Program Magister di Mode Eropa

Lihat Program-Program Magister di Mode Eropa 2017

Mode

Manfaat dari Masters melampaui meningkatkan potensi penghasilan Anda. Mereka dapat menyediakan Anda dengan keterampilan pribadi dan profesional untuk mempercepat perkembangan Anda. Mereka juga merupakan kesempatan untuk membedakan diri dari rekan-rekan Anda, banyak dari mereka akan memiliki kualifikasi A-level dan sarjana yang sama.

program mode dapat mendidik individu pada aspek yang berbeda dari fashion dan dapat menyediakan mereka dengan pendekatan seorang desainer dalam menciptakan aksesoris baru, pakaian dan alas kaki. Beberapa program dapat fokus pada topik-topik seperti teknologi yang terlibat, seni dan sejarah fashion.

Dalam semua, ada lebih dari 4000 Institusi Pendidikan Tinggi di Eropa menawarkan berbagai macam kursus di Sarjana, Master dan Doktor tingkat. Dengan semakin banyak organisasi-organisasi ini menawarkan bahasa Inggris sebagai bahasa pendidikan untuk setidaknya beberapa program gelar mereka, universitas di Eropa sekarang kualitas yang lebih tinggi daripada sebelumnya. Universitas di Eropa menawarkan sambutan yang ramah dengan siswa asing dan memberikan kursus pengetahuan yang memenuhi kebutuhan profesi mereka dalam permintaan global saat ini.

Lihat semua Program-Program Magister di Mode Eropa 2017

Baca terus

Master Dalam Manajemen Dan Fashion Desain

Escuela Superior de Diseño de Barcelona
Online Penuh waktu 12 bulan November 2017 Spanyol Barcelona

Pelajari cara untuk menjalankan proyek fashion dan menemukan sisi bisnis industri. [+]

Gelar-Gelar Magister di Mode Eropa 2017. Apa yang terjadi ketika saya memiliki merek proyek, sangat jelas semesta dan dominasi dunia bisnis tetapi tidak memiliki cukup informasi tentang sektor fashion dan segala sesuatu di sekitar Anda? atau, apa yang terjadi ketika saya belajar fashion, saya tahu proses produksi tapi aku usang dalam proses industri baru baik dalam desain dan fashion styling? Bagaimana saya harus bertindak dalam kasus Anda dapat mengaktifkan kembali merek yang ada, atau membuka jalur bisnis baru dalam brand yang sudah bekerja, tetapi Anda perlu untuk menjangkau khalayak yang lebih luas? Gelar ini master bertujuan untuk menggabungkan cara kontemporer teoritis dan praktis tangan profesional yang bekerja untuk menanggapi mereka yang, dengan satu kaki di industri fashion atau perlu melengkapi atau memperbarui pelatihan mereka. Para profesional akan berbagi dengan siswa kami semua nya pengetahuan dalam segala sesuatu di sekitar fashion dari prisma 360 (Fashion Budaya, Fashion Komunikasi, Manajemen Desain, dll) yang berorientasi untuk mengoptimalkan tindakan dan mencapai manfaat dalam memulai proyek-proyek ( mode start-up) atau proyek-proyek yang membutuhkan renovasi, Magister Manajemen dan fashion Design bertujuan dari kreativitas sebagai titik awal dari setiap proyek fashion, merinci waktu yang sama setiap peran dari berbagai profesional yang terlibat dalam rantai, memahami multidisciplinarity dalam industri fashion, dan dapat membuat dan mengelola peralatan yang tepat untuk proyek kami. Master Manajemen dan Fashion Design ESdesign unik karena dirancang dari titik awal baru dari basis pengetahuan baru yang berfokus pada pelatihan online, satu-satunya format yang bisa menanggapi ini dunia berubah dan serbaguna seperti sektor fashion. Tujuannya adalah untuk melatih para profesional untuk bekerja di sektor yang berkembang 2.0, menyediakan industri fashion baru dan cepat. Tujuan Tujuan utama dari program ini adalah: profesional kereta mampu mengelola, merancang dan mengimplementasikan Fashion proyek mandiri atau mampu berpartisipasi dalam peran khusus yang ditetapkan untuk masing-masing tim yang berpartisipasi. Membuat siswa memiliki pengetahuan budaya fashion, dari bisnis, aspek sejarah dan budaya, melalui komponen teknis dan kegunaan. Memberikan visi fashion dan modern, berkelanjutan, kompetitif dan di atas semua diakses profesional baru, banyak yang akan dibentuk oleh industri Internet. Memberikan keterampilan profesional yang diperlukan untuk mengembangkan arah kreatif strategis. Lintas kreativitas dan pemasaran fashion untuk mendapatkan strategi yang tepat tergantung pada tujuan. Merek Arti. Melatih kreativitas dan inovasi keterampilan: perencana strategis di sektor kreatif. Mempromosikan kewirausahaan, memperkuat keterampilan bisnis untuk mengelola proyek-proyek di tingkat anggaran, bagan organisasi, manajemen pemasok dan perencanaan. Pengertian tentang desain memberikan masing-masing dan setiap salah satu langkah untuk memberikan kehidupan dan bentuk untuk koleksi dari aspek teoritis dan praktis ganda. Berkat desain praktis dan latihan dasar dibimbing langsung oleh Fashion Designers of aktif ternama dalam industri. Memperoleh keterampilan, pengetahuan tentang konsep-konsep baru dan model bisnis baru di sektor ini. Memperkenalkan alat pemasaran: mendefinisikan proposisi merek dan nilai, di mana wilayah yang terletak dan apa esensi dasar. Pengertian tentang desain, pengolahan gambar dan alat-alat digital. Komunikasi 2.0 (reputasi dan dampak) dan e-commerce. Segala sesuatu yang Anda perlu memahami lingkungan digital dan dialog dengan lingkungan offside dan dunia fashion. Pada akhir kursus, siswa akan memiliki bahan yang dihasilkan untuk mengembangkan portofolio digital, memungkinkan mereka untuk mempromosikan diri mereka di tempat kerja. Rencana studi Master Manajemen dan Fashion Design adalah terstruktur dari bidang subjek sebagai berikut diintegrasikan ke dalam lintas-proyek yang dikembangkan sepanjang kursus: Industri fesyen Fashion Industry adalah istilah yang luas di mana pengetahuan yang berbeda dari sektor ini, beragam seperti budaya tekstil termasuk, organisasi industri, fase desain, produksi, distribusi dan komunikasi. Modul ini juga mencoba murni aspek tekstil seperti jenis kain, pakaian, dan aspek warna-warni. Eco fashion dan keberlanjutan, nilai-nilai baru bagi perusahaan fashion, KM0, Slow Mode, Fashion dan Solidaritas juga akan bekerja. arah seni, pengolahan citra Ikhtisar langkah-langkah untuk membuat gambar digital dari Adobe alat paket. Pengertian tentang desain grafis diterapkan pada komunikasi fashion. Ini akan memungkinkan siswa untuk memecahkan mudah membuat dokumen foto menggunakan Photoshop. Alamat dalam desain fashion. proses kreatif, analisis desain janji Direktur Proyek Desain dan Direktur Kreatif Desain adalah industri profesional proposal orkestra merek fashion sehingga segala sesuatu yang seimbang, dari organisasi koleksi, DNA-nya, nilai-nilai yang ditransmisikan (tidak hanya estetika) , pentingnya titik penjualan, komunikasi dan citra proposal ... dan segala sesuatu yang harus mendapat persetujuan. Modul ini akan mulai menganalisa dan bekerja koleksi busana dari pakaian, volume dan struktur. hubungan tubuh, desain dan pola. topik cetak, bordir dan ornamen garmen dan kekhususan dari kain rajutan juga bekerja. arah kreatif dan tren. Kreativitas dan pemasaran Dalam modul ini kita belajar untuk mengembangkan strategi kreatif untuk memimpin proses dan kegiatan pemasaran, membangun prinsip-prinsip sementara membayangkan contoh-contoh nyata dan mengusulkan strategi kita sendiri untuk mendorong kreativitas kita. konsep umum, sasaran, kipas dan konsep-konsep kunci lainnya membutuhkan pekerjaan. manajemen proyek dari desainer dengan merek perusahaan multinasional sendiri. Dalam modul ini kami juga memperkenalkan tren dunia: bagaimana mereka bekerja, saat kunci aktivasi, Hype dan Megatrends. Trendsetter dan earlyadopters. budaya mode Modul ini akan meninjau aspek budaya dan sosiologis Fashion: sejarah dan sosiologi fashion, merek terkemuka dan desainer, manifestasi perkotaan Fashion, influencer Mode dan cara-cara baru untuk memahami bisnis, baik offline dan online. Seorang profesional harus memiliki Fashion Busana Budaya, dan di situlah letak sebagian besar merupakan kunci keberhasilan di sektor ini. Alamat dalam desain fashion. desain Koleksi Dalam modul ini kita coba pengaturan koleksi busana, menurut sasaran, gaya dan nilai-nilai merek. Kami juga akan bekerja sebagai koleksi muncul: dari konsep ke koleksi. Dan topik penelitian awal. Struktur koleksi. Briefing dan kali. Warna dan kain dalam koleksi. grafik warna dan harmoni. Pilihan dan keseimbangan kain dalam koleksi. Jenis kain untuk garmen. Koherensi dan keseimbangan koleksi. kotak koleksi. Sampler, spesifikasi teknis dari produk dan escandallos. Alat digital. portofolio Modul ini akan memungkinkan siswa untuk memecahkan mudah membuat dokumen vektor Illustrator (layout, spesifikasi teknis), untuk digunakan baik dalam desain dan kegiatan promosi (newsletter, media sosial ...). mini-proyek dengan jelas untuk mengembangkan setiap proyek yang diusulkan oleh tujuan pendidikan akan timbul. Dukungan akan diberikan ke area lain dari master untuk melaksanakan proyek-proyek penilaian berkelanjutan serta portofolio untuk pekerjaan akhir dari Guru, yang siswa akan dilatih dalam teknik presentasi digital. desain fashion dan pasar. merek Modul ini akan diperlakukan koleksi fashion dari merek dan gaya dan segmen mereka, tematik bekerja untuk memahami pasar yang berbeda kapsul: koleksi menurut perusahaan, produksi dan distribusi. usaha kecil untuk pasar massal. Street wear, celana jins dan denim alam semesta, mewah dan merek. Couture dan partai koleksi untuk pria, koleksi anak-anak. Komunikasi dan Media Dalam blok ini kita akan menganalisis format komunikasi saat ini. Dari internal ke lembaga departemen eksternal. Dari siaran pers dan press kit untuk komunikasi internal. komunikasi perusahaan, kasualisasi dan pengalaman. Dengan cara yang sama, mereka akan dianalisa dan dipelajari secara rinci media, online dan offline, kunci dalam dunia fashion. Lingkungan 2.0: Jaringan Sosial, metrik dan positioning arsitektur digital. platform jaringan sosial dan rinci melalui studi kasus. Pentingnya Facebook untuk kebaruan Snapchat. kekuatan dan kelemahan masing-masing dan konseptualisasi strategi 360 poin. Contoh dan terus membangun roadmap yang jelas mengenai lingkungan digital. Dengan cara yang sama modul ini memperkenalkan siswa untuk metodologi dan alat pengukuran dan analisis operasi dari sebuah kehadiran online. Lingkungan digital dan pekerjaan baru dalam fashion. Dari strategi untuk taktik online. Tesis Master Selain mengatasi kredit dari berbagai modul, semua siswa harus mengembangkan tugas akhir, yang terdiri dari sebuah proyek penelitian pribadi, pelaksanaan dan pengembangan dari isi tertutup. kelas master oleh: - Krizzia Robustella (Fashion designer, merek sendiri) sesi yang akan memberikan Krizia di ESdesign akan membahas bagaimana untuk bertahan hidup mengendarai merek dan toko, bagaimana dua koleksi tahun diatasi, bagaimana koleksi timbul, dan apa yang terjadi sampai pakaian yang digantung di toko dan juga pada (Krizia sangat aktif di Internet, terutama di Instagram). kami juga membahas tantangan dan masa depan label streetwear kecil dan tanda tangan. - Aurora Balboa (Aksesoris Designer dan Bimba Lola) - Enric Marti (Pemenang Mode Fad 2015 dan desainer junior di Del Pozo) Sesi ini akan fokus pada peluang yang ditawarkan fashion untuk seorang desainer yang muncul, dan kami akan berbicara tentang pengalamannya, bagaimana dia membangun koleksi pertamanya dan bagaimana menghadapi pekerjaan kreatif dalam merek besar seperti Del Pozo. - Jaume Vidiella (Fashion stylist tekan dan Gateway) Kurikulum dibagi menjadi empat modul. Subyek terdiri kurikulum didistribusikan sebagai berikut: SUBYEK ECTS Industri fesyen 5 arah seni, pengolahan citra 5 Alamat dalam desain fashion. proses kreatif, analisis desain janji 5 arah kreatif dan tren. Kreativitas dan pemasaran 5 budaya mode 5 Alamat dalam desain fashion. desain Koleksi 5 Alat digital. portofolio 5 desain fashion dan pasar. merek 5 Komunikasi dan Media 5 Lingkungan 2.0: Jaringan Sosial, metrik dan positioning 5 Tesis Master 10 ECTS TOTAL 60 Persyaratan Profil direkomendasikan Guru ini ditujukan untuk orang-orang yang memenuhi profil berikut: Lulusan di Fashion Design Lulusan dalam disiplin lain dari Desain (grafis, interior, industri ...) Lulusan Ilmu Komunikasi di Lulusan Seni Rupa Lulusan Ekonomi dan Manajemen Lulusan dalam Komunikasi Audiovisual Pengusaha atau pengusaha yang ingin memulai Mode proyek mereka sendiri Sektor profesional fashion, dengan pendidikan lain yang lebih tinggi dengan pengalaman di bidang desain fashion dan / atau lingkungan kreatif di sektor ini, yang merasa tertarik dalam mode semesta digital (dikreditkan oleh kurikulum dan / atau porfolio akademik, yang merasa bunga dengan busana semesta digital). Dalam kasus di mana siswa akreditasi pendidikan tinggi sebelumnya untuk proses akreditasi gelar universitas, Komite Akademik akan mengevaluasi CV dan portofolio calon dan kurikulum selesai, yang harus menjaga kesetaraan wajar dengan gelar studi yang ada di daerah yang sama. Derajat Orang-orang yang lulus evaluasi program akan mendapatkan gelar ganda: Course di ESdesign - Unggul School of Design Barcelona Course di International University of Valencia, yang dikreditkan mereka sebagai profesional di khusus yang diteliti. Prospek Karir Siswa mengambil Master dapat mengembangkan karir mereka di bidang-bidang berikut: Industri fashion. Pemasaran dan komunikasi departemen di perusahaan fashion. Free-lance profesional, pengusaha, startups, perusahaan startup yang ingin membentuk proyek pribadi mereka Profesional dan proyek aktif dengan merek yang ingin mengembangkan atau menghidupkan kembali model bisnis mereka. profesional yang bekerja mencari daur ulang, tampilan baru. Desainer yang ingin mengembangkan label fashion mereka sendiri atau suplemen menggabungkan visi kreatif dari strategi wilayah koleksi. Profil dengan pemasaran dan keterampilan kepemimpinan, mencari usaha ke mode semesta dan menembaki operasi. Perusahaan yang membutuhkan aktivasi pada baris baru atau proyek masa depan. Mereka melihat jauh ke dalam tren penelitian kualitatif dan trend-forescasting untuk melakukan konsultasi strategi merek dan inovasi. Singkatnya, siapa saja yang berniat untuk menjadi seorang spesialis dalam manajemen dan definisi profesional tanda di dunia fashion. [-]

