Program Magister Seni Visual di Irlandia

Lihat Program-Program Magister Seni Visual di Irlandia 2017

Seni Visual

Sebuah gelar Master adalah gelar akademik diberikan kepada individu yang berhasil menunjukkan tingkat yang lebih tinggi keahlian. Ada dua jenis utama Masters - mengajar dan penelitian.

Sebuah kursus seni visual mencakup topik yang terkait dengan penciptaan seni dalam bentuk visual dan dapat mencakup lukisan dan desain untuk produk yang diproduksi seperti sepatu atau pakaian. Program studi membantu siswa lebih memahami penciptaan bentuk-bentuk seni dan mempersiapkan mereka untuk posisi di berbagai bidang.

 

Irlandia akhir-akhir ini menerapkan hukum, yang mengamanatkan semua siswa yang belajar pendidikan universitas untuk mengajukan pinjaman pemerintah untuk memungkinkan mereka mencapai impian akademik yang lebih tinggi mereka. Bahasa resmi pertama adalah Irlandia, juga dikenal sebagai Gaelik Irlandia, tetapi bahasa Inggris (bahasa resmi kedua) lebih banyak digunakan. Ibu kota negara adalah Dublin. Irlandia terkenal untuk merayakan Hari Saint Patrick (17 Maret) di seluruh dunia.

Gelar Magister Seni Visual Unggulan di Irlandia 2017

Baca terus

M.Phil. Di Tekstual Dan Studi Visual

Trinity College Dublin
Kampus Penuh waktu 1 tahun September 2017 Pulau Irlandia Dublin

Kursus ini mengeksplorasi hubungan antara tekstual dan bentuk visual dari ketakutan dan ekspresi di dunia modern dan dampaknya terhadap budaya Eropa pasca-1900. Fokus dari modul inti pada seni grafis (poster, perangko, tipografi), fotografi dan bioskop, dan media berbasis digital kontemporer. Berbagai ... [+]

Gelar-Gelar Magister Seni Visual Unggulan di Irlandia 2017. M.Phil. Studi Visual Tekstual dan Kursus ini mengeksplorasi hubungan antara tekstual dan bentuk visual dari ketakutan dan ekspresi di dunia modern dan dampaknya terhadap budaya Eropa pasca-1900. Fokus dari modul inti pada seni grafis (poster, perangko, tipografi), fotografi dan bioskop, dan media berbasis digital kontemporer. Berbagai pendekatan teoritis akan dieksplorasi dalam kaitannya dengan kata / gambar bermasalah yang akan terletak di sejumlah tradisi budaya Eropa. Pilihan Kursus fokus pada media tertentu (fotografi, bioskop) atau tema (kota, avant-garde). Tujuan dari kursus adalah untuk membawa siswa ke tingkat kesadaran yang tinggi teoritis dan praktis dari hubungan teks-gambar dalam ekspresi budaya, membekali mereka untuk menganalisis dan mengevaluasi berbagai bentuk teks / interaksi gambar membutuhkan, dan untuk menyediakan mereka dengan pelatihan yang akan memperkaya praktek mereka di daerah lain studi atau keterlibatan profesional. Kursus ini terdiri dari satu modul inti peregangan lebih dari dua semester dan empat modul satu semester (dari pilihan 5 atau 6). Modul inti pertama berfokus pada Firman / gambar hubungan dalam desain grafis, mulai dari poster dan perangko untuk tipografi dan logo. Kedua inti semester fokus pada hubungan kata / gambar dalam fotografi, bioskop dan media digital. Opsi jangka satu, dua di antaranya diikuti setiap semester, termasuk teks dan Fotografi, Warnet Eropa Nasional Identitas, figurasi Kota Eropa, Rusia Avant Garde-dan Eropa Timur Cinema. Sebuah disertasi tentang topik pilihan siswa siap selama bulan-bulan musim panas. [-]

Master Dalam Seni Rupa - Penulisan Naskah

The Lir National Academy of Dramatic Art at Trinity College Dublin.
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 12 - 24 bulan September 2017 Pulau Irlandia Dublin lebih dari + 1

Pada Master di gelar Seni Rupa di Penulisan Drama di The Lir Academy yang kami tawarkan setiap siswa kesempatan untuk mengembangkan dan mengasah kemampuan menulis mereka yang unik sehingga setiap drama yang ditulis adalah yang terbaik dapat. [+]

