Program Magister Seni Visual di Inggris

Lihat Program-Program Magister Seni Visual di Inggris 2017

Seni Visual

Sebuah gelar Master adalah gelar akademik diberikan kepada individu yang berhasil menunjukkan tingkat yang lebih tinggi keahlian. Ada dua jenis utama Masters - mengajar dan penelitian.

Sebuah kursus seni visual mencakup topik yang terkait dengan penciptaan seni dalam bentuk visual dan dapat mencakup lukisan dan desain untuk produk yang diproduksi seperti sepatu atau pakaian. Program studi membantu siswa lebih memahami penciptaan bentuk-bentuk seni dan mempersiapkan mereka untuk posisi di berbagai bidang.

 

Inggris, Inggris Raya berusia lebih dari 300 tahun dan terdiri dari empat negara konstituen: Inggris, Skotlandia, Wales, dan Irlandia Utara. Inggris telah menjadi pusat belajar bagi 1.000 tahun dan memiliki banyak universitas kuno dan terhormat. Mahasiswa asing membuat proporsi yang signifikan dari badan mahasiswa di universitas Inggris.

Program Magister Seni Visual Terbaik di Inggris 2017

Baca terus

Master (ma) Desain Lingkungan

Ravensbourne
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 1 - 2 tahun August 2017 Britania Raya London lebih dari + 1

The Ravensbourne MA Lingkungan Desain menyelidiki tata ruang dalam skala real-virtual, dan makro-mikro. [+]

Gelar-Gelar Magister Seni Visual Terbaik di Inggris 2017. Ravensbourne The MA Lingkungan Desain menyelidiki tata ruang dalam skala real-virtual, dan makro-mikro. Meliputi interior, arsitektur, kota dan lingkungan alam program analisis serangkaian perspektif yang berbeda dari teori dan praktek dari seni, ilmu pengetahuan, dan teknologi terhadap pemahaman dari keberlanjutan budaya. Sistem - Setiap tahun kursus bertujuan untuk menghasilkan penelitian baru yang mengambil pertanyaan maju melekat dalam Modernitas. Saat ini difokuskan pada sistem alam ekologi (gempa bumi, lempeng tektonik, delta dan garis pantai), (kembali) contruction dan perang, cosmographies dan budaya outerspace, dan bahan bio-teknologi; Tentu saja mendorong Anda untuk menjelajahi bidang Anda sendiri penelitian dan praktek. Teknologi - Desain Lingkungan beroperasi dengan tim multidisiplin di mana pertukaran pengetahuan merupakan salah satu poin utama untuk fokus. Dari: teknologi diterapkan, efek visual, media digital interaktif, gambar bergerak, desain komunikasi dan fashion, program ini bertujuan untuk menyebarkan siswa dengan metode dan teknik dari perspektif yang berbeda merangkul kemungkinan baru yang ditawarkan oleh teknologi baru dan proses kreatif yang terlibat dalam merancang. Pemodelan dan simulasi - Dengan tangan pada pelatihan dalam penggunaan instrumen ilmiah dan alat komputasi, Ravensbourne menawarkan akses penuh ke fasilitas digital untuk pencitraan digital dan prototyping; di mana Anda akan dapat bereksperimen dan berinovasi melalui teknis, pengguna dan interaksi lokakarya berdasarkan strategi digunakan oleh praktisi terkemuka dalam bidang. Anda akan didorong untuk terlibat dengan praktek maju dalam konteks global dan menjelajahi persamaan dan perbedaan kunci dan penekanan dari pusat yang berbeda di seluruh dunia dan untuk menempatkan pembelajaran dan desain solusi Anda dalam konteks. Di sini Anda akan memperluas penelitian Anda sendiri dan praktek, dengan mengembangkan dan mengelola program individu penyelidikan dan pengembangan kreatif dalam desain lingkungan yang berpuncak pada realisasi proyek besar akhir sepenuhnya diinformasikan oleh konteks profesional dan industri dan perspektif multi disiplin. [-]

Master Eropa Fotografi Program 2 Tahun Profesional

Spéos Paris-London Photographic Institute
Kampus Penuh waktu 2 tahun

Master Eropa Fotografi Profesional dirancang untuk siswa yang ingin mengejar karir di fotografi, dengan penekanan khusus pada manajemen bisnis profesi. [+]

Program ini disertifikasi oleh EABHES - berlangsung selama 26 bulan total - terdiri dari tiga fase: Fotografi Profesional di Program dua-tahun, dari bulan September sampai bulan Mei (semester 1 dan 2) kemudian dari bulan September sampai May (semester 3 dan 4). Ahli Modul, dari akhir Mei hingga akhir Juli (lih di bawah). Perencanaan dan penjabaran dari proyek Guru, yang perlu disampaikan kepada juri dua kali: pertahanan oral pra-proyek memungkinkan siswa untuk memvalidasi kelayakan proyek profesional mereka dan koherensi; komentar juri akhir ini menilai pelaksanaan proyek 'masa depan. Jadi untuk memperoleh kredit yang diperlukan untuk memvalidasi Master Eropa, siswa harus memiliki gelar Sarjana (180 ECTS, dalam setiap subjek, belum tentu fotografi) dan harus lulus tes bahasa asing pada tingkat B2 dari Eropa Kerangka Umum Acuan untuk Bahasa. Adapun tes bahasa yang diterima: TOEIC, TOEFL, IELTS atau Cambridge ujian untuk non-penutur asli bahasa Inggris; untuk pribumi Inggris setiap diploma bahasa resmi di tingkat B2 dalam bahasa Eropa yang bukan bahasa ibu mereka. Apa Modul Expert? The Modul Ahli bertujuan memperdalam pengetahuan sebelumnya dan keterampilan peserta di daerah-daerah yang paling diminta oleh pasar profesional. Mereka mencakup mata pelajaran manajemen bisnis, manajemen gambar dan publikasi, studio fotografi canggih dan foto reportase, menggabungkan teori dan praktek. Selama 8 minggu secara keseluruhan, peserta bertemu dengan para profesional fotografi dari berbagai domain, yang berbagi pengalaman dan pengetahuan dari bidang keahlian masing-masing. Siswa dapat mendaftarkan diri segera setelah menyelesaikan The Professional Photography Program dua-tahun, atau kembali ke Speos untuk melengkapi pelatihan mereka pada tahun berikutnya (s). Mereka dapat mendaftarkan diri untuk 1 atau 2 modul, diawasi oleh para profesional dalam bidang fotografi. Pada bulan Juli, para siswa sama-sama berpartisipasi selama beberapa hari di Rencontres d'Arles - acara fotografi internasional utama, di mana mereka mengunjungi pameran, menyajikan portofolio mereka dan mulai jaringan. Ahli Modul: The Photo Bisnis Ahli Modul: Advanced Studio Fotografi Ahli Modul: Advanced Photo Liputan [-]

Gelar Master Dalam Pembuatan Film Fitur

Bath Spa University
Kampus Penuh waktu 1 tahun September 2017 Britania Raya Bath

Kursus ini mengajarkan Anda bagaimana pembuat film modern membuat proyek fitur panjang dan menawarkan pengalaman praktis, berusaha untuk membuat proyek tersebut.Sifat kolaboratif dari film modern membuat berarti bahwa [+]

Master Degree in Filmmaking Fitur

Kursus ini dirancang untuk memberikan siswa pendidikan industri yang berfokus dalam bisnis dan praktek modern anggaran rendah fitur untuk membuat fakta atau fiksi.

