Program Magister Mode di Turki

Lihat Program-Program Magister Mode di Turki 2017

Mode

Manfaat dari Masters melampaui meningkatkan potensi penghasilan Anda. Mereka dapat menyediakan Anda dengan keterampilan pribadi dan profesional untuk mempercepat perkembangan Anda. Mereka juga merupakan kesempatan untuk membedakan diri dari rekan-rekan Anda, banyak dari mereka akan memiliki kualifikasi A-level dan sarjana yang sama.

program mode dapat mendidik individu pada aspek yang berbeda dari fashion dan dapat menyediakan mereka dengan pendekatan seorang desainer dalam menciptakan aksesoris baru, pakaian dan alas kaki. Beberapa program dapat fokus pada topik-topik seperti teknologi yang terlibat, seni dan sejarah fashion.

Universitas di Turki menyediakan dua atau empat tahun pendidikan untuk studi sarjana, sedangkan program pascasarjana terakhir minimal dua tahun. Ada sekitar 820 lembaga pendidikan tinggi di Turki termasuk 76 universitas dengan pendaftaran siswa total lebih dari 1 juta. Kualitas pendidikan di universitas-universitas Turki sangat bervariasi, beberapa menyediakan pendidikan dan fasilitas setara dengan sekolah internasional ternama.

Studi Pascasarjana Mode Terbaik di Turki 2017

Baca terus

Gelar Master Dalam Kursus Desain Untuk Inovasi Dengan Lembaga Beijing Fashion Dan Teknologi (bift) Beijing / China

The Second University of Naples (SUN)
Kampus Penuh waktu 2 tahun

Kursus ini menawarkan siswa kesempatan untuk mencapai gelar ganda, yaitu studi gelar Master ganda dalam Fashion Design. Lebih tepatnya, tentu saja berlangsung Biennale; Ini menyediakan program pelatihan yang dirancang bersama-sama di universitas mereka alien dan masa mobilitas luar negeri (1 ½ tahun); melibatkan rilis, pada akhir masa studi, dua gelar sarjana di Fashion Design (double degree), salah satu yang akan berlaku di Italia dan mitra lainnya dari universitas di negara tersebut. [+]