Lanskap teater terus-menerus dibentuk oleh para pembuat teater yang menyajikan karya-karya asli atau Konsep Baru klasik. Penting untuk proses ini adalah tulisan-tulisan baru dan adaptasi. pada Guru di Gelar Seni Rupa di Penulisan Drama di The Lir Academy yang kami tawarkan setiap siswa kesempatan untuk mengembangkan dan mengasah kemampuan menulis mereka yang unik sehingga setiap drama yang ditulis adalah yang terbaik dapat. Modul dalam teater kontemporer praktek, dramaturgi dan lokakarya secara tertulis, yang dilengkapi dengan 1-1 pelatihan dan pengembangan, sehingga setiap siswa memiliki waktu yang berkualitas dengan dramawan, sutradara dan desainer pelatihan ini memuncak dengan siswa menulis panjang bermain penuh sementara yang dibimbing oleh Kepala Penulisan Drama, Graham Whybrow. Graham membawa banyak pengalaman untuk peran ini termasuk dua belas tahun sebagai Sastra Manager Royal Court Theatre. Kursus ini dirancang untuk Master yang ada di Halus Teater Mengarahkan dan Master di Fine Art Tahap Desain termasuk Lighting Design, Desain Kostum dan Set Desain. Siswa di semua tiga program akan bekerja sama dalam kolaborasi, mengembangkan pemahaman bersama tentang praktek teater kontemporer dan apresiasi kolektif dedikasi dan komitmen yang dibutuhkan untuk membuat pertunjukan yang inovatif terjadi. Setelah menyelesaikan gelar pascasarjana ini, Anda akan memenuhi syarat dan lulus dari Trinity College Dublin, The University of Dublin Detail aplikasi APLIKASI PROSES UNTUK ENTRY DI 2017 TELAH DIBUKA SEKARANG. Selain informasi yang diperlukan pada formulir online, Anda juga diharuskan untuk meng-upload salinan dari masing-masing sebagai berikut: a) surat yang menguraikan pendidikan teater pemohon dan menyoroti pengalaman menulis pemohon to date. b) 'pernyataan tujuan' yang mengacu pada ambisi pelamar dalam hal gaya penulisan, bentuk dan media. c) resume (CV) d) sampel menulis dalam bentuk drama (minimal 45 menit membaca waktu) e) dua referensi / testimonial dari mereka yang akrab dengan tulisan Anda dan / atau tingkat ketiga f) pernyataan pribadi dengan keuangan rencana yang menunjukkan dengan jelas bagaimana Anda berniat untuk membiayai diri sendiri jika berhasil mendapatkan tempat di lapangan. (Harap dicatat bahwa menulis sampel tidak akan dikembalikan dalam keadaan apapun dan bahwa The Lir tidak memberikan kritik tulisan sampel). Modul wajib Master di Fine Art Penulisan Drama Penuh waktu dan paruh waktu siswa akan mengambil tiga modul bersamaan di dua semester pertama. Modul keempat akan diajarkan pada semester ketiga dan musim panas berikutnya (untuk siswa penuh waktu) atau pada tahun kedua tentu saja (untuk mahasiswa paruh waktu). Modul keempat akan dilengkapi dengan seri yang berkelanjutan dari masterclasses dari penulis profesional dan script editor. Teater Kontemporer Praktek Modul ini akan memperkenalkan siswa untuk berbagai praktek teater kontemporer yang dibuktikan dalam teater Dublin. Tujuan utama dari kursus adalah untuk memungkinkan siswa untuk menjadi fasih dalam gaya, bentuk, teori dan praktek yang merupakan pembuatan teater kontemporer di Irlandia. Selain itu, siswa akan diperkenalkan dengan berbagai produksi dramatis di media terkait (radio, televisi dan film) yang gaya dan bentuk akan dianalisis dalam modul ini. Modul Teater Kontemporer Praktek bersama oleh semua Master di Fine siswa Art (direktur, desainer dan dramawan). seni mengarang sandiwara Modul ini akan diajarkan oleh dramaturg profesional. Tujuannya adalah untuk memperkenalkan siswa untuk berbagai teks dramatis untuk teater atau media terkait dengan penekanan pada komposisi dramaturgi dari teks-teks. Pemahaman tentang konteks di mana mereka strategi dramaturgi yang diproduksi juga akan dibina. modul berbasis seminar ini menuntut siswa untuk meneliti masalah kunci yang berhubungan dengan penciptaan dan struktur skrip untuk kinerja. Siswa akan mempertimbangkan berbagai teori mengenai struktur dramatis, mempertimbangkan persyaratan penelitian penciptaan naskah, mengeksplorasi pendekatan yang berbeda untuk pengembangan naskah dan belajar untuk menerapkan kosakata dramaturgi ke sejumlah studi kasus. workshop menulis Tujuan keseluruhan dari modul ini adalah untuk mempersiapkan siswa untuk penulisan bermain untuk kinerja di Modul 4. Siswa akan berbagi tulisan kreatif mereka dalam format lokakarya, dan akan menerima baik umpan balik kelompok dan kuliah individu dalam pengembangan kerajinan mereka. Modul ini mencakup: lokakarya kreatif; mengembangkan kesadaran tentang konteks profesional menulis; mengembangkan eksplisit, estetika pribadi; dan menawarkan kemungkinan untuk menulis dalam berbagai konteks profesional (teater, pendidikan, masyarakat), dan untuk berbagai media (teater dan media rekaman). Modul ini juga menguraikan pengembangan karir dan kelompok atau kritik diri; memperkenalkan keterampilan penelitian, etiket latihan dan re-drafting. Bermain Modul ini akan diajarkan melalui pengawasan individu dari penulisan siswa bermain full-length (antara 45 dan 90 menit waktu pertunjukan). drama akan diajukan untuk pemeriksaan bersama dengan jurnal reflektif praktek siswa. Perkembangan script akan dibantu oleh keterlibatan aktor profesional dan direksi dalam proses disusun kembali. Modul ini akan berujung pada pembacaan berlatih dari pilihan hasil karya siswa dalam showcase semi-dipentaskan untuk penonton diundang profesional teater. showcase ini, yang tidak merupakan bagian dari penilaian, dirancang untuk menjembatani kesenjangan antara pelatihan dan teater dan industri terkait. [-]