Kursus ini mengajarkan Anda bagaimana pembuat film modern membuat proyek fitur panjang dan menawarkan pengalaman praktis, berusaha untuk membuat proyek tersebut. Sifat kolaboratif dari film modern membuat berarti bahwa ini adalah program bagi siswa dengan aspirasi sebagai sutradara, produser, AP, ops kamera, dll editor yang ingin mengembangkan baik estetika dan keterampilan bisnis untuk karier yang sukses panjang menggarap film dokumenter panjang fitur atau fiksi film.... [-]


Master Seni - Media, Seni, Desain & Nology Tech

Hanze University of Applied Sciences - Groningen, the Netherlands
Kampus Penuh waktu 2 tahun

Apa MADTech (Media, Seni, Desain & Teknologi) semua tentang? Singkatnya ini adalah itu: seniman melakukan hal-hal aneh dengan teknologi. Ini berarti Anda akan memulai master mana segala sesuatu mungkin. Anda akan melihat dan menciptakan seni dalam cara Anda hampir tidak bisa membayangkan sebelumnya. Anda akan melakukan eksperimen, bermain-main dan bermain dengan teknologi, ide-ide dan media. [+]

Fine Arts - Media, Seni, Desain & Teknologi (MADtech): www.hanzegroningen.eu/madtech Apa MADTech (Media, Seni, Desain & Teknologi) semua tentang? Singkatnya ini adalah itu: seniman melakukan hal-hal aneh dengan teknologi. Ini berarti Anda akan memulai master mana segala sesuatu mungkin. Anda akan melihat dan menciptakan seni dalam cara Anda hampir tidak bisa membayangkan sebelumnya. Anda akan melakukan eksperimen, bermain-main dan bermain dengan teknologi, ide-ide dan media. Anda akan mengeksplorasi kemungkinan yang paling keterlaluan kombinasi seni dan teknologi tawarkan. Central untuk menguasai ini adalah pengembangan seni dan sikap terhadap penelitian. Dengan menggabungkan sikap reflektif dan keterampilan konseptual penting, Anda akan menemukan perspektif yang tak terduga, sehingga karya multimedia yang menarik dari seni. Memesan brosur kami di sini. Sepanjang master Anda akan menjelajahi sudut pandang dari masa lalu, sekarang dan masa depan, memperluas cara Anda berpikir dan melihat dunia. Anda akan menemukan hubungan antara seni dan ilmu pengetahuan, laboratorium dan penelitian terapan, media stabil dan tidak stabil, teknologi lama dan baru, lokal dan bentuk global masyarakat. Ini adalah proses kolektif: Anda akan berbagi ide dan wawasan dengan sesama siswa, belajar bagaimana orang lain melihat dunia. Menginspirasi satu sama lain untuk melihat melampaui batas dan untuk menjelajah dari jalur. Pada saat yang sama Anda akan memperluas pengetahuan Anda, menguasai keterampilan baru dan merefleksikan peran Anda sebagai seorang seniman. Master ini menarik siswa dari banyak latar belakang yang berbeda, negara dan budaya. Varietas ini memperkaya pengalaman Anda, tidak hanya memperluas perspektif pribadi Anda, tetapi juga memberikan Anda kesempatan untuk membangun jaringan internasional yang berharga. Anda akan mengembangkan visi artistik Anda sendiri, bekerja dalam praktek hibrida dan mengambil kesempatan untuk berbagi seni Anda dengan dunia. Struktur Sebelum Anda mengakui program master MADTech, Anda akan menyusun garis besar penelitian artistik Anda ingin melakukan. Apa yang mempesona Anda tentang seni dan teknologi? eksperimen apa yang ingin Anda lakukan? Selama prosedur penerimaan Anda akan mendiskusikan ide-ide Anda dengan kami. Setelah mengaku, ide-ide Anda membentuk awal dua tahun ke depan. Tahun pertama program magister ini adalah sebagian besar tentang menjelajahi bidang yang Anda pilih. Anda akan melakukan eksperimen sendiri, bermain-main dengan teknologi baru selama pemrograman kreatif dan mengeksplorasi kemungkinan penelitian dalam praktek seni. Ini adalah bagaimana Anda akan meningkatkan keterampilan dan pengetahuan, mengenal praktik seni, menciptakan konsep-konsep baru dan mencari tahu kemungkinan penelitian teknologi seni. Pada tahun pertama Anda, Anda akan menghabiskan banyak waktu di Hybrid Arts Lab, di mana Anda akan merancang dan melaksanakan eksperimen sendiri. Selain itu Anda akan mengikuti kursus teori dan penelitian di University of Groningen dan mengambil bagian dalam sendi saja penelitian 'Gambar & Pengalaman dalam masyarakat dibebankan teknologi' dengan mahasiswa program master dari University of Groningen. Ada juga banyak waktu untuk membahas hasil eksperimen, lokakarya, proyek-proyek penelitian dan kemajuan Anda sendiri dengan sesama siswa, para ahli dan masyarakat. Selanjutnya, Anda akan mengunjungi relevan lembaga, festival, tempat kerja dan pusat-pusat penelitian: secara individu atau sebagai sebuah kelompok. Selama tahun pertama Anda Anda secara bertahap akan fokus pada apa yang Anda benar-benar ingin lakukan di tahun kedua. Anda akan mengembangkan dan menyempurnakan rencana penelitian Anda, yang Anda akan melakukan di tahun kedua Anda dan yang akan menjadi dasar dari tesis master Anda. Pada akhir tahun pertama Anda penilaian pekerjaan Anda akan menentukan apakah Anda siap untuk memasuki tahun kedua. Setelah 1 tahun Pada awal tahun kedua Anda akan mulai bekerja pada proyek akhir Anda. Anda akan mencurahkan sebagian besar waktu Anda bekerja pada proyek ini. Anda akan menghabiskan banyak waktu di laboratorium, bekerja pada proyek penelitian Anda. Akan ada kelas, tetapi kurang dari pada tahun pertama. Supervisor akan menyarankan dan membimbing Anda dan mendorong kemajuan Anda. Tujuan Anda adalah untuk mewujudkan proyek penelitian dan menulis tesis akhir Anda. Akan ada banyak kesempatan untuk berbagi apa yang telah Anda pelajari dan alami dengan orang lain selama sesi, diskusi dan presentasi. Tergantung pada apa yang Anda butuhkan, kami akan meminta dosen tamu untuk berkontribusi pengawasan proyek penelitian Anda. Selama serangkaian dialog publik mahasiswa tahun kedua akan membahas pekerjaan mereka dengan dosen tamu dan lain-lain, membantu Anda untuk meningkatkan pekerjaan Anda dan bawa ke tingkat berikutnya. Selama waktu Anda dengan kami Anda akan menjadi bagian dari komunitas di mana pendidikan, penelitian dan artistik praktek bertemu dan saling memperkuat. Untuk komponen teoritis master ini Anda akan menghadiri kuliah pada mata pelajaran yang relevan seperti sejarah seni, psikologi seni dan filsafat seni di Universitas Groningen. pelajaran tambahan dan proyek Selain sesi reguler dan kelas Anda akan memiliki kesempatan untuk menghadiri serangkaian kuliah di University of Groningen tentang sejarah, seni, psikologi seni dan seni filsafat. Anda juga akan mengambil bagian dalam kursus penelitian bersama pada Penelitian & Pengembangan / Praktek Seni Media Baru dengan mahasiswa program master dari University of Groningen. Anda juga dapat melaksanakan proyek-proyek dari Pusat Riset Terapan dan mitra lainnya Hanze. Selama tahun kedua Anda dapat mengajukan permohonan untuk penghargaan bergengsi bagi siswa yang sangat baik seni rupa, seperti Beasiswa George Verberg kemungkinan International Selain fokus pada proyek akhir Anda, Anda akan mengunjungi festival internasional, seperti Ars Electronics di Linz dan Transmediale di Berlin. Anda juga akan pergi pada perjalanan studi intensif ke New York. Setelah lulus Sebagai master of Fine Arts Anda dapat terus membuka praktek artistik Anda sendiri, secara individu atau sebagai anggota dari suatu kolektif artistik. [-]

Memproduksi

NFTS - National Film and Television School
Kampus Penuh waktu 2 tahun August 2017 Britania Raya London

Mendidik produsen tinggi pada agenda di NFTS, dan keterlibatan beberapa film dan televisi terkemuka di Inggris produsen - NFTS Direktur Nik Powell, dan gubernur Duncan Kenworthy dan Simon Relph - memastikan bahwa siswa menikmati hubungan dekat dengan industri film dan televisi ... [+]