Gelar-Gelar Magister Mode Rangking Teratas di Turki 2017. Departemen Teknik Sipil, Desain, Konstruksi, Lingkungan (DICDEA), AA 2015-16 telah mengaktifkan program studi baru yang terintegrasi dengan Beijing Institute of Fashion dan Teknologi (BIFT) di Beijing. Kursus ini menawarkan siswa kesempatan untuk mencapai gelar ganda, yaitu studi gelar Master ganda dalam Fashion Design. Lebih tepatnya, tentu saja berlangsung Biennale; Ini menyediakan program pelatihan yang dirancang bersama-sama di universitas mereka alien dan masa mobilitas luar negeri (1 ½ tahun); melibatkan rilis, pada akhir masa studi, dua gelar sarjana di Fashion Design (double degree), salah satu yang akan berlaku di Italia dan mitra lainnya dari universitas di negara tersebut. Oleh karena itu, bagi siswa yang tentu saja baru merupakan kesempatan untuk memperkaya kurikulum mereka dan memperkenalkan diri ke dunia kerja dengan profil pendidikan yang lengkap dan internasional. Beijing Institute of Fashion dan Teknologi (BIFT) Beijing adalah salah satu universitas yang paling penting dari Cina pada fashion, yang mengkhususkan diri terutama dalam teknologi terapan. Pelatihan untuk BIFT menggabungkan seni, teknologi, ekonomi, manajemen dan disiplin lain yang dapat berinteraksi dengan sukses. Didirikan pada tahun 1959, lembaga ini berafiliasi dengan Departemen Tekstil. Dalam beberapa tahun terakhir, motto lembaga adalah "inovasi membuka jalan bagi aplikasi realistis dan kreatif dalam bidang pendidikan", filosofi visioner yang menggabungkan seni dan ilmu pendidikan, mengintegrasikan budaya busana etnik dengan filosofi desain kontemporer . lembaga menghitung 7000 siswa dan 700 anggota staf akademik, kini terdiri dari lima sekolah (School of Art dan Enterprise Busana, Fakultas Seni dan Desain, Fakultas Ilmu dan Teknik Material, Sekolah Bisnis, dan School of Design industri dan rekayasa); dua departemen (Departemen Bahasa Asing dan Departemen Seni Plastik); dua divisi mengajar (Divisi Ilmu Sosial dan Divisi Program Basic); sebuah pusat pendidikan (Pusat Ilmu Komputer Pengajaran); sebuah College International; sekolah Melanjutkan Pendidikan; Departemen Tinggi Pendidikan Kejuruan dan Sekolah Pascasarjana. Ada 20 spesialisasi: Ilmu dan Teknik Tekstil; Bahan untuk Fashion R & D dan Laboratorium Evaluasi; budaya fashion dan penelitian di industri; Pakaian Alih Teknologi; Museum Kostum, salah satu dari sepuluh museum yang paling khusus di Cina. TUJUAN PENDIDIKAN Program Studi Internasional baru dalam kemitraan dengan Beijing Institute of Fashion dan Teknologi (BIFT) Beijing memungkinkan anggota untuk mencapai, pada akhir kursus, gelar ganda yang merupakan gelar Master ganda studi Fashion Design. SI adalah kata lain dua gelar gelar (double degree), salah satu yang akan berlaku di Italia sebagai gelar Master di Desain untuk Inovasi Kurikulum Mode Ecodesign dan lainnya di Cina sebagai Master di Costume Design. Kedua judul akan dihabiskan pada skala internasional di wilayah Uni Eropa atau Extra Uni Eropa. The International Master Course Studi bertujuan untuk melatih para profesional yang dapat menggunakan jaringan perusahaan Eropa dan Asia, internasionalisasi sistem produksi terutama di bidang fashion dan tekstil, melihat China dan Asia pada umumnya, para mitra istimewa produktif. Kursus master termasuk masa studi di luar negeri dan magang di negara asal. PENERIMA DAN HIBAH The International Master Course baru Studi di Fashion Design diaktifkan dalam kemitraan dengan Beijing Institute of Fashion dan Teknologi (BIFT) di Beijing, dapat mengakses siswa tuti tertarik: mereka yang sudah terdaftar di Inovasi SUN Departemen DICDEA Guru Desain kurikulum Mode Ecodesign dan semua Program lainnya master; orang-orang dari universitas lain. Bagi mahasiswa yang sudah terdaftar di program gelar lain yang memutuskan untuk beralih ke Program Internasional CDL baru dalam kemitraan dengan Beijing Institute of Fashion dan Teknologi (BIFT) di Beijing, akan diaktifkan prosedur khusus untuk pengakuan dan validasi ujian sudah diambil; ini untuk menghindari bahwa pekerjaan yang telah dilakukan hilang. Mereka yang memutuskan untuk mendaftar di CDL di Desain Internasional untuk Inovasi Kurikulum Mode Ecodesign di Kemitraan dengan Beijing Institute of Fashion dan Teknologi (BIFT) di Beijing, akan berusaha untuk memanfaatkan beasiswa setiap tahunnya dialokasikan oleh Ming Beberapa beasiswa ini diperuntukkan bagi mahasiswa asing. [-]

Master Seni Dalam Desain Busana Kontemporer

IFA Paris
Kampus Penuh waktu 15 - 15 bulan

Kami Master of Arts dalam Kontemporer Fashion Design secara khusus dirancang untuk mengatasi perubahan ini dan ditujukan untuk lulusan Fashion Design yang ingin melampaui desain dan pengembangan produk. [+]