Master Dalam Seni Rupa - Desain Panggung (desain Pencahayaan, Mengatur Desain Dan Desain Kostum)

The Lir National Academy of Dramatic Art at Trinity College Dublin.
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 12 - 24 bulan September 2017 Pulau Irlandia Dublin lebih dari + 1

Tahap Design Program ini sengaja dirancang untuk memungkinkan siswa untuk baik mengkhususkan diri pada satu bidang desain panggung (set, kostum OR pencahayaan desain) atau menggabungkan disiplin seperti yang diinginkan (set DAN desain kostum misalnya, atau mengatur DAN desain pencahayaan). [+]

Gelar-Gelar Magister Seni Visual Unggulan di Irlandia 2017. Itu Program tahap Desain sengaja dirancang untuk memungkinkan siswa untuk baik mengkhususkan diri pada satu bidang desain panggung (set, kostum OR pencahayaan desain) atau menggabungkan disiplin seperti yang diinginkan (set DAN desain kostum misalnya, atau mengatur DAN desain pencahayaan). Kursus ini dirancang untuk Master yang ada di Fine Art (Penulisan Drama) dan Master di Fine Art (Theatre Directing). Siswa di semua tiga program akan bekerja sama dalam kolaborasi, mengembangkan pemahaman bersama tentang praktek teater kontemporer dan apresiasi kolektif dedikasi dan komitmen yang dibutuhkan untuk membuat pertunjukan yang inovatif terjadi. Selain kelas inti dan lokakarya, individu dan kelompok kuliah dari The Lir Kepala Desain akan menjadi fitur kunci dari pelatihan. Selain itu, guru kelas dengan mengunjungi praktisi akan melengkapi pengalaman siswa. penempatan profesional adalah fitur utama dari program ini dan semua siswa akan memamerkan karya mereka dalam produksi masyarakat pada puncak dari kursus. Siswa dapat memilih untuk mengambil kursus ini baik paruh waktu (24 bulan) atau penuh waktu (12 bulan). Penuh waktu dan paruh waktu siswa akan mengambil tiga modul bersamaan dalam dua istilah pertama. Modul akhir (Production Design) akan diajarkan dalam jangka ketiga dan musim panas berikutnya bulan (untuk siswa full-time) atau pada tahun kedua tentu saja (untuk mahasiswa paruh waktu) dan akan berujung dengan produksi profesional dipentaskan dalam satu studio kinerja The Lir ini. Istilah Tiga akan dilengkapi dengan seri yang berkelanjutan dari kelas master dari direksi profesional dan pembuat teater. Siswa pada Guru di Fine Art (Tahap Desain) akan mengambil dua modul wajib dan memilih dua dari empat modul elektif. Setelah menyelesaikan gelar pascasarjana ini, Anda akan memenuhi syarat dan lulus dari Trinity College Dublin, The University of Dublin Detail aplikasi APLIKASI PROSES UNTUK ENTRY DI 2017 TELAH DIBUKA SEKARANG. Selain informasi yang diperlukan pada formulir online, Anda juga diharuskan untuk meng-upload salinan dari masing-masing sebagai berikut: a) Surat yang mencantumkan pendidikan teater pemohon dan menyoroti pengalaman desain panggung pemohon untuk saat ini. b) A 'pernyataan tujuan' yang mengacu pada ambisi pelamar dalam hal desain panggung. c) Sebuah resume (CV) d) Sebuah portofolio pekerjaan e) Dua referensi / testimonial dari mereka yang akrab dengan pekerjaan Anda dan / atau tingkat ketiga pendidikan f) pernyataan pribadi dengan rencana keuangan yang menunjukkan dengan jelas bagaimana Anda berniat untuk membiayai diri sendiri jika berhasil mendapatkan tempat di lapangan. Modul Wajib: Teater Kontemporer Praktek modul wajib ini akan memperkenalkan siswa untuk berbagai praktek teater kontemporer. Ini akan fokus pada seniman dan perusahaan Irlandia dan internasional, dengan penekanan khusus pada produksi kontemporer dipentaskan di teater Dublin. Tujuan utama dari kursus adalah untuk memungkinkan siswa untuk menjadi fasih dalam gaya, bentuk, teori dan praktek yang merupakan pembuatan teater kontemporer di Irlandia dan di seluruh dunia. Modul Teater Kontemporer Praktek bersama oleh semua Master di Fine siswa Art (direktur, desainer dan dramawan). Desain Produksi Tujuan dari modul wajib ini adalah untuk memungkinkan siswa untuk menerapkan keterampilan yang diperoleh di modul desain elektif untuk pengembangan suara kreatif individu dan praktek, dan dalam desain satu produksi MFA akhir. Modul ini akan diajarkan dalam jangka ketiga dan selama bulan-bulan musim panas melalui pengawasan individu dari dua penempatan sebagai asisten seorang desainer profesional, dan dalam realisasi desain untuk melihat masyarakat di salah satu The Lir studio. Modul elektif: Set Desain Lokakarya Modul ini bertujuan untuk mengembangkan keterampilan set desain siswa melalui lokakarya mingguan menjelajahi berbagai teks dramatis dan pasca-dramatis dari berbagai periode sejarah, serta memelihara kompetensi teknis dalam realisasi desain siswa sendiri. modul akan diajarkan lebih dari dua istilah dalam serangkaian lokakarya yang dipimpin oleh desainer profesional. Hal ini bertujuan untuk membina kemampuan desain siswa melalui pembelajaran berbasis proyek dirancang untuk mengembangkan praktik kreatif siswa. Lokakarya ini akan memperkenalkan siswa untuk proses penelitian sejarah serta keterampilan teknis dalam realisasi desain, termasuk gambar, model pembuatan, komputer dibantu desain (CAD), dan komunikasi dengan para profesional teater lainnya dalam proses produksi. Siswa akan menyajikan praktek mereka sendiri dalam tutorial mingguan untuk diskusi dan kritik. Selain siswa akan mempertahankan jurnal mingguan praktek reflektif di mana mereka akan menganalisis proses mereka. Selain siswa akan mempertahankan jurnal mingguan praktek reflektif di mana mereka akan menganalisis proses mereka. Lokakarya Desain Kostum Serupa dengan Set Desain Lokakarya modul ini bertujuan untuk mengembangkan kemampuan desain kostum siswa melalui lokakarya mingguan menjelajahi berbagai teks dramatis dan pasca-dramatis dari berbagai periode sejarah, serta memelihara kompetensi teknis dalam realisasi desain siswa sendiri. Modul ini akan diajarkan lebih dari dua istilah dalam serangkaian lokakarya yang dipimpin oleh desainer profesional. Hal ini bertujuan untuk membina kemampuan desain siswa melalui lokakarya bertujuan untuk mengembangkan praktik kreatif siswa. lokakarya mereka akan memperkenalkan siswa untuk proses penelitian sejarah serta keterampilan teknis dalam realisasi desain, termasuk pemeliharaan lemari pakaian, dan komunikasi dengan para profesional teater lainnya dalam proses produksi. Siswa akan menyajikan praktek mereka sendiri di workshop mingguan untuk diskusi dan kritik. Selain siswa akan mempertahankan jurnal mingguan praktek reflektif di mana mereka akan menganalisis proses mereka. Lokakarya Desain pencahayaan Modul ini akan diajarkan lebih dari dua istilah dalam serangkaian lokakarya oleh desainer pencahayaan profesional. Hal ini bertujuan untuk membina kemampuan desain siswa melalui lokakarya bertujuan untuk mengembangkan praktik kreatif siswa. lokakarya mereka akan memeriksa sifat ringan dan kualitas nya, bersama-sama dengan fungsi pencahayaan panggung, peran pencahayaan di teater, dengan penekanan khusus pada keterlibatan sutradara dengan pencahayaan panggung. Siswa akan mengeksplorasi hubungan antara desain pencahayaan dan elemen desain lainnya, desain misalnya kostum, set desain. Mekanisme pencahayaan panggung akan dibahas secara rinci untuk memasukkan prinsip-prinsip listrik, optik, sumber cahaya dan lentera teater. Siswa akan belajar bagaimana memilih instrumen pencahayaan, menghitung sudut pencahayaan, mengontrol distribusi cahaya dll, dan akan belajar prinsip-prinsip dasar menggambar skala, dan bagaimana untuk menghasilkan rencana pencahayaan. Topik lain yang dibahas akan meliputi sistem kontrol, desain dibantu komputer, warna, dan efek khusus. Siswa akan mempertahankan jurnal mingguan praktek reflektif di mana mereka akan menganalisis proses mereka. Dramaturgi untuk Tahap Desain Modul ini akan diajarkan lebih dari dua istilah yang dramaturg profesional dan bertujuan untuk memperkenalkan siswa untuk berbagai teks dramatis dengan penekanan pada komposisi dramaturgi dari teks-teks. Pemahaman tentang konteks di mana mereka strategi dramaturgi yang diproduksi juga akan dibina. Seminar dan workshop modul berbasis menuntut siswa untuk meneliti masalah kunci yang berhubungan dengan penciptaan dan struktur skrip bermain dalam kaitannya dengan scenography. Siswa akan mempertimbangkan berbagai teori mengenai struktur dramatis, gaya dan bentuk, mengeksplorasi pendekatan yang berbeda untuk analisis teks dari perspektif seorang desainer dan belajar untuk menerapkan kosakata scenographic ke sejumlah studi kasus. Kelas akan dalam bentuk workshop dan seminar yang akan di bagian praktis agar praktisi untuk lebih memahami bagaimana bermain bekerja di samping apa artinya, serta untuk terlibat dengan pencahayaan dan tata ruang tuntutan dan kemungkinan dari struktur dramaturgi playtexts. [-]

