Studi Pascasarjana Master of Fine Arts

Bandingkan 42 Gelar MA Master of Fine Arts

Master of Fine Arts

Gelar Magister Seni Murni diberikan untuk penyelesaian dari program pascasarjana di bidang kreatif seperti seni visual, kerajinan, seni pertunjukan, penulisan kreatif, fotografi, keramik, tari, tekstil, desain grafis, teater dan pembuatan film. Program gelar Magister Seni Murni menekankan aplikasi praktis dari disiplin atau keterampilan yang sedang dipelajari. Biasanya, gelar Magister Seni Murni berujung pada sebuah proyek tesis, yang bisa mengambil bentuk sebuah pameran, kinerja, publikasi, atau presentasi. Program Magister Seni Murni membuka banyak pintu profesional untuk para lulusan dan sebagai gelar pendidikan tinggi, memberikan lulusannya kualifikasi untuk mengajar di level universitas.

Sebagian besar mahasiswa membutuhkan dua hingga tingga tahun untuk menyelesaikan Magister Seni Murni, yang lebih lama dari rata-rata program MA, karena sifat terapan dari Magister Seni Murni. Sepanjang program Magister Seni Murni, mahasiswa membuat banyak karya dalam seni atau kerajinan mereka. Mahasiswa Magister Seni Murni bekerja untuk mengembangkan dan memperbaiki pekerjaan mereka dalam konteks masukan kritis dari para profesor dan rekan-rekan mereka. Masukan sering diberikan di dalam kritik kelompok, di mana mahasiswa lain yang terdaftar di program Magister Seni Murni, dan para profesor terlibat di dalamnya.

Biaya mengambil gelar Magister Seni Murni bervariasi dari universitas ke universitas, dan tergantung pada negara. Beberapa calon siswa Magister Seni Murni mungkin memenuhi syarat untuk mengajukan permohonan untuk bantuan keuangan atau uang saku dari sebuah organisasi publik atau swasta atau universitas. Informasi tertentu dapat dicari dengan menghubungi departemen penerimaan universitas langsung menggunakan formulir web di halaman informasi program.

Beberapa gelar Magister Seni Murni tersedia paruh waktu atau online bagi mahasiswa yang bekerja atau memiliki komitmen lain, yang mencegah mereka dari mendaftar di program magister penuh waktu. Mahasiswa Magister Seni Murni yang mengambil kuliah paruh waktu atau secara online mungkin diharuskan untuk menyerahkan contoh dari pekerjaan mereka untuk workshops dengan mengirimkannya atau dengan menghadiri kampus untuk waktu yang pendek sepanjang tahun.

Lulusan dari Magister Seni Murni menemukan bahwa peluang karir mereka meningkat secara signifikan, dan gaji awal mereka juga mungkin lebih tinggi. Setelah lulus, lulusan Magister Seni Murni menjadi dosen, seniman, pengusaha, musisi, aktor, pengrajin, produsen, manajer, penulis, fotografer, direktur dan banyak lagi. Pelajari lebih lanjut tentang program gelar Magister Seni Murni dengan membaca tentang program-program unggulan, hari ini juga!

Baca terus

Master Seni Rupa Dalam Seni Pencitraan - Fotografi

Rochester Institute of Technology (RIT)
Kampus Penuh waktu 2 tahun September 2017 Amerika Serikat Rochester

Master program seni rupa dalam seni pencitraan menekankan interpretasi yang luas fotografi sebagai bentuk seni konseptual, dengan maksud memberikan inspirasi dan memelihara individualitas dari masing-masing siswa sebagai kreatif, orang yang produktif. [+]

Master program seni rupa dalam seni pencitraan - Fotografi menekankan interpretasi yang luas fotografi sebagai bentuk seni konseptual, dengan maksud memberikan inspirasi dan memelihara individualitas dari masing-masing siswa sebagai kreatif, orang yang produktif. Program ini mendorong studi pascasarjana dalam fotografi dan media terkait sebagai sarana untuk pribadi, estetika, intelektual, dan pengembangan karir. MFA Kurikulum menyediakan pola fleksibel studi yang terus peka terhadap kebutuhan setiap siswa, bangunan atas kekuatan setiap individu membawa ke program. Menjalankan program ini memungkinkan siswa untuk mencari karir di bidang pendidikan, museum atau galeri kerja, atau sebagai wiraswasta profesional.... [-]


Master Seni Rupa Dalam Produksi Film

Full Sail University
Kampus Penuh waktu September 2017 Amerika Serikat Winter Park

Membawa film dari konsep sampai selesai membutuhkan keterampilan ditetapkan di kedua seni dan teknologi. Inovasi dalam teknik, komunikasi, dan saluran distribusi telah meratakan lapangan bermain untuk independen [+]

Membawa film dari konsep sampai selesai membutuhkan keterampilan ditetapkan di kedua seni dan teknologi. Inovasi dalam teknik, komunikasi, dan saluran distribusi telah meratakan lapangan bermain untuk pembuat film independen, namun unsur inti film menarik tetap sama. Dalam Film Produksi induk Full Sail University program seni rupa, Anda akan menerima pendidikan lanjutan di belakang layar pembuatan film, bekerja dalam tim untuk menyelesaikan film nyata. Pengalaman pendidikan Anda berpusat pada fundamental seperti mendongeng, estetika visual, dan peran teknis, serta teknik dan strategi bisnis yang diperlukan untuk membawa karya-karya Anda selesai untuk penonton. Kursus dan proyek akan membantu Anda memahami apa yang membuat sebuah film yang sukses dari kedua perspektif artistik dan pemasaran. Melalui berbasis proyek isi kursus yang selaras dengan siklus produksi film dunia nyata, Anda akan belajar bagaimana menilai kelayakan dramatis dan komersial naskah film, mengembangkan perencanaan yang diperlukan untuk produksi film, mengelola bakat dan menghasilkan sebuah film, dan memahami pertimbangan hukum dan bisnis pembuatan film. Anda akan mengembangkan keterampilan pembuatan film lanjutan di studio profesional Full Sail dan fasilitas - termasuk gaya Hollywood backlot - dan mendapatkan akrab dengan peralatan industri, perangkat lunak dan teknologi. Ini semua akan datang bersama-sama seperti yang Anda membangun portofolio visual yang lulusan tingkat untuk menampilkan bakat Anda. [-]