Gelar-Gelar Magister Seni Visual Terbaik di Inggris 2017. PENGHASIL Mendidik produsen tinggi pada agenda di NFTS, dan keterlibatan beberapa film dan televisi terkemuka di Inggris produsen - NFTS Direktur Nik Powell, dan gubernur Duncan Kenworthy dan Simon Relph - memastikan bahwa siswa menikmati hubungan dekat dengan industri film dan televisi . Kursus ini dimulai pada bulan Januari setiap tahun. MA saja di Memproduksi adalah unik dalam kesempatan itu memberikan dan dalam hubungan dekat dengan industri film dan televisi, dan menyediakan rute jalur cepat menjadi karir memproduksi. Siswa mengembangkan hubungan mereka sendiri dengan produsen sukses melalui penempatan dan skema mentoring. BFI mendukung program dengan dana slate pengembangan untuk proyek-proyek adaptasi siswa, yang mereka kemudian dapat mengambil dengan mereka dan mengembangkan lebih lanjut ketika mereka lulus dari Sekolah. Departemen Memproduksi bertujuan untuk melatih kreatif, produsen independen mampu mencapai visi keseluruhan untuk proyek-proyek mereka dari pengembangan naskah melalui keuangan dan produksi untuk penjualan dan distribusi. Kursus ini mencakup produksi fiksi untuk kedua film dan televisi dan juga animasi, dengan siswa memproduksi setidaknya dua film live action pendek dan satu animasi dalam waktu mereka di sekolah. Lulusan bekerja sebagai produser film dan televisi di Inggris dan negara-negara lain. Lulusan baru biasanya menggabungkan pengembangan fitur pertama dengan pekerjaan yang dibayar seperti Asisten Produser di film, bekerja di departemen pengembangan perusahaan produksi independen, atau memproduksi komisi pendek untuk penyiaran. Penawaran memukul dengan BBC dan perusahaan lain dapat melihat proposal dari lulusan baru yang dikembangkan sebagai film. Tutor Beberapa produsen terkemuka di Inggris independen mengajar di NFTS termasuk, Karin Bamborough (Mantan Channel 4 Commissioning Editor), mitos Hopkins (Tombraider II (animasi digital dan efek visual) dan Harry Potter dan Batu Bertuah (Creatures Producer). Departemen Memproduksi dipimpin oleh Chris Auty (Mencuri Beauty, Crash, Di Dunia ini). Direktur NFTS, Nik Powell (The Crying permainan, Ladies in Lavender, Little Voice) juga mengajarkan pada program. ALUMNI Memproduksi Alumni meliputi: Allan Niblo - CEO, Vertigo Films (Monster) Anna Higgs - Commissioning Editor, Film4.0 Jack Arbuthnott - Kepala, Pengembangan Film, Scott Gratis Ribka Gilbertson - (Patagonia, Edge of Cinta) Polly Stokes - Cannes Pilih (Untuk Mereka di Peril) Tom Leggett - Film 4 Pengembangan Eksekutif James Walker - BAFTA British Pendek Animasi Pemenang (Sleeping With The Fishes) KURIKULUM Keterampilan pengembangan: Analisis naskah dan editing naskah; mengembangkan proyek dari sumber bahan; bekerja sama dengan penulis dan sutradara; anggukan; negosiasi kesepakatan Keterampilan produksi: Penganggaran dan penjadwalan; mengelola produksi; posting teknik produksi; editing, suara dan musik keterampilan Bisnis: publisitas dan pemasaran; penjualan, distribusi dan pameran; co-produksi; pembiayaan; hukum dan keuangan (disponsori oleh Olswang) Televisi: Mengembangkan proposal untuk penyiar komisioning singkat; proses commissioning televisi; pembiayaan program TV; multiplatform penempatan Industri commissioning untuk siswa didorong dalam liburan musim panas Tahun Pertama. Juga dimaksudkan bahwa jadwal produksi akan memungkinkan siswa di Tahun Kedua untuk mengambil penempatan kerja di Festival Film Cannes dari mana mereka dapat belajar bagaimana fungsi industri film di tingkat internasional. Setiap dialokasikan ke salah satu produser, distributor atau perusahaan penjualan yang mereka mampu bayangan. Selain itu, semua siswa diharapkan untuk memilih mentor industri yang bertindak sebagai kontak berharga yang dapat mereka gunakan untuk membantu mereka pindah ke industri. The NFTS menyediakan produsen dengan akses istimewa ke acara dan pemutaran di Festival Film London di mana mereka memiliki kesempatan tidak hanya untuk melihat film-film terbaru, tetapi juga untuk membahas mereka dan memenuhi pembuat film lain juga. Setiap tahun jumlah kunjungan luar disusun bagi produsen. Tidak seperti sekolah lain, semua biaya produksi terpenuhi oleh Sekolah. Selain itu Anda akan diberikan Produksi kas Anggaran. Siswa NFTS terlibat dalam produksi lebih sebagai bagian dari kurikulum daripada pesaing kami. PERSYARATAN MASUK Kami mencari orang-orang dengan minat yang marak dan terbukti dalam film, televisi dan dunia tentang kami. Kandidat yang ideal akan memiliki kepribadian yang kuat; kemampuan berkomunikasi yang baik; komitmen untuk bercerita; dan kemampuan untuk bekerja sama. Peran produser adalah banyak sisi yang meliputi kecerdasan kreatif, kepemimpinan tim, dan kemampuan memecahkan masalah, dan tentu saja ini melengkapi alumni untuk berhasil sama baiknya sebagai produsen atau eksekutif sukses di industri film dan televisi BERLAKU DENGAN Sebuah proposal satu halaman yang ditulis oleh Anda untuk fitur film yang anggaran rendah atau drama TV, baik asli atau diadaptasi dari novel atau sumber lainnya. Beritahu kami mengapa Anda ingin membuat dan apa yang Anda percaya banding penonton bisa. Jika itu adalah adaptasi tolong beri kami judul dan penulis sumber bahan. Sebuah analisis singkat tiga film atau program televisi yang telah Anda lihat dalam 12 bulan terakhir. Sertakan komentar pada gaya sutradara. Satu halaman A4 total. Analisis film favorit Anda atau program televisi dan tanggapan pribadi Anda untuk itu. Satu sisi A4. Pilih produsen Inggris atau Eropa (film atau TV) yang Anda kagumi, menjelaskan mengapa. Satu sisi A4. Jelaskan pelajaran penting secara singkat tentang memproduksi telah Anda pelajari dari buku tentang memproduksi atau produsen yang telah Anda baca (dan harap nama buku). Satu sisi A4. [-]

Master Seni Dalam Bertindak (tradisi Inggris)

Birmingham City University Faculty of Art, Design and Media
Kampus Penuh waktu 9 - 12  September 2017 Britania Raya Birmingham

MFA Acting: Tradisi Inggris berusaha untuk memperluas pemahaman aktor dari praktek akting dan tradisi di negara ini, dan memberikan kesempatan lokakarya praktis bagi siswa untuk penelitian, melalui studi dan praktek, keterampilan tertentu dan teknik yang terkait dengan tahapan kunci dalam perkembangan kinerja teater Inggris. Modul akan membawa Anda melalui perkembangan penting dalam tradisi Inggris teater dari Abad Pertengahan sampai hari modern, menjelajahi berbagai teknik akting dan berpuncak pada kinerja sepenuhnya dipentaskan di akhir tahun. Fakta kunci • akting Inggris telah lama dikagumi di seluruh dunia, tetapi sumber sebenarnya dari kualitas dan tradisi pelatihan dan bermain di Inggris tidak pernah titik fokus dari kursus. BSA dengan bangga menawarkan ini satu-of-a-kind dipercepat satu tahun MA berkonsentrasi pada tradisi Inggris di akting. • Kursus ini ditujukan untuk siswa internasional dengan pelatihan kinerja sebelumnya dan menawarkan mereka dengan hasrat untuk live performance kesempatan untuk mengeksplorasi apa itu yang membuat Inggris bertindak unik. Dari Shakespeare untuk pantomim, Restorasi komedi kontemporer komedi situasi, tradisi Inggris akting berfokus pada pentingnya narasi, kedalaman, dimensi dan konsistensi karakter, presisi teknis, dan hubungan aktor dengan penonton. • kursus laboratorium ini memberikan aktor atau kinerja dan drama profesional lain kesempatan untuk meningkatkan pengalaman mereka dalam bentuk klasik dan populer akting. • Program ini disampaikan melalui serangkaian lokakarya. • Meskipun kinerja adalah kunci, fokus dari kursus adalah pada peningkatan pengetahuan dan dirancang untuk memberikan pengembangan karir / CV signifikan meningkatkan kesempatan peserta. • satu tahun, dipercepat format yang membuatnya pilihan yang terjangkau untuk mengembangkan keterampilan profesional. [+]

Persyaratan

Kinerja pelatihan sebelumnya sangat penting untuk kursus ini. Gelar pertama dalam drama, akting atau seni pertunjukan, atau pengalaman kinerja akan diminta selain audisi dan wawancara.