Master Dalam Seni Rupa - Teater Mengarahkan

The Lir National Academy of Dramatic Art at Trinity College Dublin.
Kampus Penuh waktu Paruh waktu 12 - 24 bulan September 2017 Pulau Irlandia Dublin lebih dari + 1

Program ini dirancang untuk memberikan individu berbakat dengan keterampilan yang diperlukan untuk mengejar karir di teater profesional dan industri terkait. [+]

Program ini dirancang untuk memberikan individu berbakat dengan keterampilan yang diperlukan untuk mengejar karir di teater profesional dan industri terkait. Selain kelas inti dan lokakarya, individu dan kelompok kuliah dari The Lir Kepala Directing akan menjadi fitur kunci dari pelatihan. Selain itu, guru kelas dengan mengunjungi praktisi akan melengkapi pengalaman siswa. penempatan profesional adalah fitur utama dari program ini dan semua siswa akan memamerkan karya mereka dalam pertunjukan publik di puncak dari kursus. Siswa dapat memilih untuk mengambil kursus ini baik paruh waktu (24 bulan) atau penuh waktu (12 bulan). Penuh waktu dan paruh waktu siswa akan mengambil tiga modul bersamaan dalam dua istilah pertama. Modul akhir (Modul 5) akan diajarkan dalam jangka ketiga dan musim panas berikutnya bulan (untuk siswa full-time) atau pada tahun kedua tentu saja (untuk mahasiswa paruh waktu) dan akan berujung dengan produksi profesional dipentaskan dalam satu studio kinerja The Lir ini. Istilah Tiga akan dilengkapi dengan seri yang berkelanjutan dari kelas master dari direksi profesional dan pembuat teater. Setelah menyelesaikan gelar pascasarjana ini, Anda akan memenuhi syarat dan lulus dari Trinity College Dublin, The University of Dublin Detail aplikasi APLIKASI PROSES UNTUK ENTRY DI 2017 TELAH DIBUKA SEKARANG. Selain informasi yang diperlukan pada formulir online, Anda juga diharuskan untuk meng-upload salinan dari masing-masing sebagai berikut: a) surat yang menguraikan pendidikan teater pemohon dan menyoroti teater pemohon mengarahkan pengalaman untuk tanggal. b) 'pernyataan tujuan' yang mengacu pada ambisi pelamar dalam hal teater mengarahkan. c) resume (CV) d) portofolio pekerjaan Anda termasuk penilaian kritis baru-baru ini diarahkan kerja e) dua referensi / testimonial dari mereka yang akrab dengan pekerjaan Anda dan / atau tingkat ketiga pendidikan f) pernyataan pribadi dengan rencana keuangan yang menunjukkan jelas bagaimana Anda berniat untuk membiayai diri sendiri jika berhasil mendapatkan tempat di lapangan. Modul Teater Kontemporer Praktek modul wajib ini akan memperkenalkan siswa untuk berbagai praktek teater kontemporer. Ini akan fokus pada seniman dan perusahaan Irlandia dan internasional, dengan penekanan khusus pada produksi kontemporer dipentaskan di teater Dublin. Tujuan utama dari kursus adalah untuk memungkinkan siswa untuk menjadi fasih dalam gaya, bentuk, teori dan praktek yang merupakan pembuatan teater kontemporer di Irlandia dan di seluruh dunia. Modul Teater Kontemporer Praktek bersama oleh semua Master di Fine siswa Art (direktur, desainer dan dramawan). mengarahkan Lokakarya Dalam modul wajib ini siswa akan menyelidiki berbagai proses penyutradaraan dalam format lokakarya. Siswa akan bekerja dengan The Lir Kepala Mengarahkan dan mengunjungi direksi, serta profesional dan mahasiswa aktor. Siswa akan menerima baik umpan balik kelompok dan kuliah individu dalam pengembangan kerajinan mereka. Lokakarya akan mencakup bidang-bidang seperti: teks dan kreatif pandangan dunia; mengembangkan kesadaran konteks mengarahkan profesional; mengembangkan eksplisit, estetika pribadi; bekerja secara kolaboratif dengan aktor dan artis lainnya. Modul ini juga menguraikan pengembangan karir dan menyediakan kerangka kerja yang konstruktif untuk kelompok dan diri kritik. Hal ini memperkenalkan keterampilan penelitian dan etiket latihan dengan bekerja dalam lingkungan profesional. Tujuan keseluruhan dari modul ini adalah untuk mempersiapkan siswa untuk mengarahkan bermain di Modul Produksi Teater. Produksi Teater modul wajib ini bertujuan untuk memungkinkan siswa untuk menerapkan keterampilan yang diperoleh di Modul lainnya untuk pengembangan suara kreatif individu dan praktek, dan ke arah pertunjukan teater antara 30-60 menit yang akan dipamerkan untuk industri profesional sebagai bagian dari The Lir on-akan program pertunjukan dan acara-acara publik. Setiap siswa akan secara individual diawasi dalam pra-produksi, latihan, teknologi dan pertunjukan publik di seluruh Term Tiga dan selama bulan-bulan musim panas. Dua penempatan Asisten Direktur bekerja bersama direksi teater profesional akan membentuk komponen kunci dari persiapan untuk produksi akhir. Dramaturgi untuk Theatre Directing Modul elektif ini diajarkan oleh dramaturg profesional. Tujuannya adalah untuk memperkenalkan siswa untuk berbagai teks dramatis untuk teater dengan penekanan pada komposisi dramaturgi dari teks-teks. Pemahaman tentang konteks di mana mereka strategi dramaturgi yang diproduksi juga akan dibina. modul berbasis seminar ini menuntut siswa untuk meneliti masalah kunci yang berhubungan dengan penciptaan dan struktur skrip untuk kinerja. Siswa akan mempertimbangkan berbagai teori mengenai struktur dramatis, mempertimbangkan persyaratan penelitian penciptaan naskah, mengeksplorasi pendekatan yang berbeda untuk pengembangan naskah dan belajar untuk menerapkan kosakata dramaturgi ke sejumlah studi kasus. Serupa dengan modul Teater Kontemporer Praktek, Dramaturgi bersama dengan siswa penulisan drama MFA (untuk siapa itu adalah modul wajib) dan mahasiswa desain MFA (untuk siapa itu merupakan modul elektif) dan didukung oleh tutorial khusus berfokus pada setiap helai individu dari Program MFA. Sepanjang pelatihan siswa akan mengembangkan keterampilan praktisi teater selain sutradara teater, dengan maksud untuk mereka menjadi mahir dalam dan fasih dengan kreativitas orang lain, dan untuk meningkatkan kerajinan direktur siswa dengan memperluas pengalaman mereka teater pembuatan. Siswa akan mengeksplorasi kerajinan dari aktor, desainer, manajer panggung, manajer produksi dan panggung teknisi melalui lokakarya dengan guru dan profesional di berbagai disiplin ilmu. [-]