Master Seni Rupa

Fort Hays State University Graduate School
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 60 jam August 2017 Amerika Serikat Wichita lebih dari + 1

Mungkin Anda ingin mengejar gelar Guru dengan fokus yang lebih profesional.Sebuah 60-jam kredit program sarjana, MFA adalah gelar terminal, mempersiapkan Anda untuk mengajar di tingkat perguruan tinggi [+]

Master of Fine Arts Mungkin Anda ingin mengejar gelar Guru dengan fokus yang lebih profesional. Sebuah 60-jam kredit program sarjana, MFA adalah gelar terminal, mempersiapkan Anda untuk mengajar di tingkat perguruan tinggi atau mengejar kesempatan profesional lainnya. Pilih dari menggambar, melukis, patung, seni grafis, keramik, fotografi atau desain grafis sebagai daerah Anda penekanan.

Sekolah Pascasarjana Persyaratan 1. Mempertahankan IPK 3.0 seluruh program MFA 2. Lengkapi persyaratan derajat dalam waktu 6 tahun 1. Gelar Persyaratan 1. 34 jam kredit semester, studio utama (untuk memasukkan terminal proyek tesis dari 16 jam kredit). 2.16 jam kredit semester o f Seni Sejarah dan Konsep-setidaknya dua "di-rumah" seni pelajaran sejarah harus diambil. Maksimal tujuh (7) jam Bacaan dalam Sejarah Seni adalah semua yang diperbolehkan. 3. 10 jam kredit semester di studio seni selain daerah utama. ... [-]


Baik Seni - Ma Penuh Waktu

University of Bolton
Kampus Penuh waktu 1 tahun August 2017 Britania Raya Bolton

Program ini adalah untuk seniman yang ingin mengembangkan studio latihan khusus mereka ke tingkat yang lebih tinggi. Hal ini dibangun berdasarkan pendekatan khas untuk praktek seni yang saat ini ditawarkan pada program sarjana seni rupa di Universitas. Kursus ini menggabungkan penggunaan media didirikan dan teknik dengan etos belajar terbuka dan eksperimen menggunakan media baru dan alternatif ... [+]

