengan di dunia profesional. Hak Kekayaan intelektual IP saja mencakup isu-isu yang berkaitan dengan hak cipta, paten, kontrak dan kewajiban yang berlaku untuk seni dan desain. Siswa akan belajar tentang hukum internasional yang berkaitan dengan hak cipta dan hak paten dan belajar bagaimana melindungi kekayaan intelektual mereka dan strategi terbaik untuk mengadopsi dalam situasi yang berbeda. Sosial desainer dan Tanggung Jawab Etis Dalam program ini siswa dibawa untuk berpikir tentang implikasi etis dari pilihan desainer pada siklus hidup suatu benda (bahan, alat dan kondisi produksi, daur ulang, dll). Setiap siswa akan memilih jalur garmen dari merek tertentu dan penelitian siklus hidupnya. [-]

Master Seni Dalam Penciptaan Perusahaan Mode

Amsterdam Fashion Institute
Kampus Penuh waktu 2 tahun September 2017 Belanda Amsterdam

Kami dua tahun program Master of Arts akan mempersiapkan Anda untuk menjadi pengusaha busana dengan melengkapi Anda dengan semua keterampilan yang Anda perlukan untuk menjalankan bisnis Anda yang Anda akan meluncurkan sambil belajar pada program. [+]

Gelar MA Fashion Communication. Memulai bisnis fashion Anda Kami dua tahun Master program Arts akan mempersiapkan Anda untuk menjadi pengusaha busana dengan melengkapi Anda dengan semua keterampilan yang Anda perlukan untuk menjalankan bisnis Anda yang Anda akan meluncurkan sambil belajar pada program. Jadilah bagian dari generasi kedua dari Amsterdam Fashion Institute ini MA FEC. MA FEC di Amsterdam Fashion Institute ditujukan untuk yang baru, inovatif, pengusaha busana yang ingin memulai bisnis fashion. Program ini akan memberikan para siswa dengan dasar yang kuat dalam penelitian bisnis, keahlian manajemen, dan memberikan pelatihan di semua komponen penting yang dibutuhkan untuk memulai dan mengoperasikan perusahaan mode sukses. Dua tahun penuh-waktu studi (empat semester) Mendaftar dan bisnis Anda beroperasi sambil belajar Program busana kewirausahaan unik di Belanda modul kolaboratif dengan London College of Fashion pada tahun kedua Program mulai September 2017 Biaya kuliah € 8.500 per tahun Program kami telah berhasil diakreditasi oleh NVAO. Aplikasi untuk September 2017 - Program 2019 harus dikirim dalam sesegera mungkin karena ketika kursus penuh, aplikasi akan dihentikan. rincian program Program ini terdiri dari 6 modul yang membentuk blok bangunan untuk rencana bisnis akhir di tingkat MA dibagi menjadi beberapa track belajar tetapi mempromosikan koherensi. Rencana bisnis pendekatan dan berbagai mata pelajaran dan tema memungkinkan siswa untuk belajar berpikir dengan cara yang berorientasi praktis, penelitian berbasis dan interdisipliner. Modul adalah: Pascasarjana & Bisnis Penelitian Menyiapkan Fashion Business Identitas & Branding Fashion Pengembangan Produk, Produksi & Sourcing global IP & Kesiapan investasi Proyek Guru akhir & Satuan Collaborative Modul tumpang tindih dalam pengiriman mereka untuk memungkinkan interaksi antara orang-orang yang memiliki interkoneksi untuk memungkinkan siswa untuk mengintegrasikan dan internalisasi isi program dan mencapai hasil belajar di tingkat master. AmFi MA FEC dengan LCF Seorang Guru yang didukung oleh dua lembaga fashion terkemuka Eropa Tersedia untuk lulusan Sarjana baru dan mereka dengan beberapa pengalaman industri Berbasis di Amsterdam, mulai September 2017, program studi penuh waktu konten tentunya disesuaikan untuk kebutuhan pasar lokal Terbuka untuk produk fashion dan proposal bisnis berbasis layanan Bisnis Anda mendaftarkan dioperasikan sembari belajar Kolaborasi dengan London College of Fashion di tahun 2 program Ulasan dan masukan dari para pemimpin industri fashion Mengapa Amsterdam untuk perusahaan mode? Amsterdam diakui sebagai hub global untuk orientasi internasional, kewirausahaan dan industri kreatif. Kota ini menciptakan iklim yang hangat bagi para pengusaha, merangsang dampak ekonomi dari Amsterdam di tingkat regional dan nasional. Fakta-fakta ini memastikan bahwa industri fashion adalah pusat bisnis di Amsterdam. Uni Eropa terus memberikan ketentuan untuk usaha kecil, termasuk adaptasi kebijakan regulasi, dukungan untuk internasionalisasi dan dalam beberapa kasus akses ke sumber-sumber yang menarik modal. [-]