Master Dalam Fashion Styling & Visual Merchandising

Domus Academy
Kampus Penuh waktu 12 bulan September 2017 Italia Milan

Master di Mode Styling & program Visual Merchandising menyelidiki peran fashion stylist-orang yang memilih pakaian untuk editorial fashion, iklan, video musik, dll-di samping peran visual merchandiser, yang menciptakan tiga dimensi menampilkan busana untuk menyediakan pelanggan dengan segar pengalaman di dalam toko. [+]

Terlihat. Pilih. Menggabungkan. Itu master dalam fashion styling & visual merchandising Program menyelidiki peran fashion stylist-orang yang memilih pakaian untuk editorial fashion, iklan, video musik, dll-di samping peran visual merchandiser, yang menciptakan busana tiga dimensi menampilkan untuk menyediakan pelanggan dengan segar di dalam toko pengalaman. Program ini mengusulkan penggabungan dua peran tersebut untuk membuat profil profesional yang baru: bahwa dari "komunikator merek fashion visual," yang mengarahkan komunikasi visual dari merek fashion. Ketika Anda belajar untuk menjadi brand fashion komunikator visual, Anda akan belajar untuk menyampaikan identitas merek dan nilai-nilai melalui alat mendongeng visual dan membuat bahasa visual yang menarik untuk merek. Anda akan menganalisis visual merchandising strategi-menampilkan jendela, rencana-untuk lantai ruang pamer, toko konsep, toko monobrand, dan department store. Selama tahun di Domus Academy, Anda akan mengembangkan pendekatan teoritis, analitis, dan praktis Anda sendiri terhadap masalah yang berkaitan dengan segmen tertentu dari fashion styling dan bidang visual merchandising. Dan Anda akan mendapatkan pengalaman langsung bekerja dengan profesional atas dan merek bergengsi. Hadirin Program ini dirancang untuk calon dengan gelar pertama-tingkat di desain fashion, desain, fotografi, arsitektur, komunikasi, atau disiplin terkait lainnya. Hal ini juga ditujukan untuk para profesional muda yang bekerja di bidang desain industri dan jurnalisme, dan pada mereka yang bekerja di kantor-kantor media fashion, fashion styling, atau perusahaan visual merchandising. Pemilik fashion studio dan perusahaan juga dapat mendaftarkan diri untuk meningkatkan keterampilan mereka dalam mode styling dan visual merchandising. Hasil Selama program gelar ini, siswa akan: Buat bahasa visual yang strategis untuk brand fashion Mengembangkan tampilan visual merchandising yang koheren Memperoleh dan menerapkan pengetahuan teoritis, analitis, dan kritis maju masalah yang berkaitan dengan segmen tertentu dalam fashion styling, visual merchandising, dan bidang komunikasi merek Program Program ini berbasis lokakarya, didukung oleh seminar, kuliah, tutorial, dan kerja lapangan. Profesional industri, pemimpin saja, dan pemimpin proyek membimbing siswa melalui pembinaan individu dan proyek bimbingan. Program ini terdiri dari empat modul utama, yang masing-masing meliputi kursus dua minggu dan enam minggu lokakarya. Modul ini diikuti dengan periode magang dua bulan dan presentasi portofolio akhir. Struktur modular dapat disesuaikan, memungkinkan fleksibilitas dan berbagai untuk lebih melayani kebutuhan dan tujuan masing-masing siswa. Kursus Kursus berfokus pada: Menjelajahi aspek sejarah, kontemporer, psikologis, antropologis, dan sosiologis fenomena mode Belajar manajemen dan strategi pemasaran untuk fashion dan mewah perusahaan Mengembangkan keterampilan dengan visualisasi dan rendering grafis Investigasi metode dan alat untuk fashion penelitian dan desain Menjelajahi faktor yang menentukan kinerja ekonomi suatu merek atau perusahaan Branding pekerjaan Anda sendiri dan mengembangkan identitas profesional Anda Lokakarya Dipandu oleh para profesional industri dan pemimpin proyek fakultas, Anda akan bekerja sama dengan perusahaan terkemuka pada proyek-proyek praktis yang berkaitan dengan fashion styling dan visual merchandising. Beberapa topik lokakarya mungkin meliputi: Menghasilkan baik editorial mode nyata untuk cetak atau majalah online atau proposal untuk kampanye iklan. Mengembangkan tampilan visual yang koheren dari konsep untuk eksekusi. Menganalisis DNA verbal dan non-verbal merek mewah dan mengartikulasikan nilai-nilai inti untuk mengembangkan ekstensi baru (yaitu, produk atau kategori produk) dalam merek. Mendapatkan pandangan orang dalam pada peran kunci dari pembeli fashion. Menyaring melalui penawaran produk untuk memilih campuran yang tepat dari barang dagangan yang bisa menjual dalam jumlah yang memadai untuk mencapai tujuan laba-marjin pengecer. Mempromosikan proyek busana menggunakan komunikasi offline dan online dan iklan dan publisitas acara. Porfolio Elemen terakhir dari program ini adalah review portofolio. Anda akan menyajikan portofolio Anda dari pekerjaan yang telah diselesaikan selama tahun di depan sebuah papan ujian untuk evaluasi. Magang Tidak ada cara yang lebih baik bagi Anda untuk mendapatkan pengalaman di bidang Anda daripada benar-benar bekerja di dalamnya. Magang adalah kesempatan bagi Anda untuk bekerja di tempat untuk sebuah perusahaan atau studio desain di bidang yang Anda minati-sambil menerapkan semua strategi yang Anda pelajari di kelas dan di bengkel. Atau, Anda dapat menyelesaikan proyek intensif bekerjasama dengan sebuah perusahaan di kampus Domus Academy. Either way, Anda akan mendapatkan perspektif dalam tentang bagaimana industri Anda benar-benar bekerja, dan Anda dapat membuat koneksi penting yang akan memajukan karir Anda. Magang berlangsung selama dua bulan dan datang pada akhir tahun Anda studi. 100% dari siswa kami berpartisipasi dalam magang, termasuk mahasiswa non-Uni Eropa, yang dapat memperpanjang visa mereka untuk sampai satu tahun untuk menyelesaikan bagian ini studi mereka. perusahaan Beberapa perusahaan bergengsi dan studio desain berkolaborasi dengan Master in Fashion Styling & program Visual Merchandising, aktif berpartisipasi dalam kursus, workshop, magang, dan kompetisi internasional yang diselenggarakan oleh departemen. Siswa memiliki kesempatan untuk bekerja secara langsung dengan perusahaan dalam proyek-proyek lokakarya dan magang. Kolaborasi langsung ini memfasilitasi bimbingan dan memberikan siswa akses ke jaringan luas koneksi profesional. Perusahaan dan organisasi yang terlibat dalam program ini meliputi: 10 Corso Como, Bonaveri, Masa Depan Konsep Lab, GQ, Moncler, Marni, Moschino, Patrizia Pepe, lipatannya Silakan, Stone Island, Salvatore Ferragamo, MUUSE, Trussardi. [-]

