Program Magister di Seni Visual di Amerika Utara

Lihat Program-Program Magister di Seni Visual di Amerika Utara 2017

Seni Visual

Sebuah gelar Master adalah gelar akademik diberikan kepada individu yang berhasil menunjukkan tingkat yang lebih tinggi keahlian. Ada dua jenis utama Masters - mengajar dan penelitian.

Sebuah kursus seni visual mencakup topik yang terkait dengan penciptaan seni dalam bentuk visual dan dapat mencakup lukisan dan desain untuk produk yang diproduksi seperti sepatu atau pakaian. Program studi membantu siswa lebih memahami penciptaan bentuk-bentuk seni dan mempersiapkan mereka untuk posisi di berbagai bidang.

 

Dari peradaban adat untuk kerajaan modern, Amerika Utara memiliki banyak tangan-kesempatan pendidikan yang ditawarkan ulama. Diisi dengan berbagai budaya yang berbeda, siswa dapat mendidik diri mereka sendiri dengan cara baik-bulat.

Lihat semua Program-Program Magister di Seni Visual di Amerika Utara 2017

Baca terus

Master Dalam Naskah

Maharishi University Of Management
Kampus Penuh waktu 2 tahun September 2017 Amerika Serikat Fairfield

dua tahun, rendah-residensi MFA lagu MUM dalam Penulisan Naskah menawarkan kesempatan unik untuk mempelajari teknik Meditasi Transendental (TM) sementara memperoleh semua pengetahuan yang Anda butuhkan untuk menjadi seorang penulis skenario profesional. [+]

Gelar-Gelar Magister di Seni Visual di Amerika Utara 2017. Apa yang membuat seorang pendongeng yang hebat? Di mana ide-ide yang baik datang dari? Saatnya untuk mendekati screenwriting dengan kesadaran. dua tahun, rendah-residensi MFA lagu MUM dalam Penulisan Naskah menawarkan kesempatan unik untuk mempelajari teknik Meditasi Transendental (TM) sementara memperoleh semua pengetahuan yang Anda butuhkan untuk menjadi seorang penulis skenario profesional. Praktek TM akan membantu Anda mengakses level yang lebih kreativitas diperlukan untuk membayangkan cerita yang mendalam dan bermakna, menemukan bagaimana - sebagai David Lynch mengatakan - ". Menangkap ikan besar" untuk Mahasiswa dalam program kami yang unik rendah residensi MFA di Screenwriting belajar bagaimana praktek Meditasi Transendental dapat membantu mereka kerajinan cerita yang mendalam dan bermakna. Selama dua tahun - empat semester online plus lima intensif residensi sembilan hari (empat diselenggarakan di indah Fairfield, Iowa, dan satu di Los Angeles) - siswa memperoleh keterampilan dan kontak mereka butuhkan untuk berhasil sebagai penulis skenario profesional sementara juga menemukan bagaimana menggunakan TM untuk menyelam lebih dalam proses kreatif. The DLMFA di Screenwriting dengan bangga mengumumkan bahwa skenario diakui, produser dan sutradara Peter Farrelly akan bergabung dengan tim kami sebagai penasihat program dan menampilkan pembicara tamu. Dikenal untuk hits seperti Bisu & Dumber, Ada Sesuatu Tentang Maria dan Shallow Hal, ia akan memberikan wawasan yang sangat berharga ke dalam proses penulisan dan bisnis film. Peter menikmati manfaat pribadi dan ditingkatkan kreativitas praktek TM. [-]

Master Dalam Seni Sinematik

Maharishi University Of Management
Kampus Penuh waktu 2 tahun September 2017 Amerika Serikat Fairfield

Mahasiswa dalam program kami yang unik rendah residensi MFA di Penulisan Naskah belajar bagaimana praktek Meditasi Transendental dapat membantu mereka kerajinan cerita yang mendalam dan bermakna. [+]

Screenwriting dengan Kesadaran pada David Lynch Graduate School of Cinematic Arts. Mahasiswa dalam program kami yang unik rendah residensi MFA di Penulisan Naskah belajar bagaimana praktek Meditasi Transendental dapat membantu mereka kerajinan cerita yang mendalam dan bermakna. Selama dua tahun - empat semester online plus lima intensif residensi sembilan hari (empat diselenggarakan di indah Fairfield, Iowa, dan satu di Los Angeles) - siswa memperoleh keterampilan dan kontak mereka butuhkan untuk berhasil sebagai penulis skenario profesional sementara juga menemukan bagaimana menggunakan TM untuk menyelam lebih dalam proses kreatif. The DLMFA di Screenwriting dengan bangga mengumumkan bahwa skenario diakui, produser dan sutradara Peter Farrelly akan bergabung dengan tim kami sebagai penasihat program dan menampilkan pembicara tamu. Dikenal untuk hits seperti Bisu & Dumber, Ada Sesuatu Tentang Maria dan Shallow Hal, ia akan memberikan wawasan yang sangat berharga ke dalam proses penulisan dan bisnis film. Peter menikmati manfaat pribadi dan ditingkatkan kreativitas praktek TM. [-]

Master Of Fine Arts Di Fotografi

Brooks Institute
Kampus Penuh waktu September 2017 Amerika Serikat Ventura

Master of Fine Arts di tingkat Fotografi di Brooks Institute dirancang untuk mempersiapkan siswa untuk membuat kontribusi penting untuk peran memperluas pengalaman visual dalam kehidupan kontemporer. Program ini mengeksplorasi gambar pembuatan sebagai kekuatan budaya serta mode ekspresi pribadi. [+]

Gelar-Gelar Magister di Seni Visual di Amerika Utara 2017. Itu Master of Fine Arts di Fotografi Gelar di Brooks Institute dirancang untuk mempersiapkan siswa untuk membuat kontribusi penting untuk peran memperluas pengalaman visual dalam kehidupan kontemporer. Program ini mengeksplorasi gambar pembuatan sebagai kekuatan budaya serta mode ekspresi pribadi. Siswa yang mengejar gelar Master di Fotografi dapat tumbuh secara intelektual dan kreatif melalui pertukaran hidup ide dari berbagai sumber dan perspektif luas, menggabungkan eksplorasi estetika dalam semua bentuk media-lensa berbasis dan cahaya berbasis dengan penyelidikan akademik melalui penelitian. Itu Master of Fine Arts di Fotografi menawarkan program ketat studi bagi siswa bersemangat untuk mengeksplorasi ide-ide dan teknologi di berbagai pendekatan untuk menciptakan gambar yang mengekspresikan visi pribadi mereka. Bekerja dengan instruktur yang profesional yang berpengalaman, siswa dapat belajar untuk memperdalam komunikasi konseptual mereka, memperluas pemahaman artistik, dan mengartikulasikan sebuah pernyataan yang koheren dan menarik tentang pekerjaan mereka. Program 61-kredit termasuk kursus dalam sejarah seni dan kritik; sejarah, ilmu pengetahuan dan psikologi gambar-keputusan; dan komunikasi, bisnis, dan pendidikan, yang memungkinkan lulusan untuk mengejar berbagai pilihan karir, termasuk mengajar di tingkat perguruan tinggi. Core Program Brooks Institute MFA di Fotografi terdiri dari serangkaian dua tahun dari studio dan seminar program yang menekankan pertumbuhan kreatif dan pengembangan kosakata visual. Kursus lain melibatkan siswa dalam eksplorasi teoritis, psikologis dan estetika ekspresi seni. Inti program meliputi: Sejarah Seni: Renaissance ke 1900 Sejarah Seni: 1900 untuk Hadir Teori fotografi The Psychology of Images Metode dalam Pencitraan Pendidikan Sejarah Fotografi Optik di Fine Arts Aspek interdisipliner Komunikasi Kritik kontemporer Kontemporer Imaging Systems Keterampilan kewirausahaan untuk Fine Artis Pilihan elektif Selain kuliah inti, MFA di Fotografi kurikulum di Brooks Institute termasuk pilihan dari fokus, mata kuliah pilihan yang relevan. Di antara pilihan kursus elektif ini *: Pengajaran Magang: Siswa bekerja dengan guru / mentor untuk mendapatkan kelas dan pengalaman pendidikan. Memberikan Menulis: Penelitian dan mengembangkan proposal untuk hibah, residensi dan beasiswa. Magang diri diusulkan dan topik khusus. Tujuan Program MFA di Fotografi dari Brooks Institute menyediakan program yang komprehensif dari studi yang dirancang untuk mengembangkan seniman yang luar biasa yang berusaha untuk memperdalam pemahaman dan kesadaran komunikasi visual mereka. Siswa lulus harus dilengkapi untuk: Buat tubuh kohesif karya asli mengintegrasikan penguasaan materi, metode, dan konsep. Mengartikulasikan perspektif informasi yang mencakup mendefinisikan pendekatan estetika, meninjau metode dan proses, dan menyediakan konteks budaya yang lebih luas di mana untuk memahami tubuh bekerja. Mensintesis pengetahuan yang diperoleh melalui berbagai kegiatan penelitian menunjukkan standar integritas akademik dan tingkat lulusan analisis kritis. Terlibat dalam kolaborasi kreatif sebagai anggota yang efektif dari tim. [-]