Komunikasi Ma Mode

University of the Arts London
Kampus Penuh waktu 1 tahun January 2017 Britania Raya London

Dengan tiga jalur yang berbeda tapi saling berhubungan yang, tentu saja ini adalah untuk siswa yang dinamis yang ingin berkembang dalam industri komunikasi mode di tingkat tertinggi. [+]

Dengan tiga jalur yang berbeda tapi saling berhubungan yang, tentu saja ini adalah untuk siswa yang dinamis yang ingin berkembang dalam industri komunikasi mode di tingkat tertinggi. Fashion Jurnalisme jalur berfokus pada menulis, mengedit dan media digital. Mode Komunikasi & Promosi adalah untuk gambar-pembuat inovatif; dan Fashion Studi Kritis menawarkan pendekatan akademis untuk analisis Mode. Isi dan Struktur The MAFC saja terdiri dari tiga jalur tertentu. Sementara masing-masing jalur memiliki pendekatan yang berbeda untuk Mode Komunikasi, proyek jalur lintas akan menghubungkan spesialis subjek dalam kelompok-kelompok yang hidup menciptakan pengalaman yang relevan menantang dan industri. Ada poin kunci dalam tahun ketika siswa MAFC akan berinteraksi dengan siswa MA Fashion Design dan mengalami Mode Komunikasi dalam konteks hidup. Pada bulan Januari dan Februari membangun hingga MA Fashion Show di London Fashion Week akan memberikan kesempatan untuk berpartisipasi dalam produksi dan organisasi dari fashion show. Pada bulan Mei MAFC siswa dapat bekerja dengan siswa BA fashion karena mereka menyajikan pertunjukan gelar fashion mereka. The MAFC saja dibingkai dalam sangat kreatif Mode Program di Central Saint Martins, tetapi juga di dalam filsafat Art School di mana disiplin kreatif lainnya seperti Komunikasi Grafis, Arsitektur, Tekstil, Perhiasan, Desain Produk dan Fine ditawarkan Art perdebatan, kolaborasi dan pendekatan baru untuk subjek. Jaringan CSM global yang luas menawarkan link busana kontemporer, jaringan kreatif dan proyek-proyek industri hidup. Keahlian dari staf peneliti UAL, akademisi profil tinggi dan profesional industri memastikan perspektif yang relevan global dan industri. Bersemangat masyarakat pasca-sarjana di UAL juga menawarkan kesempatan yang menarik untuk diskusi subjek dan kolaborasi. Mode Komunikasi & Promosi Fashion Komunikasi & Promosi (FCP) jalur adalah untuk fokus gambar pembuat tradisional dan / atau digital. Meliputi berbagai komunikasi mode terkait termasuk fotografi, styling, ilustrasi, pembuatan film, grafis dan arah seni, jalur ini untuk materi iklan yang ingin lebih berinovasi dalam spesialisasi mereka. Jalur meneliti, melalui teori dan praktek, kontemporer Komunikasi Mode & Promosi dan bertujuan untuk menantang praktek-praktek baru dan ide-ide komunikasi masa depan. Unit 1: Investigasi Satuan ini menantang asumsi dan memperluas pemikiran Anda dan kesadaran, mendorong Anda untuk mengembangkan pengetahuan yang lebih besar dari subjek spesialis Anda dan, bersama-sama, dari aspek internasional dari industri komunikasi fashion. Anda akan memeriksa platform tradisional dan digital saat berkomunikasi busana kontemporer. Fotografi fashion, gaya, ilustrasi, grafis fashion, busana film dan produksi fashion show semua efektif menentukan pendekatan estetika dan merek '. Siswa akan mengeksplorasi dampak dari media digital dan sosial dari perangkat mobile multimedia, jaringan sosial dan blog pada mode kontemporer. Ini lingkungan secara online jaringan menciptakan bentuk-bentuk baru dari keterlibatan dengan fashion dan Anda akan menjelajahi bagaimana merek menggunakan multi-platform untuk mempromosikan produk mereka. Hal ini dilengkapi dengan pengamatan tangan pertama bagaimana koleksi busana diciptakan dan bagaimana perancang busana bekerja. Sebuah proyek utama didasarkan pada bekerja bersama-sama dengan MA Mode mahasiswa desain di minggu sebelumnya acara mereka selama London Fashion Week dan MA pameran mereka. Proyek yang saling menguntungkan ini mungkin melibatkan analisis dari koleksi desainer 'dan / atau menciptakan konten visual atau tertulis untuk mempromosikan koleksi mereka. Unit 2: Spesialis Mayor Project Spesialis Mayor Satuan Proyek didorong oleh gagasan pemikiran asli, inovasi dan perubahan - tujuan yang bagi Anda untuk memimpin pemikiran dan praktek dalam komunikasi mode dengan menantang konsepsi saat ini. Sebagai dunia fashion online dan fisik yang berubah terus-menerus, Anda akan menjelajahi konvergensi antara fashion, media, komunikasi, teknologi dan pengalaman pemirsa. Negosiasi dunia digital dan fisik Anda akan menjelajahi inovasi baru dalam komunikasi fashion dan mempertimbangkan cara-cara di mana fashion sebagai praktek diwujudkan dari kehidupan sehari-hari menjadi bagian dari jaringan komunikasi global dan dalam melakukannya mendefinisikan sudut pandang pribadi Anda sendiri. Satuan ini mengharuskan Anda untuk penelitian, kontekstualisasi dan menghasilkan tubuh besar pekerjaan baru Anda transisi dari siswa untuk mode komunikator profesional. Memanfaatkan beragam platform media tradisional dan baru, Anda akan diminta untuk menggambar pada pengetahuan, keterampilan, pendekatan dan kepekaan kreatif yang dikembangkan selama Unit 1 untuk mendukung dan menginformasikan arah Anda dalam fase mandiri pekerjaan. jurnalisme mode Fashion Jurnalisme (FJ) jalur memberikan latar belakang akademik dan keterampilan teknis dan analitis untuk berhasil dalam dunia menantang media modern, termasuk baik cetak maupun digital. Jalur terus membangun College empat puluh tahun track record Fashion Jurnalisme, menawarkan kesempatan untuk fokus pada mode menulis untuk media yang berbeda dan pasar biasanya mengarah ke menulis dan mengedit pekerjaan di majalah, koran atau situs. Dibingkai dalam konteks internasional yang luas dan ditujukan terutama pada penulis dan editor, menulis untuk majalah