Fine Art - MA penuh waktu Program ini adalah untuk seniman yang ingin mengembangkan studio latihan khusus mereka ke tingkat yang lebih tinggi. Hal ini dibangun berdasarkan pendekatan khas untuk praktek seni yang saat ini ditawarkan pada program sarjana seni rupa di Universitas. Kursus ini menggabungkan penggunaan media didirikan dan teknik dengan etos belajar terbuka dan eksperimen menggunakan media baru dan alternatif. Anda akan meningkatkan latihan Anda melalui pemahaman kritis dan kontekstual metode kreatif Anda, memungkinkan Anda untuk mengembangkan dan memperluas pekerjaan Anda dalam perumusan dan artikulasi ide-ide Anda. Melalui kontak dengan lembaga-lembaga mitra eksternal dan seni berbasis Anda akan terlibat langsung dengan dunia seni rupa kontemporer, memperluas pengetahuan Anda tentang sisi komersial dari dunia seni. Aspek latihan juga akan didukung dengan belajar keterampilan manajemen bisnis seperti membuat rencana bisnis dan menulis celana usulan komisi, pameran dan pekerjaan proyek. Tingkat tinggi komitmen pribadi diperlukan di lapangan dan Anda akan diharapkan untuk mengelola waktu Anda secara efektif selama periode 12 bulan program, bekerja dengan sesama siswa pada semua aspek akhir, pameran publik pada akhir tahun . Tentang kursus Program ini diajarkan oleh para praktisi dengan pengalaman yang luas media kreatif dan dunia seni yang lebih luas. Selain kerja studio, (yang akan mengambil sebagian besar waktu Anda di sini), Anda akan belajar melalui ceramah, kelas master, kunjungan lapangan, seminar, presentasi, kerja kelompok, tutorial dan belajar mandiri. Ada pembicaraan biasa dengan pembicara tamu yang bekerja di bidang seni rupa, dan specialisms terkait lainnya dalam rangka pascasarjana dari Sekolah Seni, Media dan Pendidikan. Anda akan menjadi bagian dari Sekolah Seni, Media dan kerangka Pendidikan master, yang akan memungkinkan Anda untuk membuat link di program pascasarjana lainnya dan menjadi bagian dari kelompok master elit. Departemen seni rupa memiliki fasilitas yang sangat baik untuk berbagai praktek kreatif. Ini termasuk lokakarya kayu lengkap; workshop logam lengkap dengan fasilitas untuk bekerja dengan berbagai logam, termasuk pengecoran aluminium kecil; sebuah studio seni grafis; keramik dan casting studio dengan dua kiln besar; dan studio digital yang dilengkapi dengan komputer terbaru AppleMac, berbagai perangkat lunak dan pencetakan high end fasilitas hingga ukuran A1. Teknisi untuk specialisms lokakarya yang berbeda tersedia untuk memberikan dukungan praktis dan saran. Fitur spesial Sifat terbuka dari studio seni rupa berarti Anda akan memiliki kesempatan untuk menerapkan pendekatan multi-disiplin untuk pekerjaan Anda dan memanfaatkan fasilitas tingkat tinggi yang tersedia dalam studio set-up. Departemen seni rupa telah membentuk hubungan yang kuat dengan sejumlah organisasi seni dan kelompok-kelompok di kawasan ini, termasuk Bolton Metropolitan Borough Council, Bolton At Home, Queens Park dan Bolton Departemen Landscape, Bolton Sekolah Penghubung Jaringan, Bolton Museum dan Galeri Seni, Seni Rumah Sakit , dan sejumlah besar organisasi swasta yang secara teratur komisi siswa kami. Mahasiswa dari program sarjana telah berhasil mendirikan tiga kelompok studio besar di ruang wilayah dan studio yang tersedia bagi siswa untuk menyewa di Studio ini dengan harga yang sangat wajar. Dua galeri seni kontemporer baru juga telah dibentuk oleh siswa kami dalam tiga tahun terakhir. Departemen ini juga telah mendirikan program sarjana di seni rupa di Athena dan mahasiswa dari program ini memiliki kesempatan untuk menghabiskan beberapa waktu di sekolah seni di pusat kota bersejarah ini. Apa yang Anda akan belajar Kursus ini akan memberi Anda kesempatan untuk meningkatkan keterampilan praktis dan kreatif Anda sebagai seniman berlatih, didukung oleh program berbasis penelitian kontekstual studi kritis. Anda akan diberikan supervisor pribadi pada awal program, dan Anda juga akan bekerja di studio bersama sesama siswa MA Fine Art Anda. Selain itu, sesi fokus pada keterampilan bisnis praktis akan memperluas pemahaman Anda dari sisi dunia seni dan mendukung pengembangan kewirausahaan pengetahuan Anda. Selama program 12 bulan Anda akan mengembangkan tubuh bekerja untuk pameran di daerah seni studio / pameran baru baik, yang akan diadakan pada bulan September, pada akhir kursus. Peluang untuk komisi, dan bekerja untuk lembaga-lembaga eksternal juga akan tersedia untuk semua siswa pada program, dan siswa akan didorong untuk membuat link eksternal melalui pameran atau artis dalam kesempatan residensi. Apa yang Anda akan belajar Anda akan mempelajari enam modul selama tiga semester, senilai 180 kredit. Ini akan: Advanced Practice 1 dan Advanced Research dan Keterampilan Studi, yang mengarah ke penghargaan interim sertifikat pascasarjana. Advanced Practice 2 dan Berpikir Kritis dalam Praktek, yang mengarah ke penghargaan interim ijazah pascasarjana. Advanced Practice 3 dan Analisis Kritis dan Refleksi, yang mengarah ke penghargaan akhir master seni. Persyaratan masuk Anda harus memiliki setidaknya gelar kelas dua atas (2,1) kehormatan dalam seni, desain atau subjek yang terkait (misalnya tekstil, fotografi atau desain 3D). Anda akan diminta untuk menyerahkan portofolio pekerjaan Anda dan menghadiri wawancara. Pertimbangan akan diberikan kepada pelamar yang tidak memiliki kualifikasi yang dinyatakan tetapi yang memiliki pengalaman di bidang terkait. Jika bahasa Inggris bukan bahasa pertama Anda, Anda akan juga biasanya harus IELTS 6.5 (atau setara). Jika Anda tidak memiliki tingkat bahasa Inggris yang diperlukan, Anda dapat belajar bahasa Inggris dengan kami dari IELTS 4.0 (atau setara). [-]

MFA Dalam Kinerja Dan Seni Media Interaktif

Brooklyn College CUNY
Kampus Penuh waktu September 2017 Amerika Serikat Brooklyn

Program pascasarjana dalam seni kinerja dan interaktif media (PIMA) akan membantu Anda untuk berkembang menjadi seorang seniman kinerja dengan reputasi untuk inovasi dan kesuksesan kreatif. [+]

Gelar MA Master of Fine Arts. Program pascasarjana dalam seni kinerja dan interaktif media (PIMA) akan membantu Anda untuk berkembang menjadi seorang seniman kinerja dengan reputasi untuk inovasi dan kesuksesan kreatif. Program kami akan memberikan perangkat untuk hamil dan melaksanakan kolaboratif, potongan teater multidisiplin. PIMA akan mengajarkan Anda untuk mengeksplorasi cara untuk menggunakan teknologi dalam kolaborasi artistik dengan berbagai disiplin ilmu kreatif. Anda akan belajar dengan siswa dari berbagai latar belakang yang mungkin sudah memiliki karir yang didirikan di bidang seni, dan yang membawa dengan mereka kekayaan pengaruh dan kontak a. Komponen penting lainnya dari program ini adalah mentoring intens Anda akan menerima dari alumni yang sukses dan fakultas dari empat departemen - Seni, Ilmu Komputer dan Informasi, Stasiun Radio, dan Teater - serta Conservatory of Music. Bahkan sebelum Anda lulus, Anda akan menyadari visi artistik Anda. Sebuah program pascasarjana mutakhir terkemuka di ensemble, eksperimental, produksi seni pertunjukan interdisipliner. Siswa bersama-sama membuat pertunjukan yang memanfaatkan dan berhibridisasi teater, seni pertunjukan, tari, musik, pedalangan, dan berbagai bentuk eksperimen lainnya. Membawa seniman bersama-sama mengalami dari berbagai latar belakang, program dua tahun ini intensif mengajarkan kolaborasi interdisipliner sebagai keterampilan dalam dirinya sendiri, dan pemrograman komputer multimedia sebagai alat untuk kedua produksi praktis dan kolaborasi. Siswa dalam pangsa Program minat dalam media digital dan penggunaan teknologi dalam kinerja, dan kerja multimedia didorong dan didukung. Berikut untuk jangka waktu penciptaan kolaboratif intensif di kampus, mahasiswa memiliki kesempatan dan didorong untuk menyajikan karya kolaboratif di tempat-tempat New York City, memberikan peluang produksi yang unik. Program PIMA MFA memuncak dalam tesis kolaboratif diproduksi di luar kampus. [-]