Master Seni Rupa

William Paterson University of New Jersey
Kampus Penuh waktu September 2017 Amerika Serikat Wayne

Master of Fine Arts (MFA) tingkat dirancang sebagai gelar profesional untuk baik artis, desainer, dan artis Media. Ini adalah misi dari program untuk memberikan calon MFA dengan lingkungan yang ketat di mana untuk fokus pada tujuan profesional dan keunggulan artistik. Sebuah aspek penting dari lingkungan ini adalah terciptanya komunitas rekan-rekan dan mentor semua mengejar peningkatan imajinasi melalui penciptaan dan interpretasi pekerjaan yang berarti. Anggota fakultas memiliki latar belakang profesional dan pendidikan yang cukup besar dan berdedikasi untuk standar tertinggi upaya artistik. [+]

Master of Fine Arts (MFA) tingkat dirancang sebagai gelar profesional untuk baik artis, desainer, dan artis Media. Ini adalah misi dari program untuk memberikan calon MFA dengan lingkungan yang ketat di mana untuk fokus pada tujuan profesional dan keunggulan artistik. Sebuah aspek penting dari lingkungan ini adalah terciptanya komunitas rekan-rekan dan mentor semua mengejar peningkatan imajinasi melalui penciptaan dan interpretasi pekerjaan yang berarti. Anggota fakultas memiliki latar belakang profesional dan pendidikan yang cukup besar dan berdedikasi untuk standar tertinggi upaya artistik. MFA ditawarkan sebagai tiga tahun, program penuh-waktu, atau sebagai lima tahun, program gelar paruh waktu untuk profesional yang bekerja. Siswa memilih dari penawaran yang mencakup seni komputer dan animasi, lukisan, seni grafis, patung, dan patung digital, keramik, fotografi, media grafis, dan desain furnitur. Studio lengkap di semua bidang menyediakan sumber daya yang diperlukan untuk aktualisasi berbagai karya dua dimensi, tiga dimensi, dan berdasarkan waktu. Persyaratan Pendaftaran: Di samping persyaratan masuk Universitas: Minimal 60 kredit dalam seni studio, 12 kredit dalam sejarah seni atau kritik seni, termasuk setidaknya 3 kredit dalam seni kontemporer atau abad kedua puluh. Mereka pelamar yang tidak memiliki pengalaman seperti itu mungkin diperlukan untuk mengambil kursus sarjana di daerah ini sebelum resmi memulai sarjana. Dalam kasus-kasus tertentu di mana pemohon memiliki beberapa tahun kegiatan seni profesional, komite, berdasarkan evaluasi kualitatif kerja dan sponsor dari anggota fakultas, dapat memberikan pengakuan. Kumulatif nilai rata-rata tidak kurang dari 2,75 pada skala 4,00. Portofolio yang menunjukkan tingkat pencapaian artistik yang menyiratkan kemampuan maju untuk studi lanjutan dalam seni visual. Portofolio ini harus diserahkan langsung ke direktur program pascasarjana seni visual untuk diperiksa komite. Portofolio harus terdiri dari folder dari dua puluh gambar pada CD cross-platform atau DVD. Gambar harus disertai dengan judul daftar yang menunjuk hardcopy terpisah dari sepotong, tanggal, menengah, dan ukuran (jika diperlukan). Pernyataan 500-kata niat yang harus mendiskusikan kepentingan estetika, mengutip pengaruh sejarah dan kontemporer pada pekerjaan, dan menunjukkan tujuan karir. Lanjutkan mendokumentasikan kronologi semua pengalaman pendidikan dan pekerjaan, termasuk pengalaman seni, pengalaman mengajar, hibah, penghargaan, penghargaan, pameran, dan publikasi. Bentuk informasi Departemen Seni. Dua surat rekomendasi Persyaratan Program: 60 kredit dari studi pascasarjana Selain penyelesaian persyaratan kursus MFA dari 60 kredit, setiap calon harus membuat dan menyajikan proyek tesis, yang merupakan tubuh bekerja dibuat khusus untuk tesis ini di bawah pengawasan seorang penasihat tesis dan yang bukan merupakan ringkasan dari sebelumnya pekerjaan. Proyek tesis disertai dengan dokumen konsekuensi tertulis. Pilihan media, keseimbangan ditulis dan kreatif bekerja, dan cara presentasi harus mendapatkan persetujuan terlebih dahulu dari komite peninjau pascasarjana. Review lulusan komite mendasarkan pemberian akhir dari tingkat MFA pada evaluasi dan penerimaan proyek akhir skripsi, yang wajar tertulis, presentasi tesis, dan dokumentasi yang diperlukan proyek. Departemen seni berhak untuk menahan siswa bekerja untuk tujuan pameran selama dua tahun. Struktur Program MFA Kurikulum terdiri dari sembilan program inti yang diperlukan: dua semester Graduate Interdisciplinary Forum, dua semester Studio Praktek dan Kritik I dan II, tiga semester Sejarah Seni dan Kontemporer Studi (dua diperlukan, satu elektif), dan berpuncak dengan dua semester dari batu penjuru Graduate Tesis I dan II. Di jantung dari program ini adalah 33 kredit dari pilihan yang studio yang terdiri dari program studio-media tertentu, studi independen, dan magang yang memberikan studi dan pengembangan keahlian dalam media tertentu. [-]

Master Dalam Seni Liberal

University of St. Thomas
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 2 - 4 tahun Pendaftaran Terbuka Amerika Serikat Houston lebih dari + 1

Master dalam derajat Liberal Arts di University of St Thomas adalah gelar pascasarjana interdisipliner yang menawarkan pilihan, kebebasan dan fleksibilitas. [+]

Master dalam derajat Liberal Arts adalah sarjana interdisipliner yang menawarkan pilihan, kebebasan dan fleksibilitas. Pilih dari 18 daerah yang berbeda dari studi untuk menyesuaikan program gelar yang sesuai dengan minat dan tujuan.

Pilihan - Freedom - Fleksibilitas Program (MLA) 36-kredit-jam Master Liberal Arts menarik bagi berbagai kelompok siswa yang mencari kemajuan profesional, masuk ke program doktor atau pengayaan pribadi. Kami menawarkan kelas nyaman dijadwalkan. Meningkatkan gelar Anda melalui studi di luar negeri dan magang peluang.

Area Konsentrasi

Musik Terapan Sejarah seni Studi Katolik komunikasi Drama Inggris Perancis Psikologi Umum sejarah pembelajaran Internasional Studi Irlandia Studi interdisipliner Studi Abad Pertengahan FILOSOFI ilmu politik Studi Rusia Spanyol Studi Keadilan Sosial teologi ... [-]

12 Bulan Penuh Waktu - Animasi Komputer, Efek Visual Dan Desain Game

Think Tank Training Centre
Kampus Penuh waktu 1 tahun February 2018 Kanada Vancouver

Komputer Animasi, Efek Visual dan Program Game Design di Think Tank Training Centre adalah program satu tahun intensif yang mengkhususkan diri dalam perangkat lunak terbaru, teknik dan teknologi untuk memenuhi kebutuhan industri film, televisi dan game saat ini. [+]

