Program Magister Seni di Italia

Lihat Program-Program Magister Seni di Italia 2017

Seni

Gelar master 's adalah gelar akademik pascasarjana. Satu harus sudah memiliki gelar sarjana untuk mengajukan program master 's. Kebanyakan guru 's program sarjana akan mengharuskan mahasiswa untuk menyelesaikan master tesis atau makalah penelitian.

Mereka yang mencari untuk terlibat dalam seni rupa, dalam studi sastra dan filsafat, atau untuk mencoba peran kreatif lainnya seperti merancang mode atau seni kuliner, akan paling mungkin untuk menemukan program yang menarik mereka dalam kategori Arts.

Italia, secara resmi Republik Italia, adalah sebuah republik parlementer kesatuan dalam Uni Eropa, yang terletak di Eropa Selatan. Di sebelah utara, berbatasan dengan Perancis, Swiss, Austria, dan Slovenia di sepanjang Pegunungan Alpen.

Gelar Magister Seni Unggulan di Italia 2017

Baca terus

Gelar Master Dalam Seni Dan Manajemen Budaya

Rome Business School
Kampus atau Online Paruh waktu 9 bulan March 2017 Italia Roma

BEASISWA TERAKHIR TERSEDIA, DAFTAR SEKARANG! - Dirancang untuk peserta internasional termotivasi bertujuan mendapatkan kompetensi kelas dunia dan mengembangkan karir global yang sukses di bidang seni dan budaya. [+]

BEASISWA TERAKHIR TERSEDIA, DAFTAR SEKARANG! Pelatihan keunggulan, magang dibayar, layanan karir, jaringan internasional dan banyak manfaat lain untuk pengembangan profesional dan pribadi Anda. Mengajar formula untuk setiap permintaan. Roma Business School Gelar Master di Seni dan Budaya Manajemen adalah program eksklusif yang dirancang untuk peserta internasional termotivasi bertujuan mendapatkan kompetensi kelas dunia dan mengembangkan karir global yang sukses di bidang seni dan budaya.

Peserta akan menerima keahlian manajerial maju, berlabuh dalam konteks internasional, sehingga menjadi siap untuk unggul sebagai manajer budaya modern dan pemimpin yang inovatif di bidang industri kreatif. Pengajaran berkualitas program ini, kesempatan magang internasional dan layanan karir dan jaringan yang semua berkontribusi untuk membuat Gelar ini Guru sempurna bagi siapa saja yang ingin naik ke atas dalam dunia seni dan budaya manajemen. penerima Target Gelar Master di Seni dan Budaya Manajemen dirancang baik untuk mereka yang mencari paparan pertama mereka ke dunia seni, budaya, media dan manajemen hiburan, dan bagi mereka yang sudah bekerja di lingkungan ini, tapi berniat untuk memperluas dan memperbarui mereka pengetahuan. Peserta biasanya: Lulusan tertarik dalam memimpin dan mengelola organisasi kreatif yang beroperasi dalam seni pertunjukan (teater, tari), sektor warisan (museum, situs bersejarah), dan ommunication dan hiburan (film, musik, penerbitan, radio dan televisi) industri; Pemasaran dan komunikasi profesional yang ingin meningkatkan pengetahuan mereka di bidang seni dan lingkungan budaya; Manajer yang bekerja di berbagai lingkungan profesional yang ingin meningkatkan keterampilan mereka dalam industri kreatif; Pengusaha yang ingin baik memulai suatu kegiatan yang berhubungan dengan seni dan budaya atau untuk meningkatkan pengetahuan mereka dan untuk meningkatkan hasil organisasi yang ada. Isi Mengelola Seni dan Budaya di Era Global Menjadi seorang manajer budaya Produksi Acara dan Organisasi sebagai promosi warisan budaya Pemasaran, Komunikasi dan Penggalangan Dana untuk Seni dan Budaya Penciptaan perusahaan budaya Manajemen proyek untuk organisasi budaya Perencanaan Bisnis Manajemen Sumber Daya Manusia Galeri dan Museum Seni Manajemen Manajemen industri penerbitan Manajemen industri audio-visual Manajemen seni pertunjukan Music Production & Manajemen Artis Teater dan bisnis pertunjukan manajemen Manajemen web Series Manajemen Acara Budaya Pilihan dan biaya kuliah belajar Gelar Roma Business School Master di Seni dan biaya partisipasi Budaya Manajemen adalah € 3.500,00. Program ini tersedia di kampus atau melalui pembelajaran jarak jauh, dan terstruktur di: 20 dua jam seminar dan sebuah karya tugas akhir. Evaluasi dan Penilaian Kualitas kursus dan kemajuan siswa secara menyeluruh dipantau melalui sistem evaluasi: Tugas tertulis pada saat selesainya setiap modul; Pekerjaan proyek individu; [-]

Master Dalam Desain Bisnis

Domus Academy
Kampus Penuh waktu 12 bulan September 2017 Italia Milan

Master di Desain Bisnis adalah hasil dari "Proyek Budaya", yang memenuhi dan feed keterampilan manajerial. Tujuan dari Master adalah untuk melatih desainer mampu merancang rencana strategis untuk perusahaan, masyarakat dan mulai up, mampu memadukan desain untuk pemasaran dan komunikasi. [+]

Menemukan. Koordinat. Pikiran rincian. Master di Desain Bisnis adalah hasil dari "Proyek Budaya", yang memenuhi dan feed keterampilan manajerial. Tujuan dari Master adalah untuk melatih desainer mampu merancang rencana strategis untuk perusahaan, masyarakat dan mulai up, mampu memadukan desain untuk pemasaran dan komunikasi. Siswa dalam Desain Bisnis menganalisa masalah, merancang dan memverifikasi solusi, untuk membuat strategi sukses dan merancang kerja dalam perspektif global. Bahkan tujuan utama dari Master adalah untuk membawa kualitas di wilayah, layanan, dan bisnis sosial, mempertahankan profil tinggi visi yang komprehensif yang meningkatkan merek, pasar dan industri. Pendidikan dan interdisipliner, Desain dalam program Studi Bisnis menciptakan hubungan baru antara dunia bisnis dan dunia desain, didukung oleh pertukaran konstan informasi dan kolaborasi dengan dunia pengusaha dan profesional. siapa yang Program ini terbuka untuk lulusan di bidang ekonomi, humaniora atau desain, yang tertarik untuk memperoleh keterampilan organisasi dan manajemen dengan pendekatan multidisiplin. Peluang profesional Siswa yang akan menghadapi jalan dari Master akan mengambil kedua jalur karir manajerial meliputi peran bisnis yang bersifat khusus, kedua peran transversal di studio arsitektur, lembaga komunikasi dan pemasaran atau konsultasi dan jasa. Program Master di Desain Bisnis di Domus Academy memberikan pengetahuan dan penguatan proses dari Made in Italy, untuk mempercepat mereka, membuat mereka lebih besar dan mengoptimalkan mereka, dan manajemen bisnis berbasis pada penelitian dan pengembangan makna yang conceives bekerja dengan maksud untuk proyek global, mampu meningkatkan merek, pasar dan sektor. Kursus di Desain Bisnis adalah suatu proses yang berkelanjutan yang bertujuan untuk mengembangkan ide-ide baru, untuk pak mereka dan meluncurkan mereka ke pasar baru. Master di Desain Bisnis didasarkan pada sebuah lokakarya, yang didukung oleh workshop, tutorial, kuliah, latihan lapangan dan proyek-proyek yang diikuti oleh para ahli profesional, melalui hubungan pro-aktif dengan Leader Course dan Pemimpin Proyek. Program ini disusun dalam empat modul utama yang berlangsung delapan minggu masing-masing termasuk kursus dan lokakarya, diikuti dengan periode magang dari delapan minggu dan presentasi akhir dari portofolio. Workshop ini proyek ditugaskan untuk siswa yang memberikan pengetahuan khusus sesuai dengan silabus gelar Master. Lokakarya ini dimulai dengan penyajian singkat didefinisikan oleh fakultas bekerjasama dengan mitra eksternal dan perusahaan profesional. Siswa akan didukung oleh kelas waktu untuk memperluas pengetahuan mereka pada subjek-spesifik, yang melibatkan desainer, peneliti, stakeholder dan perwakilan bisnis. Setiap lokakarya memuncak dalam presentasi terbuka. Strategi Produk dan Kewirausahaan Melalui Desain adalah inti dari Master di Desain Lokakarya Bisnis. Selain itu, siswa melengkapi kurikulum mereka dengan memilih dari Lokakarya Pilihan - Pengalaman Desain, Desain Identitas, Advanced Design & Proses - dan pilihan bebas dari lokakarya opsional. Kursus, dikombinasikan dengan ceramah, latihan dan latihan, menyediakan siswa dengan alat yang tepat dan pengalaman untuk pengembangan karir profesional mereka. Mereka mencakup tema kunci - Desain Budaya, Kewirausahaan dan Bisnis untuk Desain - baik topik yang terkait dengan pengembangan masing-masing gaya kerja individu - Metode dan Peralatan Penelitian & Design, Personal Branding. Magang Magang di perusahaan tertentu di sektor ini adalah bagian penting dari program pelatihan yang memungkinkan Anda untuk menguji, memperdalam dan menerapkan apa yang telah dipelajari dalam lokakarya dan seminar. Juga merupakan kesempatan besar untuk mulai membuat jaringan kontak dan pengetahuan, yang berguna untuk masa depan profesional mereka. Master menawarkan dua jenis magang: - pengalaman kerja di sebuah perusahaan di bidang minat mereka, - lokakarya intensif bekerja sama dengan sebuah perusahaan di Kampus Domus Academy. perusahaan Sebuah jaringan profesional dan pemimpin di berbagai bidang melakukan kolaborasi bunga dan berinteraksi terus-menerus dan menguntungkan dengan Magister Desain Bisnis di Domus Academy, aktif berpartisipasi dalam program pendidikan, workshop dan kompetisi internasional yang diselenggarakan oleh departemen. Master telah bekerja dengan 3M, bentuk lain, Rest Houses, Barilla, BTICINO, Co.Import, Comieco, DB Pakaian, eBay Italia, Helix, Fondation Interieur, Italia Independent, MDF Italia, Moreschi, Pininfarina, Piquadro, Procter & Gamble, Rilastil, Royal Rose, Sevengrams, Slowear, Sunstar, The Coca Cola Company, Unieuro, Unilever, Veuve Clicquot, Wega. Akreditasi Setelah berhasil menyelesaikan program ini, siswa akan menerima Diploma Master of Domus Academy. Siswa yang memenuhi persyaratan NABA akan menerima pencapaian studi gelar Master Akademik 1 tingkat (60 ECTS) yang diakui oleh Departemen Italia Universitas dan Penelitian (MIUR) melalui NABA - Nuova Accademia di Belle Arti Milano. [-]