Master (MFA) Dalam Desain Komunikasi

Studio Art Centers International - SACI Florence
Kampus Penuh waktu 2 tahun October 2017 Italia Florence

SACI ini MFA dalam program Desain Komunikasi menyediakan siswa dengan kesempatan unik untuk mengeksplorasi secara intensif dan memperluas secara eksponensial praktik pribadi mereka melalui kontak langsung dengan pendekatan desain 2D sejarah dan kontemporer yang berakar di Eropa dan dalam lingkup internasional. Partisipasi aktif dan dialog kritis dipupuk melalui sering pertukaran dengan anggota fakultas SACI, mengunjungi ... [+]

SACI ini MFA dalam program Desain Komunikasi menyediakan siswa dengan kesempatan unik untuk mengeksplorasi secara intensif dan memperluas secara eksponensial praktik pribadi mereka melalui kontak langsung dengan pendekatan desain 2D sejarah dan kontemporer yang berakar di Eropa dan dalam lingkup internasional. Partisipasi aktif dan dialog kritis dipupuk melalui sering pertukaran dengan anggota SACI fakultas, instruktur mengunjungi, dan dosen tamu. Siswa mengunjungi studio mutakhir desainer, lihat pameran oleh desainer muncul dan mapan, dan perjalanan untuk merancang pameran di seluruh Italia dan di tempat lain di Eropa. Instruksi bertujuan merangsang pertumbuhan dan memperluas kesadaran dengan mendorong kontak harian dengan seni Tuscany, baik melalui melihat karya dipamerkan di museum terkenal di dunia atau melalui perendaman dalam sumber-sumber yang kaya dan berwarna-warni kota hidup-ganda dan terjalin Florence daya tarik dan inspirasi bagi seniman kontemporer dan desainer. Siswa didorong untuk menempatkan praktek mereka sendiri dalam panorama budaya yang luas ini dengan cara-cara yang akan membekali mereka dengan alat karir penting. Siswa menghadiri SACI selama dua tahun berturut-turut akademik dan mendapatkan 60 kredit. Selama tahun pertama mereka, mereka menyusun program yang menyeimbangkan studi independen dengan studi kelas. Pada tahun kedua mereka, penekanan ditempatkan pada pilihan karir bagi desainer komunikasi muncul. Siswa mendapatkan pengalaman praktis sebagai SACI Pengajaran Asisten dan melakukan Desain Magang di perusahaan desain Tuscan. Ruang studio mereka di Renaissance palazzo sepenuhnya direnovasi di jantung Florence-kota itu, selama Renaissance, merevolusi seni dan desain dan sejak menjabat sebagai inspirasi dan katalis untuk generasi seniman dan desainer. Mereka mengeksplorasi warisan yang kaya karya seni di Tuscany untuk mendapatkan pemahaman yang mendalam tentang akar konvensi visual yang Barat, dan mereka menganalisis bagaimana kontemporer pendekatan desain yang digunakan untuk berkomunikasi di seluruh dunia beragam informasi tentang seni terkenal, desain, dan budaya Italia. Mahasiswa dalam program diharapkan untuk mencapai: Kemampuan untuk mengidentifikasi masalah dan bertindak sebagai penulis visual dengan (1) menerapkan sistem berbasis proses komunikasi visual dan metodologi penelitian terhadap solusi dan (2) mendekati totalitas media dan pesan dalam budaya atau organisasi melalui desain terpadu proses daripada serangkaian upaya desain diskrit. Maju kompetensi profesional, menunjukkan kedalaman pengetahuan dan prestasi, seperti yang tampak melalui berkembang dengan baik dan signifikan tubuh bekerja. Demonstrasi pengetahuan teori dan praktek yang diperlukan untuk posisi kepemimpinan dalam profesi. Kemampuan canggih dengan teknologi, seperti yang tampak melalui penciptaan, diseminasi, presentasi, dokumentasi, dan pelestarian kerja. Pemahaman tentang pentingnya Italia, Eropa lainnya, dan praktik Desain Komunikasi global, baik historis dan kontemporer, dan kemampuan untuk mengartikulasikan pengetahuan ini dan menerapkannya ke kreatif, inovatif, dan sosial-jawab proyek desain. [-]

Master Seni Rupa Dalam Studi Kritis Dan Pedagogis

Lund University
Kampus Penuh waktu September 2017 Swedia Lund

Kritis dan Pedagogical Studi adalah program studi pascasarjana internasional yang mengarah ke gelar Master of Fine Arts, bekerja lintas batas antara teori seni, praktek dan pedagogi. [+]

Sekilas Program

Kritis dan Pedagogical Studi adalah program studi pascasarjana internasional yang mengarah ke gelar Master of Fine Arts, bekerja lintas batas antara teori seni, praktek dan pedagogi. Ini membawa bersama-sama mahasiswa pascasarjana dengan BFA serta banyak siswa yang sebelumnya telah menyelesaikan studio yang berbasis MFA. Program ini bertujuan untuk mendorong pemikiran diterapkan dalam bidang artistik, menyelidiki bagaimana kita bisa berdua memproduksi dan mendiskusikan seni, serta bagaimana strategi pedagogis dapat dilihat sebagai model artistik dalam praktek seni dan sebagai pengajaran.

