Studi Pascasarjana Mode

Bandingkan 56 Gelar MA Mode

Mode

Dengan pasar kerja saat ini menjadi lebih kompetitif, produktif Master of Arts dapat menjadi cara yang bagus untuk mendorong diri sendiri dan karir Anda ke depan. MA mencakup berbagai bidang studi, dengan satu bidang tersebut menjadi fashion.

Apakah Anda bertanya-tanya apa adalah MA di Fashion? Cukup berbicara, itu adalah Master of Arts yang mencakup berbagai program yang meliputi banyak komponen merancang pakaian dan aksesoris serta pemasaran dan promosi untuk produk. Mata kuliah yang diambil oleh MA siswa termasuk komponen dasar dari desain serta informasi tentang teknologi yang digunakan dalam fashion. Kelas-kelas lain mengajar siswa bagaimana memanfaatkan dan mengatur waktu mereka, bekerja dalam tim, dan menjadi pemecah masalah yang inovatif yang dapat mematuhi tenggat waktu dan kebutuhan klien. Banyak program juga mencakup kelas pada pemasaran merek, display, dan pembelian produk.

Manfaat mendapatkan Master of Arts dalam rentang daerah ini dari gaji yang lebih besar untuk kesempatan untuk bekerja di industri yang meliputi seluruh dunia. Ketika Anda mengambil kursus Anda, Anda bahkan mungkin dapat jaringan, membangun hubungan profesional dan pribadi Anda.

Biaya untuk mengambil kursus untuk menerima gelar Anda akan bervariasi dari sekolah ke sekolah. Di kampus kelas memiliki biaya yang berbeda dari kursus online. Anda juga harus faktor dalam biaya buku dan perlengkapan serta kamar dan jika tinggal di kampus adalah pilihan.

Setelah Anda telah menerima Master of Arts di Fashion, Anda akan memiliki kesempatan untuk bekerja di berbagai posisi di lokasi di seluruh dunia. Anda mungkin menemukan diri Anda merancang satu set seragam untuk pilot pesawat, pramugari, atau karyawan hotel.Anda mungkin menemukan diri Anda menciptakan menampilkan jendela untuk merek desainer di toko pakaian terkenal di dunia. Anda juga dapat membangun perusahaan desain Anda sendiri atau mendirikan sebuah butik lokal untuk menjual kreasi Anda atau orang-orang dari seniman lokal. Anda juga dapat menemukan posisi sebagai manajer pemasaran, pembeli produk atau manajer sebuah perusahaan ritel.

 

Jika Anda tertarik dalam mengejar Master of Arts dalam fashion, Anda dapat mencari program anda di bawah ini dan kontak langsung kantor penerimaan sekolah pilihan Anda dengan mengisi formulir memimpin.

Baca terus

MA Di Fashion Retail Dan Manajemen Mewah

London College of Contemporary Arts
Online Penuh waktu 18 bulan February 2017 Britania Raya Inggris (UK) London lebih dari + 1

Meningkatkan keterampilan Anda, kompetensi dan pengetahuan industri dengan MA yang komprehensif secara online di Fashion Retail dan Manajemen Mewah dari London College of Contemporary Arts (LCCA) dalam kemitraan dengan International Telematika Universitas UNINETTUNO. [+]

Program-Program MA Mode. MA di Fashion Retail dan Manajemen Mewah Meningkatkan keterampilan Anda, kompetensi dan pengetahuan industri dengan MA yang komprehensif secara online di Fashion Retail dan Manajemen Mewah dari London College of Contemporary Arts (LCCA) dalam kemitraan dengan International Telematika Universitas UNINETTUNO. Program Anda akan fokus pada sejarah fashion dan pengembangan pasar mewah, dengan pertimbangan khusus untuk aspek-aspek kunci dari manajemen merek mewah yang sukses. Anda juga akan menganalisis efek dari pasar mewah pada perilaku konsumen, status, dan memperhatikan karakteristik kunci dari tren pasar, sambil menerapkan temuan Anda pada penciptaan strategi merek mewah. Dengan kursus pengiriman melalui platform pembelajaran online InterActive ini, Anda akan memiliki akses ke video tutorial HD, perpustakaan bahan penelitian, jaringan profesional dan rekan mahasiswa, dan dukungan siswa, semua di ujung jari Anda, di mana-mana, 24/7. Persyaratan Course Gelar sarjana Inggris atau setara - setiap area subyek tingkat English 5.5 IELTS (5.5 di semua band) atau setara Siswa yang gagal memenuhi persyaratan akademik dapat dinilai dari pengalaman kerja yang relevan mereka [-]

Perhiasan Berjangka Ma

Middlesex University London
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 1 - 2 tahun October 2017 Britania Raya London lebih dari + 1

Perhiasan kontemporer terbaik menggabungkan keahlian yang sangat baik dengan pemikiran konseptual dan kritis yang kuat. merangsang kursus baru ini akan memperluas pendekatan Anda untuk praktik perhiasan dan menantang Anda untuk mempertimbangkan bagaimana kolaborasi dan proyek-proyek interdisipliner dapat membentuk cara masa depan bekerja dan membuat. [+]

Mengapa studi MA Perhiasan Futures di Middlesex? Pada Middlesex kita mengambil pendekatan yang sangat praktis dan penting untuk Perhiasan yang memastikan bahwa Anda menghabiskan sebagian besar Anda studi meneliti pascasarjana dan pengambilan. Kombinasi dari analisis mendalam dan pengalaman akan memungkinkan Anda untuk menarik beragam keahlian dan sumber daya sementara mempertanyakan dan mengembangkan praktek dalam konteks kontemporer untuk merangsang dan sukses career.Based di Universitas kami £ 80 juta Art dan Design School, tentu saja kami memiliki state-of-the-art fasilitas dengan ruang studio khusus untuk masing-masing siswa MA kami untuk memastikan bahwa kami memenuhi beragam kepentingan dan ambisi. Dengan kesempatan untuk berkolaborasi dengan siswa dari seluruh sekolah, Anda akan menjadi bagian dari lingkungan yang mendukung dan interdisipliner seniman yang membentuk masa depan industri kreatif di seluruh dunia dengan memenangkan penghargaan, karya inovatif mereka. Kursus ini fleksibel dirancang untuk menempatkan Anda di pusat belajar Anda dengan menggunakan berbagai pendekatan mengajar dan penilaian yang memperhitungkan kepentingan individu, kemampuan dan ambisi dalam perhiasan. pemimpin saja Helen Carnac dan Tim Carson berlatih seniman yang telah dipamerkan secara internasional, dikenal juga untuk mengembangkan pemikiran tentang praktik baru. Anda akan didorong untuk melihat praktek perhiasan sebagai lebih dari kegiatan sendirian terisolasi, mengingat, sosiologis, aspek ekonomi, politik dan geografis antropologi yang mempengaruhi lapangan. Anda akan menjelajahi bagaimana perhiasan mendasari dan memungkinkan sosialisasi manusia, keterlibatan dan interaksi, dan bagaimana hal itu datang untuk mempengaruhi disiplin lain. Anda akan mengembangkan pekerjaan Anda melalui proyek-proyek individu dan interdisipliner, membuat penuh penggunaan banyak kesempatan kolaborasi tersedia di Middlesex. Anda juga akan didukung oleh beberapa fasilitas dan peralatan yang terbaik di negeri ini, dengan bimbingan teknis pada berbagai seni dan desain alat-alat modern dan tradisional. Highlights saja - Mengajar kelas dunia dari beberapa terkemuka Inggris seniman, kurator, praktisi yang memiliki pengalaman substansial dalam membangun karir yang sukses dengan bakat artistik mereka - fasilitas inovatif yang memungkinkan Anda untuk bereksperimen dan mengembangkan pendekatan individual untuk perhiasan menggunakan berbagai kontemporer dan tradisional peralatan, ruang dan software - Kesempatan Pameran off-site untuk menciptakan kesempatan jaringan, membangun link industri dan mengeksplorasi cara-cara baru dalam bekerja dan menciptakan - akses langsung ke seni dan kerajinan dunia London dengan link industri yang berharga untuk berbagai galeri, tinggi-profil pencipta, perpustakaan dan koleksi untuk meningkatkan penelitian dan menginformasikan praktek Anda - struktur modul yang fleksibel untuk memenuhi kebutuhan, ambisi dan kemampuan masing-masing siswa apa tahap Anda berada di dalam karir kreatif Anda - Akses ke kesempatan jaringan, terkemuka di dunia penelitian dan keahlian melalui yang Lansdown Pusat Electronic Arts (LCEA) dan Art & Design Research Institute (ADRI) di kampus - Sebagai mahasiswa tentu saja ini Anda akan menerima buku elektronik gratis untuk setiap modul. [-]