Master Dalam Desain Visual Dan Web

Scuola Politecnica di Design SPD
Kampus Penuh waktu 1 tahun October 2017 Italia Milan

Master di Desain Visual dan Web memberikan kompetensi secara keseluruhan baik dalam Desain Visual dan Web Design. [+]

- Kursus Guru Satu tahun

- Tanggal dimulainya: 20 Oktober 2014

- Pelatihan Akademik + magang

Master di Desain Visual dan Web memberikan kompetensi secara keseluruhan baik dalam Desain Visual dan Web Design. 

Hal ini ditujukan bagi siswa yang tertarik pada dua tuan dari daerah yang sama, untuk menyediakan mereka dengan kemungkinan untuk menghadiri program Master dengan spesialisasi ganda.

Semacam ini tentu saja meramalkan jumlah yang lebih tinggi dari pelajaran per minggu dan komitmen yang kuat selama pekerjaan proyek, tetapi juga kesempatan menarik untuk mengkhususkan diri dalam dua mata pelajaran yang berbeda.

DURASI

... [-]

Master Dalam Desain Warna & Teknologi

POLI.Design -Consortium of Politecnico di Milano
Kampus Penuh waktu 1 tahun March 2017 Italia Milan

The Spesialisasi Master dalam Warna Desain dan Teknologi bertujuan untuk memberikan pelatihan lanjutan untuk para profesional, sehingga memungkinkan mereka untuk memahami dan mengelola banyak masalah teknologi dan desain, sering di banyak daerah disiplin, khas dari semua sektor-sektor profesional dan penelitian di mana penggunaan dan manajemen warna sangat penting. [+]

The Specializing Master di Warna Desain dan Teknologi bertujuan untuk memberikan pelatihan lanjutan untuk para profesional, sehingga memungkinkan mereka untuk memahami dan mengelola banyak teknologi dan desain masalah, sering di banyak daerah disiplin, khas dari semua orang profesional dan penelitian sektor di mana penggunaan dan pengelolaan warna sangat penting. Contoh daerah produksi tersebut meliputi desain industri produk, arsitektur interior, komunikasi, fashion, hiburan dan perencanaan kota. Perhatian khusus akan dibayarkan kepada menganalisis dan meringkas pemanfaatan, pengendalian, ideation, organisasi dan perencanaan melalui penggunaan warna. Akibatnya, warna tidak diperlakukan sebagai atribut sederhana benda atau permukaan, tetapi sebagai sarana ekspresi dan desain persepsi yang mendasari dan interaksi dengan realitas. The Specializing Master terdiri dari dua tahap. Tahap teori dan teknik berdasarkan bertujuan untuk melatih siswa dalam aspek teknis pengukuran, kontrol, reproduksi digital dan perbandingan yang berkaitan dengan disiplin ilmu seperti fisika, optik, kolorimetri, kimia, psikologi dan persepsi. Fase kedua berfokus pada metode belajar, yang akan dikontekstualisasikan dan bereksperimen dengan aplikasi warna dan desain berbagai bidang seperti desain interior, ruang perkotaan, produk industri, fashion dan komunikasi. Hasil Profesional The Specializing Master bertujuan untuk menghasilkan sosok profesional yang inovatif, luas diminati oleh pasar, dengan maju keterampilan teknis dan desain terkait penggunaan warna dan kontrol dan desain warna dalam penelitian dan di beberapa sektor seperti desain interior, perencanaan perkotaan, desain produk industri, desain fashion dan komunikasi. Pada akhir kursus, siswa akan dapat profesional mengelola aspek multidisiplin yang berkaitan dengan studi dan pengelolaan warna dan akan dapat bekerja di berbagai perusahaan dan perusahaan di bidang desain interior, perencanaan kota, produk industri, fashion, komunikasi, cat dan pewarna. Gelar Diberikan Setelah menyelesaikan kursus dan lulus ujian akhir, tingkat 1 Specializing Master "Warna Desain & Teknologi" sertifikasi akan dikeluarkan. The Specializing Master memberikan 60 CFU, setara dengan 60 ECTS. Didaktik Sepuluh unit didaktik dan magang menyusun rencana didaktik. Empat pertama yang didedikasikan untuk memberikan wawasan pengetahuan sejarah, teknis, budaya dan teoritis yang berhubungan dengan penggunaan, pengukuran dan sejarah, persepsi dan manajemen warna. Lima berikutnya memiliki sifat praktis, bertujuan untuk mengembangkan kemampuan mahasiswa dalam merancang dan menggunakan warna dalam interior, ruang kota, desain produk, komunikasi, fashion. Pemberdayaan mendukung proses siswa pertumbuhan pribadi dan profesional dengan mengembangkan kemampuan untuk membentuk hubungan dan bekerja dengan sukses dalam berbagai dinamika. Pada akhirnya dijadwalkan magang di sebuah perusahaan untuk mengubah keterampilan yang diperoleh selama menjadi pengalaman praktis di lapangan. Fundamental: teori, metode dan alat-alat Unit didaktik 1: hystory dan Persepsi Warna Didaktik unit 2: Colorimetry dan Sistem Warna Unit didaktik 3: warna Digital Didaktik Unit 4: Aplikasi Color pekerjaan proyek Unit didaktik 5: Proyek kerja: Warna dalam komunikasi Unit didaktik 6: Proyek kerja: Warna dalam desain busana Unit didaktik 7: Proyek kerja: Warna di pedalaman Unit didaktik 8: Proyek kerja: Warna dalam desain produk industri Unit didaktik 9: Proyek kerja: Warna dalam ruang kota Praktek Unit didaktik 10: Pemberdayaan Magang Penerimaan Master Spesialisasi ini terbuka untuk kandidat yang memiliki gelar sarjana di bawah tua atau sistem pendidikan baru atau Master of Science di bawah sistem pendidikan baru di Ilmu, Teknik, Arsitektur, Desain Industri (atau kualifikasi setara di bawah hukum), atau di disiplin lain di mana program master melengkapi pengalaman sebelumnya kandidat. Bagi pelamar asing, Specializing Master ini terbuka untuk siswa memegang kualifikasi setara. Jumlah siswa mengaku adalah 30. Pemilihan akan dilakukan oleh Komisi. Calon akan dipilih setelah wawancara di mana formulir aplikasi, curriculum vitae dan pengalaman akan dievaluasi. Formulir pendaftaran harus dikirim ke formazione@polidesign.net 1 Maret 2017. Pada akhirnya ujian akhir dijadwalkan. Biaya: biaya pendaftaran ke Master spesialisasi adalah € 7.900,00 PPN-GRATIS ART. 10 DPR 633/72, dibagi menjadi biaya pendaftaran di Politecnico di Milano (€ 500,00) dan biaya untuk Master spesialisasi (€ 7.400,00). Biaya masuk ke Politecnico di Milano tidak akan dikembalikan dalam kondisi apapun. Biaya pendaftaran di Master spesialisasi berhak untuk memotong pajak dari 19% sebagai jatuh di bawah "universitas program spesialisasi". 10 pembebasan parsial 4.000,00 € masing-masing tersedia untuk edisi kedua dari Master Spesialisasi: informasi kunjungi halaman Bantuan Keuangan dari di website atau hubungi POLI.design Koordinasi dan Pelatihan Office: +39 02 2399 7217; formazione@polidesign.net. [-]