Master Of Fine Arts (MFA) Dalam Menulis Kreatif

American College Dublin
Kampus Penuh waktu 2 semester September 2017 Pulau Irlandia Dublin

Berbasis di rumah masa kecil Oscar Wilde pada 1 Merrion Square dan disampaikan berkaitan dengan Pusat Writers Irlandia ', Master of Fine Arts (MFA) dalam Menulis Kreatif menawarkan penulis bercita-cita atau diterbitkan kursus satu tahun studi yang meneliti proses dan praktek memproduksi prosa fiksi. [+]

Gelar-Gelar Magister Seni Visual Unggulan di Irlandia 2017. Master of Fine Arts (MFA) dalam Menulis Kreatif Berbasis di rumah masa kecil Oscar Wilde pada 1 Merrion Square dan disampaikan berkaitan dengan Pusat Writers Irlandia ', Master of Fine Arts (MFA) dalam Menulis Kreatif menawarkan penulis bercita-cita atau diterbitkan kursus satu tahun studi yang meneliti proses dan praktek memproduksi prosa fiksi. Karya kelas dua tahun terakhir 'sudah termasuk potongan yang terpilih untuk Irlandia Kompetisi Cerpen Penguin, dua kali longlisted untuk Kompetisi Ikan Cerpen, dan dua siswa yang terpilih sebagai finalis dalam IWC Novel Fair. Dalam lokakarya dan pendampingan Format kritis siswa disediakan dengan biaya kuliah dan saran dalam menyelesaikan baik novel atau kumpulan cerita pendek. Pertimbangan diberikan kepada pengaruh intelektual, psikologis, ekonomi dan budaya yang mendukung dan mendorong proses menulis kreatif. Kursus ini juga menekankan lingkungan bisnis dan profesional menulis, dengan seminar yang disajikan oleh agen dan penerbit dan kelas master oleh penulis mapan. Program ini memberikan siswa baik dengan bimbingan ahli dalam memproduksi sebuah karya yang ditulis besar standar diterbitkan, dan dengan pemahaman yang komprehensif tentang persyaratan teoritis dan praktis partisipasi sukses dalam kegiatan menulis, apakah sebagai karir profesional atau sebagai bagian dari seumur hidup komitmen pribadi untuk usaha kreatif. Lulusan dari program ini akan berada dalam posisi untuk mempertimbangkan pengajuan karya lengkap dan dipoles ke agen sastra atau penerbit. Dia juga akan disiapkan untuk berpartisipasi dalam berbagai bidang pelengkap seperti jurnalisme, penerbitan, editing, menulis online, iklan, pemasaran dan pengajaran. Tingkat mengembangkan spektrum yang luas dari keterampilan dipindahtangankan, termasuk teknik menulis canggih dan mudah beradaptasi, diinformasikan tanggap terhadap kritis dan editorial komentar, manajemen diri dan kompetensi organisasi, dan tingkat keahlian yang tinggi dalam memahami dan menemukan karya kreatif dalam konteks historis dan kritis . Keterampilan ini berlaku tidak hanya dalam karir yang menarik langsung pada kemampuan untuk menulis kreatif, tetapi juga dalam berbagai macam bisnis terkait, kegiatan budaya dan sosial seperti menjaga halaman web, blogging, advokasi dan hibah menulis, kritik dan komentar. Akhirnya, gelar menyoroti keindahan dan, di tengah penderitaan seperti ini diperlukan, sukacita ekspresi kreatif. Terlepas dari jalan tertentu lulusan berikut, ia akan meninggalkan program dengan, penghargaan seumur hidup ditingkatkan dari manfaat intelektual dan emosional berjenis dan penghiburan dapat ditemukan dalam praktik menulis kreatif. Sean O'Reilly Sean O'Reilly mengajarkan lokakarya novel dan modul pada kerajinan dari penulisan kreatif pada MFA dalam Menulis Kreatif. Sean O 'Reilly dibesarkan di Derry, Irlandia Utara. Karyanya termasuk koleksi cerita pendek, Jam malam, Dan novel Cinta dan Sleep dan Swing of Things dan novel erotis eksperimental, Cap air. Dia adalah editor kontribusi untuk majalah sastra, The menyengat Fly. Mike McCormack Mike McCormack mengajarkan lokakarya cerita pendek pada MFA dalam Menulis Kreatif. Lahir pada tahun 1965, Mike McCormack berasal dari barat Irlandia. Dia adalah penulis satu kumpulan cerita pendek, Mendapatkan itu di Kepala (1996), dan dua novel, Crowe Requiem (1998) dan Catatan dari Coma sebuah (2005). Pada tahun 1996 McCormack dianugerahi Hadiah Rooney untuk Irlandia Sastra. Mendapatkan itu di Kepala terpilih sebagai Waktu New York Terkemuka Book of the Year pada tahun 1998. Pada tahun 2006, Catatan dari Coma sebuah itu terpilih untuk Irlandia Book of the Year Award. Pada tahun 2007 ia dianugerahi sebuah Civitella Ranieri Fellowship. Pusat Irlandia Writers ' MFA dalam Menulis Kreatif disampaikan berkaitan dengan Pusat Writers Irlandia ', berdasarkan pada 19 Parnell Square. The Irish Writers 'Centre telah lama menjadi pusat kegiatan sastra di