Ma / Msc Dpt Dipakai Berjangka

Ravensbourne
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 1 - 2 tahun August 2017 Britania Raya London lebih dari + 1

Futures Wearable adalah program payung lintas disiplin untuk desainer yang tertarik cluster teknologi dan pengalaman yang memiliki tubuh manusia dan penutup sebagai pusat mereka fokus. [+]

Program-Program MA Mode. Futures Wearable adalah program payung lintas disiplin untuk desainer yang tertarik cluster teknologi dan pengalaman yang memiliki tubuh manusia dan penutup sebagai pusat mereka fokus. Kursus ini menawarkan lingkungan holistik berdasarkan integrasi komputasi kreatif, pengerjaan digital dan budaya material, sementara juga menggabungkan teknologi dan kemajuan dalam perangkat keras yang berdampak pada teknik manufaktur dan aplikasi yang terkait. Wearable berjangka telah terjadi sebagai bagian dari komitmen Ravensbourne saat menjadi pemimpin kreatif di bidang aplikasi dpt dipakai dan desain body-sentris. Budaya penelitian digital Ravensbourne yang memberikan kontribusi signifikan dalam konteks ini. Utama kerangka konseptual untuk kursus akan diberikan oleh teori-teori keahlian digital, teknologi tubuh-sentris dan pembacaan fenomenologis dan filsafat spekulatif. Ini akan membentuk yayasan penelitian penting untuk membangun jangkauan kritis Ravensbourne dan akan membantu dalam membantu Anda untuk menyaring dan memprioritaskan tren saat ini dan berpikir yang berhubungan dengan fashion dan diskusi ke seluruh tubuh dalam data yang diinformasikan ruang. Bidang interdisipliner studi akan mencakup interaksi dan pengalaman desain (UX), "membuat" dan budaya open source, inovasi desain dan filosofi yang diterapkan. Anda akan diperkenalkan dengan tren filosofis dan ini akan mengikat dengan praktek Anda dan membantu Anda untuk mengembangkan pandangan kritis menggabungkan fiksi desain dan teori-teori yang muncul lainnya. Anda akan terlibat dengan metode penelitian seperti partisipatif, studi pengguna dan desain yang berpusat pada pengguna. Program ini adalah sebuah platform untuk penyelidikan, diseminasi dan analisis di sekitar teori kontemporer dan praktek dalam industri dpt dipakai. Peran inti Kursus ini akan menumbuhkan pemahaman Anda tentang pasar ini dan untuk mengidentifikasi permintaan laten dalam lingkup komersial dan untuk menyoroti aplikasi dan arah masa depan. Tujuannya adalah untuk membantu Anda untuk mempengaruhi pengambil keputusan sehingga solusi dpt dipakai akan diterima dan memenuhi harapan budaya dan etika ketika merancang bagi tubuh manusia dan garmen industri. Anda diharapkan untuk mempertimbangkan peran budaya dan sosial yang melekat pada busana sebagai bagian dari dpt dipakai berjangka. Wearable siswa berjangka akan fokus penyelidikan mereka pada Flashpoint utama tubuh sebagai interface untuk apa adalah pertukaran simbiosis, fisik dan digital. Sebagai bagian dari metodologi desain tentu saja, Anda akan diminta untuk mengembangkan skenario masa depan dan narasi untuk membantu Anda dan klien Anda untuk memahami tantangan sosial, lingkungan atau budaya seiring merancang untuk masalah sehalus tubuh manusia. [-]

Master Dalam Fashion Dan Tekstil

University of Derby
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 1 - 2 tahun September 2017 Britania Raya Derby lebih dari + 1

Anda akan belajar di situs kami Markeaton Street yang memiliki kedua peralatan tradisional dan industri, dan maju teknologi baru di dunia fashion dan studio tekstil dan lokakarya khusus lainnya. Siswa manfaat dari hubungan yang sangat baik dengan industri di sektor fashion dan tekstil [+]

Anda akan belajar di situs kami Markeaton Street yang memiliki kedua peralatan tradisional dan industri, dan maju teknologi baru di dunia fashion dan studio tekstil dan lokakarya khusus lainnya. Siswa manfaat dari hubungan yang sangat baik dengan industri di sektor fashion dan tekstil Anda akan dikelilingi oleh individu kreatif yang berpikiran di Departemen kami Seni dan Desain. Anda akan memiliki kesempatan untuk mendapatkan pengalaman industri yang tepat bekerja pada tingkat tinggi, proyek multidisiplin. Derbyshire memiliki warisan yang kuat dalam industri fashion dan tekstil, dengan perusahaan terkenal di dunia seperti Paul Smith, John Smedley dan Aristoc di depan rumah kami. latar belakang inspirasional ini akan mendukung studi Anda pada kursus pascasarjana ini, yang merupakan salah satu dari hanya beberapa program di Inggris dengan pilihan studi gabungan di fashion dan tekstil. Kursus ini akan membangun keterampilan Anda, dan akan mengembangkan potensi Anda untuk memposisikan diri dalam spektrum profesional desain untuk fashion, tekstil atau bidang produk terkait seperti rajutan, kinerja olahraga, atau tekstil cerdas untuk pakaian dan penggunaan lainnya. Anda akan belajar dalam lingkungan belajar yang dinamis di mana Anda akan memiliki kesempatan untuk bekerja bersama desainer dari berbagai disiplin ilmu di seluruh departemen. Anda tidak hanya akan memperoleh keterampilan desain profesional, tetapi Anda juga akan mengembangkan perusahaan Anda dan kreativitas, dan Anda akan merasa diberdayakan dengan kemampuan untuk menantang industri dengan inovasi produksi-siap. Lulusan dipekerjakan - Kita peringkat 15 tertinggi di antara semua universitas di Inggris dan 12 untuk lembaga bahasa Inggris dengan 96% dari lulusan dalam pekerjaan atau studi lebih lanjut dalam waktu enam bulan menyelesaikan gelar mereka: HESA 2016. ma Tahap ini melibatkan realisasi, pengujian, dan evaluasi proyek praktek master dan disertasi terkait. Anda akan memilih modul seperti: Fashion dan tekstil Realisasi (60 sks) Modul tiga ini adalah puncak dari proyek praktek master Anda. Ini akan memungkinkan Anda untuk mewujudkan konsep praktek yang Anda tetapkan dan diteliti selama modul Concept. Anda akan bekerja dengan beasiswa independen dan dengan bertanya dan mempertanyakan pendekatan untuk menguji, menganalisa, dan kritis mengevaluasi pekerjaan Anda selama proses menyimpulkan studi master Anda. PERSYARATAN MASUK Saran portofolio - Seni dan Desain KARIR DAN PEKERJAAN Dengan semakin meningkatnya tekanan pada kesempatan kerja di sektor fashion dan tekstil, kursus ini akan memberikan Anda dengan satu set keterampilan yang akan berdiri Anda dalam manfaat yang baik ketika Anda lulus. Anda bisa menjadi seorang desainer kewirausahaan, dan memulai bisnis Anda sendiri, menggunakan keterampilan yang Anda diperoleh di lapangan untuk mengambil produk Anda ke pasar. Kami menawarkan dukungan lebih lanjut untuk bisnis muncul, melalui unit Industri Kreatif bisnis inkubasi kami - Bank Mill. Anda juga bisa pergi untuk mencari pekerjaan dalam sejumlah perusahaan global. Di antara alumni dari program fashion dan tekstil kami, lulusan telah pergi untuk bekerja untuk Polo Ralph Lauren di New York, Viewpoint Magazine, Franklin Till dan Jaeger. Anda juga mungkin ingin melanjutkan ke studi lebih lanjut melalui salah satu program MPhil / PhD kami. [-]