Ma Dalam Teknologi Dan Kode Komunikasi

Link Campus University
Kampus Penuh waktu 2 tahun November 2017 Italia Roma

Program formatif ditandai dengan komponen eksperimental yang kuat, hasil dari berbagai kegiatan lokakarya yang bertujuan [+]

Gelar-Gelar Magister Seni Unggulan di Italia 2017. Pengetahuan teknis yang baik adalah dasar untuk sukses menangani perencanaan dan kreativitas. Media digital dan kecepatan evolusi TIK (Teknologi Informasi dan Komunikasi) sebenarnya tantangan terus menerus profesional baru. Tiga tahun Sarjana dan program Magister yang disusun untuk menyediakan alat-alat yang diperlukan untuk terlibat essencial tantangan ini. Kursus bahasa Italia gratis akan ditawarkan kepada semua siswa yang pra-berlaku pada minggu pertama Juni. Melalui penelitian dan studi, maka Anda akan menguasai dunia digital untuk menggunakannya sebagai alat untuk membuat mutakhir produk dan merancang layanan baru dan lebih menarik bagi pengguna. Mata Pelajaran Program formatif ditandai dengan komponen eksperimental yang kuat, hasil dari berbagai kegiatan lokakarya yang bertujuan untuk "membuat nyata", bekerja sama dengan pusat penelitian di lingkungan universitas dan dengan entitas lain yang berhubungan dengan itu, aspek teoritis dibahas dalam pelajaran. Fitur lain yang unik tentu saja adalah adanya fakultas sangat berkualitas dan diwakili oleh tokoh-tokoh terkemuka dari dunia ICT dan desain interaksi, yang memiliki pengalaman yang signifikan baik secara nasional dan internasional. Sehingga ini dapat memastikan transfer pengalaman, keahlian dan pengetahuan yang terakumulasi selama karir mereka untuk siswa yang terdaftar. TAHUN PERTAMA Metodologi dan Teknik Penelitian Sosial Sosiologi bahasa komunikasi Sosiologi media baru dan jaringan sosial Semiotika artefak dan teori gambar Desain Interaksi I Elemen Pemrograman I (Web dan mobile) Tentu terintegrasi komunikasi Psikologi Kognitif Analisis dan visualisasi database TAHUN KEDUA Laboratorium komputer grafis, pemodelan dan pencetakan 3D Desain Interaksi II dan Desain Lab Antarmuka Bahasa Inggris untuk komunikasi multimedia Bahan yang dipilih Keterampilan [-]

Master in Luxury Goods Communication Management

Accademia del Lusso
Kampus Penuh waktu 9 bulan February 2017 Italia Milan

[+]

Tujuan Kursus

Siswa akan mampu bekerja dalam manajemen dalam sejumlah besar bidang komunikasi fashion termasuk styling dan konsultasi gambar, PR, peristiwa mengorganisir dan media komunikasi fashion. Prospek karir termasuk Communication Manager, Acara Agenda, Public Relations Manager, Press Office Manager, Editor, Stylist, Research Consultant, Konsultan Citra.

Kesempatan Magang

Pada berhasil menyelesaikan kursus Guru, siswa akan memiliki kesempatan untuk memutuskan apakah akan melakukan magang yang diselenggarakan oleh badan-badan resmi yang diakui secara hukum dan setuju dengan Office Penempatan di Accademia del Lusso.

... [-]

Master Dalam Fotografi Dan Desain Visual

NABA - Nuova Accademia di Belle Arti, Milano
Kampus Penuh waktu 1 tahun October 2017 Italia Milan

Program satu tahun Master di Fotografi dan Desain Visual, mengintegrasikan studi teoritis dengan laboratorium dan lokakarya proyek. [+]

Gelar-Gelar Magister Seni Unggulan di Italia 2017. Satu tahun Program Master di Fotografi dan Desain Visual , Mengintegrasikan studi teoritis dengan laboratorium dan lokakarya proyek. Kursus diperkaya dengan kunjungan dipandu ke pusat-pusat penelitian dan ruang kinerja, fasilitas produksi audiovisual, penerbitan, teater, studio seniman, museum, dan galeri seni kontemporer. Lokakarya simulasi tugas nyata di studio nyata teknologi-dilengkapi dilakukan bekerja sama dengan jaringan perusahaan mitra dan lembaga dan fokus pada berbagai bidang proyek dari pameran fotografi untuk majalah, interaksi foto / video, dan proyek-proyek perusahaan. Bagian kedua dari program ini didedikasikan untuk periode magang di perusahaan atau lembaga seperti perusahaan penerbitan, kantor redaksi, instansi foto, foto arsip, museum, galeri, atau studio foto yang dipilih yang bisa membantu memfasilitasi mereka masuk ke pasar kerja. Kombinasi dari semua aspek yang berbeda ini dan pendekatan merupakan alat melalui mana program ini mempersiapkan para profesional terobosan untuk memasuki dunia fotografi, seni, dan komunikasi nasional dan internasional. Selama Program satu tahun Master di Fotografi dan Desain Visual, siswa memiliki kesempatan untuk: Memperoleh dasar yang kuat dari pengetahuan sejarah dan budaya Mengembangkan keterampilan teknis dan praktis yang diperlukan untuk sukses di pasar nasional dan internasional Pelajari sejumlah metode profesional dan teknik presentasi yang akan berguna di lingkungan kerja PROGRAM KURIKULUM: Proyek dan Set Desain (Exhibition), Fotografi (Majalah), Photo Editing, Sejarah Fotografi, Teori Gambar, Fotografi System, Computer Graphics, Fotografi Technics, Studi Visual Program ini diakui oleh Kementerian Italia Pendidikan dan Penelitian (MIUR) sebagai Akademik Maste Degree (60CF) Karier Satu tahun MA di Fotografi dan Desain Visual melengkapi siswa dengan dasar-dasar yang diperlukan untuk melanjutkan studi mereka atau untuk memasuki dunia desain profesional dan industri kreatif. Program ini difokuskan pada pelatihan berbagai profesional yang terlibat dalam produksi, manajemen, dan distribusi gambar foto untuk kedua tujuan komersial dan tujuan artistik: Fotografer di berbagai bidang, termasuk iklan, fashion, arsitektur, dan seni , kurator dan operator budaya, peristiwa manajer untuk pameran fotografi, festival, pameran, dan tempat-tempat budaya lainnya, editor foto dan konsultan citra bagi perusahaan dan penerbitan, Photo spesialis penelitian dan arsiparis untuk bank gambar dan lembaga fotografi saham, Manajer untuk industri budaya yang terlibat dalam produksi dan pengelolaan bahan fotografi Mendukung The Stage & Penempatan kantor membantu mahasiswa dan lulusan mengidentifikasi dan menerapkan untuk magang dan posisi staf dengan calon majikan. 81% lulusan NABA mencari pekerjaan di posisi yang berkaitan dengan gelar mereka selama tahun pertama setelah lulus *. Siswa juga menerima saran dan bantuan dalam menyusun resume mereka, menulis surat pencarian kerja, dan mengatur portofolio profesional mereka. * Data yang diberikan oleh Demoskopea dari NABA 2012 lulusan. Magang & Penempatan NABA telah mengembangkan hubungan yang kuat dengan perusahaan terkemuka yang menyediakan magang bagi siswa NABA. Diantaranya adalah: Fondazione La Triennale di Milano, Fondazione Museion - Museo d'Arte Moderna e Contemporanea Bolzano, Form Konten Londra, BAK, dasar voor actuele kunst, Oliviero Toscani Studio, Sotheby Italia, Skira Editore, Associazione Viafarini, artshow Edizioni, Careof Organisasi Seni Kontemporer, Open Perawatan [-]