dan surat kabar tradisional dieksplorasi, bersama penerbitan digital termasuk blog, website, e-commerce dan media sosial. Jalur merespon permintaan tak terpuaskan industri untuk kualitas, konten tertulis dari cerdas, fashion-sadar wartawan, mempromosikan pemahaman yang kreatif dan komersial fashion jurnalisme. Unit 1: Investigasi Satuan ini menantang asumsi dan memperluas pemikiran Anda dan kesadaran, mendorong Anda untuk mengembangkan pengetahuan yang lebih besar dari subjek spesialis Anda dan, bersama-sama, dari aspek internasional dari industri komunikasi fashion. Mode Jurnalisme adalah memerlukan pendekatan segar dalam usia multimedia, dengan tantangan baru terkait dengan munculnya media digital dan sosial dan Anda akan ditantang untuk menemukan metode baru komunikasi yang merespon penonton niche dan kebutuhan mereka. Ini akan mencakup cara membuat tingkat multi-layered informasi tentang beberapa saluran untuk terlibat dengan pembaca dan menghasilkan percakapan editorial yang menilai partisipasi pembaca. Menciptakan konten tertulis, mulai dari fitur diperpanjang tweet yang efektif akan dieksplorasi karena akan dampak majalah pelanggan dan konten bermerek. Hal ini dilengkapi dengan pengamatan tangan pertama bagaimana koleksi busana diciptakan dan bagaimana perancang busana bekerja. Sebuah proyek utama didasarkan pada bekerja bersama-sama dengan MA Mode mahasiswa desain di minggu sebelumnya acara mereka selama London Fashion Week dan MA pameran mereka. Proyek yang saling menguntungkan ini mungkin melibatkan analisis dari koleksi desainer 'dan / atau menciptakan konten visual atau tertulis untuk mempromosikan koleksi mereka. Unit 2: Spesialis Mayor Project Spesialis Mayor Satuan Proyek didorong oleh gagasan pemikiran asli, inovasi dan perubahan - tujuan yang bagi Anda untuk memimpin pemikiran dan praktek dalam komunikasi mode dengan menantang konsepsi saat ini. Satuan ini mengharuskan Anda untuk penelitian, kontekstualisasi dan menghasilkan tubuh besar pekerjaan baru Anda transisi dari siswa untuk mode komunikator profesional. Memanfaatkan beragam platform media tradisional dan baru, Anda akan diminta untuk menggambar pada pengetahuan, keterampilan, pendekatan dan kepekaan kreatif yang dikembangkan selama Unit 1 untuk mendukung dan menginformasikan arah Anda dalam fase mandiri pekerjaan. Anda akan menunjukkan pendekatan inovatif untuk menulis tentang dan melaporkan fashion. Ini akan melibatkan mendefinisikan audiens yang spesifik dan membuat konten yang ditulis yang memiliki arah dan fokus asli didukung oleh penelitian utama. Anda juga akan menentukan konteks tulisan Anda, mengeksplorasi bagaimana jurnalisme cetak telah mengalami perubahan yang paling dramatis dalam 100 tahun karena beralih ke penerbitan online. Anda akan diharapkan untuk mengevaluasi model bisnis penerbitan saat ini, khalayak konten dan target dan bernegosiasi bagaimana mode jurnalisme di abad ke-21 membutuhkan kemampuan untuk menavigasi baik media tradisional maupun lingkungan online. Mode Studi Kritis Dalam jalur ini, siswa mengambil pendekatan akademis untuk analisis fashion. Anda menjelajahi mode sebagai objek, gambar, teks dan praktek melalui disiplin seperti seni, sejarah, sastra, politik, geografi dan antropologi. Pendekatan interdisipliner menawarkan perspektif yang segar tentang pentingnya budaya dan sejarah fashion, dan membuat link penting dengan daerah lain seni dan desain. Anda menganggap peran sosial, politik dan ekonomi dari fashion di berbagai konteks lokal dan global. Melalui ceramah, seminar, workshop, tutorial, program pembicaraan dan proyek kolaborasi siswa mengembangkan keterampilan penelitian dalam mode untuk berkontribusi disiplin berkembang ini, tetapi juga untuk perdebatan budaya yang lebih luas. Unit 1: Investigasi Satuan ini menantang asumsi Anda untuk memperluas pemikiran Anda dan kesadaran, untuk mendorong Anda untuk mengembangkan pengetahuan yang lebih besar dari subjek spesialis Anda dan, bersama-sama, dari aspek internasional dari industri komunikasi fashion. Penelitian interdisipliner adalah jantung dari Fashion Studi Kritis (FCS) jalur, di mana Anda akan menemukan pentingnya budaya dan sejarah fashion. Siswa memperoleh keterampilan penelitian kunci dan mempertimbangkan isu-isu historis dan kontemporer yang mempengaruhi industri fashion dan budaya mode global. Sumber mungkin termasuk UAL Koleksi, seni, desain dan arsip lainnya; juga akan ada link ke kontemporer seni dan fashion show di London. Hal ini dilengkapi dengan pengamatan tangan pertama bagaimana koleksi busana diciptakan dan bagaimana perancang busana bekerja. Sebuah proyek utama melibatkan bekerja secara kolaboratif dengan MA Mode mahasiswa desain di minggu sebelumnya acara mereka selama London Fashion Week dan MA pameran mereka. Proyek yang saling menguntungkan ini mungkin melibatkan analisis dari koleksi desainer 'dan / atau menciptakan konten visual atau tertulis untuk mempromosikan koleksi mereka. Unit 2: Spesialis Mayor Project Satuan ini mengharuskan Anda untuk penelitian, kontekstualisasi dan menghasilkan tubuh besar pekerjaan baru Anda transisi dari siswa untuk mode komunikator profesional. Anda menggambar pada pengetahuan, keterampilan, pendekatan dan kepekaan kreatif yang dikembangkan selama Unit 1 untuk mendukung dan menginformasikan arah Anda dalam fase mandiri pekerjaan. The FCS jalur memuncak dalam proyek penelitian besar mandiri, dalam bentuk disertasi. Anda menjelajahi mode representasi yang fashion telah diambil historis, dan mempertimbangkan konteks budaya untuk arah baru dalam komunikasi fashion. Di sini, Anda juga menjelajahi pertanyaan kritis sekitar visualitas dan materialitas fashion dalam masyarakat kontemporer. [-]