Ma Dalam Mode Dan Tekstil Desain

NABA - Nuova Accademia di Belle Arti, Milano
Kampus Penuh waktu 2 tahun February 2017 Italia Milan

Program dua tahun di Fashion dan Desain Tekstil ditujukan kepada desainer muda yang mengadopsi dan mengakui dalam mode bahasa mampu visual merangkul esensi dari dunia kontemporer (musik, seni visual, budaya humanistik, teknis / budaya ilmiah, kerajinan dan industri teknologi, eksperimen dan tradisi): fashion adalah bahasa mereka. [+]

Program-Program MA Mode. Master of Arts dalam Mode & Desain Tekstil adalah dua tahun gelar berbasis proyek intensif. Dalam memproduksi dan mendokumentasikan karya terkait langsung atau tidak langsung Fashion, siswa diharapkan untuk menghasilkan dan mendokumentasikan tubuh karya termasuk: desain fashion, tekstil, mendongeng visual dan tertulis, fotografi, grafis, kostum, topi wanita. Kursus utama program, diajarkan oleh para profesional mode terkemuka, sangat bergantung pada pengalaman laboratorium. Sementara di sebagian besar sekolah, profesional industri memiliki peran mengunjungi profesor, dalam program ini mereka memimpin pengalaman desain bimbingan penuh, monitoring dan membimbing pengembangan keterampilan individu masing-masing siswa. Program ini diakui oleh Kementerian Italia Pendidikan dan Penelitian (MIUR) sebagai Master Of Arts Degree (120CF) Peluang Karir MA di Fashion dan Desain Tekstil lulusan mencari pekerjaan sebagai: Perancang busana Desainer tekstil Wartawan / kritikus mode (untuk kedua on line dan off line media) direktur seni Konsultan kreatif untuk perusahaan Pengusaha dengan perusahaan fashion mereka sendiri Penempatan The Stage & Penempatan kantor membantu mahasiswa dan lulusan mengidentifikasi dan menerapkan untuk magang dan posisi staf dengan calon majikan. 81% lulusan NABA mencari pekerjaan di posisi yang berkaitan dengan gelar mereka selama tahun pertama setelah lulus *. Siswa juga menerima saran dan bantuan dalam menyusun resume mereka, menulis surat pencarian kerja, dan mengatur portofolio profesional mereka. * Data yang diberikan oleh Demoskopea dari NABA 2013 lulusan. Magang NABA telah mengembangkan hubungan yang kuat dengan perusahaan terkemuka yang menyediakan magang bagi siswa NABA. Diantaranya adalah: Costume National, ETRO Fashion Group, Gianni Versace, Gucci, Jil Sander Italia, Kenzo, Max Mara, Missoni, Moschino, Valentino Premiere Vision, Triumph, Trussardi, Woolmark. Bahasa Inggris. Kredit 120 [-]

Master Dalam Manajemen Tekstil (manajemen Rantai Nilai) 2 Tahun

University of Borås
Kampus Penuh waktu 2 tahun August 2017 Swedia Boras

Program ini akan mempersiapkan Anda untuk bekerja dalam manajemen atau fungsi penelitian berkualitas di semua bidang di sebuah perusahaan tekstil terkait, untuk pengembangan misalnya produk, manufaktur, perdagangan dan logistik. [+]

Program master dalam manajemen tekstil dengan spesialisasi tekstil manajemen rantai nilai Program ini dalam Manajemen Tekstil berfokus pada rantai nilai tekstil, dari tahap konseptual dan proses desain untuk konsumen, dan di mana pengembangan produk dan inovasi, logistik dan manajemen permintaan, kemampuan bisnis dan wawasan pelanggan sangat penting bagi hasilnya. Ini akan memenuhi syarat Anda untuk bekerja dalam peran manajerial dan perkembangan dalam industri tekstil dan perdagangan. Ada pertukaran hidup dengan penelitian saat di lapangan, hubungan profesional yang kuat dan kemampuan untuk merangsang siswa untuk mengembangkan keterampilan mereka untuk peran yang berbeda dalam sektor tekstil dan fashion, yang mungkin termasuk karir ilmiah atau mengembangkan bisnis mereka sendiri. Kapasitas Anda untuk inovasi akan didorong dan bersama-sama dengan pengetahuan subjek dalam Anda menjadi bantuan baik ditempatkan bisnis baru di industri. Program ini akan memberikan kesadaran lingkungan, ekologis, etis dan globalisasi yang terkait. Membangun jaringan pribadi yang penting dan didukung di Sekolah Tekstil lingkungan melalui interaksi dengan berbagai orang dalam desain, teknologi dan manajemen profesi. Tujuan Setelah lulus, Anda akan memiliki keterampilan dan siap untuk bekerja di manajemen atau fungsi penelitian berkualitas di semua bidang di sebuah perusahaan tekstil terkait, untuk pengembangan misalnya produk, manufaktur, perdagangan dan logistik. Anda akan siap untuk tugas-tugas yang memenuhi syarat di tingkat lanjutan dalam dunia bisnis tekstil, dalam pengembangan produk serta di bidang manufaktur, perdagangan dan logistik. Anda akan telah mencapai pemahaman yang komprehensif dari rantai nilai tekstil dengan spesialisasi dalam pengembangan, inovasi dan kepemimpinan. Setelah lulus, Anda akan memiliki kemampuan untuk: menunjukkan dan menerapkan pengetahuan yang luas tentang proses tekstil, metode dan aplikasi dalam perspektif manajemen, khususnya pengetahuan yang mendalam dari rantai nilai tekstil, dengan penekanan pada pengembangan produk, logistik dan arus demand-driven, efisiensi sumber daya, keberlanjutan dan kualitas; kritis dan sistematis mengumpulkan literatur dan teori dalam bidang manajemen tekstil; menganalisis dan mencari solusi untuk masalah organisasi pada arus tekstil, pasokan dan distribusi; mengintegrasikan dan menerapkan pengetahuan di bidang untuk tujuan penelitian dan pengembangan dan kegiatan terampil lainnya; cepat memperoleh keterampilan organisasi baru dan menerapkannya pada pengembangan tekstil terkait dan inovasi dengan menciptakan, menganalisis dan mengevaluasi berbagai solusi-proses terkait tekstil; mengembangkan dan desain tekstil proses dan sistem yang berkaitan dengan kondisi manusia dan kebutuhan dan tujuan masyarakat untuk ekonomi, sosial dan pembangunan berkelanjutan secara ekologis; berpartisipasi dalam kerja sama tim dan bekerja sama dalam kelompok yang berbeda komposisi Persyaratan Gelar Bachelor di Teknologi / Teknik, Administrasi Bisnis, Media atau Desain, 180 kredit, atau setara. Pengetahuan diverifikasi bahasa Inggris sesuai dengan kursus bahasa Inggris B di Swedish Sekolah Menengah Atas atau gelar Bachelor dari universitas di Swedia, Denmark, Norwegia, Finlandia atau Islandia. Informasi lebih lanjut Program ini hanya akan ditawarkan pada kondisi bahwa proposisi terkait disetujui. Pendidikan adalah persiapan untuk studi lebih lanjut, termasuk studi pascasarjana, terutama dalam bidang manajemen dalam perdagangan tekstil dan produksi, logistik untuk barang-barang fashion dan bimbingan rantai pasokan. [-]