Master Di Aksesoris Dan Aksesoris Mode

FDModa - LCI Barcelona
Kampus Penuh waktu 2 semester September 2017 Spanyol Barcelona

Kurikulum mencakup seluruh proses menciptakan koleksi, didasarkan pada konsep kreatif untuk pengembangan rencana bisnis yang mendukung kelangsungan hidup itu. [+]

Gelar-Gelar Magister di Mode Eropa 2017. Bahasa pengantar: Spanyol Perjuangan untuk perluasan pasar dari merek besar yang menentukan kebutuhan bagi perusahaan untuk menawarkan dan memperluas jangkauan produk dan jasa dengan baris baru pakaian dan aksesoris. Ins telah menjadi tulang punggung perekonomian fashion. Anda bukan aksesori, mereka adalah elemen yang menentukan tampilan dan kepribadian jauh melampaui pakaian. Fashion Aksesoris adalah produk yang terbaik mengkomunikasikan gaya dan juga merupakan salah satu alat utama yang paling mendefinisikan identitas dan merek estetika konseptual. Jadi sosok pakaian dan aksesoris desain khusus profesional dengan keahlian dan penilaian tentang fashion, dan kapasitas sangat penting untuk menggunakan alat-alat tradisional dan kreasi baru dalam desain produk yang harus bersaing dalam semakin meningkat dan lebih kompleks. Tujuan: Memberikan siswa yang diperlukan untuk dapat berhasil menyelesaikan seluruh proses desain dan pembuatan setiap garis aksesoris dan aksesoris mode, dengan penekanan khusus di bidang sepatu olahraga dan tas. Kurikulum mencakup seluruh proses menciptakan koleksi, didasarkan pada konsep kreatif untuk pengembangan rencana bisnis yang mendukung kelangsungan hidup itu. [-]

Master (ma) Mode

Ravensbourne
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 1 - 2 tahun August 2017 Britania Raya London lebih dari + 1

Ravensbourne ini MA Mode memiliki inovasi pada intinya, menantang batas-batas desain busana tradisional, praktek dan pembuatan; dan telah dikembangkan dalam menanggapi kekuatan pasar [+]

MA Mode

Ravensbourne ini MA Mode memiliki inovasi pada intinya, menantang batas-batas desain busana tradisional, praktek dan pembuatan; dan telah dikembangkan dalam menanggapi kekuatan pasar membentuk industri fashion saat ini, di mana praktek desain mutakhir seimbang dengan strategi komersial canggih.

Ini adalah kreatif, tentu saja berbasis proyek yang berfokus pada dinamika antara kreativitas, teknologi dan kesadaran bisnis. Kursus ini mengembangkan keterampilan kritis dan kreatif, dan teknis dan profesional yang diperlukan untuk memajukan praktek dan merangsang inovasi dalam industri fashion.

Sebagai mahasiswa MA Mode, Anda akan menjelajahi batas-batas desain fashion kreatif dan mengembangkan keterampilan digital Anda memanfaatkan berbagai teknologi prototyping. Kursus ini akan menantang Anda untuk memeriksa kembali metodologi fondasi dan cara kerja yang mencirikan praktik kreatif dalam fashion. Anda akan didorong untuk menantang batas-batas tradisional desain fashion, praktek dan pembuatan, dan menjelajahi peluang kreatif yang ditawarkan oleh teknologi dan cara-cara baru untuk bekerja.... [-]


Master Dalam Strategi Pemasaran Busana, Desain & Merek

INSEEC Bordeaux
Kampus Penuh waktu September 2017 Perancis Bordeaux

Program ini melatih para eksekutif dalam manajemen dan pemasaran diterapkan pada bidang fashion dan desain, dalam perspektif nasional dan internasional [+]

Master dalam Strategi Pemasaran Mode, Desain & Merek

Program ini melatih para eksekutif dalam manajemen dan pemasaran diterapkan pada bidang fashion dan desain, dalam perspektif nasional dan internasional. Ini menyambut mahasiswa dari universitas, sekolah bisnis atau pelatihan artistik. Industri fashion sedang mengalami perubahan yang cepat dan pemain baru muncul muncul dalam konteks global manajer masa depan harus dilatih dalam semua teknik yang tepat dan. Menyadari tuntutan konsumen. Berikut ini adalah jenis-jenis posisi yang lulusan kami akan dilatih untuk: manajer produk, manajer proyek, manajer komunikasi, pembeli, manajer merchandising, manajer merek, manajer showroom, manajer koleksi ...... [-]


Master Dalam Desain Warna & Teknologi

POLI.Design -Consortium of Politecnico di Milano
Kampus Penuh waktu 1 tahun March 2017 Italia Milan

The Spesialisasi Master dalam Warna Desain dan Teknologi bertujuan untuk memberikan pelatihan lanjutan untuk para profesional, sehingga memungkinkan mereka untuk memahami dan mengelola banyak masalah teknologi dan desain, sering di banyak daerah disiplin, khas dari semua sektor-sektor profesional dan penelitian di mana penggunaan dan manajemen warna sangat penting. [+]