Dublin, mendukung didirikan dan calon penulis di seluruh Irlandia dari lokasi dalam apa yang disebut Joyce' jantung metropolis Hibernian. ' Ini adalah organisasi non-profit, bertujuan mempromosikan sastra dan penulis di Irlandia. Sejak didirikan pada tahun 1987, Pusat Penulis Irlandia 'telah menyambut banyak memenangkan penghargaan penulis melalui pintu, termasuk Nobel, Costa, Man Booker, IMPAC, dan pemenang Pulitzer Prize. Hal ini juga menjabat sebagai platform penting untuk bakat terobosan, dengan banyak penulis muda memberikan bacaan publik pertama mereka di Pusat. Pusat Irlandia Writers 'memiliki pengalaman yang cukup dan keahlian dalam mengajar dan mempromosikan menulis kreatif. Kualitas ini, bersekutu dengan latar belakang panjang American College Dublin di seni liberal pendidikan tinggi, telah menginformasikan perkembangan program dan memberikan dukungan yang berkelanjutan untuk itu. Pusat berfungsi sebagai ruang untuk acara Program dan presentasi, memfasilitasi siswa MFA dalam membangun kontak dengan agen, penerbit dan tokoh-tokoh kunci lainnya di industri penerbitan, dan menyediakan konteks bagi siswa untuk terlibat dan berinteraksi dengan Dublin dan masyarakat menulis Irlandia. Semua siswa MFA diwajibkan untuk menjadi anggota Pusat Penulis Irlandia 'selama tahun pendaftaran mereka pada program dan didorong untuk masuk ke dalam budaya dan kegiatan, baik selama kursus dan di tahun-tahun seterusnya. Selain itu, sebagai prinsip umum, siswa didorong untuk menggambar pada pengamatan dan kesenangan writerly lain dan inspirasi yang menghadiri pengalaman bepergian jalan, oleh-cara dan ruang yang menghubungkan Merrion dan Parnell kotak. Jadwal Kursus MFA dalam Menulis Kreatif terdiri dari berbagai kelas diajarkan, lokakarya, dan proyek akhir yang berpuncak, yang merupakan sebagian besar dari sebuah novel atau kumpulan cerita pendek. Semua modul wajib, dengan pengecualian salah satu kelas menulis lokakarya di semester pertama; novelis yang diperlukan hanya untuk mengambil menulis novel lokakarya dan cerita pendek penulis hanya diminta untuk mengambil lokakarya cerita pendek, tidak keduanya (Namun, meskipun kehadiran di kedua tidak wajib, setiap siswa yang ingin berpartisipasi di kedua dipersilahkan untuk melakukannya ). Proyek menulis kreatif dikembangkan sepanjang perjalanan program (memang, beberapa siswa mungkin datang ke derajat dengan pekerjaan yang telah di beberapa tahap penyelesaian yang dikembangkan dalam program) dan selesai selama musim panas, dengan tanggal pengajuan di minggu pertama September) Semester 1 Imajinasi dan bercerita Menulis lokakarya 1: novel Menulis lokakarya 1: cerita pendek Penulis sebagai kritikus Kerajinan menulis kreatif Semester 2 Bisnis penulisan dan penerbitan Menulis lokakarya 2 Masterclass dalam menulis fiksi Proyek menulis kreatif Persyaratan Course Gelar kehormatan sarjana dalam disiplin serumpun mungkin keuntungan tetapi bukan keharusan untuk masuk ke Master of Fine Arts dalam Menulis Kreatif. Persyaratan utama untuk masuk ke program adalah demonstrasi minat yang cukup dalam kegiatan menulis kreatif dan pemberian bukti kemampuan untuk melakukan dan manfaat dari suatu program studi tingkat master dan kuliah dalam penulisan kreatif. Pemohon untuk MFA harus menyerahkan ke Kantor Penerimaan pernyataan dari sekitar 750 kata-kata nya minat dalam melakukan kursus dan portofolio menulis prosa nya. Portofolio dapat terdiri dari satu bagian dari tulisan atau dari koleksi hingga empat sampel; seluruh panjang portofolio harus sekitar 3000 kata. Pemohon juga akan diminta untuk menghadiri wawancara (secara langsung atau dengan cara internet). Keterampilan Karir Seiring dengan pengetahuan akademik yang siswa menerima sepanjang durasi subjek yang mereka pilih, siswa juga akan memperoleh dan mengembangkan keterampilan karir dipindahtangankan dari disiplin gelar mereka. Keterampilan ini bersama dengan jalur karir potensial yang disediakan di bawah untuk memberikan pandangan baik-bulat apa saja yang ditawarkan. Keterampilan ini meliputi: Keterampilan maju dan kompetensi dalam komunikasi tertulis Keterampilan maju dan kompetensi dalam penelitian akademik Detail-oriented KREATIVITAS Manajemen diri Kompetensi Organisasi Kritis dan editorial komentar Lulusan dari MFA di Menulis Kreatif akan siap untuk berpartisipasi dalam berbagai bidang pelengkap termasuk: jurnalisme penerbitan Editing Menulis online Periklanan pemasaran pengajaran [-]