Ma Pakaian Pria

University of Westminster - Westminster School of Media, Arts and Design
Kampus Penuh waktu 2 tahun Britania Raya London

Hal ini penting saat ini dari ambiguitas kreatif yang kami mengembangkan dan memberdayakan individu. Oleh karena itu, pakaian pria MA kewirausahaan ini akan merekrut ambisius dibayangkan desainer untuk bekerja pada ekspresi kreatif mereka melalui penelitian pribadi, pengembangan proses dan informasi profesionalisme. [+]

Program-Program MA Mode. Hal ini penting saat ini dari ambiguitas kreatif yang kami mengembangkan dan memberdayakan individu. Oleh karena itu, pakaian pria MA kewirausahaan ini akan merekrut ambisius dibayangkan desainer untuk bekerja pada ekspresi kreatif mereka melalui penelitian pribadi, pengembangan proses dan informasi profesionalisme. Kursus ini disampaikan oleh pakaian pria profesional desain yang paling inspiratif dan informasi. Tim menyediakan lingkungan belajar yang mendukung, menantang dan didefinisikan oleh proposal aplikasi siswa dalam kaitannya dengan baik kesempatan diproyeksikan atau yang sudah ada dalam busana pria atau industri desain terkait. Melalui mandiri dan mengatur proyek siswa akan menghasilkan ide-ide asli dan dikontekstualisasikan, teknik dan proses yang menetapkan mereka sebagai berpengaruh dan informasi desain busana pria mampu profesional yang bekerja di tingkat tertinggi dari busana pria internasional dan desain industri terkait. Dalam rangka untuk menentukan jalur karir yang berkelanjutan dan efek pengaruh terhadap fashion, yang batas dikenakan fluks sosial, ekonomi, budaya & teknologi, penting bagi siswa kami untuk membangun aspirasi mereka dalam konteks desain global. kursus Konten kurikulum berbasis proyek diajarkan secara progresif akan mengembangkan kepercayaan diri siswa dalam konteks interdisipliner dan multidisipliner yang mendorong pengetahuan imajinatif, praktis dan teoritis ke tingkat tertinggi kompetensi strategis dan taktis. Satu tahun: Formatif: Self-diarahkan dan kerja industri terkait bertujuan untuk membangun pendekatan diagnostik, refleksif dan kritis yang menetapkan potensi masing-masing siswa. Tahun dua: sumatif: Self-diarahkan dengan pekerjaan industri terkait penting bertujuan untuk mengembangkan tingkat tertinggi berpikir kreatif, proses khusus dan profesionalisme sejalan dengan aspirasi individu siswa. Magang Westminster memiliki hubungan industri yang luar biasa dan track record yang besar magang sukses yang telah memperoleh manfaat baik siswa dan perusahaan mode sama. Program magang kami baru-baru ini sebagai yang terbaik di dunia dalam 2015 Bisnis Fashion Global Rankings Sekolah Mode. Contoh di mana perusahaan pakaian pria bahwa siswa kami telah melakukan magang meliputi: Jerawat Studios, Adidas Aitor, Throup, Alexander McQueen, Balenciaga, Balmain, Bernhard Willhelm, Burberry, Calvin Klein, Dior Homme, Christopher Kane, Christopher Raebur, Christopher Shannon, Craig hijau, Gieves & Hawkes, Givenchy, JW Anderson, Jeremy Scott, Lanvin, Liam Hodges, Loewe, Louis Vuitton, Marc Jacobs, Margaret Howell, Norton & Sons, Old Navy, Paul Smith, saudara, Thom Browne, Thomas Tait, Tom Ford , Versace, Viktor & Ro Employability Di Westminster, kami selalu percaya bahwa pengalaman Universitas Anda harus dirancang untuk meningkatkan kehidupan profesional Anda. organisasi saat ini membutuhkan lulusan dengan kedua gelar yang baik dan keterampilan kerja, dan kami berkomitmen untuk meningkatkan kerja lulusan Anda dengan memastikan bahwa pengembangan karir keterampilan yang tertanam di semua program. Peluang untuk bekerja paruh waktu, penempatan dan kegiatan belajar yang berhubungan dengan pekerjaan yang banyak tersedia, dan dapat menyediakan Anda dengan uang ekstra dan membantu Anda untuk menunjukkan bahwa Anda memiliki keterampilan yang majikan cari. Di London ada pasokan kerja paruh waktu - sebagian besar siswa di University of Westminster bekerja paruh waktu (atau penuh waktu selama liburan) untuk membantu mendukung studi mereka. Kami terus memperluas dan memperkuat hubungan kita dengan majikan, melibatkan mereka dalam desain kurikulum dan mendorong partisipasi mereka dalam aspek-aspek lain dari pendidikan karir dan bimbingan. Staf memperhitungkan data terbaru tentang tren pasar tenaga kerja dan persyaratan pengusaha untuk terus meningkatkan layanan disampaikan kepada siswa. Persyaratan masuk-program studi tertentu Tentu saja dua-tahun ini akan menjadi tujuan bagi para pemikir paling kreatif, didorong dan asli yang akan membentuk kontemporer dalam busana pria dan industri berbasis desain-. Entri didasarkan pada kombinasi dari kualifikasi formal, pengalaman industri, portofolio, pakaian dan demonstrasi komitmen melalui proposal studi dipertimbangkan. Kami menerima aplikasi dari individu-individu yang memiliki sebuah kelas dua gelar Honours pertama atau atas dalam mode, tekstil atau desain terkait bidang studi, atau pengalaman profesional yang menunjukkan pengetahuan setara dan komitmen untuk belajar untuk gelar Honours. Seleksi wawancara akan dilakukan pada kekuatan portofolio virtual yang wujud motivasi individu dan bagaimana hal ini dikembangkan melalui proses perancangan. Pelamar yang diundang untuk wawancara akan menetapkan proyek untuk menyelesaikan dan menambah portofolio mereka sebagai badan kerja baru yang mengidentifikasi arah masa depan. Sebagai proses teknis merupakan bagian integral untuk merancang siswa akan diminta untuk membawa pakaian dan toiles untuk wawancara. Portofolio perlu bukti yang kuat, gaya yang unik dalam menanggapi berbagai pengalaman kreatif. Kemampuan untuk mengembangkan dan menerapkan penelitian pribadi melalui sketsa yang menyertai dan buku harian visual yang penting. keterlibatan kritis dengan kerja singkat dan bijaksana, tanggap dan bertanggung jawab yang diberikan akan merupakan bagian penting dari evaluasi kami. Siswa akan diminta untuk mengidentifikasi secara tertulis, melalui proyek set dan proses wawancara area spesifik kepentingan pribadi yang ditujukan untuk menciptakan kontribusi positif terhadap industri busana pria bahwa mereka membayangkan belajar secara mendalam sementara di lapangan. Tingkat yang dibutuhkan oleh University untuk program ini adalah IELTS 6.5 dengan minimal 5,5 dalam satu keterampilan. [-]

Ma Dalam Mode Pakaian Pria

Royal College of Art
Kampus Penuh waktu 2 tahun August 2017 Britania Raya London

MA pakaian pria di RCA adalah satu-satunya kursus di dunia yang mengkhususkan diri dalam desain busana pria di tingkat MA. [+]

MA dalam Mode pakaian pria

Diakui untuk memproduksi paling terkenal desainer pakaian pria muda untuk memulai ke kancah mode dalam beberapa tahun terakhir, program RCA pakaian pria mendorong pendekatan takut untuk ekspresi kreatif, teknik fanatik dan profesionalisme informasi. Realisasi individualitas dalam konteks desain global diaktifkan melalui link kami yang sangat baik dengan desainer berlatih, merek fashion internasional dan tim staf yang berdedikasi.