Ma Mode

Kingston University London
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 1 - 2 tahun September 2017 Britania Raya Kingston lebih dari + 1

Kursus ini, dengan jalur baru di Knit, terus berkembang menjadi pendekatan holistik dan menarik untuk desain fashion dan seterusnya. Mempertahankan warisan dan spesialisasi kami di womenswear, pakaian pria dan pakaian rajut, tentu saja menggabungkan standar industri dengan pendekatan kreatif dan kontemporer untuk desain fashion. [+]

Gelar MA Fashion Communication. Pilih Kingston Fashion MA Kursus ini, dengan jalur baru di Knit, terus berkembang menjadi pendekatan holistik dan menarik untuk desain fashion dan seterusnya. Mempertahankan warisan dan spesialisasi kami di womenswear, pakaian pria dan pakaian rajut, tentu saja menggabungkan standar industri dengan pendekatan kreatif dan kontemporer untuk desain fashion. komunitas desain yang luas dan posisi sebagai lembaga desain progresif dan dinilai tinggi berarti bahwa mode aktif dapat meminjam dari dan berbagi dengan desainer dalam desain komunikasi, desain yang berkelanjutan, dan produk dan ruang. Fitur utama Dengan link industri kami mapan dan kemitraan, kerajinan dan keterampilan fashion adalah yang terpenting dan dikembangkan melalui proyek perintis dengan praktisi industri dari tim kami. modul interdisipliner memberikan kesempatan unik untuk memperluas pemikiran desain saat ini dan metodologi, eksperimen dan mengubah media Anda, dan bekerja dalam tim yang dinamis untuk bertukar dan menciptakan ide-ide. Apa yang akan Anda belajar? Fashion MA adalah program yang unik dan inovatif menggabungkan pemikiran kreatif dari modul inti Design School dengan fokus yang sangat padat dan industri fashion 'kreatif'. Modul berbasis fashion akan mendorong Anda untuk berpikir kreatif dan juga akan menantang Anda untuk menerapkan ide-ide Anda dan konsep untuk serangkaian celana, beberapa di antaranya akan tiba langsung dari sumber industri dan praktisi. Hasilnya adalah non-preskriptif dan harus didorong oleh ambisi dan pendekatan untuk fashion. Anda akan mengidentifikasi narasi desain untuk menginspirasi penelitian yang luas berpuncak pada menarik, dipertimbangkan dan perkembangan desain berpikiran maju. Anda akan diharapkan untuk menciptakan tanggapan baru untuk desain fashion. Mengatasi budaya kontemporer fashion, Anda akan terlibat dalam wilayah penting pembangunan - sosial politik, ekonomi, lingkungan, ilmu dan berjangka teknologi - menciptakan pemahaman yang lebih jelas dari konteks fashion. Mengatasi budaya kontemporer fashion, Anda akan terlibat dengan bidang-bidang penting pembangunan - sosial politik, ekonomi, lingkungan, ilmu dan berjangka teknologi. Modul inti, yang mengeksplorasi dasar-dasar desain dan mengidentifikasi perannya dalam praktek Anda, menawarkan kesempatan untuk menghubungkan dan berinteraksi dengan desainer dari serangkaian luas disiplin kreatif. Jika Anda memilih untuk mengkhususkan diri dalam merajut, Anda akan mengikuti program yang sama seperti MA fashion, namun akan menyelesaikan proyek spesialis dalam modul yang ada. Penaksiran proyek desain, pengajuan tertulis, presentasi, dan sebuah proyek besar. kerangka saja Dengan link kami mapan industri dan kemitraan, kerajinan dan keterampilan fashion adalah yang terpenting di Kingston University dan dikembangkan melalui proyek perintis dengan praktisi industri dari staf tim Mode MA kami. Selama kursus Anda juga akan berpartisipasi dalam modul interdisipliner didirikan di Sekolah Desain. Ini memberi Anda kesempatan unik untuk memperluas pemikiran desain saat ini dan metodologi, eksperimen dan mengubah media Anda, dan bekerja dalam tim yang dinamis untuk bertukar dan menciptakan ide-ide. Fashion MA tentu saja terdiri dari tiga tahap: Tahap 