Komputer Animasi, Visual Effects dan Program Game Design di Think Tank Training Centre di Vancouver Utara, Kanada adalah kursus satu tahun intensif yang mengkhususkan diri dalam perangkat lunak terbaru, teknik dan teknologi, dan melayani kebutuhan film, televisi dan game industri. Ini terdiri dari para profesional industri dihormati sebagai instruktur mengajar kurikulum saat ini, program mentoring, dan ukuran kelas kecil dengan tangan-luas pelatihan. Program ini dibagi menjadi tiga semester 15 minggu, dengan tentu saja integrasi untuk memungkinkan tugas tumpang tindih dan mendukung satu sama lain. A diploma di Animasi komputer, Efek Visual dan Game Design akan diberikan setelah berhasil menyelesaikan persyaratan program dan demo pening. Testimoni siswa "Think Tank adalah sekolah khusus. Saya dipekerjakan oleh Bioware setelah mereka melihat demo saya reel, dan akhirnya aku mengalahkan beberapa orang senior lainnya untuk posisi itu. " Shawn Kassian, Bioware (Environment Artist) "Menjadi seorang mahasiswa di Think Tank membuat saya merasa seperti aku berada di sekolah eksklusif bagi seniman berusaha untuk mencapai standar tertinggi dalam penciptaan CG." Adar Bronstein, ICON Creative Studio (Senior 3D Modeling & Texturing Artist) "Itu benar-benar lebih dari sebuah keluarga dari sekolah. Besar, orang-orang yang mendukung yang selalu ada untuk membantu jika saya mengalami kesulitan dengan apa pun, dan juga didedikasikan untuk melihat saya berhasil. " Liam Jones, MPC (Technical Animator) "Sekolah tidak hanya peduli tentang kesuksesan saya, tetapi juga melakukan semuanya dalam kekuasaan mereka untuk memastikan aku punya alat dan keterampilan yang dibutuhkan untuk berhasil dalam industri ini." Tanner Roberts, EA PopCap (Environment Artist) "Think Tank melebihi harapan saya dari apa yang saya pikir sekolah VFX baik akan. Mereka tidak hanya memberikan dasar akademik dan sumber daya untuk seniman untuk belajar dan tumbuh, Scott dan Joe membuat prioritas mereka untuk memastikan lingkungan yang aman, nyaman dan ramah bagi siswa untuk bekerja dalam. " Emily Luk, Gambar Mesin (Junior Tekstur Artist) 12 Bulan Program Diploma: Course Outline SEMESTER 1 Animasi 3D Kursus ini dimulai dengan sejarah singkat animasi, dan kemudian eksplorasi ke dalam metode yang berbeda dari kunci-frame menjiwai: keying berpose untuk berpose, lurus ke depan, animasi path dan cara mengedit animasi menggunakan editor f-kurva. Siswa juga akan mengeksplorasi jalan-jalan sederhana dan berjalan untuk biped dan berkaki empat karakter. Modeling 3D Pemodelan 100 akan memperkenalkan konsep dan proses menciptakan objek tiga dimensi dalam lingkungan virtual. Anda akan mempelajari semua aspek pemodelan poligon dan menciptakan berbagai benda, termasuk lingkungan dan set, kendaraan dan karakter organik. Pengantar pemodelan berdasarkan sikat menggunakan Mudbox juga akan dibahas selama paruh kedua tentu saja. Classsical & Animasi Flash Siswa mengembangkan menggambar keterampilan sambil belajar prinsip-prinsip squash dan peregangan, tindak lanjut dan tindakan yang tumpang tindih, antisipasi, waktu, frame kunci dan di-antara-ing. Pelajaran dalam animasi karakter dan storyboard mengeksplorasi elemen yang diperlukan untuk membawa animasi untuk hidup. Kursus ini membangun dasar untuk kelas 3D untuk mengikuti. Digital Imaging 100 Modul ini memberikan eksplorasi mendalam tentang Adobe Photoshop, standar industri untuk pencitraan digital. Siswa bekerja pada dasar-dasar editing gambar, koreksi warna, manajemen warna, mempersiapkan file untuk cetak dan mengekspor gambar. Setelah dasar-dasar ditutupi, siswa kemudian akan mulai menggunakan alat ini untuk tekstur berbagai benda, sehingga mempersiapkan mereka untuk software texturing 3D yang lebih maju dan lingkungan produksi dunia nyata. Maya 100 Siswa akan diperkenalkan dengan Autodesk Maya, sebuah 3D paket animasi dan pembuatan konten perangkat lunak canggih, dengan fokus pada prinsip-prinsip 3D dan alur kerja. Semuanya dari bahan paksakan, shader, rigging, menimpa dan melewati ditutupi secara rinci dan membawa banyak komponen industri yang berbeda bersama-sama. texturing 100 Pengenalan ke dunia texturing. Alat seperti Photoshop, NDO dan Marmoset akan digunakan untuk memberikan umpan balik real-time ketika texturing alat peraga, lingkungan dan karakter. SEMESTER 2 3D Animasi 200 Dari animasi mekanik sederhana siswa sekarang akan fokus pada dasar-dasar karakter animasi. Membawa karakter sintetis untuk hidup adalah tujuan. Menggunakan Maya, siswa akan belajar akting untuk berdialog, animasi wajah, waktu, mengedit animasi dengan F-kurva, dan semua prinsip-prinsip yang membuat animasi yang besar. Menggunakan Forward dan Inverse Kinematika untuk berpose dan menghidupkan karakter, siswa akan mengatasi berbagai situasi yang akan mereka hadapi di dunia nyata produksi sebagai animator karakter. Siswa juga akan belajar dampak rigging memainkan signifikan dalam animasi sukses, dan faktor-faktor apa yang membuat rig karakter yang baik atau buruk. Video rotoscoping akan digunakan sebagai bantuan visual untuk animator. 3D Modeling 200 Dalam modul kedua dan lebih maju ini, siswa akan membangun keterampilan mereka didirikan di Modeling 100. Perhatian terhadap detail akan menjadi kunci sebagai siswa belajar untuk membangun sebuah "animation- mahir" karakter dengan topologi yang tepat. teknik tambahan akan diperkenalkan untuk menambahkan rinci realistis untuk model dan mempercepat waktu modeling. Efisien, namun mengesankan, set dan alat peraga akan digabungkan dengan kelas pipa produksi lainnya untuk mencapai tampilan yang realistis. Kelas ini juga mencakup belajar alat tambahan dan perangkat lunak untuk mendukung berbagai model dan penciptaan jaringan pipa. Bertindak Untuk Animasi 200 Kursus ini memperkenalkan prinsip-prinsip dasar bertindak untuk tujuan menciptakan animasi. Latihan akan mengajarkan bagaimana melakukan tindakan yang berbeda untuk berbagai karakter dan kepribadian: bagaimana benar melakukan antisipasi dan reaksi untuk setiap tindakan, bagaimana melakukan akting verbal dan non-verbal, yang bekerja antara dua karakter, meningkatkan imajinasi dan kreativitas dan bagaimana bertindak dengan bahasa tubuh pertama dan wajah akting kedua. Advanced Lighting 200 Program ini berfokus pada pencahayaan dan bayangan dengan cara yang akan memungkinkan seniman untuk lebih memahami bagaimana menggunakan aplikasi rendering. Menggunakan Maya / Vray, siswa akan memiliki pikiran mereka ditiup ketika mereka belajar bagaimana terbatas persepsi mereka tentang bahan, cahaya dan bayangan telah semua hidup mereka. Ketika mereka menerapkan pemahaman baru ini untuk pencahayaan dan shading di CG, mereka akan menemukan diri mereka di depan paket dalam perangkat lunak apapun. Bagian kedua dari kursus ini dirancang untuk siswa kecepatan sampai dengan paket lukisan 3D dari The Foundry. Penekanan adalah pada integrasi Mari ke dalam alur kerja demo reel siswa dan pengembangan tekstur foto-realistis. Canggih Texturing 200 Kursus ini merupakan eksplorasi tekstur lukisan untuk VFX. Siswa akan belajar seluk-dan-beluk paket lukisan 3D terbaru, dan memanfaatkan program untuk membuat tekstur foto-realistis menggunakan kombinasi proyeksi foto dan teknik lukisan tangan. Kursus ini akan mengambil mendalam pada berbagai bahan dan permukaan seperti logam, kulit, kaca dan permukaan basah dan bagaimana menggunakan kombinasi texturing dan shading di V-ray untuk Maya