Program ini berkembang terus-menerus untuk menyediakan lingkungan belajar yang mendukung, menantang dan relevan dengan kebutuhan siswa dan industri fashion. Dengan cara ini MA, MPhil dan mahasiswa PhD menghasilkan ide-ide asli dan kontekstual, teknik dan material. Proyek-proyek pribadi dan disponsori, workshop teknis, program praktek profesional, seminar, kunjungan internasional dan pembicara tamu dari desain dan industri terkait membentuk kurikulum inti.... [-]


Master Seni (ma) Di Desain Aksesoris: Perhiasan Dan Barang-barang Kulit

Paris College Of Art
Kampus Penuh waktu 1 tahun September 2017 Perancis Paris

PCA mengusulkan Master of Arts (MA) di Aksesoris Desain, program satu tahun yang bertujuan untuk desainer yang muncul tertarik mengkhususkan diri dalam desain aksesori, khususnya perhiasan dan barang-barang kulit. Program ini memenuhi tuntutan pasar yang berkembang untuk aksesoris, terutama dalam fashion dan mewah industri. [+]

Program-Program MA Mode. PCA mengusulkan Master of Arts (MA) di Aksesoris Desain, program satu tahun yang bertujuan untuk desainer yang muncul tertarik mengkhususkan diri dalam desain aksesori, khususnya perhiasan dan barang-barang kulit. Program ini memenuhi tuntutan pasar yang berkembang untuk aksesoris, terutama dalam fashion dan mewah industri. Siswa dengan latar belakang sarjana di fashion, seni atau kerajinan akan sangat cocok untuk program ini. Campuran pengalaman disiplin sebelum adalah manfaat untuk belajar mereka secara keseluruhan. Program ini menggabungkan pengetahuan teknis dan prinsip-prinsip desain penelitian dan teori. Kelas studio dan lokakarya yang dilakukan oleh para profesional menekankan penguasaan teknik kerajinan tradisional dan modern, sementara-teori dan metodologi berdasarkan program membantu siswa mengembangkan visi kreatif pribadi mereka. Berkat crossover multidisiplin dari program ini, siswa akan baik-siap untuk memasuki dunia profesional desain kontemporer. Siswa fokus baik dalam barang-barang kulit atau perhiasan, sementara juga terus memperluas pengetahuan dan keterampilan mereka melalui mendukung program pada gambar teknik dan masih hidup fotografi. Lulusan akan mampu menerapkan keterampilan mereka dalam pengaturan beragam seperti desainer independen dan pengusaha, desainer fashion dan aksesoris merek internasional, dan pembuat barang-barang kulit untuk industri mewah. Struktur MA terdiri dari tiga jenis kelas: - Studio: Kreativitas & Kirim Di kelas studio, siswa menguasai desain dan manufaktur teknik tradisional, modern dan eksperimental. Mereka juga menggunakan keterampilan lintas-disiplin teknis, menggabungkan bahan, alat dan konsep dari industri yang berbeda. - Penelitian: Penelitian seminar Investigasi akan mengajarkan siswa untuk menghargai teori desain dan metodologi konseptual yang akan meningkatkan output yang kreatif mereka; mengembangkan keterampilan dalam ekspresi tertulis dan lisan dari ide-ide. - Keterampilan Profesional Profesional lokakarya keterampilan dan kelas akan memungkinkan siswa untuk meningkatkan kesiapan mereka untuk pasar kerja INTI ART & DESIGN KURSUS Kulit / Perhiasan Studio I & II Siswa terlibat dalam eksperimen melalui teknik dan bahan yang berbeda, dengan fokus pada kerajinan kulit atau perhiasan. Waktu studio terdiri dari latihan dipandu dan tangan-proyek, memungkinkan siswa di semester kedua mereka untuk mulai mengembangkan koleksi kelulusan mereka. Siswa ditugaskan proyek-proyek individu singkat setiap 2-3 minggu yang dikaji dalam kelas dan dikritik oleh fakultas dan rekan-rekan. Pada akhir semester, juri diselenggarakan, terdiri dari fakultas PCA (musim gugur) dan profesional di luar (musim semi). Siswa menunjukkan mereka muncul (musim gugur) atau akhir (musim semi) pengumpulan dan sketsa mendukung dan catatan penelitian. Konsep & Pengembangan I & II Kursus ini bertujuan untuk merangsang keterampilan kreatif siswa serta kapasitas swasembada. Siswa diajarkan bahwa proses desain kreatif kira maksud, konten, metodologi dan produk. Siswa akan menyelesaikan beberapa proyek, semakin membangun satu sama lain, termasuk proyek kelompok dalam rangka mengembangkan kerja kolaboratif. Teknik kontemporer dan bahan alternatif akan didorong. Selama semester kedua, siswa akan melakukan proyek dalam kemitraan dengan perusahaan eksternal, dalam rangka untuk mengalami industri dan sub-kontraktor realitas. Atelier Saya Atelier adalah tempat bagi siswa untuk bekerja pada proyek-proyek akhir masing-masing dan koleksi lulus. Akses gratis ke studio dilengkapi dengan dukungan teknis akan memungkinkan mereka untuk menyelesaikan produksi dari serangkaian 4-6 buah. Setelah konsep dibuat dalam Konsep & Pengembangan kelas, siswa memiliki kesempatan untuk menggunakan teknik dan bahan pilihan mereka dalam lingkungan yang aman dan efisien, dan akhirnya bagian sub-kontrak dari proyek mereka untuk profesional eksternal, sesuai kebutuhan. Ini adalah program dua-kredit karena mayoritas pekerjaan dilakukan oleh siswa di luar waktu kelas instruksi langsung. Atelier II / Wisuda Koleksi Siswa akan menerapkan keterampilan yang diperoleh selama program studi mereka dengan desain, pengembangan dan presentasi akhir dari koleksi aksesoris baik barang kulit atau perhiasan. Mereka harus menunjukkan pemahaman mereka, keterampilan teknis, dan kapasitas dalam semua aspek dari proses desain aksesoris: penelitian, analisis, solusi inovatif dan realistis, komunikasi, keuangan, dan manajemen. Koleksi kelulusan siswa akan dievaluasi pada kriteria penelitian, desain dan hasil tertentu oleh juri yang terdiri dari anggota fakultas, desainer profesional eksternal dan manajer perusahaan. Ini adalah program dua-kredit karena mayoritas pekerjaan dilakukan oleh siswa di luar waktu kelas instruksi langsung. PENDUKUNG ART & DESIGN KURSUS Sejarah Fashion & Accessories Dalam kursus ini, siswa akan meninjau sejarah mode (termasuk aksesoris) di abad ke-20 dan ke-21. Siswa akan mempertimbangkan bagaimana itu diwakili dalam katalog, surat kabar dan dukungan visual lainnya. The Maciet arsip di Bibliotheque du Musée des Arts Décoratifs (Perpustakaan Museum Seni Dekorasi), lembaga mitra PCA, akan menjadi sumber daya berharga untuk penelitian mahasiswa. Fokus utama akan berada di Eropa untuk mengambil keuntungan dari sumber daya di tangan. Profesional Praktek Lokakarya Series Profesional dari dunia fashion Paris akan datang untuk memperkenalkan siswa untuk praktek profesional mereka dan melibatkan mereka dalam latihan praktis mempersiapkan mereka untuk pasar kerja. Instruktur akan diambil dari berbagai bidang: desainer aksesoris untuk pria dan wanita, desainer pakaian olahraga, pakaian anak-anak, pakaian, pembeli, editor majalah, IP dan pengacara perizinan, dll Menggambar Teknis: Tangan & Digital Kursus ini bertujuan untuk memberikan pendekatan rasional untuk menggambarkan objek. Bagian pertama dari semester ini didedikasikan untuk pengamatan objek, penggunaan alat ukur, pembelajaran aturan representasi industri, dan representasi data teknis dengan tangan. Bagian kedua dari semester didedikasikan untuk belajar dari representasi digital melalui program software CAD Illustrator dan Rhino. Still Life Fotografi Tujuan utama dari kelas ini adalah untuk memberikan siswa dengan alat dan teknik yang diperlukan untuk mendokumentasikan karya mereka secara profesional untuk berbagi dengan calon klien. Siswa di semua program MA baru (desain aksesoris, desain fashion, fotografi fashion, desain interior) akan perlu mahir dalam memotret objek dan / atau interior. Memotret kehidupan masih berbeda dari potret atau street photography, dan membutuhkan penguasaan pencahayaan dan mise en scène. Tesis MASTER'S Siswa akan mendokumentasikan penelitian mereka melakukan pada tema tugas akhir mereka, serta penelitian yang telah mereka lakukan pada biaya dan sarana produksi proyek mereka. Beberapa kriteria untuk mengevaluasi tesis akan sejauh mana pekerjaan siswa terletak dalam konteks sejarah dan budaya, kualitas penelitian siswa, dan penggunaan yang tepat dari dokumentasi, artefak, dan sumber belajar yang tersedia bagi mereka di Paris. Electives Perancis Siswa mengambil tes penempatan untuk ditempatkan ke salah satu dari tiga tingkat bahasa Perancis: pengantar, menengah dan lanjutan. Kelas bertemu dua kali seminggu untuk latihan tertulis dan lisan yang dirancang untuk memperkuat kosa kata dan tata bahasa. Kursus ini menggunakan dialog, latihan lisan, komposisi pendek dan teks-teks sastra untuk membangun dasar yang kuat dalam bahasa. Siswa mendekati situasi kehidupan sehari-hari dalam bahasa Perancis, sambil belajar dasar-dasar tata bahasa dan kompleksitas percakapan. Kursus menengah dan lanjutan berfungsi sebagai pengenalan yang lebih canggih dengan budaya Perancis dan gaya hidup dan sebagai sarana konsolidasi tata bahasa dan kosa kata. Konsep Pembangunan: Bercerita Dalam kursus semester panjang ini, siswa belajar dengan cepat mengembangkan dan penelitian konsep untuk menceritakan kisah menggunakan gambar dan kata-kata. Tujuannya adalah untuk menyediakan mereka dengan alat-alat, keterampilan dan proses yang mereka akan perlu untuk menanggapi klien singkat secara profesional dan meyakinkan. Hal ini terbuka sebagai pilihan untuk siswa dari departemen lain, karena kemampuan untuk datang dengan ide-ide kreatif, meneliti mereka dan kemudian "kemasan" mereka dalam cerita lisan dan visual yang menarik adalah keterampilan kunci untuk desainer apapun, apakah itu adalah untuk mengembangkan cerita untuk editorial fashion, garis aksesoris, atau konsep untuk tata letak restoran baru. Campuran disiplin siswa juga berfungsi untuk mempersiapkan mereka untuk bekerja dalam tim interdisipliner, yang adalah apa yang mereka akan dihadapkan dengan di dunia profesional. Hak Kekayaan intelektual IP saja mencakup isu-isu yang berkaitan dengan hak cipta, paten, kontrak dan kewajiban yang berlaku untuk seni dan desain. Siswa akan belajar tentang hukum internasional yang berkaitan dengan hak cipta dan hak paten dan memahami bagaimana untuk melindungi kekayaan intelektual mereka dan strategi terbaik untuk mengadopsi dalam situasi yang berbeda. Sosial & Etika Tanggung Jawab desainer Dalam kursus ini, siswa dibawa untuk berpikir tentang implikasi etis dari pilihan desainer pada siklus hidup suatu benda (bahan, alat dan kondisi produksi, daur ulang, dll). Setiap siswa akan memilih jalur garmen dari merek tertentu dan penelitian siklus hidupnya. [-]