1 berfokus pada identifikasi dan memperluas tanda tangan desain Anda dalam serangkaian proyek desain kritis. Anda akan diminta untuk menjawab pertanyaan desain dasar untuk menyelidiki fokus Anda untuk studi Mode MA Anda. Anda akan terlibat dalam praktek interdisipliner dan proses desain kontemporer, membantu Anda dalam mengembangkan teknik desain signifikan. Tahap 2 dari program mencirikan praktik busana Anda melalui pengembangan kreatif dan desain artikulasi. Anda terlibat dalam celana industri hidup mempertahankan fokus. Selama tahap ini Anda akan mengembangkan desain DNA Anda dengan berbagi, menarik dan bertukar dengan praktisi industri dan mendapatkan umpan balik penting untuk menantang praktek Anda selama Anda capai metodologi Mode MA individual Anda. Peluang yang tersedia untuk bekerja untuk desainer utama untuk membantu dalam persiapan untuk mode London menunjukkan kalender. Anda juga akan mengidentifikasi dan membangun kemitraan dengan sponsor potensial, kolaborator dan mitra industri untuk Major Project Anda. Tahap 3 dari program ini memungkinkan desainer untuk menentukan, menyelesaikan dan menyajikan praktek desain mereka. Tahap akhir dari kursus ini kemudian menghabiskan mengembangkan dan mendefinisikan pekerjaan Anda kesimpulan kreatif. Fashion Scout Presentation and Show di showcase tahunan kami selama London Fashion Week akan terbuka untuk desainer terpilih yang akan melakukan proses seleksi yang ketat untuk profil pekerjaan mereka untuk acara tersebut. Fase konklusif ini dari program Mode MA adalah kesempatan penting untuk mempresentasikan hasil kerja Anda sebagai desainer besok fashion, komunikator, peneliti, atau bahkan craftsperson. struktur program Harap dicatat bahwa ini adalah daftar indikatif modul dan tidak dimaksudkan sebagai daftar definitif. Yang tercantum di sini mungkin juga campuran modul inti dan opsional. Fashion MA tentu saja adalah bagian dari program pascasarjana Desain Sekolah. struktur - bersama dengan mahasiswa dari Desain Komunikasi MA, Produk + Space MA, dan Desain Berkelanjutan MA - memungkinkan Anda untuk mengeksplorasi kepentingan spesialis pribadi Anda dalam mode dalam lingkungan belajar integratif yang memberikan pemahaman yang komprehensif tentang nilai dan peran metode interdisipliner dan cara kerja. Pengaruh dan dampak berpikir dari subyek desain terkait lainnya pada studi spesialis sendiri merupakan aspek penting dari identitas dan komunitas praktek interdisipliner di tingkat master di Sekolah Desain. Struktur ini dirancang untuk membantu kemajuan dan mengembangkan belajar mandiri Anda, mendorong Anda untuk membangun dan mengeksplorasi proyek berkaitan dengan bidang kepentingan pribadi tertentu. Filosofi saja menyeluruh, berdasarkan penekanan pada penelitian, metodologi dan pemikiran desain, memungkinkan kekhawatiran individu dan pribadi untuk dieksplorasi melalui studi difokuskan dalam mode. Dua modul bersama Pascasarjana Kerangka Desain Sekolah baik dimulai dengan simposium, di mana profil tinggi speaker eksternal mempresentasikan hasil kerja mereka dan berkontribusi untuk perdebatan tentang topik yang relevan dengan semua program dalam Kerangka. Lihat brosur promosi dari terbaru 'Here and There' simposium (PDF), dengan tema interdisciplinarity. Lihat brosur promosi dari terbaru 'Menciptakan Futures' simposium (PDF), dengan tema penempaan sebuah jalan di industri kreatif. Tahap 1 merancang Penelitian Mode Konteks Saya Tahap 2 Mode Konteks II Futures kreatif Tahap 3 Proyek utama Belajar sebuah bahasa Anda akan memiliki kesempatan untuk belajar bahasa asing, gratis, selama waktu Anda di University sebagai bagian dari Bahasa Skema Kingston. Pilihan saat ini meliputi: Arab, Perancis, Jerman, Italia, Jepang, Mandarin, Portugis, Rusia dan Spanyol. [-]