untuk meniru bahan-bahan ini. Siswa dalam kursus ini akan mengambil model mereka ke tingkat berikutnya, dan akan dapat mengintegrasikan mereka ke dalam rekaman live action dan game mulus! Compositing & Visual Effects 200 Siswa diperkenalkan ke dunia artis efek visual, dan keterampilan dan teknik yang digunakan di lapangan. Kami membahas bagaimana efek diciptakan dan bagaimana mereka diintegrasikan ke dalam live-action dan piring CG. Tujuan kami adalah untuk memberikan siswa pemahaman yang baik tentang bagaimana film sihir dicapai. Partikel, Mate, warna keying, pelacakan kamera, stabilisasi dan menggunakan efek sederhana namun efektif seperti bersinar, flare, kedalaman lapangan dan koreksi warna untuk mencapai tampilan foto-nyata akan dibahas. Tentu saja hal ini penting untuk memahami berbagai metode composite untuk mencapai citra estetis indah dan dipercaya. Digital Sculpting 200 Tujuan dari Digital Sculpting 200 adalah untuk mengajarkan alat yang diperlukan untuk dapat berfungsi secara efektif dalam pipa kerja profesional. Kursus ini memperkenalkan teknik dan kemungkinan yang Zbrush menyediakan. Siswa akan mengembangkan dasar-dasar yang kuat pose / proporsi, dan mempelajari semua teknik yang diperlukan untuk secara efektif menyelesaikan patung model dan mempersiapkan untuk produksi pipa. Siswa juga akan diajarkan bagaimana bekerja antara Zbrush dan aplikasi lainnya utama 3D, seperti Mudbox, untuk hasil yang lebih unggul. Desain Game 200 Siswa belajar bagaimana bekerja dengan aset seni di mesin CryEngine permainan dan menerapkan ini untuk proyek kelas. Ketika bekerja pada ini, siswa bisa fokus pada apa yang mereka ingin mengejar sebagai karier. Topik yang dibahas meliputi generasi yang normal peta dan lukisan, teknik UV canggih, mengimpor geometri, jerat tabrakan, sistem animasi dan banyak lagi. Siswa akan merasa lebih nyaman dalam CryEngine itu, memiliki pengetahuan untuk beradaptasi dengan lingkungan kerja permainan / realtime dan tahu bagaimana untuk menjaga aset digital mereka efisien dan berkualitas tinggi. Maya 200 Dalam Maya 200, Anda akan mempelajari dasar-dasar modeling, pencahayaan, texturing dan menghidupkan adegan menggunakan Maya. Siswa memperoleh pemahaman tentang antarmuka dan alur kerja dari Maya dan bagaimana menafsirkan alat dan kepala sekolah belajar di Softimage platform alternatif ini. Penekanan ditempatkan pada aspek teknis Maya dengan rigging menjadi fokus utama. Dibimbing Lab 200 Selama laboratorium dipantau Anda akan meninjau kemajuan Anda pada proyek-proyek yang sedang berjalan ditugaskan di berbagai kelas sepanjang minggu. Setiap kelas ini disusun untuk memberikan pembinaan individu untuk memastikan tujuan dan jadwal terpenuhi pada semua tugas. Seorang penasihat akademik senior atau TA yang tersedia untuk pelatih, kritik dan memecahkan masalah yang diperlukan jika ada masalah yang timbul. Hal ini memastikan setiap siswa mendapat bantuan yang diperlukan yang diperlukan di antara kelas mereka. Produksi Pipeline 200 Produksi 200 memungkinkan siswa waktu yang dibutuhkan untuk mengembangkan dan menyebarkan konsep demo gulungan akhir mereka. Kelas ini juga akan fokus pada pengembangan hubungan siswa akan butuhkan untuk memulai dalam industri setelah lulus. Tamasya ke studio utama di Vancouver dan kunjungan dari para profesional industri atas akan berfungsi untuk menginspirasi dan membimbing siswa untuk membuat gulungan demo yang layak yang akan membuat mereka disewa oleh majikan pilihan mereka. Tradisional Sculpting 200 kelas patung kami adalah kesempatan bagi siswa untuk mendapatkan tangan mereka kotor. Diajarkan oleh Gideon Hay, seorang veteran industri untuk sculpts, maquettes, dan alat peraga di Vancouver, kelas ini akan memperkenalkan dasar-dasar membangun maquettes karakter, armatures dan penggunaan pisau bedah sebagai alat pemodelan. Anatomi, tekstur, proporsi dan desain karakter akan dibahas, serta bagaimana mereka digunakan dalam situasi produksi riil. Ini juga kesempatan bagi siswa untuk mengubah gigi dan menikmati membuat seni keren tanpa komputer. Pembuatan Karakter 200 Dalam tujuh minggu lokakarya ini diperpanjang, siswa akan belajar bagaimana untuk pergi dari model terpahat untuk siap dan efisien Model permainan produksi. Penekanan akan berada di alur kerja dan pemecahan masalah, sehingga ketika siswa selesai kursus mereka akan memiliki model siap produksi. Keyakinan sangat penting ketika memasuki akhir demo gulungan semester, dan tentu saja ini akan memperkuat basis pengetahuan siswa tentang semua ciptaan hal karakter. SEMESTER 3 Maju Shading & Rendering 300 render canggih dan mesin mendukung siswa dalam demo mereka gulungan semester berkaitan dengan rendering dan keluaran konten mereka diciptakan. Siswa akan merasa render nyaman di VRay dan memiliki pengetahuan untuk membuat bahan yang kompleks dan situasi pencahayaan sambil menjaga mereka menjadikan efisien. Siswa juga akan belajar bagaimana memanfaatkan render farm untuk efisiensi maksimum dan pengalaman pipa. Karir Manajemen 300 Setelah siswa meninggalkan sarang dan tanah yang pekerjaan pertama mereka dihadapkan dengan segudang keputusan keuangan. Kursus ini dirancang untuk mengambil misteri dari topik seperti: - Mendapatkan kaki Anda di pintu perusahaan pilihan Anda - Memberikan wawancara besar (atau 'bagaimana menjual diri') - Mengelola pinjaman mahasiswa Anda - RSPS dan bagaimana mereka manfaat - Mortgages dan mengapa mereka lebih mudah daripada yang Anda pikirkan - Bagaimana berinvestasi di saham, GICs dan reksa dana dan mengapa mereka membuat akal - Freelancing dan / atau memulai perusahaan Anda sendiri. Media sosial Diri & Promosi Tentu saja ini adalah langkah terakhir untuk mendapatkan demo gulungan Anda ke format yang benar menampilkan pekerjaan Anda. Keluaran untuk video serta menyusun portofolio online Anda sendiri akan dibahas. Memahami desain Interface, kompresi, format, editing dan sound engineering akan memungkinkan siswa untuk membuat KO presentasi asli yang menjual keterampilan dan bakat. Kemasan dan presentasi secara keseluruhan juga akan menjadi fokus dari kursus ini. mentoring 300 Selama semester ketiga, siswa akan dipasangkan dengan seorang mentor pribadi yang saat ini bekerja di industri. Mentor akan melatih siswa satu-satu melalui proses gulungan demo dan akan memberikan umpan balik, saran dan kritik. Para siswa akan bertemu dengan mentor seminggu sekali, dan akan diberikan tujuan dan jadwal untuk benar struktur semester akhir yang sangat intens mereka. dipantau Lab Selama laboratorium dipantau, Anda akan meninjau kemajuan Anda pada proyek-proyek saat ini ditugaskan di berbagai kelas sepanjang minggu. Setiap kelas ini disusun untuk memberikan pembinaan individu untuk setiap siswa untuk memastikan tujuan dan jadwal terpenuhi pada semua tugas. Seorang penasihat akademik senior atau TA yang tersedia untuk pelatih, kritik dan memecahkan masalah yang diperlukan, jika ada masalah yang timbul. Hal ini memastikan bahwa setiap siswa mendapat bantuan yang diperlukan yang diperlukan di antara kelas mereka. produksi 300 Produksi 300 dirancang untuk memantau kemajuan siswa sepanjang akhir (mentorship) semester mereka. Siswa diwawancarai setiap dua minggu untuk memastikan mentor yang efektif, waktu dikelola dengan baik, dan sumber daya diakses dan dimanfaatkan secara efisien. Ini adalah forum yang baik bagi siswa untuk mendiskusikan konsep-konsep baru dan rintangan teknis. Mahasiswa Demo Reels [-]