Master Seni (ma) Di Desain Panggung & Desain Fashion

University of Arts in Poznań
Kampus Penuh waktu October 2017 Polandia Poznań

Departemen scenography di Fakultas Arsitektur dan Desain terdiri dari lima studio desain, yang melakukan desain dan bekerja interdisipliner pendidikan seni diarahkan pada sadar dan bertanggung jawab membentuk ... [+]

Master of Arts (MA) dalam Desain & Fashion Design Tahap

Departemen scenography di Fakultas Arsitektur dan Desain terdiri dari lima studio desain, yang melakukan desain dan bekerja interdisipliner pendidikan seni diarahkan pada sadar dan bertanggung jawab membentuk identitas visual dari 'stage'-lingkungan terdekat. Tahap Desain dan Desain Mode sebagai spesialisasi mengacu pada 'ruang sesekali' menciptakan (teater, studio TV, pameran, pertunjukan, kacamata, parade dll).

Program Tahap Desain (scenography)

Departemen scenography di Fakultas Arsitektur dan Desain terdiri dari lima studio desain yang melakukan desain dan bekerja interdisipliner pendidikan seni diarahkan pada sadar dan bertanggung jawab membentuk identitas visual dari 'stage'-lingkungan terdekat.... [-]


Desain Ma Mengkhususkan Diri Dalam Desain Fashion

AAS College
Kampus Penuh waktu 3 semester September 2017 Yunani Thessaloniki

Kursus ini memberikan kesempatan busana desain kreatif praktisi untuk mengeksplorasi kepentingan pribadi di tingkat pascasarjana, didukung oleh penelitian yang luas, dan dikombinasikan dengan manfaat dari perdebatan dan rekan [+]

Desain MA Mengkhususkan diri dalam Fashion Design

Kursus ini memberikan kesempatan busana desain kreatif praktisi untuk mengeksplorasi kepentingan pribadi di tingkat pascasarjana, didukung oleh penelitian yang luas, dan dikombinasikan dengan manfaat dari perdebatan dan peer review. Individu kemudian akan dapat melihat peran mereka sebagai perancang busana dalam industri masa depan.