Persyaratan masuk normal adalah gelar pertama dalam suatu subyek terkait (misalnya Acting, Drama, Teater Musikal, Seni Pertunjukan, Inggris dan Drama) tetapi potensi siswa dengan gelar dalam disiplin lain atau dengan pengalaman di bidang profesional terkait juga akan dipertimbangkan . Anda biasanya harus memiliki gelar pertama, kinerja diploma atau setara dengan kualifikasi.

Anda juga akan dipertimbangkan jika Anda tidak memenuhi persyaratan masuk di atas, tetapi memiliki tingkat yang tepat dari keterampilan kinerja dan pengalaman profesional.... [-]


Master Dalam Seni Grafis (ma)

Middlesex University London
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 1 - 2 tahun October 2017 Britania Raya London lebih dari + 1

Dengan negara-of-the-art fasilitas dan ahli bimbingan dari beberapa akademisi terkemuka Inggris dan spesialis teknis, tentu saja kami akan memungkinkan Anda untuk mengeksplorasi pendekatan baik eksperimental dan tradisional untuk Seni grafis. [+]

Gelar-Gelar Magister Seni Visual Terbaik di Inggris 2017. Mengapa studi MA Seni Grafis di Middlesex University? Middlesex kita mengambil pendekatan yang sangat praktis untuk Seni Grafis yang memungkinkan Anda untuk menjelajahi minat dan meningkatkan keterampilan Anda melalui eksperimen, penelitian dan analisis kritis. Fleksibel dirancang untuk memenuhi ambisi siswa dari berbagai latar belakang kreatif, termasuk ilustrasi, seni rupa, dan desain, tentu saja kami akan membekali Anda dengan keterampilan canggih, kontemporer pengetahuan dan industri wawasan Anda perlu mengembangkan praktik Anda sendiri untuk seorang profesional standar. Berbasis di kami £ 80.000.000 Seni dan Desain Sekolah dan diajarkan oleh beragam akademisi Seni grafis dan profesional industri, tentu saja kami memiliki fasilitas kelas dunia dan lokakarya spesialis dilengkapi dengan alat baru dan tradisional. Dengan kesempatan untuk membangun kontak industri dan memamerkan karya Anda off-site, Anda juga akan mendapatkan keterampilan kerja, eksposur dan pengalaman yang Anda butuhkan untuk menavigasi jalur karir yang sukses di industri kreatif yang kompetitif saat ini. tentu saja highlights - Fasilitas kami adalah yang terbaik di Inggris dengan etsa, intaglio, lino, letterpress, batu litografi, Sablon, decal keramik dan transfer glasir tersedia dalam lokakarya cetak khusus dengan dukungan teknis spesialis - Akses ke software yang inovatif dan peralatan di Sekolah Seni dan Desain termasuk printer 3D, format besar digital printer, kamar gelap, studio fotografi, pemotong laser dan lokakarya logam - sebuah pameran pekerjaan Anda di pusat kota London untuk menciptakan peluang jaringan dan membangun kontak industri dalam lingkungan profesional - akses langsung ke London seni dunia dengan industri link berharga ke berbagai galeri, printmakers, bisnis, perpustakaan dan koleksi yang akan meningkatkan penelitian dan menginformasikan praktek Anda - Akses ke kesempatan jaringan, penelitian terkemuka di dunia dan keahlian melalui Seni & Desain Research Institute (ADRI) di kampus - Sebagai mahasiswa tentu saja ini Anda akan menerima buku elektronik gratis untuk setiap modul. [-]

Gelar Master Dalam Permainan / Bermain: Desain, Arah Dan Produksi

International University of Languages and Media
Kampus Penuh waktu 1 tahun

PERTANDINGAN / PLAY: Desain, arah & produksi program baru Guru untuk calon desainer yang percaya pada budaya permainan yang menghargai keragaman, kreativitas dan inovasi. [+]