Menguasai Seni Dan Kerajinan Dari Desainer Kostum Untuk Opera Dan Balet

Accademia Costume e Moda
Kampus Penuh waktu 1 tahun October 2017 Italia Roma

Opera lahir di Italia. Gioacchino Rossini, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini semua bermain bagian dari mendikte aturan dan dalam pengembangan opera, dari menyenangkan dan romantis untuk melodramatis atau realistis Desainer kostum adalah seniman yang tahu sejarah, tradisi, asal antropologis, interpretasi psikologis, emosional dan saran keahlian kostum. Desainer kostum adalah bakat kreatif kontemporer, master keahlian, ketangkasan dan desain. [+]

Opera lahir di Italia. Gioacchino Rossini, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini semua bermain bagian dari mendikte aturan dan dalam pengembangan opera, dari menyenangkan dan romantis untuk melodramatis atau realistis Desainer kostum adalah seniman yang tahu sejarah, tradisi, asal antropologis, interpretasi psikologis, emosional dan saran keahlian kostum. Desainer kostum adalah bakat kreatif kontemporer, master keahlian, ketangkasan dan desain. I Tingkat Masters Gelar Seni dan Kerajinan dari Costume Designer untuk Opera dan Ballet dimaksudkan untuk menjadi jalur teoritis dan praktis intensif studi, dengan penelitian ilmiah dan tangan-laboratorium menawarkan alat untuk desain, pemodelan dan aplikasi kostum pembuatan: teknik fokus pada kostum menjahit dan aksesoris mereka, wig, make-up, masker dan perhiasan, alas kaki, tutup kepala. Ini semua ditawarkan di laboratorium menggunakan teknik-teknik praktis dan aplikasi, berusaha untuk mencapai organisasi, desain dan keterampilan operasional. Peluang profesional Kursus ini Master kereta profesional sebagai desainer kostum asisten, konsultan desainer kostum, costumiers profesional mampu bekerja baik di tingkat nasional dan internasional di Opera dan Ballet sejak lulusan yang mampu menganalisis dan kreatif menginterpretasikan tema, melakukan penelitian mendalam sejarah; mewujudkan sketsa kostum, kain sampel, ikuti manufaktur, desain aksesoris, make up dan wig yang diperlukan untuk produksi. Kepada siapa Guru ini ditujukan untuk mereka yang telah berhasil menyelesaikan gelar pertama yang diakui, akan topik yang relevan dengan kursus ini, dan ingin belajar dengan tujuan untuk serius fokus pada karir terhadap desain kostum. Siswa yang telah berhasil menyelesaikan gelar sarjana di Artistik / Desain atau area subyek terkait Kursus Master: YES Siswa gelar Seni humanistik dan Liberal yang telah berhasil menyelesaikan kursus sarjana tidak terkait dengan bidang spesialis Master: YES, jika diterima oleh Komite Course Profesional industri sektor dan siswa yang belum menyelesaikan gelar sarjana diakui tetapi program swasta dalam wilayah subjek kursus: YES, jika diterima oleh Komite Course dan hanya akan memenuhi syarat untuk menerima sertifikat partisipasi. DURASI Durasi kursus adalah salah satu tahun akademik dan kehadiran adalah wajib namun untuk diterima pada siswa penilaian akhir harus memiliki minimal 80% terbukti kehadiran. Pendekatan pendidikan Kelas teori, seminar dengan para ahli bidang, menetapkan desainer, penari, aktor, sutradara, lokakarya laboraturium dan latihan, studi dipandu individu, kunjungan ke bioskop, toko kostum, museum, koleksi seni dan galeri. Karena permintaan dan sejumlah tertutup tempat yang tersedia (untuk menjaga kualitas pada tingkat tinggi studi ini) untuk mendapatkan akses ke kursus itu diperlukan berhasil menyelesaikan penilaian masuk, wawancara dan presentasi dari Portofolio. Pada akhir Master siswa akan menerima saya Tingkat Akademik Guru Diploma diberikan oleh Accademia Kostum & Moda dan diakui oleh Departemen Pendidikan Italia. [-]

Gelar Master Dalam Permainan / Bermain: Desain, Arah Dan Produksi

International University of Languages and Media
Kampus Penuh waktu 1 tahun October 2017 Italia Milan

PERTANDINGAN / PLAY: Desain, arah & produksi program baru Guru untuk calon desainer yang percaya pada budaya permainan yang menghargai keragaman, kreativitas dan inovasi. [+]