Pengajaran melibatkan kombinasi dari kuliah, seminar, tutorial, presentasi dan integrasi konsultasi dengan industri, dan penilaian yang berkesinambungan. Teori Praktek mendasari dikembangkan secara serentak di seluruh setiap semester dan Negosiasi Perjanjian Bagian I dan II memungkinkan siswa untuk memperoleh kemampuan untuk mengembangkan dan memperbaiki proposal, yang mendukung proyek-proyek besar mereka, dan merefleksikan kemajuan pribadi. Siswa diharapkan untuk mengontekstualisasikan pekerjaan mereka dalam kerangka saat ini, dan mengembangkan keterampilan evaluatif untuk mengartikulasikan sudut pandang mereka.Metode Penelitian dan Aplikasi memperkenalkan siswa untuk berbagai alat penelitian analitis, membentuk dasar untuk semua mendalam self-directed proyek pada program. ... [-]


Master Intensif Di Desain Fashion

IED – Istituto Europeo di Design Madrid
Kombinasi online & kampus Penuh waktu 8 bulan February 2017 Spanyol Madrid

MA intensif di Fashion Design ini ditujukan untuk mereka yang ingin mempelajari sektor ini dan mereka yang ingin memulai masa depan yang profesional yang baru, dan belajar tentang berbagai peluang dicakup dalam bidang desain fashion, dari desain produk ke arah komersial dari koleksi. Dalam beberapa tahun terakhir, fashion mengalami revolusi sejati dalam bidang produksi, desain dan desain strategis, dalam semua bidang, untuk memastikan kelanggengan dan kesuksesan merek dalam perubahan tersebut dan sektor yang kompetitif. MA intensif di Fashion Design menawarkan pelatihan yang menyampaikan kepada siswa pengetahuan teoritis dan praktis yang diperlukan untuk dapat merancang dan memproduksi koleksi mereka sendiri (bahkan merancang pakaian mereka), menyediakan mereka dengan alat yang diperlukan dan diperbarui dan realistis fashion pasar. [+]

PROGRAM INI DIAJARKAN DI SPANYOL Metodologi ini dikembangkan pada tiga tingkatan umum: * Teoritis, melalui kelas yang diberikan oleh para profesional dari mata pelajaran yang diajarkan. * Praktis: menempatkan pengetahuan yang diperoleh dalam praktek pada hari ke hari (gambar, desain pola, gaun pembuatan, dll). Menerapkan konsep dan pengetahuan yang diperoleh melalui pekerjaan yang dilakukan dan dievaluasi oleh setiap guru (membuat pakaian, studi desainer, desain koleksi) dan yang akan digunakan untuk melihat potensi pengembangan siswa di masing-masing wilayah yang diteliti. * Selain itu, kunjungan dan kuliah direncanakan, dan ada daerah audiovisual untuk melihat fashion show, yang kita akan menganalisis dan menarik kesimpulan yang berguna dari dalam rangka untuk melaksanakan proyek tersebut. [-]

Ma Dalam Portofolio Mode

Bath Spa University
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 1 - 2 tahun August 2017 Britania Raya Bath lebih dari + 1

Kursus ini menyediakan Anda dengan lingkungan kerja baik secara kolaboratif dan independen dalam portofolio pelajaran Mode, yang meliputi Film, Ilustrasi, Jurnalistik, Fotografi dan specialisms Styling. Bersama-sama dengan siswa lain yang Anda akan terlibat dalam memajukan penyelidikan intelektual Anda melalui Metode Penelitian, dan mengembangkan keterampilan bisnis dan kewirausahaan untuk mendukung karir masa depan Anda ... [+]

Program-Program MA Mode. MA Fashion Portfolio Kursus ini menyediakan Anda dengan lingkungan kerja baik secara kolaboratif dan independen dalam portofolio pelajaran Mode, yang meliputi Film, Ilustrasi, Jurnalistik, Fotografi dan specialisms Styling. Bersama-sama dengan siswa lain yang Anda akan terlibat dalam memajukan penyelidikan intelektual Anda melalui Metode Penelitian, dan mengembangkan keterampilan bisnis dan kewirausahaan untuk mendukung karir masa depan Anda. Dalam mata pelajaran, pengetahuan diperdalam melalui proyek-proyek spesialis dan kesempatan belajar, memungkinkan Anda untuk menentukan arah pribadi Anda untuk hasil yang kreatif profesional. Anda memiliki akses ke berbagai fasilitas khusus dan pengalaman yang didedikasikan staf akademik dan mengunjungi profesional. Struktur Kursus Jika belajar penuh waktu Anda akan melakukan 60 kredit dari modul atas setiap Trimester. Dalam modus paruh waktu Anda akan melakukan 30 kredit dari modul lebih Trimester a. Anda akan mulai kursus dengan modul di 'Metode Penelitian 1'. Ini akan memungkinkan Anda untuk kontekstual dan menjelaskan niat Anda untuk mengembangkan praktek sendiri di salah satu bidang spesialis subjek dalam Mode Portofolio - Film, Ilustrasi, Jurnalistik, Fotografi dan Styling. Di studio latihan modul 'Membangun Keterampilan dan Identitas', Anda akan bekerja dalam area subyek dan fasilitas terkait. Anda kemudian akan melakukan 'Metode Penelitian 2', yang bertujuan untuk mengembangkan keterampilan yang relevan yang dibutuhkan untuk berkarir kreatif, dan selanjutnya studio latihan di modul 'Mendefinisikan Praktek'. Untuk akhir 60 kredit Anda akan melakukan 'Akhir Masters Proyek'. Hal ini memungkinkan Anda untuk mengembangkan tubuh bekerja mengarah ke publikasi atau pameran. Modul Trimester 1 Metode Penelitian 1: Penelitian kontekstual dan Membuat Narasi Membangun Keterampilan dan Identitas: Film Ilustrasi jurnalisme fotografi Penataan Gaya Trimester 2 Metode Penelitian 2: Mendefinisikan Audience, Market Research, Kewirausahaan, Pengembangan Bisnis dan Keterampilan Promosi Mendefinisikan Praktek: Film Ilustrasi jurnalisme fotografi Penataan Gaya Trimester 3 Akhir Masters Proyek di: fotografi fashion Mode Styling ilustrasi fashion Fashion Film Mode Jurnalisme Metode Pengajaran dan Sumber Daya Keterlibatan Studio Demonstrasi teknis Perkenalan lokakarya praktis Sesi praktis diajarkan Disutradarai atau proyek mandiri Partisipasi aktif melalui seminar, kerja kelompok dan pembelajaran diarahkan Keterlibatan dalam menggunakan kedua tangan dan proses digital Seri kuliah Tutorial individu dan kelompok Perjalanan studi dan kunjungan galeri Presentasi pribadi, tampilan dan dokumentasi kerja Kegiatan penelitian dan studi mandiri Anda akan menerima dukungan luas pribadi dari staf yang ramah dan peduli, pendidikan praktis dan teoritis yang baik, fasilitas bengkel yang luas dan ketersediaan karir saran dan dukungan. Kriteria penilaian The PGCert dinilai oleh pameran studio dan / atau presentasi portofolio dengan laporan pemasaran. The PgDip melibatkan laporan tertulis termasuk analisis pasar bidang produk yang Anda pilih. Kerja praktek disajikan dengan kerja studio dan / atau portofolio. Untuk MA Anda akan menyajikan tubuh kohesif kerja kreatif, didukung oleh kerja tertulis. Kesempatan berkarir Kursus ini akan mempersiapkan siswa untuk karir berikut: Mode Fotografer Fashion Stylist Mode Illustrator Fashion Film Pembuat Mode Wartawan Persyaratan masuk Penerimaan biasanya didasarkan pada gelar sarjana yang baik dalam desain atau media disiplin bersama dengan wawancara. Pelamar dengan gelar kehormatan yang baik dalam disiplin terkait dan / atau dengan pengalaman kerja yang relevan juga akan dipertimbangkan. Untuk membantu pelamar - terutama yang dari luar negeri - untuk memutuskan apakah program ini cocok untuk mereka, disarankan untuk menghubungi Direktur Course sebelum aplikasi. [-]

Master Dalam Seni & Budaya: Budaya Desain

Vrije Universiteit Amsterdam
Kampus Penuh waktu 1 tahun September 2017 Belanda Amsterdam

MA Program Desain Budaya adalah semua tentang studi desain produk, desain grafis dan fashion dalam konteks budaya yang beragam luas. Fokusnya adalah pada ... [+]

Guru di Budaya Desain

 

MA Program Desain Budaya adalah semua tentang studi desain produk, desain grafis dan fashion dalam konteks budaya yang beragam luas. Fokusnya adalah pada kedua desainer sebagai 'penulis' dan rantai kompleks produksi, penjualan, konsumsi dan kritik di mana desain beroperasi dan berasal banyak arti yang berbeda. Budaya desain mengembalikan desain sebagai objek inti kepentingan akademis tanpa mengurangi konteks budaya dan material di mana ia beroperasi. Program ini menggabungkan generalis, pendekatan komparatif untuk merancang dengan fokus yang jelas pada sejarah dan teori.