Ini adalah program perintis yang ditujukan untuk mengkaji cara-cara di mana teori kritis dan pedagogi menginformasikan praktek artistik. Teori akan dipandang sebagai praktek, dan praktek akan berteori. Masalah-masalah utama dan topik diskusi strategi pedagogis seperti seniman mengajar seniman dan peran artis dalam mediasi kepada publik, dikombinasikan dengan pemikiran kritis pada produksi artistik, dengan keterbukaan untuk belajar dan eksperimen. Kurikulum ini dikembangkan secara konstan dan sangat cocok untuk seniman yang bekerja dari praktek hybrid atau diperluas. Para siswa dan fasilitator Program bekerja sama untuk membentuk struktur program melalui dialog kelompok dan pemeriksaan kritis terhadap konten seperti itu sesuai dengan daerah peserta dari bunga, sementara menanggapi topik yang relevan hari. Ini biasanya mengambil bentuk seminar intensif dan lokakarya yang dipimpin oleh mengunjungi dosen, profesor di Malmö Akademi Seni dan fasilitator Kritis & Pedagogical Studi. Namun masa lalu peserta telah mengusulkan program self-organized mereka sendiri dan telah positif mempengaruhi struktur program dari dalam. Fokus kami adalah bagaimana seniman mendiskusikan, memproduksi, mendidik dan berkomunikasi, seperti yang kita bertujuan untuk mendorong siswa untuk menjadi kritis tentang bagaimana struktur pendidikan beroperasi, baik di dalam program itu sendiri dan dalam hubungannya dengan praktek pendidikan.... [-]


MFA Dalam Seni Komputasi

Goldsmiths, University of London
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 2 - 4 tahun August 2017 Britania Raya London lebih dari + 1

Perhitungan terdiri dari semua perubahan yang dibawa oleh teknologi digital. Seni adalah seperangkat terbuka cara bertindak inventively dalam budaya. Mencampur dua bersama-sama dengan cara yang sistematis memberi kita seni komputasi. Ini adalah bidang yang sangat terbuka, dan salah satu yang diatur untuk memperluas sangat besar dalam tahun-tahun mendatang. Ini adalah di mana perkembangan yang paling menarik dalam teknologi dan budaya sudah dapat ditemukan. Gelar ini akan menempatkan Anda di tengah-tengah konteks cepat berkembang ini. [+]

Itu masih mungkin untuk mengajukan 2.016 entri untuk program berbasis studio ini, yang mengembangkan seni Anda berlatih melalui dunia ekspresif perhitungan kreatif. The Masters menyediakan Anda dengan dasar-dasar sejarah, kerangka kerja dan keterampilan yang penting untuk menghasilkan serangkaian proyek untuk pameran publik. Hal ini disampaikan oleh Computing dengan kontribusi dari Pusat Studi Budaya. Apa itu seni komputasi? Perhitungan terdiri dari semua perubahan yang dibawa oleh teknologi digital. Seni adalah seperangkat terbuka cara bertindak inventively dalam budaya. Mencampur dua bersama-sama dengan cara yang sistematis memberi kita seni komputasi. Ini adalah bidang yang sangat terbuka, dan salah satu yang diatur untuk memperluas sangat besar dalam tahun-tahun mendatang. Ini adalah di mana perkembangan yang paling menarik dalam teknologi dan budaya sudah dapat ditemukan. Gelar ini akan menempatkan Anda di tengah-tengah konteks cepat berkembang ini. Apa yang akan saya pelajari? Gelar ini mengembangkan seni Anda berlatih melalui dunia ekspresif perhitungan kreatif. Selama dua tahun (full-time) atau empat tahun (paruh waktu) Anda akan mengembangkan karya artistik Anda dan berpikir melalui tantangan untuk mengembangkan serangkaian proyek untuk pameran umum yang akan mengeksplorasi konsekuensi teknologi dan budaya dari perhitungan. Anda akan mempelajari dasar-dasar pemrograman dan bagaimana menerapkan pengetahuan ini ekspresif. Anda akan bekerja dengan open source lingkungan pemrograman populer seperti Processing, OpenFrameworks, P5.js dan Arduino, dan akan belajar bagaimana program dalam bahasa seperti Java, Javascript dan C ++. Sejak karya seni komputasi tidak selalu melibatkan komputer dan layar, kami juga mendorong siswa untuk menghasilkan karya di beragam media. Didukung oleh teknisi studio di negara-of-the-art fasilitas, siswa kami memproduksi karya menggunakan alat seperti printer 3D, Laser pemotong, robotika, teknologi dpt dipakai, cat, patung dan tekstil. Anda juga akan belajar modul kontekstual pada seni komputasi dan efek sosial-politik teknologi. Modul di Pusat Studi Budaya memberikan para siswa dengan dasar-dasar sejarah, kerangka kerja, keterampilan yang penting dan kepercayaan diri untuk mengekspresikan ide-ide mereka secara efektif. Anda akan memiliki kesempatan untuk mempelajari sejarah budaya teknologi, untuk merefleksikan perhitungan dalam hal efek budaya yang lebih luas, dan untuk memahami cara di mana seni memberikan cara yang ketat berpikir. Melalui seri masterclass, kami secara teratur mengundang seniman kelas dunia dan kurator untuk menjelaskan pekerjaan mereka dan terlibat dalam dialog kritis dengan siswa. Hal ini memungkinkan Anda untuk mengembangkan pemahaman yang lebih luas dari seni kontemporer dan bagaimana pekerjaan Anda duduk dalam dunia seni profesional. Keterampilan & karir Program ini akan membekali Anda dengan pelatihan yang luas dalam penggunaan sistem komputasi kreatif yang saat ini paling penting dalam seni, desain dan praktek budaya dan industri kreatif, serta teknologi yang belum muncul. Persyaratan masuk Anda harus memiliki (atau berharap akan diberikan) gelar sarjana minimal standar kelas dua atas dalam sebuah topik yang relevan / terkait. Anda mungkin juga dipertimbangkan untuk beberapa program jika Anda tidak lulus atau gelar Anda dalam bidang yang tidak terkait, tetapi memiliki pengalaman yang relevan dan dapat menunjukkan bahwa Anda memiliki kemampuan untuk bekerja di tingkat pascasarjana. Kualifikasi setara Kami menerima berbagai macam kualifikasi internasional. Cari tahu lebih lanjut tentang kualifikasi kita menerima dari seluruh dunia. Persyaratan bahasa Inggris Jika bahasa Inggris bukan bahasa pertama Anda, Anda akan perlu untuk memenuhi persyaratan bahasa Inggris kami untuk belajar bersama kami. Untuk program ini kami membutuhkan: IELTS 6.5 (dengan minimal 6,5 dalam tes tertulis dan tidak ada tes individu lebih rendah dari 6,0) Jika Anda memerlukan bantuan dengan bahasa Inggris Anda, kami menawarkan berbagai program yang dapat membantu mempersiapkan Anda untuk pascasarjana tingkat belajar. [-]