Gelar-Gelar Magister Seni Unggulan di Italia 2017. PERTANDINGAN / PLAY: Desain, arah & produksi program baru Guru untuk calon desainer yang percaya pada budaya permainan yang menghargai keragaman, kreativitas dan inovasi. Dalam konteks desain game, IULM sekarang menawarkan terobosan satu tahun, full-time, Inggris hanya, studio berbasis Program Magister terletak di pusat kota Milan, Italia. Program ini dirancang untuk siswa yang tertarik dalam menciptakan segar, inventif, dan eksperimental video game & pengalaman interaktif. Sebuah ketat - dan belum bermain - konsentrasi pada praktek profesional akan menyebabkan lulusan untuk pekerjaan lanjutan di desain game dan media baru produksi. Disutradarai oleh Matteo Bittanti dan dikoordinasikan oleh Pietro Righi Riva, GAME / PLAY fitur beberapa desainer paling inovatif dan terkenal, sarjana, dan penulis bekerja hari ini dan yang sangat berkomitmen untuk penelitian mereka, praktek, dan pengajaran. PERTANDINGAN / PLAY Desain, Arah, dan Produksi menyediakan semua alat dan keterampilan yang dibutuhkan untuk pengembangan, distribusi, dan pameran cutting edge video game dan pengalaman interaktif. model pembelajaran program difokuskan pada tangan-sesi dengan fakultas dicapai, seniman tamu, pengembang game dari seluruh dunia, dan kritik kelompok dengan instruktur dan rekan-rekan. Siswa juga akan mengambil kursus dalam studi permainan dan Game Seni yang membahas praktek kritis dan estetika eklektik. Benar-benar interdisipliner Program, GAME / PLAY mendukung kolaborasi dan pertukaran yang berarti antara departemen sekolah yang berbeda. Penyelesaian program akan mendapatkan lulusan Magister dari IULM Universitas Selama tahun (Oktober 2016 - Juli 2017), siswa akan bekerja secara individu maupun tim untuk melakukan brainstorming, penelitian, desain, dan mengembangkan permainan digital yang akan menjadi mereka tugas akhir untuk diserahkan pada kompetisi internasional seperti Independent Game Festival, IndieCade, Fantastic Arcade (Amerika Serikat), A Maze. (Jerman), Game On! (Argentina), Gamerz (Prancis), dan masih banyak lagi. Selain itu, pada bulan Februari 2017, semua siswa yang terdaftar akan melakukan perjalanan ke San Francisco untuk mengunjungi tahunan Game Developers Conference dengan Koordinator Program dan menghadiri acara, lokakarya, dan panel. Selain partisipasi mereka dalam acara-acara macam departemen dan kampus, siswa akan mengambil keuntungan penuh dari persembahan seni dan budaya yang kaya Milan: selama tahun akademik, kelas akan mengunjungi beberapa Museum, Yayasan, dan Galeri, menghadiri lokakarya, konferensi, dan berbicara. Siswa juga didorong untuk berpartisipasi dalam acara yang berhubungan dengan game seperti kemacetan, pameran, kompetisi, festival, dan lokakarya yang berlangsung di Milan. Biarkan permainan dimulai! IULM Universitas Terletak di Milan, salah satu kota yang paling beragam, dinamis, dan canggih di Eropa, IULM University adalah salah satu universitas terkemuka Italia dalam studi media, komunikasi, dan bahasa. Misi IULM Universitas adalah untuk melatih dan mengajarkan profesional yang mampu mengambil tantangan dan menangkap peluang yang muncul dari pasar internasional dan skenario, sementara juga membentuk pria dan wanita menyadari keberadaan mereka sendiri dan layak. IULM menjamin siswa kesadaran budaya yang mendalam dan pendidikan universitas yang solid - campuran teori dan praktek: mengadopsi pendekatan terpadu, yang telah terbukti sangat berguna tidak hanya dalam membantu siswa berhasil memasuki dunia kerja, tetapi juga dalam membantu mereka menemukan kepuasan pribadi dalam hidup mereka. Kursus GAME / PLAY Guru terdiri dari sembilan kursus yang diajarkan oleh dosen luar biasa. Selain itu, fitur serangkaian pembicaraan unmissable dan lokakarya. PERTANDINGAN SCENES menyelidiki hubungan antara seni dan permainan, permainan terutama digital. Mengkaji berbagai intervensi artistik terinspirasi oleh video game atau eksplisit menggunakan teknologi digital berbasis permainan, termasuk penggunaan patch atau diubah video game atau re-pemaknaan dari game yang ada dan / atau permainan mekanik. GameScenes juga meneliti pengaruh game - baik digital dan tradisional pada lukisan, patung, jalan dan seni graffiti, kinerja, budaya visual, dan budaya sampel / remix. Selama mahasiswa semester akan mengalami dan mendiskusikan permainan seni, intervensi machinima, dalam game, dan pertunjukan, instalasi situs khusus, mods situs-relatif, tetapi juga permainan papan, simulasi, dan mainan. Topik tentu saja termasuk representasi seksual dan politik, ideologi dan politik di karya seni berbasis permainan, kritik Game Seni dan interaksi antara game dan Seni Kontemporer. Melalui PERTANDINGAN siswa PRODUKSI akan mempelajari kerajinan pengembangan game melalui serangkaian latihan praktis. kelas mengeksplorasi unsur-unsur umum untuk semua game yang mendasar bagi seorang desainer permainan bekerja dalam format apapun, dari olahraga untuk naik game ke komputer dan video game. Siswa akan menginvestasikan waktu mereka dalam desain yang sebenarnya dan produksi, yang akan disusun dan dipandu oleh instruktur. waktu produksi ini akan dilengkapi dengan di kelas latihan, bacaan, dan diskusi, dan berbicara dari mengunjungi seniman dan pengembang game. Siswa akan membuat dan pengalaman selaras game, memperkenalkan siswa untuk peran produksi, bermain-pengujian, pertimbangan penonton dan platform, dan kekhawatiran praktis lainnya dalam permainan bangunan. Pada akhir tahun akademik setiap siswa atau kelompok akan menghasilkan permainan digital dimainkan. Di antara topik yang dibahas oleh PERTANDINGAN PRODUKSI adalah penelitian, pra-produksi, produksi, kolaborasi, dan distribusi. Memilih bahasa yang paling tepat untuk mengekspresikan ide desain permainan yang sama pentingnya dengan memilih teknologi yang paling efektif, atau pasar yang tepat. PERTANDINGAN Estetika memberikan pengenalan estetika dalam pengembangan game kontemporer, dari dinamika interaksi dengan gaya visual. Ini mengeksplorasi semua aspek representasi dalam permainan - dari simulasi untuk bermain abstrak, dari foto-realisme ke rendah-poli seni, dari ekspresionisme digital estetika punk radikal - memberikan siswa pengalaman berharga menggunakan berbagai bahasa, strategi, dan metode yang dapat diterapkan untuk proyek-proyek mereka. Instruktur akan memberikan referensi yang berguna dan akan membantu mahasiswa dalam mengidentifikasi dan mencapai gaya mereka yang unik. Untuk mengevaluasi kerja-di-kemajuan siswa selama tahun, Program mengadopsi format sekolah seni kritik mingguan: baik anggota fakultas dan mahasiswa akan berpartisipasi dalam diskusi konstruktif, langsung, dan terbuka tentang keadaan proyek mereka. Sebuah Kritik PERTANDINGAN dimaksudkan untuk mempromosikan lingkungan yang kreatif dan konteks intelektual untuk eksperimen. Siswa didorong untuk serius menantang konvensi yang berlaku dari game digital (baik dari segi bentuk dan isi), mengembangkan bentuk-bentuk baru, dan menjadi inovator dalam desain dimainkan. PERTANDINGAN KONTEKS menguji relevansi sejarah dan budaya dari bermain, membahas karakteristik kunci dari permainan, survei yang muncul dan pendekatan interdisipliner untuk desain game. Perhatian khusus diberikan untuk mengintegrasikan pengetahuan dan desain pendekatan dari bidang kreatif lainnya, seperti arsitektur, desain fashion, desain layanan, dan seni kontemporer. Penting untuk modul adalah proses membantu siswa mengembangkan strategi untuk mengeksplorasi pendekatan ini untuk pengembangan dan produksi karya mereka sendiri. Perhatian khusus akan ditujukan untuk evolusi desain permainan sebagai disiplin, dan bagaimana berinteraksi dengan perubahan konstan dalam desain dan budaya sama sekali. Setiap minggu selama semester, instruktur akan memperkenalkan dan mendiskusikan permainan tertentu. Siswa akan diminta untuk bermain game dan berkontribusi untuk diskusi. Tema dieksplorasi di kelas selanjutnya akan digunakan untuk tujuan pembangunan. penciptaan permainan dan produksi usaha multidisiplin yang menguntungkan dari eksperimen dan penerapan teknik inovatif dan pendekatan yang dipinjam dari ilmu pengetahuan dan seni. Dalam PERTANDINGAN LAB, siswa akan diperkenalkan dengan pilihan teknik non-tradisional yang seniman telah menggunakan untuk membuat game: kamera-dibantu mematung 3D, DIY menangkap gerakan eksperimen, scripting visual, integrasi dunia nyata menangkap ke dalam komputer dunia yang dihasilkan, dan banyak lagi. Instruktur akan memperkenalkan siswa untuk alat ini untuk cepat prototipe ide eksperimental dan untuk mengintegrasikan teknik ini ke dalam proyek-proyek mereka. PERTANDINGAN STUDIO memberikan siswa dengan satu set bahan, alat, perpustakaan, kerangka, mesin, interface, dan instrumen untuk membuat game, baik analog dan digital. Di antara alat-alat digital yang akan dieksplorasi adalah Pengolahan (alat yang hebat untuk belajar dasar-dasar pemrograman, bebas dan open source) dan Persatuan 3D, mesin yang paling populer untuk pembuatan game. Kursus ini juga melibatkan fase 'cepat prototyping', dimana pengembang bekerja keras untuk melaksanakan sejumlah besar ide-ide kecil untuk menguji potensi mereka sebelum memulai proses lebih kaku dan mahal yang terlibat dalam produksi penuh. Beberapa game terkenal dalam sejarah dimulai dengan prototipe minimalis dibuat dalam waktu kurang dari seminggu. adalah kursus intensif yang bertujuan untuk membangun repertoar siswa keterampilan cepat-prototyping dan menyediakan siswa dengan pengalaman berharga dalam memulai dan menyelesaikan permainan. Setiap prototipe akan dibatasi dalam tema konseptual dan / atau dalam kendala teknis yang unik. Sekedar belajar program, siswa di kelas ini akan mengeksplorasi model dan algoritma yang berguna untuk mengembangkan permainan. Siswa memperoleh keterampilan praktis dengan membangun pengalaman gameplay melalui serangkaian latihan pendek siklus. PERTANDINGAN BISNIS memberikan siswa yang ingin mendapatkan pekerjaan di industri video game dengan pemahaman dasar tentang komponen dan driver ekonomi, sehingga mereka dapat lebih memahami peran mereka di dalamnya, baik sebagai karyawan dari sebuah perusahaan besar, mitra dalam independen studio, pengembang individu, atau kontraktor freelance. Tujuan dari kelas ini adalah untuk memberikan pengetahuan praktis dan siswa pemahaman konseptual perlu mencapai tingkat terbesar kesuksesan dan kebebasan kreatif sepanjang karir mereka. Kursus ini juga membahas isu-isu yang berkaitan dengan pemasaran, jaringan, dan promosi. Penciptaan strategi mendongeng baru untuk game digital adalah salah satu isu utama dalam pengembangan game. permainan narasi membangun jembatan antara menulis dramatis untuk teater dan film, televisi, dan desain game, dan membuka jalan baru untuk jenis baru dari menulis untuk media digital. PERTANDINGAN MENULIS adalah tangan-kursus yang berfokus pada permainan yang mencakup komponen mendongeng yang kuat, memberikan kesempatan untuk melakukan pekerjaan interdisipliner. Kursus ini memperkenalkan siswa untuk desain game naratif, termasuk konseptualisasi, strategi desain naratif dasar, dan menulis. Sepanjang tahun ini, siswa akan belajar bagaimana menggunakan alat yang berbeda dan mesin untuk mengembangkan permainan narasi; mereka akan bekerja secara individual maupun dalam tim. PERTANDINGAN MENULIS menggunakan genre game petualangan sebagai pintu gerbang ke strategi umum yang digunakan untuk memasukkan narasi dalam permainan. Fitur Gelar Level: Gelar Master Bahasa: English-satunya Penonton: penuh waktu, wajib Gelar Diperlukan: BA ECTS: 60 Durasi: 1 tahun (Oktober 2017 - Juni 2018), 1500 jam Tentu saja Frekuensi: wajib, 3-4 hari per minggu Lokasi: Milan, Italia Tanggal mulai: 9 Oktober 2017 Aplikasi Mulai Tanggal: berkelanjutan Batas Pendaftaran: September 30, 2017 Biaya Siswa Eropa € 13,500 Biaya pra-pengiriman: € 100 (yang dapat dikurangkan dari pembayaran pertama) Mahasiswa non-Eropa € 16,200 Bagaimana menerapkan Aplikasi sekarang terbuka Setelah seleksi, Master mengakui lulusan di Art, Studi Media, Komunikasi dan Grafis, Teknologi Informasi, Desain atau Arsitektur dan setara atau calon mereka yang telah memperoleh pengalaman profesional yang signifikan di lapangan. Program ini memiliki sejumlah tempat yang tersedia. Semua pelajaran diajarkan dalam bahasa Inggris dan siswa harus mahir dalam bahasa Inggris agar dapat berpartisipasi. Pelamar akan diterima pada seleksi yang ketat berdasarkan: a) surat lamaran menguraikan latar belakang ilmiah dan kreatif serta rencana penelitian saat ini dan masa depan. Siswa didorong untuk mengartikulasikan dirinya atau alasan nya untuk memilih permainan digital atau seni interaktif sebagai media ekspresi; b) Satu-halaman curriculum vitae merinci keterampilan, prestasi, dan pengalaman sebelumnya; c) Sebuah portofolio terbaru dari pekerjaan yang paling signifikan siswa dalam bidang atau disiplin (menulis, seni, desain, kinerja, dll); d) Sebuah proposal proyek untuk permainan atau media sepotong interaktif (500 kata max); e) Sebuah wawancara dengan Direktur Program dan Koordinator Program. Aplikasi harus dikirim ke Kantor Akademik IULM. [-]