The Specializing Master di Warna Desain dan Teknologi bertujuan untuk memberikan pelatihan lanjutan untuk para profesional, sehingga memungkinkan mereka untuk memahami dan mengelola banyak teknologi dan desain masalah, sering di banyak daerah disiplin, khas dari semua orang profesional dan penelitian sektor di mana penggunaan dan pengelolaan warna sangat penting. Contoh daerah produksi tersebut meliputi desain industri produk, arsitektur interior, komunikasi, fashion, hiburan dan perencanaan kota. Perhatian khusus akan dibayarkan kepada menganalisis dan meringkas pemanfaatan, pengendalian, ideation, organisasi dan perencanaan melalui penggunaan warna. Akibatnya, warna tidak diperlakukan sebagai atribut sederhana benda atau permukaan, tetapi sebagai sarana ekspresi dan desain persepsi yang mendasari dan interaksi dengan realitas. The Specializing Master terdiri dari dua tahap. Tahap teori dan teknik berdasarkan bertujuan untuk melatih siswa dalam aspek teknis pengukuran, kontrol, reproduksi digital dan perbandingan yang berkaitan dengan disiplin ilmu seperti fisika, optik, kolorimetri, kimia, psikologi dan persepsi. Fase kedua berfokus pada metode belajar, yang akan dikontekstualisasikan dan bereksperimen dengan aplikasi warna dan desain berbagai bidang seperti desain interior, ruang perkotaan, produk industri, fashion dan komunikasi. Hasil Profesional The Specializing Master bertujuan untuk menghasilkan sosok profesional yang inovatif, luas diminati oleh pasar, dengan maju keterampilan teknis dan desain terkait penggunaan warna dan kontrol dan desain warna dalam penelitian dan di beberapa sektor seperti desain interior, perencanaan perkotaan, desain produk industri, desain fashion dan komunikasi. Pada akhir kursus, siswa akan dapat profesional mengelola aspek multidisiplin yang berkaitan dengan studi dan pengelolaan warna dan akan dapat bekerja di berbagai perusahaan dan perusahaan di bidang desain interior, perencanaan kota, produk industri, fashion, komunikasi, cat dan pewarna. Gelar Diberikan Setelah menyelesaikan kursus dan lulus ujian akhir, tingkat 1 Specializing Master "Warna Desain & Teknologi" sertifikasi akan dikeluarkan. The Specializing Master memberikan 60 CFU, setara dengan 60 ECTS. Didaktik Sepuluh unit didaktik dan magang menyusun rencana didaktik. Empat pertama yang didedikasikan untuk memberikan wawasan pengetahuan sejarah, teknis, budaya dan teoritis yang berhubungan dengan penggunaan, pengukuran dan sejarah, persepsi dan manajemen warna. Lima berikutnya memiliki sifat praktis, bertujuan untuk mengembangkan kemampuan mahasiswa dalam merancang dan menggunakan warna dalam interior, ruang kota, desain produk, komunikasi, fashion. Pemberdayaan mendukung proses siswa pertumbuhan pribadi dan profesional dengan mengembangkan kemampuan untuk membentuk hubungan dan bekerja dengan sukses dalam berbagai dinamika. Pada akhirnya dijadwalkan magang di sebuah perusahaan untuk mengubah keterampilan yang diperoleh selama menjadi pengalaman praktis di lapangan. Fundamental: teori, metode dan alat-alat Unit didaktik 1: hystory dan Persepsi Warna Didaktik unit 2: Colorimetry dan Sistem Warna Unit didaktik 3: warna Digital Didaktik Unit 4: Aplikasi Color pekerjaan proyek Unit didaktik 5: Proyek kerja: Warna dalam komunikasi Unit didaktik 6: Proyek kerja: Warna dalam desain busana Unit didaktik 7: Proyek kerja: Warna di pedalaman Unit didaktik 8: Proyek kerja: Warna dalam desain produk industri Unit didaktik 9: Proyek kerja: Warna dalam ruang kota Praktek Unit didaktik 10: Pemberdayaan Magang Penerimaan Master Spesialisasi ini terbuka untuk kandidat yang memiliki gelar sarjana di bawah tua atau sistem pendidikan baru atau Master of Science di bawah sistem pendidikan baru di Ilmu, Teknik, Arsitektur, Desain Industri (atau kualifikasi setara di bawah hukum), atau di disiplin lain di mana program master melengkapi pengalaman sebelumnya kandidat. Bagi pelamar asing, Specializing Master ini terbuka untuk siswa memegang kualifikasi setara. Jumlah siswa mengaku adalah 30. Pemilihan akan dilakukan oleh Komisi. Calon akan dipilih setelah wawancara di mana formulir aplikasi, curriculum vitae dan pengalaman akan dievaluasi. Formulir pendaftaran harus dikirim ke formazione@polidesign.net 1 Maret 2017. Pada akhirnya ujian akhir dijadwalkan. Biaya: biaya pendaftaran ke Master spesialisasi adalah € 7.900,00 PPN-GRATIS ART. 10 DPR 633/72, dibagi menjadi biaya pendaftaran di Politecnico di Milano (€ 500,00) dan biaya untuk Master spesialisasi (€ 7.400,00). Biaya masuk ke Politecnico di Milano tidak akan dikembalikan dalam kondisi apapun. Biaya pendaftaran di Master spesialisasi berhak untuk memotong pajak dari 19% sebagai jatuh di bawah "universitas program spesialisasi". 10 pembebasan parsial 4.000,00 € masing-masing tersedia untuk edisi kedua dari Master Spesialisasi: informasi kunjungi halaman Bantuan Keuangan dari di website atau hubungi POLI.design Koordinasi dan Pelatihan Office: +39 02 2399 7217; formazione@polidesign.net. [-]

Ma Dalam Mode & Bisnis Mewah Manajemen

Global Business School Barcelona
Kampus Penuh waktu October 2017 Spanyol Barcelona

Menanggapi dunia yang kompleks dan cepat berubah dari manajemen fashion dan mewah bisnis dengan program pascasarjana yang inovatif dan komprehensif. [+]

Gelar-Gelar Magister di Mode Eropa 2017. Menanggapi dunia yang kompleks dan cepat berubah dari manajemen fashion dan mewah bisnis dengan program pascasarjana yang inovatif dan komprehensif. MA dalam Bisnis Fashion dan Mewah Manajemen Bisnis di Barcelona dirancang untuk siswa yang tertarik dalam penjualan, pemasaran, dan manajemen dalam industri fashion dan barang-barang mewah. industri ini adalah kompleks, global, dan sangat kompetitif. Ini, oleh karena itu, membutuhkan lulusan yang dapat merespons secara efektif terhadap terus berubah tantangan dengan mendefinisikan strategi baru untuk memastikan keberhasilan pasar. Fashion dan mewah barang perusahaan di Eropa dan di seluruh dunia terus-menerus mencari orang yang mampu kreativitas dan manajemen - generasi baru manajer, sesuai dengan kebutuhan spesifik dari industri ini. MA dalam Mode Manajemen Bisnis dan Mewah Manajemen Bisnis di Sekolah Bisnis global Barcelona adalah gelar Master khusus di Spanyol mempersiapkan siswa untuk karir internasional di perusahaan besar dan kecil di seluruh dunia di bidang fashion dan mewah. Tentu saja menarik ini memperkenalkan prinsip-prinsip pemasaran generik dan strategi yang dapat diterapkan pada fashion dan produk mewah atau layanan. Topik-topik yang disampaikan oleh instruktur spesialis dengan pengalaman profesional di industri. Gelar ini bertujuan membentuk dan mengembangkan kompetensi manajer mampu memahami aturan industri fashion dan barang-barang mewah. Spanyol adalah rumah bagi beberapa perusahaan fashion terbesar di dunia seperti Inditex dan Mango. Selain itu, setiap tahun, Barcelona memiliki acara-acara seperti Barcelona Desain Hub, Barcelona Mode Summit (konferensi profesional berfokus pada isu-isu topikal dalam bisnis fashion), Barcelona International Textile Adil (STIB), dan Barcelona Bridal Week. Kelas Bahasa Inggris DURASI Satu tahun akademik. Tergantung pada kuartal awal mungkin diperlukan 9-12 bulan. Aplikasi Batas Waktu Aplikasi diterima sepanjang tahun. Siswa dapat mulai belajar untuk MA dalam Komunikasi dan Pemasaran Masa Depan pada bulan Oktober, Januari, dan April. Siswa yang bukan warga negara dari Uni Eropa didorong untuk menerapkan lebih awal untuk memungkinkan waktu untuk mengurus visa pelajar. Jadwal Kelas Dari 19:00-21:00, 2-3 hari per minggu, tergantung pada kuartal. Persyaratan Untuk memenuhi syarat untuk masuk ke gelar ini, Anda harus: - telah mendapatkan gelar Sarjana atau setara, atau gelar yang lebih tinggi, OR memiliki minimal tiga tahun pengalaman kerja; - Memberikan bukti kemahiran bahasa Inggris; - Menyelesaikan semua bentuk yang diperlukan untuk pendaftaran dan menyerahkan semua dokumen yang diperlukan [-]

Master Inovasi Sepatu

SLEM Footwear & Education Center
Kampus Penuh waktu 9 bulan November 2017 Belanda Waalwijk Italia Florence China Guangdong lebih dari + 4

Slem menawarkan program Master yang unik, menggabungkan peramalan, desain, teknologi dan bisnis, mendidik sepatu pengusaha, peramal dan konsultan. [+]