Master Dalam Animasi & Efek Visual

Academy of Art University
Kampus atau Online Penuh waktu 2 - 3 tahun September 2017 Amerika Serikat San Francisco

MFA di Animasi & Efek Visual program berfokus pada pengembangan keterampilan di salah satu dari banyak bidang keahlian dalam industri animasi dan efek visual. Program ini mendidik siswa dalam semua aspek animasi dan efek visual, dari ideation untuk pasca produksi. [+]

Gelar-Gelar Magister di Seni Visual di Amerika Utara 2017. Itu MFA di Animasi & Efek Visual Program berfokus pada pengembangan keterampilan dalam salah satu dari banyak bidang keahlian dalam industri animasi dan efek visual. Program ini mendidik siswa dalam semua aspek animasi dan efek visual, dari ideation untuk pasca produksi. Komunikasi, kolaborasi, dan manajemen waktu keterampilan ditekankan seluruh program untuk memastikan lulusan menyesuaikan diri dengan budaya profesional intens yang menanti mereka. MFA Animasi & Visual Persyaratan Efek Satuan Utama 27 unit Disutradarai Studi 18 unit Lulusan Liberal Arts 12 unit Electives * 6 unit TOTAL 63 unit * Per persetujuan direktur MFA Animasi & Visual Persyaratan Effects Gelar Berhasil menyelesaikan Proyek Akhir Skripsi Minimal 2,0 IPK kumulatif Nilai minimum dari C di semua diperlukan 63 unit Program MFA Hasil Belajar Mahasiswa pascasarjana akan memenuhi kriteria kinerja siswa sebagai berikut: Proyek Tesis MFA Menyajikan konsep tesis asli layak dari tingkat MFA Menunjukkan kelayakan proyek tesis Menghasilkan proyek profesional-standar, dengan konten topikal untuk industri, menampilkan kemampuan teknis dan artistik. Keterampilan Teknis Menunjukkan fasilitas dengan teknologi animasi dan software. Kemampuan presentasi Jelas membahas kerja dan proses alur kerja dengan komite peninjau, menggunakan terminologi industri. Efektif lapangan ide-ide kepada komite ulasan Buat visual yang menarik, kualitas profesional bahan presentasi Keterampilan praproduksi (Proyek Pengembangan) Melaksanakan proyek-proyek yang menunjukkan perhatian: penelitian, berpikir analitis, detail, fleksibilitas dalam pemecahan masalah, dan revisi. Kolaborasi Berkolaborasi secara efektif untuk menghasilkan proyek-proyek kreatif Profesional Kesiapan Menyajikan demo gulungan / portofolio komprehensif menunjukkan prestasi profesional tingkat keterampilan khusus Menunjukkan akuntabilitas untuk merencanakan proyek-proyek kompleks, memprioritaskan tugas-tugas dan memenuhi tonggak proyek. alur kerja proyek dokumen. Khusus Keterampilan: Animasi Tradisional Menunjukkan kemampuan menggambar yang kuat dan fasilitas dengan anatomi, proporsi, angka, binatang, perspektif, warna dan desain, dan komposisi Mengembangkan cerita visual yang mendukung situasi komedi atau dramatis cerita panggung melalui pilihan penempatan kamera yang efektif Menggambar meyakinkan karakter, layout, storyboard, dan animatics Menerapkan prinsip-prinsip animasi untuk membuat gerakan animasi dan pertunjukan Khusus Keterampilan: Storyboard Menunjukkan keterampilan yang kuat menggambar dan fasilitas dengan komposisi, dan warna dan desain Buat studi nilai yang mengatur suasana hati untuk setiap adegan, menerapkan pemahaman tentang sumber cahaya. Menunjukkan kontinuitas dalam mendongeng visual melalui pilihan penempatan kamera yang efektif Khusus Keterampilan: 3D Animasi Menerapkan prinsip-prinsip utama dari animasi Membuat potongan-potongan yang menampilkan ekspresi dan emosi cerita panggung melalui pilihan penempatan kamera yang efektif Khusus Keterampilan: Modeling Meyakinkan memodelkan bentuk 3-dimensi yang menunjukkan pemahaman yang menyeluruh tentang anatomi dan bentuk patung. Menampilkan berbagai pemodelan keahlian termasuk permukaan keras dan organik. Membuat tekstur yang akan diterapkan ke permukaan model. Menghasilkan perputaran standar industri dan wireframes Khusus Keterampilan: Efek Visual Merancang efek digital yang memenuhi kebutuhan citra. Membuat gambar dipercaya dengan menggabungkan unsur-unsur dari berbagai sumber Pemotretan untuk daya narasi Akademi Universitas Seni Hasil Belajar Lulusan dari Academy of Art University akan menunjukkan kemampuan untuk: Menghasilkan tubuh bekerja cocok untuk mencari peluang profesional di bidang pilihan mereka seni dan desain. Memecahkan masalah kreatif dalam bidang mereka dari seni dan desain, termasuk penelitian dan sintesis teknis, estetika, dan pengetahuan konseptual. Mengkomunikasikan ide-ide mereka secara profesional dan terhubung dengan audiens mereka dimaksudkan menggunakan keterampilan presentasi visual, lisan, dan tertulis yang relevan dengan bidang mereka. Mengeksekusi keputusan teknis, estetika, dan konseptual berdasarkan pemahaman tentang prinsip-prinsip seni dan desain. Mengevaluasi pekerjaan di bidang mereka, termasuk pekerjaan mereka sendiri, menggunakan terminologi profesional. Mengenali pengaruh tren budaya dan estetika utama, baik sejarah dan kontemporer, seni dan desain produk. Mempelajari keterampilan profesional dan perilaku yang diperlukan untuk bersaing di pasar global untuk seni dan desain. Kunjungi www.academyart.edu untuk mempelajari lebih lanjut tentang biaya total, utang pinjaman mahasiswa median, pekerjaan potensial dan informasi lainnya. Terakreditasi Anggota WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), Naab (B.ARCH *, M. Arch), CTC (California Guru Bukti). Program gelar akting saat ini tidak menawarkan kursus online. ** B.ARCH saat ini dalam status pencalonan. [-]

Master Dalam Iklan

Academy of Art University
Kampus atau Online Penuh waktu 2 - 3 tahun September 2017 Amerika Serikat San Francisco

Menggambar pada pengalaman hidup Anda, ditambah dengan keterampilan artistik dan teknis Anda mendapatkan, Anda akan siap untuk berkarir sebagai art director, copywriter, atau strategi kreatif. Sebuah penguasaan prinsip iklan maju dan konsep yang dibawa ke kehidupan dengan bekerja secara independen dan kolaboratif pada portofolio yang unik Anda. [+]

Menggambar pada pengalaman hidup Anda, ditambah dengan keterampilan artistik dan teknis Anda mendapatkan, Anda akan siap untuk berkarir sebagai art director, copywriter, atau strategi kreatif. Sebuah penguasaan prinsip iklan maju dan konsep yang dibawa ke kehidupan dengan bekerja secara independen dan kolaboratif pada portofolio yang unik Anda. MFA Periklanan Persyaratan Satuan Utama 27 unit Disutradarai Studi 18 unit Lulusan Liberal Arts 12 unit Electives * 6 unit TOTAL 63 unit * Per persetujuan direktur MFA Iklan Gelar Persyaratan Berhasil menyelesaikan Proyek Akhir Skripsi Minimal 2,0 IPK kumulatif Nilai minimum dari C di semua diperlukan 63 unit Program MFA Hasil Belajar Mahasiswa pascasarjana akan memenuhi kriteria kinerja siswa sebagai berikut: Komunikasi Strategis Mengembangkan elemen strategis difokuskan pada target pelanggan, produk / jasa, dan pasar Mengumpulkan, menilai, dan menerapkan informasi yang relevan, termasuk penelitian sejarah, untuk kerja strategis Komunikasi Visual Gunakan media visual yang tepat, termasuk gambar tangan, untuk menyampaikan elemen penting Menerapkan prinsip-prinsip desain yang tepat untuk kerja strategis dan kreatif Komunikasi lisan Menyampaikan ide-ide kreatif, konsep, dan nada merek melalui bahasa menarik dan canggih pada setiap tahap proses kreatif Berkomunikasi secara lisan dan tertulis dengan suara yang unik dan serbaguna Berpikir Konseptual Berkomunikasi tujuan yang relevan melalui penggunaan pilihan estetika menarik Berpikir konseptual dan melaksanakan proyek-proyek di luar media iklan tradisional Pertimbangkan beragam sudut pandang, dan mencapai kesimpulan baik beralasan sebagai bagian dari proses konseptual dan desain Profesional Kesiapan Hadir portofolio canggih dan asli untuk memperoleh pekerjaan dalam industri. Tujuan karir mengartikulasikan dan rencana untuk mencapainya Berkomunikasi tujuan konseptual dan artistik strategis pada tingkat profesional Menyerahkan pekerjaan sesuai dengan standar presentasi profesional Berkolaborasi dengan anggota lain dari tim kreatif Keterampilan Khusus: Strategi Kreatif Menganalisis tren sosial dan budaya untuk mengidentifikasi pola dan implikasi potensial Mengevaluasi posisi merek dari berbagai perspektif Akademi Universitas Seni Hasil Belajar Lulusan dari Academy of Art University akan menunjukkan kemampuan untuk: Menghasilkan tubuh bekerja cocok untuk mencari peluang profesional di bidang pilihan mereka seni dan desain. Memecahkan masalah kreatif dalam bidang mereka dari seni dan desain, termasuk penelitian dan sintesis teknis, estetika, dan pengetahuan konseptual. Mengkomunikasikan ide-ide mereka secara profesional dan terhubung dengan audiens mereka dimaksudkan menggunakan keterampilan presentasi visual, lisan, dan tertulis yang relevan dengan bidang mereka. Mengeksekusi keputusan teknis, estetika, dan konseptual berdasarkan pemahaman tentang prinsip-prinsip seni dan desain. Mengevaluasi pekerjaan di bidang mereka, termasuk pekerjaan mereka sendiri, menggunakan terminologi profesional. Mengenali pengaruh tren budaya dan estetika utama, baik sejarah dan kontemporer, seni dan desain produk. Mempelajari keterampilan profesional dan perilaku yang diperlukan untuk bersaing di pasar global untuk seni dan desain. Kunjungi www.academyart.edu untuk mempelajari lebih lanjut tentang biaya total, utang pinjaman mahasiswa median, pekerjaan potensial dan informasi lainnya. Terakreditasi Anggota WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), Naab (B.ARCH *, M. Arch), CTC (California Guru Bukti). Program gelar akting saat ini tidak menawarkan kursus online. ** B.ARCH saat ini dalam status pencalonan. [-]

Master (MFA) Fotografi

Academy of Art University
Kampus atau Online Penuh waktu 3 tahun September 2017 Amerika Serikat San Francisco

Belok gairah Anda menjadi karir. Pada Academy of Art University School of Photography, Anda memiliki setiap kesempatan dan sumber daya untuk memajukan gairah Anda ke dalam tubuh selesai kerja. Belajar dari fakultas profesional yang bekerja dan memulai petualangan baru Anda hari ini. [+]