PERTANDINGAN / PLAY: Desain, arah & produksi program baru Guru untuk calon desainer yang percaya pada budaya permainan yang menghargai keragaman, kreativitas dan inovasi. Dalam konteks desain game, IULM sekarang menawarkan terobosan satu tahun, full-time, Inggris hanya, studio berbasis Program Magister terletak di pusat kota Milan, Italia. Program ini dirancang untuk siswa yang tertarik dalam menciptakan segar, inventif, dan eksperimental video game & pengalaman interaktif. Sebuah ketat - dan belum bermain - konsentrasi pada praktek profesional akan menyebabkan lulusan untuk pekerjaan lanjutan di desain game dan media baru produksi. Disutradarai oleh Matteo Bittanti dan dikoordinasikan oleh Pietro Righi Riva, GAME / PLAY fitur beberapa desainer paling inovatif dan terkenal, sarjana, dan penulis bekerja hari ini dan yang sangat berkomitmen untuk penelitian mereka, praktek, dan pengajaran. PERTANDINGAN / PLAY Desain, Arah, dan Produksi menyediakan semua alat dan keterampilan yang dibutuhkan untuk pengembangan, distribusi, dan pameran cutting edge video game dan pengalaman interaktif. model pembelajaran program difokuskan pada tangan-sesi dengan fakultas dicapai, seniman tamu, pengembang game dari seluruh dunia, dan kritik kelompok dengan instruktur dan rekan-rekan. Siswa juga akan mengambil kursus dalam studi permainan dan Game Seni yang membahas praktek kritis dan estetika eklektik. Benar-benar interdisipliner Program, GAME / PLAY mendukung kolaborasi dan pertukaran yang berarti antara departemen sekolah yang berbeda. Penyelesaian program akan mendapatkan lulusan Magister dari IULM Universitas Selama tahun (Oktober 2016 - Juli 2017), siswa akan bekerja secara individu maupun tim untuk melakukan brainstorming, penelitian, desain, dan mengembangkan permainan digital yang akan menjadi mereka tugas akhir untuk diserahkan pada kompetisi internasional seperti Independent Game Festival, IndieCade, Fantastic Arcade (Amerika Serikat), A Maze. (Jerman), Game On! (Argentina), Gamerz (Prancis), dan masih banyak lagi. Selain itu, pada bulan Februari 2017, semua siswa yang terdaftar akan melakukan perjalanan ke San Francisco untuk mengunjungi tahunan Game Developers Conference dengan Koordinator Program dan menghadiri acara, lokakarya, dan panel. Selain partisipasi mereka dalam acara-acara macam departemen dan kampus, siswa akan mengambil keuntungan penuh dari persembahan seni dan budaya yang kaya Milan: selama tahun akademik, kelas akan mengunjungi beberapa Museum, Yayasan, dan Galeri, menghadiri lokakarya, konferensi, dan berbicara. Siswa juga didorong untuk berpartisipasi dalam acara yang berhubungan dengan game seperti kemacetan, pameran, kompetisi, festival, dan lokakarya yang berlangsung di Milan. Biarkan permainan dimulai! IULM Universitas Terletak di Milan, salah satu kota yang paling beragam, dinamis, dan canggih di Eropa, IULM University adalah salah satu universitas terkemuka Italia dalam studi media, komunikasi, dan bahasa. Misi IULM Universitas adalah untuk melatih dan mengajarkan profesional yang mampu mengambil tantangan dan menangkap peluang yang muncul dari pasar internasional dan skenario, sementara juga membentuk pria dan wanita menyadari keberadaan mereka sendiri dan layak. IULM menjamin siswa kesadaran budaya yang mendalam dan pendidikan universitas yang solid - campuran teori dan praktek: mengadopsi pendekatan terpadu, yang telah terbukti sangat berguna tidak hanya dalam membantu siswa berhasil memasuki dunia kerja, tetapi juga dalam membantu mereka menemukan kepuasan pribadi dalam hidup mereka. Kursus GAME / PLAY Guru terdiri dari sembilan kursus yang diajarkan oleh dosen luar biasa. Selain itu, fitur serangkaian pembicaraan unmissable dan lokakarya. PERTANDINGAN SCENES menyelidiki hubungan antara seni dan permainan, permainan terutama digital. Mengkaji berbagai intervensi artistik terinspirasi oleh video game atau eksplisit menggunakan teknologi digital berbasis permainan, termasuk penggunaan patch atau diubah video game atau re-pemaknaan dari game yang ada dan / atau permainan mekanik. GameScenes juga meneliti pengaruh game - baik digital dan tradisional pada lukisan, patung, jalan dan seni graffiti, kinerja, budaya visual, dan budaya sampel / remix. Selama mahasiswa semester akan mengalami dan mendiskusikan permainan seni, intervensi machinima, dalam game, dan pertunjukan, instalasi situs khusus, mods situs-relatif, tetapi juga permainan papan, simulasi, dan mainan. Topik tentu saja termasuk representasi seksual dan politik, ideologi dan politik di karya seni berbasis permainan, kritik Game Seni dan interaksi antara game dan Seni Kontemporer. Melalui PERTANDINGAN siswa PRODUKSI akan mempelajari kerajinan pengembangan game melalui serangkaian latihan praktis. kelas mengeksplorasi unsur-unsur umum untuk semua game yang mendasar bagi seorang desainer permainan bekerja dalam format apapun, dari olahraga untuk naik game ke komputer dan video game. Siswa akan menginvestasikan waktu mereka dalam desain yang sebenarnya dan produksi, yang akan disusun dan dipandu oleh instruktur. waktu produksi ini akan dilengkapi dengan di kelas latihan, bacaan, dan diskusi, dan berbicara dari mengunjungi seniman dan pengembang game. Siswa akan membuat dan pengalaman selaras game, memperkenalkan siswa untuk peran produksi, bermain-pengujian, pertimbangan penonton dan platform, dan kekhawatiran praktis lainnya dalam permainan bangunan. Pada akhir tahun akademik setiap siswa atau kelompok akan menghasilkan permainan digital dimainkan. Di antara topik yang dibahas oleh PERTANDINGAN PRODUKSI adalah penelitian, pra-produksi, produksi, kolaborasi, dan distribusi. Memilih bahasa yang paling tepat untuk mengekspresikan ide desain permainan yang sama pentingnya dengan memilih teknologi yang paling efektif, atau pasar yang tepat. PERTANDINGAN Estetika memberikan pengenalan estetika dalam pengembangan game kontemporer, dari dinamika interaksi dengan gaya visual. Ini mengeksplorasi semua aspek representasi dalam permainan - dari simulasi untuk bermain abstrak, dari foto-realisme ke rendah-poli seni, dari ekspresionisme digital estetika punk radikal - memberikan siswa pengalaman berharga menggunakan berbagai bahasa, strategi, dan metode yang dapat diterapkan untuk proyek-proyek mereka. Instruktur akan memberikan referensi yang berguna dan akan membantu mahasiswa dalam mengidentifikasi dan mencapai gaya mereka yang unik. Untuk mengevaluasi kerja-di-kemajuan siswa selama tahun, Program mengadopsi format sekolah seni kritik mingguan: baik anggota fakultas dan mahasiswa akan berpartisipasi dalam diskusi konstruktif, langsung, dan terbuka tentang keadaan proyek mereka. Sebuah Kritik PERTANDINGAN dimaksudkan untuk mempromosikan lingkungan yang kreatif dan konteks intelektual untuk eksperimen. Siswa didorong untuk serius menantang konvensi yang berlaku dari game digital (baik dari segi bentuk dan isi), mengembangkan bentuk-bentuk baru, dan menjadi inovator dalam desain dimainkan. PERTANDINGAN KONTEKS menguji relevansi sejarah dan budaya dari bermain, membahas karakteristik kunci dari permainan, survei yang muncul dan pendekatan interdisipliner untuk desain game. Perhatian khusus diberikan untuk mengintegrasikan pengetahuan dan desain pendekatan dari bidang kreatif lainnya, seperti arsitektur, desain fashion, desain layanan, dan seni kontemporer. Penting untuk modul adalah proses membantu siswa mengembangkan strategi untuk mengeksplorasi pendekatan ini untuk pengembangan dan produksi karya mereka sendiri. Perhatian khusus akan ditujukan untuk evolusi desain permainan sebagai disiplin, dan bagaimana berinteraksi dengan perubahan konstan dalam desain dan budaya sama sekali. Setiap minggu selama semester, instruktur akan memperkenalkan dan mendiskusikan permainan tertentu. Siswa akan diminta untuk bermain game dan berkontribusi untuk diskusi. Tema dieksplorasi di kelas selanjutnya akan digunakan untuk tujuan pembangunan. penciptaan permainan dan produksi usaha multidisiplin yang menguntungkan dari eksperimen dan penerapan teknik inovatif dan pendekatan yang dipinjam dari ilmu pengetahuan dan seni. Dalam PERTANDINGAN LAB, siswa akan diperkenalkan dengan pilihan teknik non-tradisional yang seniman telah menggunakan untuk membuat game: kamera-dibantu mematung 3D, DIY menangkap gerakan eksperimen, scripting visual, integrasi dunia nyata menangkap ke dalam komputer dunia yang dihasilkan, dan banyak lagi. Instruktur akan memperkenalkan siswa untuk alat ini untuk cepat prototipe ide eksperimental dan untuk mengintegrasikan teknik ini ke dalam proyek-proyek mereka. PERTANDINGAN STUDIO memberikan siswa dengan satu set bahan, alat, perpustakaan, kerangka, mesin, interface, dan instrumen untuk membuat game, baik analog dan digital. Di antara alat-alat digital yang akan dieksplorasi adalah Pengolahan (alat yang hebat untuk belajar dasar-dasar pemrograman, bebas dan open source) dan Persatuan 3D, mesin yang paling populer untuk pembuatan game. Kursus ini juga melibatkan fase 'cepat prototyping', dimana pengembang bekerja keras untuk melaksanakan sejumlah besar ide-ide kecil untuk menguji potensi mereka sebelum memulai proses lebih kaku dan mahal yang terlibat dalam produksi penuh. Beberapa game terkenal dalam sejarah dimulai dengan prototipe minimalis dibuat dalam waktu kurang dari seminggu. adalah kursus intensif yang bertujuan untuk membangun repertoar siswa keterampilan cepat-prototyping dan menyediakan siswa dengan pengalaman berharga dalam memulai dan menyelesaikan permainan. Setiap prototipe akan dibatasi dalam tema konseptual dan / atau dalam kendala teknis yang unik. Sekedar belajar program, siswa di kelas ini akan mengeksplorasi model dan algoritma yang berguna untuk mengembangkan permainan. Siswa memperoleh keterampilan praktis dengan membangun pengalaman gameplay melalui serangkaian latihan pendek siklus. PERTANDINGAN BISNIS memberikan siswa yang ingin mendapatkan pekerjaan di industri video game dengan pemahaman dasar tentang komponen dan driver ekonomi, sehingga mereka dapat lebih memahami peran mereka di dalamnya, baik sebagai karyawan dari sebuah perusahaan besar, mitra dalam independen studio, pengembang individu, atau kontraktor freelance. Tujuan dari kelas ini adalah untuk memberikan pengetahuan praktis dan siswa pemahaman konseptual perlu mencapai tingkat terbesar kesuksesan dan kebebasan kreatif sepanjang karir mereka. Kursus ini juga membahas isu-isu yang berkaitan dengan pemasaran, jaringan, dan promosi. Penciptaan strategi mendongeng baru untuk game digital adalah salah satu isu utama dalam pengembangan game. permainan narasi membangun jembatan antara menulis dramatis untuk teater dan film, televisi, dan desain game, dan membuka jalan baru untuk jenis baru dari menulis untuk media digital. PERTANDINGAN MENULIS adalah tangan-kursus yang berfokus pada permainan yang mencakup komponen mendongeng yang kuat, memberikan kesempatan untuk melakukan pekerjaan interdisipliner. Kursus ini memperkenalkan siswa untuk desain game naratif, termasuk konseptualisasi, strategi desain naratif dasar, dan menulis. Sepanjang tahun ini, siswa akan belajar bagaimana menggunakan alat yang berbeda dan mesin untuk mengembangkan permainan narasi; mereka akan bekerja secara individual maupun dalam tim. PERTANDINGAN MENULIS menggunakan genre game petualangan sebagai pintu gerbang ke strategi umum yang digunakan untuk memasukkan narasi dalam permainan. Fitur Gelar Level: Gelar Master Bahasa: English-satunya Penonton: penuh waktu, wajib Gelar Diperlukan: BA ECTS: 60 Durasi: 1 tahun (Oktober 2017 - Juni 2018), 1500 jam Tentu saja Frekuensi: wajib, 3-4 hari per minggu Lokasi: Milan, Italia Tanggal mulai: 9 Oktober 2017 Aplikasi Mulai Tanggal: berkelanjutan Batas Pendaftaran: September 30, 2017 Biaya Siswa Eropa € 13,500 Biaya pra-pengiriman: € 100 (yang dapat dikurangkan dari pembayaran pertama) Mahasiswa non-Eropa € 16,200 Bagaimana menerapkan Aplikasi sekarang terbuka Setelah seleksi, Master mengakui lulusan di Art, Studi Media, Komunikasi dan Grafis, Teknologi Informasi, Desain atau Arsitektur dan setara atau calon mereka yang telah memperoleh pengalaman profesional yang signifikan di lapangan. Program ini memiliki sejumlah tempat yang tersedia. Semua pelajaran diajarkan dalam bahasa Inggris dan siswa harus mahir dalam bahasa Inggris agar dapat berpartisipasi. Pelamar akan diterima pada seleksi yang ketat berdasarkan: a) surat lamaran menguraikan latar belakang ilmiah dan kreatif serta rencana penelitian saat ini dan masa depan. Siswa didorong untuk mengartikulasikan dirinya atau alasan nya untuk memilih permainan digital atau seni interaktif sebagai media ekspresi; b) Satu-halaman curriculum vitae merinci keterampilan, prestasi, dan pengalaman sebelumnya; c) Sebuah portofolio terbaru dari pekerjaan yang paling signifikan siswa dalam bidang atau disiplin (menulis, seni, desain, kinerja, dll); d) Sebuah proposal proyek untuk permainan atau media sepotong interaktif (500 kata max); e) Sebuah wawancara dengan Direktur Program dan Koordinator Program. Aplikasi harus dikirim ke Kantor Akademik IULM. [-]