Master of Inovasi Sepatu Master slem untuk Alas Kaki Inovasi berfokus pada membangun visi internasional di masa depan, pemikiran desain, keahlian alas kaki, keterampilan kewirausahaan dan sikap profesional yang semua segera diterapkan pada industri alas kaki selama kelas dan proyek. Kelas berlangsung di Belanda dan di Cina, memberikan siswa pandangan dunia yang luas di semua aspek bisnis alas kaki dan seterusnya. Sebagai mahasiswa slem Anda terus-menerus akan terhubung dengan berbagai profesional, membangun jaringan Anda dari awal program. Pendekatan ini memastikan bahwa setelah menyelesaikan program master, Anda akan dapat memulai bisnis, freelance kerja Anda sendiri dan / atau lahan pekerjaan di mana saja di dunia. teori menerapkan metode kami dapat diringkas sebagai: menyadari, diinformasikan dan bersikap proaktif. program slem membutuhkan partisipasi aktif dalam pendidikan Anda bukan pasif mengharapkan fakultas untuk 'mengisi otak Anda'. Ini sebabnya kami selalu mendorong pro-keaktifan dan berpikir fleksibel: kurikulum mencakup rencana pengembangan pribadi yang setiap siswa bekerja pada serta proyek-proyek kelompok. Ini akan didefinisikan dan dipromosikan di seluruh program. Format ini menghasilkan antusiasme, tekanan dan kreativitas yang diperlukan untuk mengubah informasi menjadi pengetahuan. Master slem untuk Alas Kaki Inovasi adalah program yang sangat intensif, sehingga kami menyarankan agar memiliki pekerjaan yang menuntut selama Master. Membangun jaringan Anda Selama program Anda terus memiliki kesempatan untuk membangun dan meningkatkan jaringan profesional Anda. Beberapa kelas dan seminar dari master juga terbuka untuk profesional. Ini berarti bahwa teman sekelas Anda tidak hanya rekan Anda sesama, tetapi juga CEO, desainer, manajer pemasaran, pengecer dll Belanda adalah salah satu pemain terbesar di pasar Eropa ketika datang untuk impor dan ekspor alas kaki dan wilayah Waalwijk rumah lebih dari 250 perusahaan alas kaki dan kulit. Selain itu, kelas diajarkan oleh berbagai dosen tamu internasional - semua pakar industri - masing membawa jaringan besar mereka sendiri. Sebagai mahasiswa master penuh waktu Anda akan memiliki kesempatan untuk berkolaborasi dalam tim kecil pada proyek-proyek nyata untuk merek internasional, lembaga dan LSM. Anda akan juga terus terlibat dalam meneliti, yang mencakup kunjungan ke semua jenis pameran dagang dan acara industri lainnya, baik di Belanda dan luar negeri. Pada trimester ketiga Anda dapat bermitra dengan mentor dari industri yang akan membantu Anda mencapai tujuan Anda dengan memberikan umpan balik, kontak dan pembinaan secara teratur. Anda juga akan memiliki kesempatan untuk menjadi perwakilan slem di berbagai pameran dagang internasional dan peristiwa, di mana Anda dapat menempatkan diri pada peta dengan berbicara dengan profesional industri. kewirausahaan sosial yang inovatif Slem konsisten merangsang kewirausahaan sosial yang inovatif dan memungkinkan Anda untuk mulai membangun perusahaan sendiri selama program. Kami membayangkan bahwa dalam waktu dekat sebagian besar orang akan bekerja pada proyek-proyek di, tim fleksibel internasional freelancer independen dan pengusaha, daripada memiliki pekerjaan sebagai karyawan untuk hanya satu perusahaan. Pada slem ini adalah masa depan kita secara aktif menciptakan. Siswa memimpin dan melaksanakan semua proyek yang ditawarkan selama program, bekerjasama erat dengan perusahaan dan organisasi yang terlibat. Untuk membantu mencapai hal ini, kurikulum mencakup dan membutuhkan kerja sama tim, umpan balik, proyek dan manajemen bisnis, manajemen waktu dan sikap profesional. Semua keahlian, keterampilan dan sikap yang diperoleh selama program datang bersama-sama dalam proyek kelulusan, yang meliputi menciptakan produk baru dan / atau konsep bisnis yang akan berinovasi industri alas kaki dalam cara yang berarti. Anda dapat melakukan ini secara individu atau dalam tim dan membuatnya awal perusahaan Anda yang sebenarnya bahwa Anda akan terus bekerja setelah lulus. Program Master Sepatu Inovasi terdiri dari tiga trimester setiap tiga bulan. Trimester pertama berlangsung di Belanda, yang kedua di Cina dan yang terakhir bisa lagi berada di Belanda (atau di daerah yang relevan dengan proyek kelulusan tertentu). Upacara penutup kelulusan selalu berlangsung di kantor pusat slem di Waalwijk. Selama program ini fokus akan pada pemikiran inovatif dan berorientasi masa depan dan bagaimana menerapkan ini untuk industri alas kaki dengan cara yang menciptakan perubahan positif. Anda akan meninjau topik dan isu-isu dari semua sudut, karena semua aspek dikombinasikan akan memberikan pengetahuan yang mendalam tentang kondisi saat ini urusan di industri alas kaki internasional dan wawasan yang mendalam ke dalam peluang masa depan. Kelas untuk dua trimester pertama dibagi menjadi topik, setiap minggu yang panjang, dengan minggu istirahat untuk perkembangan pribadi (serta akhir pekan) untuk bekerja pada proyek-proyek individu atau perusahaan. Pada trimester akhir Anda hanya berfokus pada menciptakan proyek akhir Anda sendiri. Selama trimester ini Anda tidak memiliki kelas, tetapi Anda diharuskan untuk memiliki pertemuan rutin dengan dosen dan eksternal mentor, baik secara langsung atau online. [-]

Master in Fashion Collection Management

Accademia del Lusso
Kampus Penuh waktu 1 tahun February 2017 Italia Milan

[+]

Gelar-Gelar Magister di Mode Eropa 2017. Teknologi Fabric Koleksi Desain & Perencanaan Pengembangan pola Kesempatan magang Karir dan Hubungan Eksternal Office di Accademia del Lusso sangat aktif dalam menciptakan kontak dengan bisnis sektor penting untuk memungkinkan siswa untuk menemukan kesempatan magang. Persyaratan masuk pengetahuan Cocok bahasa Inggris: ditunjukkan dengan sertifikat resmi atau wawancara bahasa Skype 3-tahun gelar universitas (bagi siswa yang memiliki kualifikasi non-Italia, itu merupakan syarat untuk berhasil menyelesaikan setidaknya 15 jumlah tahun sekolah dan pendidikan universitas) [-]

Master Dalam Desain: Fashion Dan Tekstil

Bath Spa University
Kampus Penuh waktu 1 tahun September 2017 Britania Raya Bath

Fashion dan Tekstil bertujuan untuk mengembangkan proses kreatif untuk desainer dalam hubungannya dengan pemasaran yang berharga dan keterampilan bisnis. [+]

Magister Desain: Fashion dan Tekstil Fashion dan Tekstil bertujuan untuk mengembangkan proses kreatif untuk desainer dalam hubungannya dengan pemasaran yang berharga dan keterampilan bisnis. Program ini ditujukan untuk desainer ambisius, desainer pembuat atau seniman tekstil yang ingin mengembangkan kesempatan dalam profesi dan yang mungkin ingin mengatur sendiri atau dengan orang lain dalam tim kecil.

Kursus Struktur dan Konten

Program ini ditawarkan dalam mode baik penuh dan paruh waktu. Hal ini biasanya satu tahun (3 trimester) dalam durasi penuh-waktu modus atau 6 trimester paruh waktu mode. Dua yang pertama trimester terdiri dari sesi diajarkan dan proyek dinilai, sedangkan Proyek Master di bagian akhir tentu saja adalah dengan proyek dinegosiasikan saja.Penyelesaian 2 modul pertama memimpin kursus untuk penghargaan dari Sertifikat Pascasarjana, dan penyelesaian 4 modul pertama mengarah ke penghargaan dari Diploma Pascasarjana. Penyelesaian selanjutnya dari modul ganda MA mengarah ke penghargaan dari Desain MA: Fashion dan Tekstil. Anda akan diperkenalkan dengan keterampilan penelitian dan metode, pengembangan produk, manajemen desain dan metode, dengan pemasaran dan keterampilan bisnis. Penekanan kursus adalah belajar bagaimana cara terbaik untuk mempresentasikan ide, dan di mana dan bagaimana untuk menempatkan mereka di pasar. Program ini dikembangkan melalui seminar, ceramah, tutorial, pembicara tamu, kritik kelompok, riset pasar dan penelitian pribadi. Anda dianjurkan ke pengadilan produk di pasar. Ini mungkin melalui pengalaman tangan pertama, atau melalui bekerja dengan studio dan agen untuk desainer, toko-toko dan pasar kerajinan (bagi para pembuat desainer), atau dengan galeri atau ruang publik (untuk seniman tekstil). Siswa mengusulkan rute studi melalui kursus untuk mengeksplorasi dan penelitian daerah yang dipilih dari tekstil di rajut, cetak, menenun, atau bordir untuk fashion atau interior, atau desain fashion. ... [-]


Master Manajemen Mode

LUISS Business School
Kampus Penuh waktu 1 tahun October 2017 Italia Roma

Guru LUISS Business School of Management Mode mengubah ruang kelas dalam memenuhi poin antara profesional besar industri ini dan siswa. speaker berpengaruh tamu akan menjamin produk didaktik terdiri dari pengalaman profesional berkualitas tinggi, gagasan teknis dan studi kasus yang menarik terinspirasi dari. [+]

Gelar-Gelar Magister di Mode Eropa 2017. Guru LUISS Business School of Management Mode mengubah ruang kelas dalam memenuhi poin antara profesional besar industri ini dan siswa. speaker berpengaruh tamu akan menjamin produk didaktik terdiri dari pengalaman berkualitas tinggi profesional, gagasan teknis, dan studi kasus yang menarik terinspirasi dari. Siswa akan diberikan visi 360 ° dari adegan bisnis dari sistem fashion dan semua kesempatan kerja akan dijelaskan, sehingga untuk menginspirasi, insentif dan kandidat langsung ke daerah profesional lebih cocok untuk kecenderungan dan kapasitas mereka. Semua elemen ini membuat Guru ini pilihan yang sempurna untuk masa depan dalam industri fashion. PROGRAM Rencana studi terdiri dari 13 mata kuliah inti, dibagi ke dalam program kreatif dan manajerial. Bersama-sama dengan mata kuliah inti, siswa mengikuti laboratorium dan pilihan, yang dapat dipilih antara yang ditawarkan oleh LUISS Creative Bisnis Center. Core Program: Siswa akan memahami mekanisme operasi di perusahaan fashion dan di industri fashion secara keseluruhan, memahami strategi perusahaan dan bisnis, belajar bagaimana mengelola portofolio produk, belajar bagaimana menganalisis saluran ritel, menemukan peran kunci modern yang beroperasi di industri fashion dan akan menjadi mahir dengan komunikasi dan gambar alat dan teknik. Branding model bisnis Perencanaan Bisnis fungsi pendukung bisnis & Sistem pendukung Komunikasi & Pemasaran Distribusi keuangan sejarah mode hukum busana strategi busana Operasi & Supply chain management Strategi Produk & Merchandising manajemen bakat & Organisasi PROYEK KERJA Siswa akan menguji persiapan mereka dengan melakukan proyek kelompok. Di bawah bimbingan guru, mereka akan mengatasi kasus busana yang nyata, yang dipilih oleh mitra kami, dan menyajikan kesimpulan mereka ke sebuah komite ahli. LAYANAN KARIR Layanan Karir mempromosikan pertemuan antara mahasiswa dan perusahaan konseling individu Penilaian dan proses seleksi lokakarya Penempatan CV editing dan buku eCareer PERSYARATAN PENDAFTARAN - Gelar Sarjana dari disiplin - tes Penerimaan (wajib) - Kemahiran dalam bahasa Inggris [-]