Master Dalam Sepatu & Tas Desain Koleksi

Polimoda, International Institute Fashion Design & Marketing
Kampus Penuh waktu 14 bulan October 2017 Italia Florence

Desainer aksesori meningkatkan siluet dengan menambahkan gaya tanda tangan kreatif mereka untuk koleksi kontemporer. Sepatu dan tas menekankan melihat dan membantu untuk menciptakan suasana hati yang tepat; mereka sering menunjukkan status budaya dan sosial dan harus praktis, tangguh dan tahan lama. Program Master mengajarkan Anda bagaimana untuk menafsirkan, desain dan menghasilkan koleksi berdasarkan-lama berdiri, canggih ... [+]

Master dalam Sepatu & Tas Collection Desain Desainer aksesori meningkatkan siluet dengan menambahkan gaya tanda tangan kreatif mereka untuk koleksi kontemporer. Sepatu dan tas menekankan melihat dan membantu untuk menciptakan suasana hati yang tepat; mereka sering menunjukkan status budaya dan sosial dan harus praktis, tangguh dan tahan lama. Program Master mengajarkan Anda bagaimana untuk menafsirkan, desain dan menghasilkan koleksi berdasarkan-lama berdiri, tradisi Italia canggih keahlian. Anda belajar bagaimana menjaga integritas artistik dalam pekerjaan Anda, sementara menghormati gaya individual dari orang lain yang terlibat dalam proses kreatif. Anda harus dapat secara efektif menyajikan gaya Anda dan berkolaborasi dengan berbagai merek, produsen, pengrajin, dan desainer fashion. Guru akan mendorong pertumbuhan pribadi dan budaya Anda, sampai ke penciptaan dan presentasi profesional koleksi aksesoris inovatif yang mencerminkan semangat musim dan pikiran seorang desainer profesional sejati. KETERANGAN Program master membawa Anda melalui berbagai tahap yang terlibat dalam pengembangan Sepatu asli, Tas dan koleksi aksesoris. Pada bagian pertama tentu saja, visi pribadi diperkuat melalui penelitian aspek budaya Sejarah, Suku, Seni Kontemporer dan Tren. Ilustrasi Anda, teknik menggambar, komputer grafis dan keterampilan styling akan ditandai dan personal. Anda akan belajar bagaimana menguasai keterampilan teknis dan kreatif seperti Pembuatan Pola, Prototyping, Computer Aided Design dan Teknik Artisan serta standar tinggi keahlian, desain inovatif dan manajemen dan produksi prototipe dan spesifikasi teknis yang pada akhirnya dapat digunakan untuk produksi. Keterampilan strategis dan manajerial akan dipraktekkan melalui lokakarya dan sesi kelompok di mana skenario pengembangan produk akan dianalisis dan diterapkan. Anda akan bekerja dalam tim bersama-sama dengan pengrajin, pemotong pola, art director, dan pemasaran dan manajer komunikasi untuk mengembangkan produk pada proyek-proyek yang berbeda setelah singkat, memberikan Anda kemungkinan untuk memperluas kompetensi Anda sebagai pemain tim. Isu penting dari Koleksi Manajemen akan diterapkan seperti Perencanaan Line, Supply Chain, Standar Produksi, Pengendalian Anggaran, Harga dan Pelanggan Hubungan. Anda akan belajar bagaimana untuk membuat sebuah Bisnis Mode, menulis rencana bisnis, cari mitra, dan berhubungan dengan tekan dan klien. Selama kursus kami akan mengajari partisipasi di kompetisi bakat fashion internasional. Pada jangka menengah seminar akan diselenggarakan dengan profesional fashion. Anda akan mempresentasikan proyek dan koleksi sebagai tim dan individu sebagai seorang desainer. Selanjutnya Anda akan dibawa melalui semua tahapan menganalisis sumber inspirasi, menciptakan dan memproduksi pola dan prototipe dan mengelola penciptaan koleksi 14 sepotong sepatu dan aksesoris dengan produksi 5 item. Terakhir, Anda akan belajar untuk meningkatkan citra koleksi tanda tangan melalui presentasi profesional, menggunakan pendekatan interdisipliner yang dapat mencakup sebuah acara, penciptaan portofolio, penembakan, buku tampilan dan internet atau video yang presentasi. Pada akhir kursus master Anda akan menyajikan koleksi tesis Anda untuk profesional di industri, pemandu bakat, pembeli dan media - menjadi penulis yang khas mampu menciptakan dan mewujudkan koleksi tanda tangan. BAGAIMANA MENERAPKAN Kursus master ini terbuka untuk lulusan (atau setara), mahasiswa atau profesional dengan setidaknya 2/3 tahun pengalaman di sektor ini. Preferensi akan diberikan kepada lulusan Fashion atau Desain Alas Kaki, Seni dan Desain Industri. Calon akan dipilih berdasarkan: portofolio dan riwayat hidup surat motivasi wawancara dengan Kepala Departemen Desain PELUANG KERJA Alas kaki, tas dan aksesori Designer Produk Developer. [-]