MFA Dalam Produksi Film

Chapman University
Kampus Penuh waktu 3 tahun September 2017 Amerika Serikat Orange

Apakah Anda mulai dari awal tanpa pengalaman pembuatan film sebelumnya, atau Anda sudah berada di industri hiburan selama beberapa tahun dan ingin mengembangkan bidang spesialisasi, MFA kami di Produksi Film dapat mempersiapkan Anda untuk sukses dengan cara yang akan menantang Anda melampaui harapan Anda. [+]

Gelar MA Master of Fine Arts. Apakah Anda saat ini bekerja di industri film atau bidang lain, jika produksi film adalah panggilan Anda, maka Dodge College adalah seminari Anda. Mari kita jujur: Produksi Film adalah sebuah panggilan. Apakah keinginan Anda adalah untuk menjadi direktur pertama-tingkat, sinematografer, redaktur atau desainer suara, panggilan Anda membutuhkan komitmen total, pengalaman langsung dan pendidikan lanjutan bagi Anda untuk mencapai eselon tertinggi. Chapman University Dodge College of Film dan Media Arts dapat memberikan pendidikan dan pengalaman; komitmen terserah Anda. Apakah Anda mulai dari awal tanpa pengalaman pembuatan film sebelumnya, atau Anda sudah berada di industri hiburan selama beberapa tahun dan ingin mengembangkan bidang spesialisasi, kami MFA di Produksi Film dapat mempersiapkan Anda untuk sukses dengan cara yang akan menantang Anda melampaui harapan Anda. Selama tahun pertama Anda dengan kami, Anda akan mempelajari semua aspek kreatif mendongeng sinematik di bawah asuhan guru pendongeng yang pernah mengasah kerajinan mereka selama masa kerja pemenang penghargaan dan yang memiliki Filmografi gabungan lebih dari 150 film, rekor tak tertandingi oleh sekolah film lainnya di negeri ini. Lokasi kami, hanya sekejap dari Hollywood, memungkinkan magang dengan studio dan perusahaan produksi serta kunjungan dari direktur utama Hollywood, sinematografer, editor, dan penulis skenario. Selama tahun kedua Anda, Anda akan mempelajari kepala lebih dulu ke spesialisasi yang Anda pilih. Setiap kelas seperti workshop film: Anda belajar dengan melakukan. Dan "melakukan" peluang tidak terbatas: kegiatan intens pembuatan film - menulis, mengarahkan, menembak, editing - yang terjadi pada semua jam hari dan malam di dan sekitar fasilitas kami, Marion Knott Studios, serta pada lokasi. Teknologi yang tersedia untuk Anda adalah melampaui keyakinan: dua tahap suara, masukkan tahapan untuk sinematografi dan televisi / jurnalisme menyiarkan, tahap Foley, Dolby surround pencampuran, tahap motion capture, ruang yang didedikasikan untuk pra dan pasca-produksi. Pada dasarnya, tidak ada yang bisa dilakukan di Hollywood bahwa Anda tidak bisa lakukan di sini di Dodge. Oleh tahun ketiga Anda, Anda akan membentuk tim kreatif dengan sesama siswa, menggunakan penulis terbaik, produser, editor, sinematografer, suara dan produksi desainer, semua datang bersama-sama untuk mewujudkan visi terpadu - proyek tugas akhir yang akan bertindak sebagai kartu panggil Anda untuk industri. Dan jika itu benar-benar baik, itu akan dipamerkan di tahunan "Pertama Cut" screening untuk para profesional diundang dalam komunitas film dan televisi. Tidak bisa lagi di Hollywood dari itu! Persyaratan Gelar 1. Lengkap 72 kredit di 500 atau 600 level. 2. Berhasil menyelesaikan film tesis. 3. Lulus pertahanan oral proyek tesis. Hasil pembelajaran: - Bukti pemahaman tentang komponen dasar cerita visual, struktur cerita dan analisis cerita. - Mengartikulasikan berbagai fungsi dan peran pada set film, dan bekerja secara kolaboratif dalam struktur itu. - Melalui proyek erat-dibimbing, menunjukkan kemampuan teknis dalam disiplin tertentu pembuatan film (Mengarahkan, Editing, Sinematografi, Desain Sound, Memproduksi, atau Desain Produksi). - Melalui esai kritis, tugas menulis, dan latihan produksi visual, menunjukkan pemahaman tentang perkembangan bahasa Film, termasuk perspektif estetika. [-]