Master Haute Couture, Desain Fashion

Accademia Costume e Moda
Kampus Penuh waktu 1 tahun November 2017 Italia Roma

Tingkat Master (MA1) di High Fashion, Fashion Design ditujukan untuk lulusan yang ingin menyelesaikan studi mereka dan visi mereka sendiri dari sistem fashion melalui jalur dan 'pengalaman' dalam dunia fashion tinggi. Sebuah dunia yang tampaknya disediakan untuk beberapa yang menjadi lebih dan lebih penting alat komunikasi merek mewah, bersama dengan koleksi Pret à Couture dan Made untuk Mengukur. [+]

Dalam Kolaborasi dengan VALENTINO kursus Deskripsi Tingkat Master (MA1) di High Fashion, Fashion Design ditujukan untuk lulusan yang ingin menyelesaikan studi mereka dan visi mereka sendiri dari sistem fashion melalui jalur dan 'pengalaman' dalam dunia fashion tinggi. Sebuah dunia yang tampaknya disediakan untuk beberapa yang menjadi lebih dan lebih penting alat komunikasi merek mewah, bersama dengan koleksi Pret à Couture dan Made untuk Mengukur. Master di High Fashion adalah proyek pertama di dunia sekolah fashion, yang didedikasikan untuk sistem dan untuk dunia fashion tinggi. Sebuah dunia yang tersembunyi di dalam Maison dan penjahit. Roma adalah kota yang dapat menjadi tuan rumah dan menyambut proyek induk begitu ambisius. Italia High Fashion lahir di Roma, kota di mana kontaminasi antara Couturier dan keahlian yang unggul, arsitektur bersejarah, seni kuno dan kontemporer adalah tempat yang unik, di mana Anda dapat "mendefinisikan keindahan", hidup dalam inspirasi dan memelihara berpikir kreatif dan eksperimental siswa. Master di High Fashion, Fashion Design bertujuan untuk menjadi titik referensi untuk couturiers calon masa depan. Program ini diakui oleh Departemen Pendidikan sebagai gelar Master dengan 60 kredit (CFA / ECTS) dan akan diselenggarakan bekerjasama dengan Maison Valentino. outlet profesional Program ini dibagi sesuai dengan proses menciptakan koleksi Haute Couture dan Pret a Couture di satu sisi, dan di sisi lain, untuk menyediakan alat-alat kognitif dan penelitian untuk mendukung proyek Couture; kunci adalah bahan penelitian dan kain teknis dan kedua penggunaan internal dan untuk penggunaan eksternal, studi tentang tren baru dan analisis kebutuhan target pasar, desain, perkembangan teknis / harmonik dari lukisan dan percobaan, semua ditujukan pada penciptaan dan komunikasi dari koleksi tingkat tinggi yang mengekspresikan kode gaya merek. Pada akhir kursus, siswa akan dapat mengejar karir di sistem fashion mampu memainkan peran yang berbeda baik profesional dan kreatif: desainer, manajer produk, peneliti kain, desainer / seniman dan / atau pengusaha sendiri. penerima Mereka dapat mengakses kandidat dengan Guru: Diploma akademis atau tingkat Sarjana, terkait dengan jalannya penelitian Guru: YES Akademik Diploma atau tingkat Sarjana, yang berbeda dari yang ditunjukkan di atas dan / atau tidak terkait dengan kurikulum: YES, setelah penilaian Dewan dari kesesuaian aplikasi saja. Profesional dengan pengalaman terbukti di sektor ini dan / atau Mahasiswa memiliki keterampilan dan / atau kualifikasi non-universitas dan / atau pelatihan akademis yang berhubungan dengan: YES, setelah penilaian Dewan dari kesesuaian aplikasi saja dan hanya akan menerima sertifikat partisipasi. Jangka hidup Master memiliki durasi satu tahun akademik dan menyediakan untuk hadir wajib untuk setidaknya 80% dari kursus untuk ujian akhir. Kursus pelatihan ini diselenggarakan dan dibagi menjadi serangkaian tema utama dan mencakup tiga sesi tes. mereka diharapkan kuliah frontal, testimonial, seminar dengan pakar industri, workshop, tutorial dan belajar mandiri dan kelompok dipandu. Juga akan ada kunjungan ke ateliers dan lokakarya bordir untuk belajar tentang aksesoris khas Couture, perusahaan tekstil dan pameran perdagangan, kunjungan ke museum, galeri, pameran. Mengingat jumlah permintaan, Master memiliki jumlah terbatas, untuk mempertahankan kualitas dan tingkat pendidikan. Untuk mengaksesnya Anda butuhkan untuk berhasil lulus tes masuk dengan wawancara dan presentasi dari Fashion Portfolio. Untuk permintaan info Prospektus Gelar Master di High Fashion, Fashion Design. Pada akhir siswa Guru akan menerima Akademik Guru Diploma Tingkat I (60 ECTS kredit) diberikan oleh Kostum & Fashion dan diakui oleh Departemen Pendidikan, Universitas dan Penelitian. Proses Pendaftaran ke Tingkat Guru Setelah Anda telah mengisi informasi formulir permintaan sini di website, pelamar akan dihubungi oleh Kantor Inf.Or.Ma untuk menjadwalkan wawancara dengan koordinator kurikulum individual. Dalam wawancara itu memerlukan siswa untuk menyerahkan dokumen-dokumen berikut: riwayat hidup; artistik / portofolio profesional; surat motivasi; rencana studi sebelumnya; sertifikat gelar atau gelar akademik sarjana (jika diperoleh pada saat aplikasi) sertifikat kursus atau seminar dihadiri; dokumen identifikasi yang valid Lulus wawancara siswa akan menerima formulir untuk melengkapi proses pendaftaran untuk Guru. Hasil wawancara akan diberitahu dalam waktu 7 hari dari wawancara. [-]

Master Dalam Fashion Dan Tekstil Desain

University of Borås
Kampus Penuh waktu 2 tahun August 2017 Swedia Boras

Program Master di Tekstil dan Fashion Design bertujuan untuk lebih mengembangkan dan memperdalam seni, teknis, keterampilan teoritis dan reflektif dan kemampuan sebagai desainer tekstil / fashion. [+]

Gelar-Gelar Magister di Mode Eropa 2017. Program Master di Fashion dan Desain Tekstil dengan Spec. di Fashion Design atau Desain Tekstil Program Master di Tekstil dan Fashion Design bertujuan untuk lebih mengembangkan dan memperdalam seni, teknis, keterampilan teoritis dan reflektif dan kemampuan sebagai desainer tekstil / fashion. Program ini menawarkan studi berbasis praktek mendalam dalam pekerjaan yang dikembangkan oleh siswa dalam sistem maju yang dimulai dengan proyek aplikasi dan berakhir dengan pekerjaan derajat. Refleksi kritis tertanam dalam kursus yang berhubungan seni sejarah dan analisis desain dan teori untuk beragam praktik; dari proyek-proyek yang berfokus pada kemampuan individu untuk proyek-proyek seni kolaboratif bekerja sama dengan organisasi, lembaga dan perusahaan. Dengan demikian, program ini meningkatkan keterampilan artistik dan teknis individu, akhirnya bertujuan melatih desainer profesional dengan kemampuan seni tinggi yang sangat baik praktisi desain, atau dapat masuk ke berbasis praktek penelitian desain, atau keduanya. Tergantung pada gelar BA Anda dalam desain, Anda memilih bidang spesialisasi: desain tekstil atau desain fashion, dengan aplikasi sub-divisionary. Tantangan spesifik dan wacana secara intrinsik terkait dengan masing-masing bidang spesialisasi, tetapi juga membuka untuk bekerja di mana ini berpotongan. Program ini bertujuan untuk memelihara kemampuan Anda untuk mengidentifikasi, strategis menangani, dan mengusulkan solusi untuk berbagai masalah yang berbeda. Refleksi kritis adalah alat penting dalam hal ini, yang dikembangkan melalui diskusi dan dengan menghadirkan masalah dan solusi untuk kedua rekan-rekan dan perwakilan dari komunitas desain. Dari memiliki keakraban yang diperoleh dari bidang desain pada umumnya, Anda dilatih untuk mengevaluasi, mengontekstualisasikan dan mengkritik pekerjaan Anda sendiri serta karya-karya orang lain. Sebagai fundament untuk ekspresi artistik, program menempatkan penekanan kuat pada pengembangan pemahaman dan pengetahuan teknik dan bahan desain khusus untuk tekstil dan desain fashion bekerja. Untuk refleksi lebih lanjut, isu keberlanjutan merupakan bagian penting dari ini. Pekerjaan dikembangkan dalam rentang program dari karya seni penting yang menunjukkan desain alternatif untuk prototipe memperkenalkan teknik-teknik canggih baru dan bahan. Tujuan umum untuk program ini memberikan pandangan menyeluruh dan kritis profesi dalam kaitannya dengan baik tantangan spesifik dan industri global. Program ini bertujuan untuk mempersiapkan Anda untuk praktek dalam perubahan konstan dengan menyediakan alat yang memungkinkan Anda untuk menjadi aktuator perubahan menguntungkan dan berkelanjutan. Sebuah titik awal yang holistik dan artistik sehingga menjadi pertanyaan menyatukan estetika, etika, dan ekonomi dalam bentuk yang berlaku yang dapat berfungsi sebagai dasar untuk refleksi kritis pada produk dan produksi. Program master diarahkan memperdalam berkaitan dengan desain pengembangan dan refleksi artistik. Hal ini didasarkan pada pergeseran fokus Anda dari proyek desain individu untuk program desain yang dicontohkan dan diperdalam dalam berbagai proyek, yaitu tematik, mengesampingkan Program deklarasi yang mendukung berfokus pada keputusan desain sentral dalam bagaimana jasa desain niat dapat diwujudkan dalam proyek desain individu. Sebuah program desain dapat, sangat luas, menunjukkan arah ideologis atau, lebih konkret, memperkenalkan kemungkinan baru dalam konsep, bahan dan / atau teknik. Persyaratan Gelar sarjana di Desain atau setara. Pengetahuan tentang bahasa Inggris setara dengan Swedia Sekolah Menengah B. Sebuah aplikasi untuk Program Guru harus, selain manfaat diverifikasi, mengandung sebuah proyek aplikasi dan portofolio aplikasi. Dalam proyek aplikasi, spesialisasi (desain tekstil atau desain fashion) harus dicatat, bersama-sama dengan deskripsi dari masalah siswa ingin fokus pada saat / pekerjaannya dalam kerangka program proyek desain program. Sejumlah pelamar akan dipanggil untuk wawancara, di mana aplikasi dibahas berkaitan dengan kualitas artistik dalam portofolio dan arah dari proyek aplikasi. Untuk program yang mengarah ke gelar seni di University of Borås, penilaian umum berlangsung kualifikasi untuk persyaratan masuk dasar, persyaratan masuk khusus dan seleksi. Aplikasi untuk program studi setiap mengarah ke gelar seni harus menyertakan portofolio aplikasi serta dikonfirmasi kualifikasi formal. Berikut review portofolio aplikasi dan dokumentasi lainnya, sejumlah pelamar akan dipanggil untuk wawancara. Di sini, aplikasi akan dibahas berkaitan dengan kemampuan artistik ditunjukkan dan kualifikasi lainnya dari pelamar. Penilaian secara keseluruhan dari portofolio aplikasi, kualifikasi lainnya dan wawancara pelamar akan berlangsung. Penilaian persyaratan masuk umum (dengan mengacu pada HF, bagian 7 § 5) akan berlangsung dalam kerangka penilaian keseluruhan portofolio aplikasi dan kualifikasi lainnya. Jika persyaratan masuk umum untuk studi di tingkat lanjutan (master degree) didasarkan pada pendidikan Swedia atau internasional, pengalaman praktis atau berdasarkan keadaan lain memiliki kondisi untuk mengasimilasi pendidikan (dengan mengacu pada HF 7, bagian 28 § 2), Keputusan harus ditulis terdaftar. Pemeriksaan Gelar Master of Fine Arts (120 sks) di Fashion dan Desain Tekstil - Fashion Design Gelar Master of Fine Arts (120 sks) di Fashion dan Desain Tekstil - Desain Tekstil Ujian ini didasarkan pada evaluasi pekerjaan desain, presentasi lisan dan visual, dan refleksi yang ditulis sesuai dengan hasil belajar untuk setiap kursus. Sebagai lawan di program master presentasi proyek ujian, terutama profesor dan dosen senior dari sekolah desain lainnya di negara-negara Nordic atau desainer profesional dalam area siswa spesialisasi bekerja. [-]