Ma Dalam Kerjasama Penelitian Seni

Dun Laoghaire Institute of Art, Design and Technology [IADT]
Kampus Penuh waktu 2 tahun October 2017 Pulau Irlandia Dublin

The ARC MA Program ini terbuka untuk seniman, penulis dan kurator atau orang-orang yang penelitiannya fokus mengidentifikasi pemikiran dan praktek seni sebagai komponen penting. [+]

MA in Art Penelitian Kolaborasi (sebelumnya berjudul Visual Arts Practice) IADT saat ini sedang mengembangkan dua tahun ini diajarkan Master of Arts Program, berjudul Kolaborasi MA Art Research (ARC), untuk dimulainya pada bulan September 2014. Program ini menggantikan MA dalam Praktek Visual Arts (2004-2014). Dipimpin oleh Dr Maeve Connolly dan Dr Sinead Hogan, yang baru ARC MA adalah program master penelitian berfokus diajarkan disampaikan lebih dari dua tahun, berjalan dari bulan September sampai bulan Juni, dengan asupan direncanakan sekitar 10-12 siswa per tahun. Program ini akan menggabungkan kelompok penelitian dikembangkan dalam kolaborasi dengan mitra proyek seperti Irish Museum of Modern Art (IMMA) dan Irish Film Institute (IFI). The ARC MA Program ini terbuka untuk seniman, penulis dan kurator atau orang-orang yang penelitiannya fokus mengidentifikasi pemikiran dan praktek seni sebagai komponen penting. Kursus ini bermaksud untuk mendukung penyelidikan sangat interdisipliner ke daerah-daerah yang melalui penelitian mungkin terkait dan / atau diterapkan untuk seni, seperti filsafat, psikologi, produksi media, film, pendidikan, sejarah, sastra, arkeologi, geografi, penerbitan, desain dan arsitektur. Modul akan diajarkan terutama di luar kampus tetapi siswa juga akan memiliki akses ke workshop produksi seni dan fasilitas diperpanjang di kampus IADT utama. Maksud dan Tujuan Belajar Modul apa yang akan saya belajar? Dalam satu tahun, siswa menyelesaikan serangkaian modul yang diajarkan, berpartisipasi dalam tutorial dan kritik yang dirancang untuk mendukung pengembangan proyek-proyek penelitian yang mereka pilih, dan juga bekerja dalam kelompok kecil menuju realisasi proyek-proyek publik yang berorientasi. Pada tahun kedua, mereka dapat bekerja secara mandiri, didukung oleh pertemuan rutin, atau sebagai bagian dari kelompok penelitian yang dikembangkan bekerjasama dengan IMMA dan IFI. Apa Persyaratan? MA Art Penelitian Kolaborasi ini terbuka untuk lulusan baru dari area disiplin yang fokus penelitian saat ini telah mengidentifikasi pemikiran dan praktek seni sebagai komponen penting dan orang-orang dengan track record yang mapan penelitian dan / atau praktek seni. Pelamar harus menunjukkan keterlibatan informasi dengan penelitian seni, dan mengidentifikasi daerah potensial untuk studi lebih lanjut dengan mengirimkan baik: 1. Proposal Proyek yang terdiri dari 4 halaman A4 x terdiri dari rencana dan gambar dari proyek yang diusulkan kerja berbasis praktek dan teks penjelasan, jika penelitian tersebut digambarkan sebagai yang disampaikan terutama melalui penyelidikan praktik yang dipimpin. Jika proyek melibatkan produksi karya seni, pelamar juga harus menyerahkan dokumentasi karya seni sebelumnya (maks. 10 gambar, pada DVD atau USB flash drive / memory stick). Jika praktek melibatkan produksi teks tertulis, pelamar juga harus menyerahkan contoh penulisan sebelumnya. OR 2. Proposal Proyek 3000 kata, Jika penelitian proyek digambarkan sebagai yang disampaikan terutama melalui teori dan penyelidikan tekstual tertulis. Semua Proposal Proyek harus mencakup unsur-unsur berikut: - Garis Besar keprihatinan utama atau pertanyaan yang harus dieksplorasi dalam proyek yang diusulkan Anda (yang dapat mengakibatkan produksi karya seni, publikasi, dan / atau organisasi pemutaran, pameran, diskusi, teks penelitian dan / atau peristiwa) - Diskusi aspek apapun pengalaman sebelumnya Anda praktek seni dan / atau penelitian yang relevan dengan proyek Anda. - Eksplorasi konteks untuk proyek Anda, termasuk strategi dan pendekatan yang dikembangkan oleh para praktisi dan / atau peneliti lain, di dalam dan / atau di luar bidang seni. - Potensi kolaborator pada proyek Anda, seperti praktisi seni (seniman, penulis, kurator), peneliti dan / atau organisasi dan lembaga di dalam atau di luar bidang seni. - Daftar sumber penelitian (seperti publikasi) paling relevan dengan proyek Anda (maks 10). [-]