Master Seni

Southern Illinois University Edwardsville
Kampus Penuh waktu September 2017 Amerika Serikat Edwardsville

SIUE menawarkan master seni rupa (MFA) dengan spesialisasi dalam seni studio dan master seni dalam konseling terapi seni. MFA di Studio Seni mempersiapkan siswa untuk karir sebagai seniman yang bekerja atau sebagai dosen universitas. Program MFA di SIUE secara internasional dikenal untuk fakultas yang sangat baik, luas dan kedalaman program, fasilitas yang luar biasa dan keberhasilan lulusannya. Konseling terapi seni menggabungkan keperluan terapeutik seni membuat dengan keterampilan seorang konselor profesional. Master dalam program konseling terapi seni di SIUE menggabungkan instruksi kelas, pengalaman praktikum dan penelitian. [+]

Derajat Tersedia di SIUE

• Master of Fine Arts - Studio Seni

• Master of Arts - Art Therapy Konseling

Art Studio di SIUE

Master seni rupa (MFA) gelar adalah gelar terminal studio dirancang untuk mendorong pengembangan individu calon derajat dan untuk menyediakan mereka dengan kompetensi profesional dalam seni kreatif keramik, fotografi / seni digital, desain grafis, gambar, metalsmithing, lukisan , seni grafis, patung dan seni tekstil.

Karir Outlook

Menurut Biro Statistik Tenaga Kerja, pekerjaan seniman dan pekerja terkait diharapkan tumbuh 16 persen sampai 2016. Persaingan di semua bidang seni dan desain umumnya sehat. Prospek yang paling menguntungkan bagi seniman multimedia dan animator karena permintaan untuk efek khusus dalam film, televisi dan video game meningkat. Ilustrasi medis juga akan diminati karena penelitian medis tumbuh. Gaji bervariasi untuk seniman. Rata-rata pendapatan berkisar dari $ 32.570 untuk kerajinan seniman untuk $ 88.510 untuk art director. Artis juga menemukan manfaat dalam hal kepuasan kerja. Enam puluh dua persen dari seniman wiraswasta.... [-]


Master Seni Rupa

RMIT University
Kampus Penuh waktu 1 tahun January 2017 Australia Melbourne

Master of Fine Art oleh kursus berpusat pada praktek calon individu dan dirancang untuk membantu mahasiswa seni serius untuk mencapai ... [+]

Master of Fine Art

Master of Fine Art oleh kursus berpusat pada praktek calon individu dan dirancang untuk membantu mahasiswa seni yang serius untuk mencapai tingkat profesional keunggulan. Program ini menyediakan lingkungan yang merangsang dan mendukung untuk studi pascasarjana ketat. Program ini pluralis di outlook, menyeimbangkan konseptual dengan praktis. Banyak siswa bekerja dalam konteks lintas disiplin. Pendekatan ini didorong dan ada di samping praktik seni yang disiplin tertentu. Siswa akan menjadi fasih dalam analisis teoritis dan bahan seni kontemporer melalui tutorial kelompok lintas disiplin, peer to peer belajar dan supervisi akademik individu dari berlatih seniman. Sebuah studio di kampus disediakan di jantung hidup dan budaya CBD Melbourne.... [-]


MFA Dalam Desain

Hunan University
Kampus Penuh waktu 2 - 4 tahun September 2017 China Hunan

Kami bertujuan untuk menumbuhkan siswa yang memiliki pengetahuan sistematis seni desain, tingkat kreativitas seni yang tinggi dan pemahaman seni yang sangat baik dan kekuatan ekspresif, dan berdasarkan Cina [+]

MFA dalam Desain

Kami bertujuan untuk menumbuhkan siswa yang memiliki pengetahuan sistematis seni desain, tingkat kreativitas seni yang tinggi dan pemahaman seni yang sangat baik dan kekuatan ekspresif, dan berdasarkan budaya dasar Cina dan perspektif internasional, memahami tren mengembangkan seni dan desain, dapat terlibat dalam seni dan desain bekerja di bidang terkait. Penelitian Area: 1. Art produk dengan desain

2. Media seni desain (desain Digital media dan desain media cetak) Sistem pendidikan dan modus budidaya: 1. Kami menerima model pengelolaan penuh waktu (modus belajar terpusat di sekolah).

2. Kami menerima sistem tanggung jawab tutorial ganda atau sistem tanggung jawab kelompok guru, dan mempekerjakan seniman tingkat tinggi dan desainer industri berpengalaman dan insinyur sebagai tutor luar.Bimbingan tim Tutor adalah di seluruh tautan pelatihan, tutor sekolah terutama bertanggung jawab untuk bimbingan operasional dan pendidikan ideologis, di luar tutor sekolah bertanggung jawab untuk proses praktek, proyek penelitian, kurikulum, desain kelulusan, dan tautan instruksi pekerjaan lain. Periode sekolah dan kredit: 1. Masa studi penuh waktu MFA umumnya 2-4 tahun, siswa diminta untuk melakukan pembelajaran penuh waktu dan kursus orientasi melalui proses pembelajaran. ... [-]


Master Seni Rupa

School of The Museum of Fine Arts, Boston
Kampus Penuh waktu 2 tahun September 2017 Amerika Serikat Boston