Film Dan Studi Media Specialisms - PhD / MPhil

University of Bolton
Kampus Penuh waktu 3 - 7 tahun August 2017 Britania Raya Bolton

The MPhil / PhD dalam Studi Media Film dan untuk lulusan Media yang mencari untuk mengembangkan pengetahuan mereka tentang area spesifik di film dan media studi untuk tingkat tinggi prestasi akademik. Studi di MPhil tingkat / PhD terbuka untuk lulusan penghargaan serta mereka yang sudah memiliki gelar pascasarjana. The MPhil / PhD sebagian besar non-mengajar dan penyerahan utama Anda akan menjadi tesis ditulis di bawah pengawasan seorang anggota staf (yang ... [+]

Gelar-Gelar Magister Seni Visual Terbaik di Inggris 2017. Studi Media Film dan Spesialis - PhD / MPhil The MPhil / PhD dalam Studi Media Film dan untuk lulusan Media yang mencari untuk mengembangkan pengetahuan mereka tentang area spesifik di film dan media studi untuk tingkat tinggi prestasi akademik. Studi di MPhil tingkat / PhD terbuka untuk lulusan penghargaan serta mereka yang sudah memiliki gelar pascasarjana. The MPhil / PhD sebagian besar non-mengajar dan penyerahan utama Anda akan menjadi tesis ditulis di bawah pengawasan seorang anggota staf (Direktur Dtudies) dengan keahlian di bidang yang dipilih. Dukungan tambahan tersedia dari akademisi internal / eksternal lainnya. Tesis Anda akan menjadi bagian dari penelitian kritis asli yang membuat kontribusi yang signifikan terhadap pengetahuan ilmiah di bidang film dan studi media. Topik luas untuk diselidiki akan ditentukan oleh Anda dengan rincian lebih spesifik setuju melalui diskusi dengan Direktur Studi. Pemilik & pengembangan profesional Program ini berguna jika Anda ingin mengikuti jalur karir yang melibatkan penelitian ilmiah maju; misalnya, karir pengajaran akademis dalam film / bidang Media. Gambaran subjek Staf di Sekolah Seni, Media dan Pendidikan menghargai hubungan mereka dengan siswa dan memberikan pengawasan penelitian pascasarjana ramah dan mendukung. Mereka mampu memanfaatkan pengalaman mereka sendiri penerbitan dan presentasi konferensi di lapangan untuk meningkatkan dukungan mereka mahasiswa pascasarjana. Proyek baru selesai oleh staf termasuk publikasi monografi menerapkan teori Bakhtinian untuk beberapa konsep kunci dari kajian film. Proyek saat ini sedang berlangsung termasuk studi Brid Andrews 'dalam mendokumentasikan praktek profesional di industri kreatif. Selama 12 sampai 18 bulan pertama tentu saja Anda akan didaftarkan untuk MPhil dan melaksanakan penelitian terhadap kualifikasi ini. Dengan asumsi kemajuan yang memuaskan seperti yang ditunjukkan oleh laporan transfer Anda kemudian akan mentransfer ke penghargaan dari PhD. Pada tahap pengalihan Anda memiliki pilihan untuk menulis-up untuk MPhil hanya jika Anda inginkan. Entah kualifikasi diberikan setelah produksi tesis dan ujian lisan. Pada awal kursus Anda akan sangat dianjurkan untuk memperluas pengetahuan Anda tentang pelatihan penelitian dengan menghadiri sesi yang relevan dari program pelatihan pascasarjana Universitas dan pada seminar penelitian yang relevan yang diselenggarakan oleh sekolah. Anda akan didorong untuk berpartisipasi dalam yang terakhir dan, sebagai mahasiswa PhD, Anda juga akan didorong untuk menyebarkan penelitian lebih luas, di konferensi dan jurnal akademik. Pengawas dapat menawarkan nasihat dan dorongan pada setiap tahap diseminasi penelitian, dari menulis proposal untuk memberikan kertas di konferensi. Topik penelitian Aplikasi untuk MPhil studi / PhD dianggap dalam bidang berikut: - gender dalam film / televisi - klasik Hollywood - teori kinerja - antarmuka antara teater / film - teori psikoanalitik dan Film - 1960-an bioskop seni - bioskop Inggris - penulis dalam film - industri sejarah - interface ekonomi dan estetika dalam film - Hollywood, kontemporer, khususnya 'blockbuster' - teori Bakhtinian - komik / film superhero. Proyek yang tersedia Proyek saat ini sedang berlangsung oleh siswa penelitian kami mencakup studi ke representasi wanita Asia Asia / South Inggris di film dan televisi, dan sebuah studi dalam persepsi ancaman di sinema Hollywood baru-baru ini. Proyek yang tersedia di area rinci di bagian 'penelitian topik' di atas. Sebelum mengajukan aplikasi formal Anda harus menghubungi pascasarjana penerimaan gelar penelitian guru dalam film dan media penelitian untuk membahas area di mana Anda ingin bekerja. Sebuah proposal yang lebih rinci dari topik penelitian kemudian akan disepakati antara Anda dan pengawas (s) sebagai bagian dari proses aplikasi formal. [-]