IFA PARIS Master of Arts Diakreditasi oleh IDEL sebagai "International Master" "DESAIN KONTEMPORER & GLOBAL INDUSTRI PERSPEKTIF DI PARIS" PROGRAM 15 BULAN DALAM BAHASA INGGRIS LENGKAP PARIS PENGALAMAN Mengembangkan Koleksi di Atelier IFA Paris ASUPAN:. September 2015 ECTS kredit yang diterima: 120 KULIAH BIAYA: € 14,800 APLIKASI BIAYA: € 150 TERBATAS 20 siswa muda perancang busana telah menjadi elemen kunci dalam membentuk kembali panorama fashion saat ini. Dari penunjukan JW Anderson sebagai Direktur Kreatif untuk Loewe untuk akuisisi saham dari Christopher Kane oleh Kering Group, semua peristiwa tampaknya menunjukkan bahwa sekarang lebih dari sebelumnya penciptaan busana tetap penting untuk kegiatan merek mewah besar dan merek pasar massal. Meskipun pengembalian jelas untuk kreativitas murni dan segar, komponen fashion desain terkait pekerjaan telah berubah secara dramatis. Membayangkan pakaian dengan cara yang intuitif hanya salah satu aspek dari tanggung jawab seorang desainer. Seorang desainer kepala atau direktur kreatif harus tidak hanya mengantisipasi perubahan sosial dan estetika, tetapi juga memahami isu-isu strategis yang dihadapi oleh merek dalam hal posisi, potensi pasar dan komunikasi. Kami Master of Arts dalam Kontemporer Fashion Design secara khusus dirancang untuk mengatasi perubahan ini dan ditujukan untuk lulusan Fashion Design yang ingin melampaui desain dan pengembangan produk. Program ini memiliki 3 tujuan utama: - Memperkaya busana siswa kami 'dan budaya kreatif dengan modul dirancang khusus untuk kursus ini. Misalnya modul 'Mode Cross Culture' kami dikembangkan dengan Musée des Arts Décoratifs untuk memberikan pendekatan yang lebih canggih terhadap analisis perbedaan budaya dan efeknya pada fashion. Modul kunci lain akan "Fashion Produk semiologi". Menggunakan semiologi sebagai metodologi untuk memecahkan kode pakaian dan untuk mendekripsi aspek estetika dalam rangka untuk lebih memahami bagaimana hal itu dirasakan. - Mengembangkan kreativitas siswa dengan modul seperti «Proses Kreatif» yang membantu siswa menjadi lebih sadar sendiri "logika kreatif" mereka dan meningkatkan potensi mereka. Penambahan lokakarya praktis akan memberikan para siswa dengan pendekatan baru pada teknik produksi dan merancang dikenal. Misalnya "Pola dan Pengembangan mengalungkan" modul memperkenalkan metode penelitian baru berdasarkan eksperimen dan membuka perspektif baru bagi siswa ketika datang untuk mencari inspirasi. - Membantu siswa kami memahami bagaimana industri fesyen bekerja dan bagaimana strategi merek yang dibuat pada konteks global. Pemasaran, masalah organisasi, tantangan keuangan serta strategi citra dan komunikasi akan dibahas dalam serangkaian berbagai modul Kursus ini berakhir dengan siswa mengembangkan proyek koleksi mereka sendiri dengan bimbingan tutor. Proyek ini termasuk menciptakan pakaian dan / atau koleksi aksesoris. Proses ini melibatkan merancang prototipe untuk 12 siluet serta mengembangkan pemasaran dan rencana bisnis. Koleksi ini kemudian diperiksa oleh juri profesional dan siswa terbaik menerima kesempatan untuk menunjukkan karya mereka untuk profesional mode di IFA Graduate Show yang berlangsung selama The Haute Couture Fashion Week. Siswa juga diajari untuk mengambil bagian dalam beberapa kontes internasional yang mewakili sebuah platform yang besar untuk perancang busana muda. Seperti dengan program IFA Paris lainnya, Master of Arts dalam Kontemporer Fashion Design manfaat besar dari Paris lokasinya. Dengan kehidupan budaya yang kaya, dua museum yang didedikasikan untuk fashion, yang 6 minggu busana tahunan, ratusan showroom dan pameran tekstil serta sekitarnya kerajinan industri kecil, kota lampu tetap kota mode yang tak perlu dari dunia. Semua program kami diartikulasikan sekitar kerangka ECTS seperti yang didefinisikan oleh konvensi Bologne. Setelah menyelesaikan program mereka, siswa menerima total 120 ECTS yang dapat dengan mudah ditransfer jika mereka memutuskan untuk belajar lebih lanjut. Program ini juga menerima akreditasi IDEL / IDEART dan disertifikasi sebagai "Master Internasional." Struktur Kursus Budaya kreatif Dalam rangka untuk menghasilkan konsep-konsep yang relevan dan desainer produk fashion secara konsisten harus mempertanyakan proses kreatif mereka sendiri dalam terang perubahan, lingkungan sosial ekonomi dan budaya mereka. Melalui modul