Master Di Arah Mode: Eceran & Pengalaman Manajemen

Milano Fashion Institute
Kampus Penuh waktu 16/01/2017 - 20/01/2018 tahun October 2017 Italia Milan

Master di Arah Mode / Ritel & Manajemen Pengalaman bertujuan untuk melatih para profesional yang paling inovatif yang bertanggung jawab untuk saluran dan proses distribusi di comapnies beroperasi di industri Fashion, Mewah & Gaya Hidup.Di [+]

Magister Arah Mode: Retail & Manajemen Pengalaman

Master di Arah Mode / Ritel & Manajemen Pengalaman bertujuan untuk melatih para profesional yang paling inovatif yang bertanggung jawab untuk saluran dan proses distribusi di comapnies beroperasi di industri Fashion, Mewah & Gaya Hidup. Secara khusus, profil akan mampu untuk merencanakan dan mengelola distribusi dan ritel dalam tipologi yang berbeda dari ritel perusahaan berorientasi: merek yang terintegrasi hilir di dalam pipa dengan jaringan mereka sendiri dari toko langsung dioperasikan (DOS) atau toko waralaba, departemen toko, rantai ritel Internasional dan kecil rantai ritel lokal, on-line pengecer, dll peran profesional utama adalah: ... [-]


Gelar Master Dalam Arsitektur - Desain Interior Dan Otonomi

The Second University of Naples (SUN)
Kampus Penuh waktu 2 tahun October 2017 Italia Aversa

Kursus ini merupakan yang sesuai tentu saja dalam bahasa Inggris dari program gelar tingkat kedua di Architettura - Progettazione degli lnterni e per I'Autonomia, dan ditawarkan sebagai bagian dari inisiatif untuk promosi internasional sesuai dengan Keputusan Menteri 50/2010 yang memungkinkan untuk menyiapkan program yang sesuai dalam bahasa Inggris [+]

Kursus ini merupakan yang sesuai tentu saja dalam bahasa Inggris dari program gelar tingkat kedua di Architettura - Progettazione degli lnterni e per I'Autonomia, Dan ditawarkan sebagai bagian dari inisiatif untuk promosi internasional sesuai dengan Keputusan Menteri 50/2010 yang memungkinkan untuk mengatur sesuai program dalam bahasa Inggris untuk tahun ajaran 2012-13. Kursus, yang akan diselenggarakan sepenuhnya dalam bahasa Inggris, terbuka baik untuk siswa Italia dan asing. lt dirancang sebagai bagian dari inisiatif untuk promosi internasional dengan tujuan meningkatkan jumlah mahasiswa internasional, didorong oleh daya tarik dari kawasan budaya geographical- kualitas tertinggi baik dari segi tradisi keterampilan ilmiah dan disiplin di bidang arsitektur dan desain, dan karena fakta bahwa wilayah Campania memiliki lima situs Warisan Dunia UNESCO dan dua daerah UNESC0 Man & Biosphere. Kurikulum Tahun pertama Desain struktur Indoor Teknologi Berkelanjutan Sejarah Arsitektur dan Desain Desain arsitektur Hukum publik Laboratorium Perkotaan dan Lingkungan Desain dan Restorasi Desain perkotaan Pedotechnologies dan restorasi lingkungan Keterampilan Komputer (ujian kualifikasi) Pelatihan (ujian kualifikasi) Tahun kedua Desain arsitektur kota Desain Desain Dibangun Pengendalian Lingkungan dan Energetic Sistem Manajemen evaluasi Evaluasi rencana kota teori keputusan Desain restorasi ESP (Bahasa Inggris untuk Keperluan Khusus) (ujian kualifikasi) Ujian opsional (ujian) Bahan dan Teknologi Desain Keberlanjutan (opsional ujian) Desain Arsitektur II (opsional ujian) Desain Interior (opsional ujian) Ujian akhir (ujian kualifikasi) [-]

Pemasaran Dan Desain Kreatif (ms Mdc)

Audencia Business School
Kampus Penuh waktu 12 - 15 bulan

Master spécialisé® Pemasaran, Desain dan Penciptaan bersama manajer, desainer dan insinyur. Ini mengajarkan mereka untuk bekerja bergandengan tangan untuk jasa perusahaan melalui pemikiran desain. Siswa juga belajar untuk bekerja di lintas dengan departemen lain, sementara menduduki fungsi manajemen strategis. [+]

Gelar-Gelar Magister Seni Unggulan di Italia 2017. Master spécialisé® Pemasaran, Desain dan Penciptaan bersama manajer, desainer dan insinyur. Ini mengajarkan mereka untuk bekerja bergandengan tangan untuk jasa perusahaan melalui pemikiran desain. Siswa juga belajar untuk bekerja di lintas dengan departemen lain, sementara menduduki fungsi manajemen strategis. Kekuatan program Sebuah program yang memiliki hampir 10 tahun pengalaman 3 sekolah bergengsi bertemu: Audencia Nantes, Nantes dan Central School of Design Pertama pelatihan asosiasi manajer, insinyur dan desainer untuk belajar untuk bekerja sama di perusahaan jasa Mahasiswa dari berbagai latar belakang (pelatihan, pengalaman profesional atau kebangsaan) Kemitraan pendidikan tahunan dengan disesuaikan Groupe SEB mengarah ke realisasi proyek beton dengan kolaborasi manajer pemasaran, R & D dan desain Sosialisasi dengan alat-alat teknis dan teknologi paling maju di pasar: CAD / CAM, prototyping cepat, perendaman virtual ... Sebuah jaringan alumni yang penting untuk integrasi profesional yang lebih baik Eksplorasi 360 desain Program Master Spécialisé® Pemasaran, Desain dan Penciptaan menyelaraskan seluruh kurikulum untuk menyeimbangkan teori dan diterapkan proyek transversal. Tujuan dari perusahaan (30%) Mampu menganalisis lingkungan bisnis dan untuk menyimpulkan rekomendasi dalam hal posisi dan desain merek pemasaran. Pemasaran Strategis penciptaan Berorientasi desain teori pemasaran Perilaku konsumen Representasi dan komisi tahap produk Interaksi komponen (20%) Memahami hal manajemen inovasi dan tim desain. Mengetahui mengembangkan dan melindungi modal intelektual perusahaan. Tahu pasar desain dan aktor yang Praktek desain Pengembangan Manajemen Proyek Produk Metode kreativitas Perlindungan industri dan pengajuan merek dagang dan desain Desain perusahaan (50%) Mengetahui bagaimana menganalisis interaksi pelanggan dengan produk atau jasa, dan atribut nilai. Memahami dan menggunakan alat-alat penciptaan dan pengembangan. Ergonomi dan fungsionalisme Teori Bentuk Grafis, CAD, CAD Bahan, proses dan siklus hidup Virtual reality Negara seni NTI Desain sensorik Buat dengan teknologi baru 4 sampai 6 bulan magang perusahaan Studi lapangan Pemasaran yang sedang berlangsung, Desain dan Penciptaan diterapkan dan secara lintas tahunan selama misi ke dua perusahaan: SEB, mitra strategis dari pelatihan, dan perusahaan yang berbeda setiap tahun, dipilih sesuai dengan kriteria strategi inovasi parah.   Siswa didorong untuk berinteraksi kuat dengan perusahaan dan menawarkan prototipe realistis: Proyek Dorel dengan tema mandi: studi etnografi, riset pasar, penciptaan pengguna skenario, rekomendasi, prototyping dan maket Pengembangan produk baru untuk Philips sejalan dengan strategi bisnis Tesis profesional: jaminan keahlian untuk majikan Wisuda Master Spécialisé® mengasumsikan pertahanan dari tesis profesional. Ini adalah pekerjaan pribadi mendalam tentang analisis dan refleksi pada masalah yang berkaitan dengan berita internasional dan dibangun dari informasi konkret dikumpulkan. Masing-masing akan fokus penelitian ini dalam kaitannya dengan jalan sendiri dan kepentingannya. Akhirnya, hal itu bergantung pada misi 6 bulan dalam bisnis yang ada di logika proyek profesional. Keahlian ini secara signifikan meningkatkan pengetahuan industri setiap siswa dan sangat memudahkan integrasi lulusan ke dunia kerja.   Beberapa contoh tesis profesional:     Desain suara di ritel: rem bermotor atau kinerja tim Evolusi sektor energi dan dampaknya pada stasiun layanan Desain-berpikir menyelamatkan birokrasi Weberian: kasus reformasi dukungan kepada bersenjata Ethno-Marketing: studi proaktif wawasan konsumen pada layanan inovasi produk. Kasus aplikasi: nomadisme makanan Pasar hotel butik: respon yang efektif dan berkelanjutan untuk keletihan standar hotel? Pemasaran sensorik pada saat digital: layar untuk indra Konsumsi dan persiapan makanan di sebuah panti jompo Cina Beberapa keterampilan tertutup Analisis pasar Kebutuhan definisi Menguasai strategis dan operasional alat desain Dorongan penciptaan Posisi strategis perusahaan Mengadaptasi alat desain didasarkan pada tujuan Mengantisipasi perkembangan pasar Pengambilan Keputusan Strategis Corporate branding reposisi Loyalitas Pelanggan Akuisisi pengetahuan baru dan keterampilan baru dalam perusahaan (teknologi, pemasaran ...) Beberapa contoh peluang kerja Desain Manajer Product Manager Manajer Proyek Inovasi Manajer Art Director Inovasi Project Manager [-]