Gelar-Gelar Magister di Seni Visual di Amerika Utara 2017. Belok gairah Anda menjadi karir. Pada Academy of Art University School of Photography, Anda memiliki setiap kesempatan dan sumber daya untuk memajukan gairah Anda ke dalam tubuh selesai kerja. Belajar dari fakultas profesional yang bekerja dan memulai petualangan baru Anda hari ini. Master of Fine Arts (MFA) Gelar Itu Program MFA memberikan praktek maju dan studi intensif dari media fotografi. Kurikulum inti meliputi perspektif sejarah, pengembangan teoritis dan konseptual maju dalam tradisional, eksperimental dan digital capture fotografi, pasca produksi dan output. Program ini memuncak dengan proyek tesis formal dan tubuh yang lengkap kerja yang mendukung tesis dan menampilkan visi yang unik masing-masing siswa dan bakat. Persyaratan MFA Fotografi Satuan Utama 27 unit Disutradarai Studi 18 unit Lulusan Liberal Arts 12 unit Electives * 6 unit TOTAL 63 unit * Persetujuan direktur Per MFA Fotografi Gelar Persyaratan Berhasil menyelesaikan Proyek Akhir Skripsi Minimal 2,0 IPK kumulatif Nilai minimum dari C di semua diperlukan 63 unit Program MFA Hasil Belajar Mahasiswa pascasarjana akan memenuhi kriteria kinerja siswa sebagai berikut: Proyek Tesis MFA Menghasilkan proyek tesis maju-tingkat dalam spesialisasi digital atau tradisional, menunjukkan penguasaan dan sintesis keterampilan yang diajarkan dalam program ini. Pembangunan Proyek tesis Mengusulkan sebuah konsep yang solid cocok untuk perbaikan dan pengembangan. Pilih sebuah proyek tepat menantang dan layak. Hadir tubuh kohesif kerja Berhasil mengartikulasikan hasil akhir proyek. Menunjukkan persiapan yang memadai untuk proyek mereka (penelitian, pemecahan masalah) Konseptual dan Desain Keterampilan Membuat keputusan kreatif yang mengoptimalkan dampak konseptual, kekompakan dan gaya pribadi Mengintegrasikan elemen konseptual dan teknis fotografi untuk menyampaikan cerita, ide, atau emosi Efektif menyebarkan elemen desain dalam komposisi dan presentasi dari citra. Keterampilan Teknis Memanfaatkan gaya efektif pencahayaan, teknik dan peralatan yang tepat untuk seni untuk perdagangan, foto jurnalistik / dokumenter, atau aplikasi seni rupa, sebagaimana ditentukan oleh proyek dan fokus profesional Paparan Guru, rasio pencahayaan, dan keterampilan pasca produksi yang sesuai untuk proyek. Komunikasi dan Analisis Mengkomunikasikan ide-ide dan proposal jelas, secara lisan dan tertulis, termasuk membela pekerjaan dan pilihan yang dibuat selama capture, output dan presentasi Menunjukkan perilaku profesional di seluruh proses review Kritik foto-foto mereka dengan pemahaman teknis, estetika, dan konteks sejarah Membangun umpan balik untuk meningkatkan tubuh mereka bekerja Profesional Kesiapan Merakit portofolio kohesif, yang menunjukkan pandangan pribadi yang unik dan gaya. Memproduksi dan menyajikan bahan berkualitas profesional Jelas mengartikulasikan rencana masa depan dan tujuan di daerah khusus fotografi Tubuh yang lengkap secara efektif perpustakaan dan arsip pekerjaan Akademi Universitas Seni Hasil Belajar Lulusan dari Academy of Art University akan menunjukkan kemampuan untuk: Menghasilkan tubuh bekerja cocok untuk mencari peluang profesional di bidang pilihan mereka seni dan desain. Memecahkan masalah kreatif dalam bidang mereka dari seni dan desain, termasuk penelitian dan sintesis teknis, estetika, dan pengetahuan konseptual. Mengkomunikasikan ide-ide mereka secara profesional dan terhubung dengan audiens mereka dimaksudkan menggunakan keterampilan presentasi visual, lisan, dan tertulis yang relevan dengan bidang mereka. Mengeksekusi keputusan teknis, estetika, dan konseptual berdasarkan pemahaman tentang prinsip-prinsip seni dan desain. Mengevaluasi pekerjaan di bidang mereka, termasuk pekerjaan mereka sendiri, menggunakan terminologi profesional. Mengenali pengaruh tren budaya dan estetika utama, baik sejarah dan kontemporer, seni dan desain produk. Mempelajari keterampilan profesional dan perilaku yang diperlukan untuk bersaing di pasar global untuk seni dan desain. Kunjungi www.academyart.edu untuk mempelajari lebih lanjut tentang biaya total, utang pinjaman mahasiswa median, pekerjaan potensial dan informasi lainnya. Terakreditasi Anggota WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), Naab (B.ARCH *, M. Arch), CTC (California Guru Bukti). Program gelar akting saat ini tidak menawarkan kursus online. ** B.ARCH saat ini dalam status pencalonan. [-]

Master Program Seni Rupa (MFA)

California Institute of Integral Studies
Kampus Penuh waktu 2 tahun September 2017 Amerika Serikat San Francisco

Sebagai seniman, penulis dan artis di jantung San Francisco, pekerjaan kita dipengaruhi oleh inovasi teknologi, transformasi budaya, dan desain ulang perkotaan. Kurikulum kami memberikan siswa kesempatan untuk fokus pada praktek mereka sendiri dalam pengaturan interdisipliner. [+]

Master of Fine Arts Program (MFA) Selamat datang di Program MFA di CIIS! Sebagai seniman, penulis dan artis di jantung San Francisco, pekerjaan kita dipengaruhi oleh inovasi teknologi, transformasi budaya, dan desain ulang perkotaan. Kurikulum kami memberikan siswa kesempatan untuk fokus pada praktek mereka sendiri dalam pengaturan interdisipliner. Dalam dua tahun, 48 unit intensives kami Anda akan menyelesaikan satu atau lebih dari hal berikut: naskah buku-panjang atau chapbook tarian malam-panjang, teater, atau pertunjukan musik pameran seni rupa di tingkat jalanan galeri utama kami keadilan sosial / proyek seni komunitas Kami menawarkan: Ukuran kelas intim Mentoring dengan luar biasa, berkomitmen fakultas Akhir pekan Format intensif yang ideal untuk orang dewasa bekerja Beragam perspektif dan pendekatan transdisciplinary seni pembuatan Langsung dan konstan akses ke kaya seni Bay Area Seni pembuatan bisa menjadi perintis, tindakan transformatif yang berubah-dan kadang-kadang merevolusi budaya. Mahasiswa dalam program ini menjadi lebih self-reflektif dan terampil dalam praktek mereka. Melalui dialog intensif dan transdisciplinary, mereka melihat pekerjaan mereka dalam dialog yang lebih luas artistik, filosofis, dan budaya, dan mengembangkan karya inovatif, eksperimental, dan bermakna yang menantang narasi pribadi dan budaya dan persepsi. PERSYARATAN PENDAFTARAN Pelamar harus memenuhi persyaratan penerimaan umum dari Institute. Siswa harus menyelesaikan gelar sarjana mereka sebelum memulai program; tidak ada persyaratan untuk bidang studi gelar sarjana. Siswa dapat menunjukkan tingkat yang sesuai prestasi dan komitmen untuk seni mereka dengan cara sampel kerja dan pernyataan pribadi. Kami menyambut siswa dari semua latar belakang; Namun, Komite Penerimaan dapat meminta siswa dengan seni terbatas atau pengalaman menulis untuk melengkapi gelar mereka dengan beberapa tambahan CIIS kursus. Program ini mengakui siswa di musim gugur (dimulai pada akhir Agustus) dan musim semi (dimulai pada akhir Januari) semester. [-]

Master Media Digital

The Centre for Digital Media - The CDM
Kampus 1 tahun September 2017 Kanada Vancouver

Master of Digital Media adalah program profesional yang diakui secara internasional dan melibatkan para siswa dalam proyek-proyek nyata di mana mereka mendapatkan berharga [+]