Manajemen Induk Mewah Internasional

Il Sole 24 ORE Business School
Kampus Penuh waktu 9 bulan November 2017 Italia Milan

Fashion, mewah & Made in Italy: spesialisasi khas di salah satu daerah yang paling penting dari keunggulan Italia. [+]

manajemen induk mewah internasional Official Website Fashion, mewah & Made in Italy: spesialisasi khas di salah satu daerah yang paling penting dari keunggulan Italia. TUJUAN DAN OPENINGS PROFESIONAL Guru Internasional kami dalam Manajemen Mewah memberikan siswa dengan pengetahuan teknis dan kemampuan manajerial yang dibutuhkan untuk membangun karir di industri mewah. Ini memberikan siswa dengan kesempatan untuk belajar dari pengalaman manajer dan profesional yang bekerja di pasar barang mewah, serta magang di perusahaan penting dan mengembangkan jaringan abadi di sektor ini. Sebelumnya empat edisi Italia Guru ini disampaikan oleh Bisnis kami Sekolah menjamin pengalaman konsolidasi dan hubungan yang berkelanjutan dengan merek-merek mewah global yang paling bergengsi. Pada akhir kursus bidang utama penempatan dan profesional bukaan berada dalam perusahaan, perusahaan konsultan, asosiasi bisnis dan institusi sektor fashion, mewah dan gaya hidup, dalam fungsi sebagai berikut: pemasaran komunikasi dan peristiwa manajemen merek merchandise ritel cinderamata operasi ritel e-commerce dan di sektor mewah berikut: mode (kulit & mewah barang) Desain jam tangan & perhiasan parfum & kosmetik otomotif berperahu hotellerie food & wine TARGET Guru ini ditujukan untuk lulusan muda dan tahun lulus akhir mahasiswa yang tertarik dalam membangun karir mereka di dunia mewah, fashion dan gaya hidup. Program ini diajarkan sepenuhnya dalam bahasa Inggris. JANGKA WAKTU DAN STRUKTUR 9 Bulan: 5 bulan dari kelas penuh waktu di Milan dan 4 bulan magang Guru membutuhkan penuh waktu kehadiran wajib. Program ini dimulai pada 20 November 2017 dan diselenggarakan dalam dua tahap: Teori dan praktek untuk jangka waktu 100 hari di dalam kelas dan lokakarya (kelas diadakan Senin sampai Jumat) Pengalaman melalui magang 4 bulan di perusahaan penting atau konsultan. MILAN DAN NILAI BUATAN DI ITALIA Kota Italia Milan diakui secara internasional sebagai salah satu dari "empat besar" ibukota fashion global, bersama dengan Paris, New York dan London. sejarah yang kaya kota dan arsitektur klasik yang tandingan ke laju modern kehidupan dan meningkatnya menara yang dirancang oleh starchitects abad ke-21. Hal ini juga salah satu kota paling multikultural dan beragam di Italia dan Eropa, dengan sektor perbankan, industri dan desain yang menarik karyawan dari seluruh dunia. Milan juga merupakan tempat di mana pameran internasional yang penting, pameran dan pameran dagang berlangsung. April adalah bulan yang terkenal Salone Internazionale del Mobile (acara furniture internasional): bersama-sama dengan acara budaya-seni yang terkait, adil ini menyajikan paling penting dan inovatif proposal, ide-ide dan konsep untuk furniture, dekorasi rumah dan benda-benda d 'seni. Salah satu acara fashion paling terkenal Milan adalah Milan Fashion Week, yang dua edisi tahunan (September-Oktober dan Februari-Maret) adalah titik pertemuan paling penting antara Pret-à-porter dan perdagangan operator, mempromosikan baik merek terkenal secara global yang telah membuat Made in Italy terkenal di seluruh dunia dan bakat mode yang muncul. Untuk manajer masa depan dalam industri Mewah & Mode, Milan adalah tempat terbaik untuk menjadi! PROGRAM Program ini dibagi menjadi modul-modul berikut: Konsep mewah di seluruh dunia Dibuat di Italia: kemarin, hari ini dan besok konsumen baru dari barang-barang mewah Fashion, industri mewah dan gaya hidup rantai nilai dan ekonomi Manajemen proyek Pemasaran barang mewah Web & media New: digital dan media sosial pemasaran Komunikasi, manajemen merek, tekan kantor dan acara kebijakan dan pengelolaan toko ritel mewah komersial E-commerce dan e-tailing Kursus ini juga mencakup beberapa kegiatan khusus: Perusahaan Kunjungan: mengunjungi situs, museum dan pabrik merek Italia terkenal secara global Proyek Wor k: bekerja pada tantangan bisnis yang nyata yang disampaikan oleh manajer dan profesional Diri Pemasaran dan Personal Branding: memperkuat dan mengembangkan kompetensi manajerial Guru Blog: mengelola blog Guru dengan pengawasan langsung dari Komite Ilmiah MAGANG magang merupakan nilai tambah penting dari Guru dan memungkinkan peserta untuk memasuki dunia kompleksitas pekerjaan dengan alat profesional yang solid. Selama periode kelas, masing-masing peserta didukung dalam mengidentifikasi / nya kapasitas dan peluang karir melalui pembinaan karir individu dan wawancara kerja mengejek. Lebih dari 95% dari siswa kami bekerja setelah magang. PENDAFTARAN Master memiliki sejumlah tertutup dan melibatkan proses seleksi bertujuan untuk mengevaluasi kompetensi teknis yang diperoleh selama masa studi, sikap individu dan motivasi dari calon. Proses seleksi dilakukan dalam 3 fase: penyaringan dan analisis permintaan masuk dan CV wawancara motivasi (dalam bahasa Inggris) Tes Bahasa Inggris untuk non penutur asli bahasa Inggris Pemohon diwajibkan untuk menyerahkan dokumen-dokumen berikut: Copy ijazah universitas-tingkat pertama (Sarjana, Laurea Triennale atau setara) Curriculum vitae dalam bahasa Inggris Foto Fotokopi paspor atau ID Card surat motivasi menjelaskan kepentingan dan proyek-proyek profesional masa depan Skor English tes kemahiran diinginkan (tapi tidak wajib) untuk penutur bahasa Inggris non pribumi BEASISWA 24 hibah ORE Business School beasiswa parsial biaya dan penuh kepada kandidat yang paling layak. KONTAK Untuk informasi lebih lanjut menulis ke: elisabetta.panerai@ilsole24ore.com Anda akan dihubungi dalam waktu sesingkat mungkin. [-]

Master Seni Dalam Desain Busana Kontemporer

IFA Paris
Kampus Penuh waktu 15 - 15 bulan September 2017 Perancis Paris

Kami Master of Arts dalam Kontemporer Fashion Design secara khusus dirancang untuk mengatasi perubahan ini dan ditujukan untuk lulusan Fashion Design yang ingin melampaui desain dan pengembangan produk. [+]