Manajer Koleksi

ESIMODE
Kampus Penuh waktu 2 tahun September 2017 Perancis Toulouse

lulusan kursus 2 tahun ini mempersiapkan untuk manajemen dan acara penjualan fungsi dalam bisnis industri fashion. Dalam rangka untuk sepenuhnya mengalami dan memahami ajaran akademik, setiap siswa lengkap 2 penempatan kerja selama panjang tentu saja, setiap tempat mengambil selama tahun akademik dan berlangsung antara 10 sampai 12 minggu. [+]

Dalam Tekstil dan Pakaian Fashion dan Industri Mewah, jurusan Fashion Manajemen Bisnis (tingkat Master) Durasi kursus: 2 tahun Pemohon harus memegang gelar sarjana dari lembaga regional terakreditasi, atau harus telah menyelesaikan persiapan akademik setara yang ditentukan oleh otoritas kampus yang sesuai. Tingkat dan kondisi masuk: perintah yang sangat baik dari bahasa Perancis lulusan kursus 2 tahun ini mempersiapkan untuk manajemen dan acara penjualan fungsi dalam bisnis industri fashion. Dalam rangka untuk sepenuhnya mengalami dan memahami ajaran akademik, setiap siswa lengkap 2 penempatan kerja selama panjang tentu saja, setiap tempat mengambil selama tahun akademik dan berlangsung antara 10 sampai 12 minggu. Isi kursus: Manajemen dan pengendalian produksi, desain fashion DAO software objek-berorientasi, Fashion desain dan pembuatan Pola, Sejarah dan budaya fashion, pengenalan pola membuat, Gradasi dan montase industri pakaian, tekstil, serat dan kain teknologi, Teknis bahasa Inggris, keterampilan pribadi dan praktek kepemimpinan dalam lingkungan profesional, strategi kelompok Mode (Corporate Law / Keuangan manajemen / ekonomi). [-]

Master Dalam Kontemporer Membeli Busana

Istituto Marangoni
Kampus Penuh waktu 15 bulan October 2017 Italia Milan Perancis Paris Britania Raya London lebih dari + 4

Program master ini bertujuan untuk melatih peserta untuk menjadi pembeli fashion, profesional yang berpengalaman dalam pemilihan dan pembelian produk fashion. [+]