Gelar-Gelar Magister di Seni Visual di Amerika Utara 2017. Master of Digital Media adalah program profesional yang diakui secara internasional dan melibatkan para siswa dalam proyek-proyek nyata di mana mereka mendapatkan pengalaman berharga dalam kepemimpinan, pelatihan dan koneksi langsung ke pasar. media digital adalah pasar yang sangat di-permintaan di seluruh dunia. Di British Columbia saja ada lebih dari 600 perusahaan di media digital dan teknologi yang berhubungan dengan hiburan (60% dari mereka terkonsentrasi di Vancouver) yang mempekerjakan lebih dari 16.000 orang dan menghasilkan $ 2,3 miliar pada pendapatan tahunan. Program ini mempersiapkan para profesional untuk MDM karir tingkat tinggi di industri sebagai produsen, pencipta, desainer, manajer dan pengusaha. Ada lebih banyak pengembang video game per kapita di Vancouver dibanding kota-kota lain di seluruh dunia. MITRA PASAR Program kami berakar di pasar yang membantu menciptakannya. Kami bermitra dengan berbagai organisasi lokal dan internasional untuk menciptakan pembelajaran dan kolaborasi yang luar biasa peluang. Mereka termasuk beberapa perusahaan terbesar di dunia, termasuk Electronic Arts, Disney, Microsoft dan Autodesk. mitra kami menawarkan kesempatan siswa kerja, magang, beasiswa, investasi dan banyak lagi. VANCOUVER Kota Vancouver, Kanada, adalah peringkat di antara 20 kota yang paling penting di dunia, menurut sebuah studi yang dirilis oleh Knight Frank Research Center atas permintaan Citibank. peringkat memperhitungkan kriteria akun seperti kepentingan ekonomi, kualitas hidup, pengaruh regional dan kekuasaan politik. Vancouver adalah kota yang spektakuler yang juga menjadi tuan rumah perusahaan lebih dari 1.100 media digital dan banyak pemimpin industri dan inovator dalam film digital, televisi, video game dan iklan interaktif. [-]

Master Seni Rupa Dalam Seni Digital

DigiPen Institute of Technology
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 2 - 4 tahun September 2017 Amerika Serikat Redmond lebih dari + 1

Diarahkan seniman profesional dan calon dengan gelar sarjana di bidang seni atau bidang terkait, program ini memadukan prinsip-prinsip seni rupa, termasuk penekanan kuat pada gambar tokoh, patung [+]

Diarahkan seniman profesional dan calon dengan gelar sarjana di bidang seni atau bidang terkait, program ini memadukan prinsip-prinsip seni rupa, termasuk penekanan kuat pada gambar tokoh, patung, dan sejarah seni, dengan pendekatan praktis untuk produksi studio seni yang membantu siswa mengembangkan baik keterampilan pribadi dan seni suara. Full-Time dan Part-Time Pilihan Mahasiswa memiliki pilihan untuk mendaftar dalam program ini penuh waktu selama dua tahun, atau mendaftarkan paruh waktu dan menyebarkan beban saja mereka selama empat tahun. Penerimaan Informasi Pelamar untuk Master of Fine Arts dalam program Digital Arts harus memiliki pengalaman dalam bidang berikut: menggambar, tokoh menggambar, sejarah seni, komposisi, pemodelan 3D, animasi, patung, teori warna, dan lukisan digital. Calon juga harus memberikan portofolio seni 15 sampai 20 sampel karya seni yang akan dipertimbangkan untuk masuk. Topik Covered Pada saat mereka lulus, siswa dalam program MFA akan memiliki kualifikasi sebagai berikut: - Luas pengalaman produksi 3D, termasuk kemampuan untuk menggunakan 2D terbaru dan aplikasi grafis 3D dalam industri, serta keterampilan seni rupa tradisional seperti menggambar , patung, dan lukisan. - Sebuah pemahaman yang mendalam tentang proses kreatif dan pipa produksi grafis 3D, termasuk kemampuan untuk mengelola proyek dari brainstorming sampai selesai. - Keterampilan riset yang kuat, terutama yang berkaitan dengan sejarah seni, referensi desain karakter, dan anatomi. - Sebuah spesialisasi dalam pemodelan, patung, atau seni karakter, serta suara pribadi yang unik dan sangat maju seperti yang ditunjukkan oleh tesis mereka. Karir prospek Lulusan program MFA akan memenuhi syarat untuk mengejar berbagai peran entry dan tingkat menengah dalam produksi seni dan akademisi, termasuk: - 3D Modeler - Animator - Karakter Artist - Artis Teknis - Tekstur Artist - Senior Artist - Animator Senior - Senior Karakter Artis - Profesor of Fine Arts [-]

Master Setara Dalam Pembuatan Film

The Film Connection
Kombinasi online & kampus Penuh waktu Pendaftaran Terbuka Amerika Serikat Los Angeles

Pelajari seluk-beluk pembuatan film, on-the-job dan di set! Dengan lokasi di seluruh negeri, Film Connection Film School dapat menempatkan Anda sebagai magang (intra) di sebuah perusahaan produksi film yang didirikan di dekat tempat tinggal Anda. Anda akan dipasangkan dengan profesional film yang berpengalaman yang akan membimbing Anda satu-satu pada semua aspek mengarahkan, memproduksi, mengedit, sinematografi dan banyak lagi. Dengan belajar on-the-job, Anda tidak hanya akan mendapatkan pengalaman yang Anda butuhkan, tetapi Anda juga akan memiliki kesempatan untuk membuat koneksi dan membentuk hubungan industri kerja penting Anda tidak akan pernah dapat mencapai di kelas . Kami adalah sekolah yang memberikan pelatihan, pengalaman kerja dan akses insider yang Anda butuhkan untuk masuk ke bisnis. [+]

Gelar-Gelar Magister di Seni Visual di Amerika Utara 2017. Pelajari seluk-beluk pembuatan film, on-the-job dan di set! Dengan lokasi di seluruh negeri, Film Connection Film School dapat menempatkan Anda sebagai magang (intra) di sebuah perusahaan produksi film yang didirikan di dekat tempat tinggal Anda. Anda akan dipasangkan dengan profesional film yang berpengalaman yang akan membimbing Anda satu-satu pada semua aspek mengarahkan, memproduksi, mengedit, sinematografi dan banyak lagi. Dengan belajar on-the-job, Anda tidak hanya akan mendapatkan pengalaman yang Anda butuhkan, tetapi Anda juga akan memiliki kesempatan untuk membuat koneksi dan membentuk hubungan industri kerja penting Anda tidak akan pernah dapat mencapai di kelas . Kami adalah sekolah yang memberikan pelatihan, pengalaman kerja dan akses insider yang Anda butuhkan untuk masuk ke bisnis. MENGHIDUPKAN MOVIE IDEA TERBAIK ANDA KE PENGOBATAN, PITCH OR SCREENPLAY! Apakah Anda memiliki ide cemerlang untuk sebuah film atau memukul acara TV, tapi Anda tidak tahu bagaimana untuk pergi tentang mendapatkan itu dibuat? Jika demikian, Anda telah datang ke tempat yang tepat! Dengan sutradara / produser / Program screenwriting revolusioner kami, Connection Film tidak hanya mengajarkan Anda dasar-dasar yang bekerja di film-kita mengajarkan Anda mengambil ide-ide kreatif Anda dan mengubahnya menjadi kenyataan. Selain mentor lokal yang mengajarkan Anda di set, Film Connection juga pasangan Anda dengan skenario didirikan Film, sutradara, atau produser-orang dengan kredit film yang sebenarnya, seseorang yang menjadi bagian dari film yang Anda kenal dan cinta. Legenda industri ini akan bekerja satu-satu dengan Anda untuk membantu mengembangkan ide terbaik Anda ke pengobatan berharga, pitch atau skenario-sesuatu yang dapat Anda gunakan untuk mendapatkan kaki di pintu Hollywood. Ini adalah sangat praktis, pendekatan yang sangat efektif yang hanya dapat dicapai melalui pendekatan pembelajaran mentor-magang (intra) kami, yang mengapa itu sesuatu sekolah film lainnya tidak dapat menawarkan. Tapi masih ada lagi: sekali ide Film Anda telah dikembangkan, Connection Film akan mengatur bagi Anda untuk terbang ke Los Angeles untuk pitch ide untuk nyata film Hollywood eksekutif-orang yang benar-benar dapat membantu Anda mendapatkan Film atau TV show dibuat! Ini adalah kesempatan Anda tidak akan menemukan dengan sekolah film lainnya. Connection Film ini didukung oleh beberapa nama top di industri untuk satu alasan: program kami bekerja. Kami tidak hanya mengajarkan teknik pembuatan film-kita memanfaatkan koneksi kita sendiri untuk pasangan Anda dengan seorang pembuat film dikreditkan yang benar-benar dapat membantu Anda mengubah ide film Anda menjadi sesuatu yang dapat benar-benar mendapatkan dibuat. THE FILM CONNECTION PENAWARAN CARA REVOLUSIONER UNTUK ANDA UNTUK BELAJAR pembuatan film dan masuk ke industri, TANPA Saddling ANDA DENGAN melumpuhkan STUDENT UTANG ... APA YANG ANDA AKAN BELAJAR SEBAGAI APPRENTICE (intra) dalam mengarahkan / PENGHASIL PROGRAM: Mengarahkan / SHOOTING: • Ditembak memblokir • Bekerja dengan Aktor • Pencahayaan • Grip dan Listrik • The Art of Wawancara • Cara Membuat Hari Anda PENULISAN: • Cara Mempromosikan Movie profesional • Cara Mengembangkan Ide • Cara Menulis Pengobatan • Screenwriting MEMPRODUKSI: o Penganggaran o Pembiayaan o Kesepakatan Pembuatan o Kontrak, Izin, Perizinan HANYA TERSEDIA UNTUK KANADA DAN US CITIZENS! [-]