Master Dalam Kajian Film

Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias
Kampus Penuh waktu 2 tahun

Master di Studi Film mengintegrasikan rencana studi Departemen Film dan Seni Media di daerah [+]

Master dalam Studi Film mengintegrasikan rencana studi Departemen Film dan Seni Media di bidang Studi Sinematografi, dan merupakan bagian dari pelatihan siklus 2 terintegrasi dalam perkembangan studi siswa dengan gelar di Cinema, Video dan Multimedia komunikasi, atau derajat lain yang sejenis. Saling melengkapi, gelar ditakdirkan untuk semua profesional yang ingin memperdalam kompetensi mereka di bidang produksi sinematografi dan arah. Pengetahuan, kemampuan dan keterampilan yang akan diperoleh Ini baru master'' s gelar menyajikan konfigurasi unik dan asli di negara kita, yang benar-benar berorientasi pada produksi yang efektif dan arah proyek sinematografi dibingkai dalam lingkungan refleksi kritis dan teoritis. Oleh karena itu, seluruh gelar didasarkan pada metodologi proyek dalam pembangunan dan di seluruh tingkat siswa akan diajak untuk mengembangkan proyek secara tertulis dan merencanakan-film, menghormati setiap peraturan dan prinsip-prinsip yang memungkinkan mereka untuk mempersiapkan sebuah proyek yang dapat diajukan untuk evaluasi kepada ICA - Institut Cinema dan Audiovisual Seni atau program MEDIA Uni Eropa; Arah dari film pendek dalam format film; Arah dokumenter; Arah dari sebuah proyek percobaan / artistik alam dengan resor untuk potensi teknologi digital baru. Kondisi Entrance Berikut ini mungkin berlaku untuk Gelar Master: a) Orang yang memegang gelar BA atau gelar setara; b) Orang-orang yang memegang gelar akademis asing diberikan setelah siklus studi 1st diatur sesuai dengan Proses Bologna oleh negara anggota dari proses itu; c) Orang-orang yang memegang gelar akademis asing diakui sebagai gelar memuaskan tujuan dari gelar sarjana oleh tubuh karena; d) Orang yang memiliki sekolah, kurikulum ilmiah atau profesional diakui oleh karena tubuh ULHT sertifikasi kecakapan untuk memperoleh siklus penelitian ini. Anda harus memeriksa juga master internasional kami dalam film Kino Mata - The Movie Guru Eropa di http://www.kinoeyes.eu/ [-]

Visualisasi Msc Dalam Arsitektur Dan Lingkungan Binaan

The Robert Gordon University
Online Paruh waktu 3 tahun September 2017 Britania Raya Aberdeen

Program studi pascasarjana ini telah dikembangkan untuk memungkinkan siswa untuk merespon tuntutan dari industri yang berubah dengan cepat. Perubahan tersebut sedang didorong oleh strategi pemerintah, tuntutan [+]

Gelar-Gelar Magister Seni Visual Terbaik di Inggris 2017. Program studi pascasarjana ini telah dikembangkan untuk memungkinkan siswa untuk merespon tuntutan dari industri yang berubah dengan cepat. Perubahan tersebut sedang didorong oleh strategi pemerintah, tuntutan membangun model informasi (BIM) dan meluasnya penggunaan teknik visualisasi arsitektur. Kursus ini akan memungkinkan Anda untuk mengembangkan pemahaman yang mendalam mengenai teknik visualisasi, implikasinya terhadap desain, konstruksi dan kolaborasi, dan cara-cara di mana mereka akan mempengaruhi daerah disiplin dan praktek kerja di masa depan. Kursus ini berisi hands-on pengalaman dengan berbagai paket perangkat lunak, memberikan fondasi yang siswa dapat mengembangkan ide-ide mereka dan pekerjaan proyek. Membangun keahlian kami dalam berbagai bidang visualisasi, tentu saja berisi modul khususnya berkaitan dengan membangun model informasi (BIM1 dan BIM2), visualisasi desain, visualisasi urban, kolaborasi virtual dan visualisasi informasi. Kursus ini berpuncak pada disertasi yang dipimpin mahasiswa atau proyek visualisasi canggih. Setiap modul berisi pengantar praktis untuk software kunci dan teknik, meskipun harus ditekankan bahwa penekanan program adalah pada aplikasi dan evaluasi kritis, bukan pada perangkat lunak pelatihan. Persyaratan Masuk Kami menyambut pelamar memegang gelar kehormatan di bidang arsitektur, teknologi arsitektur, survei, teknik, perencanaan atau disiplin terkait. Kursus ini juga akan menarik bagi lulusan dari latar belakang desain, termasuk desain interior dan desain produk. Pelamar yang memenuhi salah satu kriteria berikut harus berlaku: - Sebuah gelar Honours baik dalam setiap disiplin dari universitas yang diakui. - Pelamar yang tidak memegang gelar Honours tetapi yang memiliki pengalaman industri yang relevan selama periode waktu yang wajar akan dipertimbangkan. - Untuk siswa internasional 6,5 IELTS atau setara dalam TOEFL diperlukan. Biaya Kursus Semua Siswa - £ 2.400 Tahap 1 - £ 2.400 Tahap 2 - £ 1.600 Tahap 3 Semua kursus biaya ditinjau setiap tahun dan dapat berubah. Biaya Diterbitkan berlaku untuk modus kursus ini pengiriman. [-]

Master Dalam Koreografi

Fontys University Of Applied Sciences
Kampus Paruh waktu 2 tahun

Pada bulan September 2011 Dance Academy dimulai dengan dua tahun, Guru paruh waktu HBO bahasa Inggris di Koreografi.Kursus ini dirancang untuk mengakomodasi kebutuhan koreografer bekerja di amatir, bidang pendidikan dan profesional; bekerja sendiri, lepas, atau sebagai [+]

Magister Koreografi

Dance Academy

Fontys Sekolah Tilburg Seni Rupa dan Pertunjukan

Pada bulan September 2011 Dance Academy dimulai dengan dua tahun, Guru paruh waktu HBO bahasa Inggris di Koreografi. Kursus ini dirancang untuk mengakomodasi kebutuhan koreografer bekerja di amatir, bidang pendidikan dan profesional; bekerja sendiri, lepas, atau sebagai karyawan sebuah perusahaan profesional, akademi, lembaga, institusi atau universitas. Program ini berfokus pada pengajaran konsep, teori dan prinsip-prinsip dalam mendukung proses kreatif dan menawarkan kesempatan unik untuk memperpanjang kreatif, konseptual dan intelektual keterampilan, pengetahuan dan sikap.... [-]


Master Dalam Studi Konservasi

West Dean College
Kampus Penuh waktu 1 tahun September 2017 Britania Raya West Dean

Semua Pascasarjana Diploma di West Dean dapat ditransfer ke program MA Gelar, memperluas penelitian Anda dari satu tahun akademik untuk satu tahun kalender penuh. Pada bulan Februari, [+]

Gelar-Gelar Magister Seni Visual Terbaik di Inggris 2017. Semua Diploma Pascasarjana di West Dean dapat ditransfer ke dalam program MA Gelar,, tunduk pada negosiasi proposal proyek yang tepat. Ini melibatkan unit MA tambahan belajar dan perpanjangan studi dari satu tahun akademik untuk satu tahun kalender penuh. Mahasiswa program Diploma Pascasarjana mulai MA unit pertengahan jalan melalui tahun akademik pada bulan Februari, selain sisa Diploma Pascasarjana. Pada berhasil menyelesaikan tahun akademik penuh pada bulan Juli, siswa akan selesai Diploma Pascasarjana mereka dan menyelesaikan sejumlah besar MA pengantar studi. Pada bulan Juli siswa mulai proyek-proyek besar mereka untuk tingkat MA yang melibatkan lebih 10-minggu studi dengan penilaian akhir menjelang akhir September. MA dalam Konservasi dapat diambil sebagai perpanjangan sepuluh minggu dari Diploma Pascasarjana Konservasi Buku dan Perpustakaan Bahan, Konservasi Keramik dan Bahan Terkait, Konservasi - Pemulihan Jam dan Objek Terkait, Konservasi - Pemulihan Furniture dan Objek Terkait, Konservasi - Restorasi Logam. Pada berhasil menyelesaikan tahun akademik penuh pada bulan Juli, siswa akan selesai Diploma Pascasarjana mereka dan menyelesaikan sejumlah besar MA pengantar studi. Pada bulan Juli siswa mulai proyek-proyek besar mereka untuk tingkat MA yang melibatkan lebih 10-minggu studi dengan penilaian akhir menjelang akhir September. [-]