yang berbeda dari kelompok ini siswa akan melampaui sebuah definisi kreativitas intuitif untuk membangun kerangka kerja seni mereka sendiri berdasarkan motivasi pribadi mereka dan proses intelektual. Tujuannya adalah untuk membantu mereka sepenuhnya memanfaatkan pikiran kreatif mereka dan karena itu memaksimalkan kemampuan inovasi mereka. Modul meliputi: Analisis Kreativitas Kontemporer Penelitian & Kreatif Berpikir Kreatif Proses Lokakarya Mode Lingkungan Sebuah minat yang kuat terhadap seni serta rasa ingin tahu terhadap bidang kreatif lainnya yang diperlukan untuk memberi makan kreativitas fashion. Pengetahuan estetika dibangun melalui analysizing berbagai genre citra, grafik, warna, lukisan, patung, arsitektur atau desain artefak. Melalui modul seperti Fashion Etnografi, Fashion Cross-Culture dikembangkan dalam kemitraan dengan Paris Musée des Arts Décoratifs, atau Produk Fashion semiologi, siswa akan menganalisis lebih lanjut bagaimana mode adresses pengertian penampilan dan status. Pada akhirnya siswa Wille dapat decode makna di balik bentuk, volume, détail atau warna dari setiap berbagai produk fashion. Modul meliputi: Mode Etnografi Mode Cross Culture Konteks Kreatif Tren & Masa Depan Produk Fashion semiologi Pemasaran & Manajemen Kelompok modul analisis dan mencerminkan pada strategi pemasaran untuk merek fashion dan memberikan garis besar ketat untuk mengelolanya. Siswa memeriksa perbedaan dalam memasarkan merek fashion tinggi dibandingkan merek pasar massal. Mengamati proses mempengaruhi identitas merek, positionning, harga, distribusi dan bantuan komunikasi siswa untuk memahami tantangan yang melekat pada pasar fashion kontemporer yang luas. Kekuatan merek akan dianalisis melalui nilai, dimensi sosial, kontrak dan semiotik nya. Siswa akan membiasakan themeselves dengan alat yang komprehensif yang diperlukan untuk merek dalam rangka membangun strategi koheren untuk merek fashion sendiri. Kebutuhan pengusaha mode masa depan untuk mengembangkan konsep fashion yang inovatif di pasar spesifik industri fashion global saat ini juga ditangani. Modul meliputi Positionning & Harga Mode Distribusi Perilaku Konsumen Sourcing & Supply Masalah Rantai Branding Gambar & Komunikasi Komunikasi yang komprehensif dan desain inovatif presentasi sangat penting untuk rumah mode untuk berdiri di tempat pasar yang ramai. Modul yang berbeda dari bab ini akan melatih siswa untuk menggabungkan kata-kata yang tepat dan citra mirip dengan kampanye komunikasi mode dikembangkan di arena internasional. Lebih khusus, pengetahuan dan keterampilan disampaikan akan fokus pada media perencanaan strategis, komunikasi visual melalui styling, komunikasi tertulis melalui saluran tradisional dan digital, teknik humas dan acara manajemen untuk fashion show. Modul meliputi: Komunikasi Mode Tekan Retail & Visual Merchandising Fotografi Styling Mode Fotografi Sejarah & Analisis Masalah bisnis Perancang busana atau direktur Art harus memahami kerangka hukum dan bisnis dari industri fashion untuk berkomunikasi secara efisien dengan manajer merek. Dalam modul ini pengelompokan siswa akan menemukan realitas industri fashion dari segi ekonomi dan keuangan pandang. Mereka akan mengeksplorasi tantangan yang dihadapi oleh perusahaan start-up dan mempelajari praktik terbaik untuk menulis rencana bisnis. Itu termasuk menganalisis dan mengevaluasi potensi pertumbuhan di bisnis-bisnis baru, meminimalkan risiko keuangan sementara mengidentifikasi industri kunci keberhasilan faktor yang diperlukan untuk sebuah merek untuk tumbuh dan berkembang dalam ekonomi global yang kompetitif saat ini. Modul meliputi: Kewirausahaan & Keuangan Kekayaan Intelektual Teknis Issue Reaslistically karir masa depan di dunia fashion tidak dapat dipahami whithout pengetahuan mendalam tentang konstruksi pakaian. Dalam modul ini pengelompokan siswa akan memperkuat pengetahuan dan keterampilan mereka untuk menangani banyaknya pakaian dan jenis tekstil melalui magang dari kedua teknik produksi tradisional dan teknologi tinggi. Mereka juga akan terkena peran teknologi dalam menciptakan tekstil baru dan desain. Setelah menyelesaikan modul ini pengelompokan siswa akan telah memahami proses fabrikasi dan isu-isu praktis yang terlibat dalam membawa pakaian untuk hidup. Modul meliputi: Workshop Desain Digital Inovatif Lokakarya Tekstil Pola & Menggantungkan Pembangunan [-]