Kedua ketat dan sangat selektif, Master of Fine Arts Program (MFA) akan mempersiapkan Anda untuk berkarir sebagai artis profesional. Inovasi artistik dan ... [+]

Master of Fine Arts

 

Kedua ketat dan sangat selektif, Master of Fine Arts Program (MFA) akan mempersiapkan Anda untuk berkarir sebagai artis profesional. Inovasi artistik dan kreativitas adalah kualitas mendasar yang sangat dialihkan ke daerah yang lebih luas dari masyarakat. Kurikulum mengintegrasikan keterampilan praktis dan kritis di beragam media dan disiplin; Anda akan mengasah latihan melalui inovasi individu, kolaborasi kreatif, mentorships informal dan wacana akademik. Siswa MFA terdaftar di kedua SMFA dan Tufts University, dan lulus dalam dua tahun dengan gelar MFA dari Tufts. Aspek kunci dari program ini meliputi:

Sebuah kurikulum yang bervariasi yang mengintegrasikan keterampilan praktis dan kritis di beragam media dan disiplin. Pengembangan profesional termasuk Seni Kontemporer Seminar (CAP), kritik kelompok pascasarjana, pertemuan individu dengan penasihat pascasarjana dan dukungan Layanan Karir. Mengajar peluang dan kemampuan untuk menerapkan untuk pameran luar dan hibah, termasuk SMFA Travel Grants. Kolokium yang mengeksplorasi ide-ide tepat waktu dalam seni visual dan teori seni. Jatuhnya kolokium pada tanggal 26 November 2012, "Tidak ada Debu di Arsip Digital ?," dieksplorasi produksi dan penggunaan arsip digital kontemporer yang mempermasalahkan gagasan hak cipta, aksesibilitas dan keabadian, namun menawarkan bentuk baru untuk berhubungan dengan masa lalu kita. Distinguished mengunjungi fakultas dan tamu seniman. ... [-]

Master Seni Rupa Dalam Desain Industri

Art Center College of Design
Kampus Penuh waktu 3 tahun September 2017 Amerika Serikat Santa Barbara

Graduate Art Center Industri Desain Program, Grad ID, menawarkan dua tahun, enam jangka Master kurikulum Ilmu berfokus pada teori dan praktek untuk produksi wawasan penelitian, pengembangan manusia-sentris desain dan penciptaan peluang bisnis baru. [+]

Master of Fine Arts di Desain Industri Graduate Art Center Industri Desain Program, Grad ID, menawarkan dua tahun, enam jangka Master kurikulum Ilmu berfokus pada teori dan praktek untuk produksi wawasan penelitian, pengembangan manusia-sentris desain dan penciptaan peluang bisnis baru. Kami menggabungkan keunggulan terkenal Art Center dalam desain visual dan "keterampilan membuat" dengan teori pengetahuan, dan metode penting untuk membuat solusi desain untuk masalah yang kompleks dan tidak terstruktur. Dengan demikian, kita mempersiapkan siswa untuk mengambil peran kepemimpinan di seluruh organisasi kreatif. Kami fakultas internasional terkenal pendidik-dicapai profesional di berbagai desain, teknologi dan bisnis bidang-membantu siswa kami mengembangkan kemampuan mereka melalui proyek-proyek dan dialog kritis dalam lingkungan studio desain. Kami desain dengan kesadaran bahwa produk dan inovasi yang ada dalam konteks sosial dan ekologis yang lebih besar. Metodologi Program kami, yang mengambil pandangan sistem-tingkat dan berusaha untuk menyeimbangkan bisnis, aspek teknologi dan manusia tantangan apapun, disebut Inovasi Strategis. Ini proses kreatif menghasilkan solusi empati dengan kebutuhan manusia yang mendasar. Pendekatan luas berlaku memungkinkan desainer dan perusahaan--untuk menjadi ulet, dan tumbuh. ... [-]


Master Seni Rupa - Film Dan Televisi

Victorian College of the Arts
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 2 - 4 tahun January 2017 Australia Melbourne lebih dari + 1

Master of Fine Arts (Film dan Televisi) memberikan film yang berpengalaman dan praktisi televisi, dan mahasiswa tingkat tinggi film, kesempatan untuk terlibat dalam penelitian independen di bidang mereka. Tingkat akan memungkinkan para peneliti untuk mengembangkan penguasaan siswa dan memajukan praktek dan teori di bidang mereka. [+]

Master of Fine Arts - Film dan Televisi Master of Fine Arts (Film dan Televisi) memberikan film yang berpengalaman dan praktisi televisi, dan mahasiswa tingkat tinggi film, kesempatan untuk terlibat dalam penelitian independen di bidang mereka. Tingkat akan memungkinkan para peneliti untuk mengembangkan penguasaan siswa dan memajukan praktek dan teori di bidang mereka. Kandidat akan mengusulkan, dan dengan atasan mereka, akan mengembangkan topik mereka sendiri untuk penelitian. Paling umum proyek tidak akan produksi berbasis. Sebagai contoh, sebuah proyek kreatif yang cocok mungkin menulis naskah film feature selesai atau meneliti aspek praktek film dan televisi. Proyek mungkin berisi beberapa elemen produksi mana yang sesuai (misalnya, sebuah trailer atau animasi pendek). Sementara terutama diarahkan diri sendiri, siswa akan bekerja dengan satu atau dua pengawas dari Sekolah Film dan staf akademik Television.Pemilihan kandidat tergantung pada kemampuan sekolah untuk mencocokkan proyek pelamar dengan pengawasan yang tersedia. Semua proyek kreatif harus disertai dengan disertasi tertulis (biasanya 12.000 kata), yang pujian dan menerangi karya kreatif dan menempatkannya dalam konteks ilmiah. ... [-]