 

 

Prospek karir

Kursus Budaya Desain diajarkan dalam bahasa Inggris. Ini adalah kursus yang berorientasi internasional yang memiliki hubungan dekat dengan praktek kehidupan nyata. Selain mempelajari latar belakang teoritis dan sejarah desain, siswa mendapatkan kesempatan untuk melakukan proyek kelulusan mereka dalam hubungan dengan pemain kunci dalam dunia desain. Mahasiswa Budaya Desain dapat berharap untuk karir di lembaga budaya (Editor, manajer proyek), museum (peneliti, kurator), media, (penulis, kritikus, produser), pemerintah (administrator, penasihat), lembaga desain (peneliti, konsultan) dan lembaga pendidikan dan penelitian (guru, peneliti).... [-]


Master Dalam Mode

Academy of Art University
Kampus atau Online Penuh waktu 2 - 3 tahun September 2017 Amerika Serikat San Francisco

MFA Mode kurikulum memurnikan dan berfokus visi artistik pribadi Anda dengan kursus maju dalam desain, merchandising, tekstil, dan pakaian rajut. Kursus Studio mengasah pengetahuan Anda tentang standar industri, menggabungkan keunggulan desain dengan penguasaan alat digital terbaru. [+]

Program-Program MA Mode. Itu MFA Mode Kurikulum memurnikan dan berfokus visi artistik pribadi Anda dengan kursus maju dalam desain, merchandising, tekstil, dan pakaian rajut. Kursus Studio mengasah pengetahuan Anda tentang standar industri, menggabungkan keunggulan desain dengan penguasaan alat digital terbaru. Calon lulusan dipandu melalui studi Sutradara yang berpuncak pada produksi koleksi fashion dan portofolio, atau proyek merchandising. Persyaratan MFA Mode Satuan Utama 27 unit Disutradarai Studi 18 unit Lulusan Liberal Arts 12 unit Electives * 6 unit TOTAL 63 unit * Per persetujuan direktur MFA Mode Gelar Persyaratan Berhasil menyelesaikan Proyek Akhir Skripsi Minimal 2,0 IPK kumulatif Nilai minimum dari C di semua diperlukan 63 unit MFA Mode - Program Hasil Belajar Mahasiswa pascasarjana akan memenuhi kriteria kinerja siswa sebagai berikut: Proyek Tesis MFA Menyajikan konsep tesis asli layak dari tingkat MFA Menunjukkan kelayakan proyek tesis mereka Keterampilan Khusus: Desain Desain Tesis: Buat tubuh kerja yang akan dibangun menjadi portofolio, yang mewakili tingkat lanjutan prestasi dan ditargetkan untuk segmen pasar tertentu. Melakukan penelitian untuk mengembangkan konsep kreatif mereka dan membangun sebuah cerita visual. Menunjukkan pemahaman yang baik tentang pasar mereka Mengkomunikasikan ide-ide desain mereka 2-dimensi menggunakan media tradisional dan / atau digital Buat canggih datar gambar spesifikasi teknis dengan tangan dan oleh komputer. Koleksi desain menunjukkan pemahaman yang canggih desain fashion dan keterampilan teknis lanjutan. Keterampilan Khusus: 3-Dimensi Desain / Teknis / CDFP Tesis: Buat tubuh kerja yang akan dibangun menjadi portofolio, yang mewakili tingkat lanjutan prestasi dan ditargetkan untuk segmen pasar tertentu. Menerapkan teknik desain 3D canggih untuk membuat pakaian untuk standar profesional Keterampilan Khusus: Terapan Tekstil Desain Tesis: Buat tubuh kerja yang akan dibangun menjadi portofolio, yang mewakili tingkat lanjutan prestasi dan ditargetkan untuk segmen pasar tertentu. Menunjukkan pengetahuan menyeluruh mengulangi dan cetakan direkayasa baik di atas kertas dan kain. Pola desain permukaan untuk berbagai macam produk akhir pada tingkat lanjutan. Menunjukkan pengetahuan perangkat lunak komputer yang digunakan dalam industri. Keterampilan Khusus: Knitwear Desain & Konstruksi Tesis: Buat tubuh kerja yang akan dibangun menjadi portofolio, yang mewakili tingkat lanjutan prestasi dan ditargetkan untuk segmen pasar tertentu. Program dan beroperasi komputerisasi mesin rajut industri. Pada tingkat lanjutan: Mengembangkan konsep desain asli mereka dari merajut swatch melalui desain pakaian, digambarkan dan diberikan dengan standar industri. Pada tingkat lanjutan: Membangun sepenuhnya-kuno serta cut-dan-menjahit pakaian rajut dengan standar industri. Keterampilan Khusus: Fashion Merchandising Merchandising Tesis: Penelitian, rencana, dan menulis proyek lanjutan tingkat termasuk rencana bisnis 3 tahun berdasarkan pada penjualan produk atau jasa. Proyek harus memasukkan komponen dan pemasaran agunan visual dan mungkin termasuk prototipe. Mengumpulkan, menganalisa dan mengatur data yang relevan untuk mendukung proyek-proyek mereka. Menganalisis studi kasus / dan atau pekerjaan proyek, menunjukkan keterampilan berpikir kritis Membuat asumsi berdasarkan penelitian kuantitatif dan statistik. Menetapkan tujuan keuangan yang realistis untuk bisnis fashion, retail atau grosir Benar mengidentifikasi poin kunci dalam rantai pasokan dan menunjukkan bahwa mereka memahami hubungan antara anggotanya. Menunjukkan perintah dari presentasi visual merchandising untuk fashion produk dan jasa. Mengidentifikasi tren dan menentukan apa barang dapat dikembangkan, dipasarkan dan dijual. Komunikasi tertulis: konsep Express dan strategi jelas menggunakan terminologi profesional Komunikasi Verbal: Jelas menyampaikan ide dan konsep menggunakan bahasa spesifik industri fashion Keterampilan kolaboratif Berkolaborasi secara efektif untuk menghasilkan proyek-proyek kreatif. Praktek profesional Buat portofolio dan jaminan bahan yang relevan dan asli yang dapat digunakan untuk memasarkan diri untuk industri Kunjungi www.academyart.edu untuk mempelajari lebih lanjut tentang biaya total, utang pinjaman mahasiswa median, pekerjaan potensial dan informasi lainnya. Terakreditasi Anggota WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), Naab (B.ARCH *, M. Arch), CTC (California Guru Bukti). Program gelar akting saat ini tidak menawarkan kursus online. ** B.ARCH saat ini dalam status pencalonan. [-]