Gelar MA Fashion Communication. Guru di Kontemporer Mode Membeli Ditujukan untuk kandidat yang memiliki studi sarjana sebelumnya dalam ekonomi, pemasaran atau desain fashion dengan pemasaran. Mereka yang telah membuktikan pengalaman kerja di bidang ini juga dapat mengakses kursus ini. Hal ini bertujuan untuk melatih peserta untuk menjadi pembeli fashion, profesional yang berpengalaman dalam pemilihan dan pembelian produk fashion. Kursus ini master adalah 'kontemporer' seperti itu membedakan dirinya dengan menyediakan model-model terbaru dan masa depan bisnis, yang merangkum inovasi dan teknologi terbaru dan masa depan, diajarkan oleh praktisi industri yang berkualitas. Pembeli harus dengan kemampuan analisis yang kuat, tetapi juga mampu bernegosiasi dan bekerja bersama departemen kreatif-berpikiran bisnis. Melalui studi mata pelajaran seperti struktur membeli, peramalan tren, produk dan tampilan visual, peserta akan mempelajari semua konsep teknis dan teoritis yang mereka butuhkan untuk membuat kampanye beli. Dengan menganalisis format ritel yang berbeda, mendapatkan pemahaman organisasi dari tim membeli dan mempelajari tren makro kunci, mereka akan dapat secara akurat memahami peran pembeli dan merchandiser di pasar global fashion dan mewah. Isi tentu saja akan dikhususkan untuk pengetahuan campuran saham yang tepat, teknik utama impor / ekspor serta strategi harga dan profitabilitas produk fashion akan dianalisis. Ini akan memungkinkan peserta untuk belajar bagaimana untuk benar merencanakan pembelian koleksi musiman, menggunakan campuran seimbang produk dan merek yang sepenuhnya memenuhi kebutuhan dan selera konsumen. Selain itu, studi berbagai teknik pengembangan produk, peran visual merchandising dalam toko dan adopsi teknik negosiasi bersama, akan memungkinkan para peserta untuk menangani proyek nyata membeli dari perusahaan yang merupakan standar industri. Pada tahap akhir saja, metodologi penelitian dan pengalaman yang diperoleh dengan proyek bisnis akan memungkinkan peserta untuk mempersiapkan strategi rancangan untuk membeli secara mandiri. Peluang Pembeli fashion penting untuk organisasi yang sukses, berinteraksi dengan berbagai departemen dalam suatu perusahaan. Kursus ini juga menawarkan kesempatan untuk kemajuan ke tingkat penelitian dan akan memungkinkan para peserta untuk mengejar kesempatan kerja senior mode membeli merchandise, pengembangan produk dan visual merchandising, peramalan tren dan eceran, serta di daerah lain dari industri kreatif. Hasil belajar menunjukkan pemahaman yang komprehensif tentang praktek, teori dan manajemen yang berkaitan dengan mode pembelian melalui kemampuan untuk menggunakan pengetahuan kritis tren kunci, riset pasar dan analisis penjualan untuk mencapai tujuan bisnis untuk merek fashion dan pemangku kepentingan; kritis mengevaluasi proses pembelian dan memahami dampak dari inovasi dan teknologi baru dengan menggunakan kerangka teoritis dan penelitian, dan mengusulkan strategi untuk memenuhi tujuan perdagangan jangka pendek dan panjang dari bisnis fashion global; menunjukkan pemahaman yang sistematis dari proses manajemen pengembangan produk fashion, konstruksi garmen, dan manajemen jalur kritis untuk memenuhi kebutuhan target khusus pasar global; kritis menilai peluang global sourcing (off-shore dan domestik) dan komponen manajemen rantai pasokan untuk memenuhi kebutuhan konsumen dan tujuan bisnis; kritis mengevaluasi penelitian menggunakan metodologi penelitian yang relevan untuk memperoleh pengetahuan melalui temuan sendiri dan orang lain dalam rangka menciptakan sepotong besar penelitian mandiri dengan industri dan standar akademik. Tema Kursus strategis busana membeli manajemen pemasaran busana isu-isu kontemporer dalam mode mode membeli dan pengembangan manajemen produk mode membeli dan manajemen rantai pasokan metode penelitian disertasi * Siswa yang berhasil menyelesaikan program diajarkan dalam bahasa Inggris di Paris dan London akan diberikan dengan gelar Master oleh MMU (Manchester Metropolitan University). Gelar master termasuk penempatan kerja 12/14 minggu. 180 kredit poin yang tersedia untuk mendapatkan gelar Master setelah berhasil menyelesaikan kursus. Semua calon harus memenuhi persyaratan tertentu (silahkan cek www.mmu.ac.uk/international situs yang menunjukkan kebangsaan dan tingkat pendidikan); untuk keterangan lebih lanjut jangan ragu untuk menghubungi kantor informasi di kampus yang dipilih. ** Siswa yang berhasil menyelesaikan program diajarkan dalam milano akan diberikan dengan sertifikat Istituto Marangoni. [-]