MFA Menulis Kreatif

University of East Anglia Faculty of Arts and Humanities
Kampus Penuh waktu 2 tahun August 2017 Britania Raya Norwich

Program Menulis Kreatif di UEA adalah yang pertama dari jenisnya di Inggris, dan dibedakan oleh keberhasilan tak tertandingi dari alumninya. Kami memperkenalkan pertama MA di tahun 1970, PhD pertama pada tahun 1987, dan mahasiswa sekarang bergabung dengan kami dari seluruh dunia. [+]

Program Menulis Kreatif di UEA adalah yang pertama dari jenisnya di Inggris, dan dibedakan oleh keberhasilan tak tertandingi dari alumninya. Kami memperkenalkan pertama MA di tahun 1970, PhD pertama pada tahun 1987, dan mahasiswa sekarang bergabung dengan kami dari seluruh dunia. Pada tahun 2011 kami diberikan Ratu Anniversary Hadiah untuk Tinggi dan Pendidikan Lanjutan pengakuan atas keunggulan kami terus dalam memberikan program inovatif di tingkat kelas dunia. Kami MFA Menulis Kreatif didasarkan pada koneksi luas kami dengan penerbit dan agen, yang berarti bahwa siswa kami akan lulus lengkap untuk memulai karir mereka sebagai penulis penerbitan, dan akan memiliki pelatihan yang cukup dan pengalaman untuk mendukung karir menulis mereka sebagai guru menulis. Selama durasi dua tahun, tahun pertama MFA akan berbatasan dengan yang ada Menulis MA Kreatif Prosa Fiksi kami, menawarkan semua manfaat dari pendekatan berbasis lokakarya untuk mengajar menulis, sedangkan tahun kedua akan terstruktur pada model PhD, menawarkan pengawasan satu-ke-satu dari karya-in-progress dan berpuncak pada penyerahan karya full-length untuk penilaian. Selain itu, MFA adalah kualifikasi entry-level untuk berkarir di akademisi di Amerika Serikat, memberikan banyak lulusan kesempatan segera untuk mengejar peran dalam mengajar di tingkat sarjana. MFA menyajikan alternatif PhD, membutuhkan lebih sedikit tahun dari pekerjaan, dan menawarkan kemungkinan menyelesaikan sebuah karya panjang diterbitkan (60.000 kata atau lebih) di bawah pengawasan, yang akan memungkinkan Anda untuk mengambil keuntungan penuh dari link yang sangat baik kami menjaga dengan agen sastra dan penerbit, banyak dari mereka mengunjungi kampus untuk berbicara dengan siswa selama program. Berapa banyak kelas saya akan hadir? Di musim gugur dan musim semi semester tahun pertama Anda, Anda akan menghadiri lokakarya mingguan dan modul opsional yang menyertainya. Pekerjaan Anda akan peer-review enam kali dalam lokakarya, dan pada setiap kesempatan ini akan diikuti oleh tutorial satu-ke-satu dengan guru lokakarya Anda. Dalam tindak-on pertemuan individu dengan tutor Anda akan ada kesempatan untuk mendiskusikan pekerjaan Anda dan ambisi Anda untuk menulis Anda secara lebih rinci. Modul opsional Anda mungkin juga berbasis praktek, menawarkan kesempatan lebih lanjut untuk mengirimkan karya kreatif dalam konteks kritis, atau dapat dipilih dari berbagai modul ilmiah dan kritis ditawarkan di Fakultas Sastra, Drama dan Menulis Kreatif. Pada periode disertasi pasca-Paskah Anda akan ditugaskan pembimbing individu untuk serangkaian satu-ke-satu tutorial, dan akan menghadiri serangkaian presentasi mingguan dari mengunjungi agen dan penerbit. Tahun kedua diajarkan pada model PhD dan terdiri dari serangkaian pertemuan editorial rutin dengan atasan Anda untuk mendiskusikan kerja-di-kemajuan Anda. Pada semester musim gugur Anda juga akan mengikuti kursus mengajar pelatihan, ditambah dengan observasi kelas, dan di musim semi Anda akan ditawarkan kesempatan untuk mengajar di program sarjana Sastra dan Program Menulis Kreatif. Apakah saya akan menerima tutorial individu? Ya, pada tahun pertama Anda akan memiliki pertemuan individu dengan Anda guru lokakarya setiap kali pekerjaan Anda adalah peer-review, diikuti oleh serangkaian satu-ke-satu tutorial menuju reses musim panas. Tahun kedua ini disusun sekitar serangkaian tutorial individu sebelas. Pertemuan ini akan memungkinkan atasan Anda untuk memberikan umpan balik yang konstruktif editorial pada pekerjaan-di-kemajuan Anda dan menjawab setiap pertanyaan yang mungkin Anda miliki. Seberapa sering akan pekerjaan saya dilihat oleh tutor saya? Termasuk lokakarya, tutorial dan double-tanda dari tugas, pekerjaan Anda akan dibaca dan dikomentari oleh anggota fakultas sekitar 35 kali selama MFA. Ada sering juga akan peluang untuk menunjukkan pekerjaan Anda untuk mengunjungi penulis, seperti profesor UNESCO kami, yang baru-baru ini termasuk novelis Ali Smith, James Lasdun dan Margaret Atwood. Aku sudah mengambil BA dalam Sastra dan Menulis Kreatif, dan dihadiri workshop penulisan lainnya. Apa yang bisa kursus ini menawarkan saya? Selama kursus kerja-di-kemajuan Anda akan teratur dan konstruktif dikritik oleh mahasiswa menulis lainnya dari kaliber yang sangat tinggi dan dengan tutor berpengalaman pada program penulisan yang paling sukses di Inggris. Dalam peer review teman sekelas Anda 'karya-in-progress, Anda akan menjadi dipraktekkan dalam keterampilan kritis dan editorial kunci yang Anda kemudian akan membawa untuk menanggung pada karya-in-kemajuan Anda sendiri. Selama dua tahun Anda akan memiliki banyak kesempatan untuk bertemu agen sastra dan penerbit, dan penyelesaian MFA Anda akan siap untuk mendekati mereka dengan draft lengkap novel atau kumpulan cerita. Anda juga akan lulus dengan pengalaman mengajar di tingkat sarjana. [-]

Ma Halus Art

Norwich University of the Arts
Kampus Penuh waktu August 2017 Britania Raya Norwich

Fine Art di NUCA menyediakan lingkungan yang merangsang dan kreatif yang menantang dan mendefinisikan praktek Anda, dalam konteks kemungkinan profesional dan kontemporer.Kursus ini akan [+]

MA Fine Art

Fine Art di NUCA menyediakan lingkungan yang merangsang dan kreatif yang menantang dan mendefinisikan praktek Anda, dalam konteks kemungkinan profesional dan kontemporer. Kursus ini akan mendukung Anda untuk mengembangkan dan meningkatkan keterampilan intelektual dan praktis yang Anda butuhkan untuk menghasilkan praktik seni berkualitas tinggi.

Seni Rupa MA akan memungkinkan Anda untuk terlibat dalam berbagai studio latihan dan siswa dapat memilih untuk mengkhususkan diri dalam atau menggabungkan daerah yang meliputi lukisan, gambar, grafis, patung dan instalasi. Ada potensi bagi siswa untuk bekerja sama serta individual. Mendasar untuk kursus adalah gagasan penyelidikan praktik yang dipimpin, didukung oleh metode penelitian yang sesuai. ... [-]