Gelar-Gelar Magister di Mode Eropa 2017. IFA PARIS Master of Arts Diakreditasi oleh IDEL sebagai "International Master" "DESAIN KONTEMPORER & GLOBAL INDUSTRI PERSPEKTIF DI PARIS" PROGRAM 15 BULAN DALAM BAHASA INGGRIS LENGKAP PARIS PENGALAMAN Mengembangkan Koleksi di Atelier IFA Paris ASUPAN:. September 2015 ECTS kredit yang diterima: 120 KULIAH BIAYA: € 14,800 APLIKASI BIAYA: € 150 TERBATAS 20 siswa muda perancang busana telah menjadi elemen kunci dalam membentuk kembali panorama fashion saat ini. Dari penunjukan JW Anderson sebagai Direktur Kreatif untuk Loewe untuk akuisisi saham dari Christopher Kane oleh Kering Group, semua peristiwa tampaknya menunjukkan bahwa sekarang lebih dari sebelumnya penciptaan busana tetap penting untuk kegiatan merek mewah besar dan merek pasar massal. Meskipun pengembalian jelas untuk kreativitas murni dan segar, komponen fashion desain terkait pekerjaan telah berubah secara dramatis. Membayangkan pakaian dengan cara yang intuitif hanya salah satu aspek dari tanggung jawab seorang desainer. Seorang desainer kepala atau direktur kreatif harus tidak hanya mengantisipasi perubahan sosial dan estetika, tetapi juga memahami isu-isu strategis yang dihadapi oleh merek dalam hal posisi, potensi pasar dan komunikasi. Kami Master of Arts dalam Kontemporer Fashion Design secara khusus dirancang untuk mengatasi perubahan ini dan ditujukan untuk lulusan Fashion Design yang ingin melampaui desain dan pengembangan produk. Program ini memiliki 3 tujuan utama: - Memperkaya busana siswa kami 'dan budaya kreatif dengan modul dirancang khusus untuk kursus ini. Misalnya modul 'Mode Cross Culture' kami dikembangkan dengan Musée des Arts Décoratifs untuk memberikan pendekatan yang lebih canggih terhadap analisis perbedaan budaya dan efeknya pada fashion. Modul kunci lain akan "Fashion Produk semiologi". Menggunakan semiologi sebagai metodologi untuk memecahkan kode pakaian dan untuk mendekripsi aspek estetika dalam rangka untuk lebih memahami bagaimana hal itu dirasakan. - Mengembangkan kreativitas siswa dengan modul seperti «Proses Kreatif» yang membantu siswa menjadi lebih sadar sendiri "logika kreatif" mereka dan meningkatkan potensi mereka. Penambahan lokakarya praktis akan memberikan para siswa dengan pendekatan baru pada teknik produksi dan merancang dikenal. Misalnya "Pola dan Pengembangan mengalungkan" modul memperkenalkan metode penelitian baru berdasarkan eksperimen dan membuka perspektif baru bagi siswa ketika datang untuk mencari inspirasi. - Membantu siswa kami memahami bagaimana industri fesyen bekerja dan bagaimana strategi merek yang dibuat pada konteks global. Pemasaran, masalah organisasi, tantangan keuangan serta strategi citra dan komunikasi akan dibahas dalam serangkaian berbagai modul Kursus ini berakhir dengan siswa mengembangkan proyek koleksi mereka sendiri dengan bimbingan tutor. Proyek ini termasuk menciptakan pakaian dan / atau koleksi aksesoris. Proses ini melibatkan merancang prototipe untuk 12 siluet serta mengembangkan pemasaran dan rencana bisnis. Koleksi ini kemudian diperiksa oleh juri profesional dan siswa terbaik menerima kesempatan untuk menunjukkan karya mereka untuk profesional mode di IFA Graduate Show yang berlangsung selama The Haute Couture Fashion Week. Siswa juga diajari untuk mengambil bagian dalam beberapa kontes internasional yang mewakili sebuah platform yang besar untuk perancang busana muda. Seperti dengan program IFA Paris lainnya, Master of Arts dalam Kontemporer Fashion Design manfaat besar dari Paris lokasinya. Dengan kehidupan budaya yang kaya, dua museum yang didedikasikan untuk fashion, yang 6 minggu busana tahunan, ratusan showroom dan pameran tekstil serta sekitarnya kerajinan industri kecil, kota lampu tetap kota mode yang tak perlu dari dunia. Semua program kami diartikulasikan sekitar kerangka ECTS seperti yang didefinisikan oleh konvensi Bologne. Setelah menyelesaikan program mereka, siswa menerima total 120 ECTS yang dapat dengan mudah ditransfer jika mereka memutuskan untuk belajar lebih lanjut. Program ini juga menerima akreditasi IDEL / IDEART dan disertifikasi sebagai "Master Internasional." Struktur Kursus Budaya kreatif Dalam rangka untuk menghasilkan konsep-konsep yang relevan dan desainer produk fashion secara konsisten harus mempertanyakan proses kreatif mereka sendiri dalam terang perubahan, lingkungan sosial ekonomi dan budaya mereka. Melalui modul yang berbeda dari kelompok ini siswa akan melampaui sebuah definisi kreativitas intuitif untuk membangun kerangka kerja seni mereka sendiri berdasarkan motivasi pribadi mereka dan proses intelektual. Tujuannya adalah untuk membantu mereka sepenuhnya memanfaatkan pikiran kreatif mereka dan karena itu memaksimalkan kemampuan inovasi mereka. Modul meliputi: Analisis Kreativitas Kontemporer Penelitian & Kreatif Berpikir Kreatif Proses Lokakarya Mode Lingkungan Sebuah minat yang kuat terhadap seni serta rasa ingin tahu terhadap bidang kreatif lainnya yang diperlukan untuk memberi makan kreativitas fashion. Pengetahuan estetika dibangun melalui analysizing berbagai genre citra, grafik, warna, lukisan, patung, arsitektur atau desain artefak. Melalui modul seperti Fashion Etnografi, Fashion Cross-Culture dikembangkan dalam kemitraan dengan Paris Musée des Arts Décoratifs, atau Produk Fashion semiologi, siswa akan menganalisis lebih lanjut bagaimana mode adresses pengertian penampilan dan status. Pada akhirnya siswa Wille dapat decode makna di balik bentuk, volume, détail atau warna dari setiap berbagai produk fashion. Modul meliputi: Mode Etnografi Mode Cross Culture Konteks Kreatif Tren & Masa Depan Produk Fashion semiologi Pemasaran & Manajemen Kelompok modul analisis dan mencerminkan pada strategi pemasaran untuk merek fashion dan memberikan garis besar ketat untuk mengelolanya. Siswa memeriksa perbedaan dalam memasarkan merek fashion tinggi dibandingkan merek pasar massal. Mengamati proses mempengaruhi identitas merek, positionning, harga, distribusi dan bantuan komunikasi siswa untuk memahami tantangan yang melekat pada pasar fashion kontemporer yang luas. Kekuatan merek akan dianalisis melalui nilai, dimensi sosial, kontrak dan semiotik nya. Siswa akan membiasakan themeselves dengan alat yang komprehensif yang diperlukan untuk merek dalam rangka membangun strategi koheren untuk merek fashion sendiri. Kebutuhan pengusaha mode masa depan untuk mengembangkan konsep fashion yang inovatif di pasar spesifik industri fashion global saat ini juga ditangani. Modul meliputi Positionning & Harga Mode Distribusi Perilaku Konsumen Sourcing & Supply Masalah Rantai Branding Gambar & Komunikasi Komunikasi yang komprehensif dan desain inovatif presentasi sangat penting untuk rumah mode untuk berdiri di tempat pasar yang ramai. Modul yang berbeda dari bab ini akan melatih siswa untuk menggabungkan kata-kata yang tepat dan citra mirip dengan kampanye komunikasi mode dikembangkan di arena internasional. Lebih khusus, pengetahuan dan keterampilan disampaikan akan fokus pada media perencanaan strategis, komunikasi visual melalui styling, komunikasi tertulis melalui saluran tradisional dan digital, teknik humas dan acara manajemen untuk fashion show. Modul meliputi: Komunikasi Mode Tekan Retail & Visual Merchandising Fotografi Styling Mode Fotografi Sejarah & Analisis Masalah bisnis Perancang busana atau direktur Art harus memahami kerangka hukum dan bisnis dari industri fashion untuk berkomunikasi secara efisien dengan manajer merek. Dalam modul ini pengelompokan siswa akan menemukan realitas industri fashion dari segi ekonomi dan keuangan pandang. Mereka akan mengeksplorasi tantangan yang dihadapi oleh perusahaan start-up dan mempelajari praktik terbaik untuk menulis rencana bisnis. Itu termasuk menganalisis dan mengevaluasi potensi pertumbuhan di bisnis-bisnis baru, meminimalkan risiko keuangan sementara mengidentifikasi industri kunci keberhasilan faktor yang diperlukan untuk sebuah merek untuk tumbuh dan berkembang dalam ekonomi global yang kompetitif saat ini. Modul meliputi: Kewirausahaan & Keuangan Kekayaan Intelektual Teknis Issue Reaslistically karir masa depan di dunia fashion tidak dapat dipahami whithout pengetahuan mendalam tentang konstruksi pakaian. Dalam modul ini pengelompokan siswa akan memperkuat pengetahuan dan keterampilan mereka untuk menangani banyaknya pakaian dan jenis tekstil melalui magang dari kedua teknik produksi tradisional dan teknologi tinggi. Mereka juga akan terkena peran teknologi dalam menciptakan tekstil baru dan desain. Setelah menyelesaikan modul ini pengelompokan siswa akan telah memahami proses fabrikasi dan isu-isu praktis yang terlibat dalam membawa pakaian untuk hidup. Modul meliputi: Workshop Desain Digital Inovatif Lokakarya Tekstil Pola & Menggantungkan Pembangunan [-]