Master Dalam Mode Promosi, Komunikasi Dan Media

Istituto Marangoni
Kampus Penuh waktu 12 - 15 bulan February 2017 Italia Milan Perancis Paris Britania Raya London lebih dari + 4

Kursus ini memungkinkan peserta untuk memperoleh semua konsep teknis dan teoritis mereka harus membuat kampanye komunikasi melalui studi mata pelajaran seperti fashion & pemasaran mewah manajemen, public relations & fashion dan iklan fashion mewah kampanye. [+]

Guru di Mode Promosi, Komunikasi dan Media Ditujukan untuk kandidat yang memiliki studi sarjana sebelumnya dalam bidang komunikasi, periklanan, bisnis dan pemasaran atau serupa, atau pengalaman kerja terbukti. Kursus ini memungkinkan peserta untuk memperoleh semua konsep teknis dan teoritis mereka harus membuat kampanye komunikasi melalui studi mata pelajaran seperti fashion & pemasaran mewah manajemen, public relations & fashion dan iklan fashion mewah kampanye. Selama kursus ini peserta akan mampu merespon perkembangan yang muncul dalam media dan komunikasi dan mengeksplorasi teori-teori utama dan perdebatan yang mendominasi studi dan praktek promosi fashion, komunikasi dan media. Hal ini juga mengevaluasi teknik yang berbeda yang berlaku dalam menciptakan dan memahami peran gambar fashion, sementara menganalisa referensi sejarah dan kontemporer. Melihat iklan fashion, editorial dan arah kreatif dalam media, komunikasi dan promosi, peserta mengevaluasi dan menganalisis tren fashion styling, fotografi dan jurnalistik. Mereka juga kemajuan pengetahuan canggih mereka dari proses kreatif dan ditulis untuk mendorong kreativitas asli mereka sendiri dan mempersiapkan diri secara profesional untuk peran industri fashion yang mendorong inovasi, pemikiran kewirausahaan dan pemecahan masalah. Penekanan khusus ditempatkan pada PR dalam rumah mode, dari manajemen pelanggan untuk identifikasi selebriti, fashion show organisasi dan manajemen pers hari. Peluang Promotor mode menentukan kampanye iklan dan mengatur promosi melalui saluran komunikasi yang paling tepat. Mereka mengatur presentasi, peristiwa dan fashion show, yang mencerminkan dan mewakili citra merek. Mereka mengatur kantor pers dan hubungan masyarakat dan mereka memiliki pengamatan dan komunikasi kemampuan besar. Promotor busana mengetahui persyaratan konsumen produk busana dengan sangat baik dan pasar di mana mereka beroperasi. Mereka dapat bekerja baik untuk satu merek atau berkonsultasi dengan berbagai organisasi. Mereka mungkin bekerja dalam kapasitas anggaran sebagai penulis yang bertanggung jawab atas hubungan masyarakat, atau fashion show promotor dalam sektor fashion. Hasil belajar menunjukkan pemahaman yang sistematis saluran komunikasi mode kunci dan teori, di media tertulis dan visual, dan menerapkan pemahaman ini dengan konteks industri fashion, menghasilkan solusi manajemen kreatif dan asli untuk spesialis dan non-spesialis penonton dengan cara yang sesuai dengan daerah disiplin; kritis menghargai busana merek teori dan strategi bisnis omni-channel dan menunjukkan pemahaman yang komprehensif tentang tantangan yang saat ini dihadapi oleh industri diinformasikan oleh penelitian saat ini; kritis mengevaluasi dan menganalisa teori saat ini, konsep dan manajemen yang digunakan dalam mempromosikan fashion dan perubahan peran media sosial, PR di era digital dan membuat konsep kampanye digital kreatif untuk merek fashion untuk komunitas global; menunjukkan kepemimpinan dan pemecahan masalah keterampilan yang relevan dengan arah kreatif untuk media fashion, dan menafsirkan pengetahuan dan praktek di garis depan disiplin; kritis mengevaluasi penelitian dan menerapkan metodologi yang tepat penelitian dan penyelidikan untuk memiliki penelitian independen, menghasilkan sepotong besar bekerja untuk industri dan standar akademik. Tema Kursus komunikasi busana kontemporer dan kritik merek strategis dan manajemen inovasi isu-isu kontemporer dalam mode media sosial dan manajemen pr digital arah kreatif metode penelitian disertasi [-]