Master Dalam Efek Visual

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Kampus Penuh waktu September 2017 Amerika Serikat Atlanta Savannah

Bergabung dengan liga dari SCAD efek visual alumni, yang telah berbagi Academy Awards untuk pekerjaan mereka pada film-film fenomenal seperti "Gravity," "Life of Pi," "Penjaga Galaxy" dan "The Great Gatsby." Pada SCAD, kami mengatur Anda untuk sukses dengan akses ke high-end, alat digital profesional dan studio top-of-the-line dan peralatan. [+]

Mengubah cara kita melihat dunia Bergabung dengan liga dari SCAD efek visual alumni, yang telah berbagi Academy Awards untuk pekerjaan mereka pada film-film fenomenal seperti "Gravity," "Life of Pi," "Penjaga Galaxy" dan "The Great Gatsby." Pada SCAD, kami mengatur Anda untuk sukses dengan akses ke high-end, alat digital profesional dan studio top-of-the-line dan peralatan. Fakultas kami termasuk daftar yang mengesankan profesional yang telah bekerja untuk raksasa industri, dan yang efek visual yang dalang di balik film animasi yang paling ikonik dari era kita. Sekarang giliran Anda untuk mengikuti. MA dalam efek visual Tersedia di: - Savannah VSFX 501 Digital 3-D Efek * VSFX 502 Pemrograman 3-D Model dan Shaders * VSFX 503 Sinematografi untuk Visual Effects * CLC 580 Kolaborasi † VSFX 705 Konsep Pemrograman untuk Visual Effects VSFX 709 Visual Effects Teori dan Aplikasi VSFX 748 Efek Visual Studio MA VSFX 749 Visual Effects Portfolio - Sutradara elektif ‡ - Sutradara elektif ‡ - Sutradara sejarah seni elective§ - 700-tingkat ANIM, DWRI, FILM, ITGM, Mome, PERF, PROD, SFDM, SNDS, Thed atau VSFX elektif † - 700-tingkat ANIM, DWRI, FILM , ITGM, Mome, PERF, PROD, SFDM, SNDS, Thed atau VSFX elektif Jumlah program studi: 45 jam * MFA di efek visual Tersedia di: - Atlanta - Savannah VSFX 501 Digital 3-D Efek * VSFX 502 Pemrograman 3-D Model dan Shaders * VSFX 503 Sinematografi untuk Visual Effects * CLC 580 Kolaborasi † VSFX 705 Konsep Pemrograman untuk Visual Effects VSFX 708 Modeling untuk Visual Effects VSFX 709 Visual Effects Teori dan Aplikasi VSFX 715 Digital compositing I: The Art and Science of Integrasi Digital VSFX 721 Modeling prosedural dan Animasi untuk Produksi VSFX 735 Visual Effects Studio I: Preproduction VSFX 755 Prosedural 3-D dan Shader Programming VSFX 775 Visual Effects Studio II: Produksi VSFX 779F Graduate Bidang Magang ‡ VSFX 779T Graduate Pengajaran Magang ‡ VSFX 790 Visual Effects MFA Tesis - Sutradara elective§ - Sutradara sejarah seni elektif # - 700-tingkat ANIM, DWRI, FILM, ITGM, Mome, PERF, PROD, SFDM, SNDS, Thed atau VSFX elektif † - 700-tingkat ANIM, DWRI, FILM, ITGM, mome , PERF, PROD, SFDM, SNDS, Thed atau VSFX elektif - 500 untuk 700-tingkat elektif - 500 untuk 700-tingkat elektif - 500 untuk 700-tingkat elektif - 500 untuk 700-tingkat elektif Jumlah program studi: 90 jam * Karir di efek visual Menjadi artis tekstur. Menjadi modeler. Menjadi artis lingkungan digital. SCAD efek visual siswa menjadi pemimpin dalam disiplin imajinatif ini, mengubah visi statis menjadi urutan visual yang hidup. Dalam beberapa tahun terakhir, beberapa alumni SCAD telah berbagi Academy Awards untuk bekerja pada pikiran-meniup seperti film seperti "Gravity," "Life of Pi" dan "The Great Gatsby." Lebih dari selusin alumni SCAD berkontribusi pada efek visual untuk "Penjaga Galaxy," yang diproduksi oleh Marvel Studios. Memulai karir Anda sebagai seorang profesional: Compositing pengawas Artis lingkungan digital Pelukis matte digital Modeler Previsualization artis Tekstur artis Efek visual produser Efek visual / art director animasi Pencahayaan artis Dan mendapatkan direkrut dan dipekerjakan oleh terbaik dari yang terbaik: Digital Domain Weta Digital Pixar Animation Studios Blur Studio Walt Disney Animation Studios ZeniMax online Studios Epic Games Industrial Light & Magic Sony Pictures Entertainment [-]

MFA Dalam Desain Hiburan Bertema

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Kampus Penuh waktu September 2017 Amerika Serikat Savannah

Mengejar karir Anda sebagai seorang desainer hiburan bertema pada tingkat pertama dan satu-satunya universitas yang menawarkan gelar MFA dalam bisnis internasional bernilai miliaran dolar ini. Kami memanfaatkan budaya kreatif untuk memberikan Anda akses ke program terkait dan bekerja dengan mitra profesional pada konsep-konsep inovatif. [+]

Gelar-Gelar Magister di Seni Visual di Amerika Utara 2017. Menciptakan pengalaman yang tak terlupakan dengan hiburan bertema Mengejar karir Anda sebagai seorang desainer hiburan bertema pada tingkat pertama dan satu-satunya universitas yang menawarkan gelar MFA dalam bisnis internasional bernilai miliaran dolar ini. Kami memanfaatkan budaya kreatif untuk memberikan Anda akses ke program terkait dan bekerja dengan mitra profesional pada konsep-konsep inovatif. Anggota fakultas kami telah merancang pengalaman untuk Walt Disney Parks dan Resorts, Universal Parks dan Resorts dan Walt Disney Imagineering - sekarang giliran Anda untuk memimpin bola profesional sebagai seorang pemikir kreatif, pendongeng, desainer dan produser. MFA dalam desain hiburan bertema Tersedia di: - Savannah ARCH 714 Lanjutan Parametrik Desain dan generatif Modeling Strategi Seni Bangunan * ARTH 757 Media Art CLC 580 Kolaborasi † Medan 704 Elektronik Desain * INDS 503 Desain Visualisasi, Komunikasi dan Dokumentasi PROD 750 Visualisasi Digital untuk Desain Produksi PROD 770 Praktek Profesional dalam Desain Produksi Industri Thed 720 Bertema Entertainment Thed 730 Konsep Desain Studio Thed 735 Komponen Design Studio Thed 765 Desain untuk Bertema Entertainment Thed 775 Bertema Lingkungan dan Objek Wisata Pengembangan Desain Thed 777 Kolaborasi Desain Studio Thed 790 Bertema Entertainment Desain MFA Tesis - 700 tingkat ANIM, ARCH, DWRI, FILM, IDU, INDS, ITGM, Mome, PERF, PROD, Serv, SFDM, SNDS atau VSFX elektif † - 700-tingkat ANIM, ARCH, DWRI, FILM, IDU, INDS, ITGM , Mome, PERF, PROD, Serv, SFDM, SNDS atau VSFX elektif - 500 untuk 700-tingkat elektif - 500 untuk 700-tingkat elektif - 500 untuk 700-tingkat elektif - 500 untuk 700-tingkat elektif Jumlah perjalanan belajar: 90 jam Karir di dunia hiburan bertema Menjadi artis pengembangan visual. Menjadi desainer kebun binatang. Menjadi seorang desainer taman. Dari Universal Studios '"Dunia Sihir Harry Potter" ke National September 11 Memorial & Museum, desainer hiburan bertema menciptakan pengalaman yang tak terlupakan di spektrum yang luas dari taman hiburan, pengunjung atraksi, resor, hotel, restoran dan museum. Mereka membangun lingkungan yang unik yang memberdayakan, menginformasikan dan menghibur - dan SCAD menawarkan program gelar MFA pertama dan hanya dalam berkembang pesat, bisnis internasional bernilai miliaran dolar ini. Memulai karir Anda sebagai seorang profesional: Desainer objek wisata Tema taman desainer Naik insinyur Desainer pameran Desainer game Senior Zoo desainer Desainer pameran akuarium Tampilkan produser Artis pengembangan visual [-]