Desain Interior - Master Tingkat 1

IED – Istituto Europeo di Design Rome
Kampus Penuh waktu 1 tahun January 2017 Italia Roma

desain interior membutuhkan pengetahuan rinci tentang sejarah, seni, sosiologi, psikologi, ilmu material, pelatihan yang memadai tentang peraturan, sistem dan kebutuhan fungsional dari pembeli. Tujuan dari Master di Desain Interior sedang mempersiapkan profesional untuk mengembangkan berbagai tahapan proyek, mulai dari konsep sampai selesai dari suatu produk (dari desain industri untuk ruang hidup) menilai semua aspek proyek. Metodologi pengajaran dimulai dari sejarah desain dan pasar (strategi & bisnis) dengan konsep proyek yang ditandai dengan identitas yang kuat dan kesempatan nyata yang dilakukan. [+]

PROGRAM INI DIAJARKAN DI ITALIA Persyaratan: Guru ini harus mencakup gelar Honours di bidang arsitektur, teknik, desain, ekonomi atau humaniora. Penerimaan tunduk wawancara, presentasi CV dan portofolio. Metodologi dan struktur: Metodologi Master di Desain Interior didasarkan pada proyek, dengan partisipasi dari perusahaan dan perusahaan profesional yang perwakilan bekerja sebagai bagian dari fakultas saja. Master di Desain menawarkan program pelatihan itu, dengan mengintegrasikan metodologis, aspek teknis dan desain, memberikan kesempatan untuk meningkatkan pendekatan profesional yang lengkap, declinable dan berlaku di berbagai bidang pekerjaan peserta. Metodologi pengajaran mengarah ke pengalaman proyek beton dan penelitian permanen pada diri mereka sendiri, dengan tujuan untuk menciptakan identitas yang kuat dan dibedakan. Master di Desain Interior dirancang atas dasar model pembelajaran / pengajaran yang mencerminkan struktur organisasi dari perusahaan desain, melayani sebagai konteks di mana banyaknya pengetahuan sebelumnya mewakili nilai. guru memiliki peran mediasi dan mendukung proses belajar sementara siswa merupakan bagian aktif dalam pembangunan keterampilan sendiri terutama yang berhubungan dengan desain dunia. Semua disiplin lain, seperti strategi, komunikasi proyek, bisnis dan graft teknologi komunikasi organik ke beberapa pengalaman proyek. metodologi pengajaran dibagi menjadi fase metodologis, fase desain dan momen akhir sintesis. Dalam seluruh tiga fase, pelajaran mencakup lokakarya bertujuan membangun dan berbagi pengalaman dan proyek dengan siswa. Tahap metodologi bertujuan untuk mempersiapkan siswa untuk saat penelitian dan konsep dalam rangka untuk menentukan tujuan dan nilai riil dari proyek ini. Sebuah aspek fundamental dari kursus adalah studi tentang prinsip-prinsip komposisi ini. Tahap desain dari Lokakarya memungkinkan siswa untuk mendapatkan ke jantung topik dan menangkap kekhususan dari setiap mata pelajaran (desain produk, desain interior, desain landscape) dengan menyediakan alat untuk menjadi lebih akrab dengan proyek. Ini adalah titik di mana tahap metodologis menemukan aplikasi di bidang praktis. Tahap terakhir adalah berdasarkan pada pengembangan proyek akhir, momen sintesis semua pelajaran di mana siswa mengembangkan wawasan alami selama kursus, selalu dipimpin oleh supervisor yang membimbing mereka dalam perjalanan ini. Pada akhir kursus, praktisi akan mampu mengelola kompleksitas dan mengkoordinasikan proyek desain melalui pendekatan terpadu termasuk kreatif, budaya, produktif, pemasaran dan aspek komunikasi. Program ini diakui oleh MIUR (Kementerian Pendidikan, Universitas dan Penelitian) sebagai Guru Akademik Tingkat I [-]

Master Desain Interion

Marconi University
Kampus Penuh waktu 12 bulan October 2017 Italia Roma

Master di Desain Interior dimaksudkan untuk individu yang tertarik dalam memahami desain interior kontemporer, dengan mempertimbangkan beberapa mata pelajaran seperti seni, sejarah desain, kolorimetri dan bahan dalam perspektif multidisiplin. [+]

Gelar-Gelar Magister Seni Unggulan di Italia 2017. Itu Master Desain Interion dimaksudkan untuk individu yang tertarik dalam memahami desain interior kontemporer, dengan mempertimbangkan beberapa mata pelajaran seperti seni, sejarah desain, kolorimetri dan bahan dalam perspektif multidisiplin. Secara khusus, program Magister menyediakan profesional dengan kompetensi, tanggung jawab, kepekaan terhadap kebutuhan yang modern berubah dan kemampuan untuk mengontrol seluruh proses perencanaan. perencanaan dan manajemen keterampilan bersama-sama dengan eksperimentasi bentuk kreatif dan tidak konvensional dan solusi strategis memberikan siswa instrumen yang tepat untuk menyeimbangkan interaksi antara keinginan, gambar dan kebutuhan praktis penting. Seorang siswa diberikan gelar Master setelah berhasil mempertahankan tesis akhir nya di depan majelis hakim. Grading didasarkan pada skala 0-110; 66 adalah passing grade dan siswa yang memperoleh nilai penuh dari 110 mungkin juga diberikan 'summa cum laude' (110 e lode). Tesis akhir dari program Master, dimaksudkan untuk menilai persiapan teknis, ilmiah dan profesional dan kompetensi siswa, memerlukan penyelesaian, diskusi dan presentasi dari pekerjaan proyek ditulis selama disertasi. Kursus Tecniques UNTUK INTERIOR DESIGN SEJARAH DESAIN DAN FURNITURE EcoDesign INTERIOR DESIGN PELAJARAN INTERIOR DESIGN BAHAN PRAKTEK PROFESIONAL Tujuan Pembelajaran Master di Desain Interior menanggapi kebutuhan modern mengalami dan hidup objek dan tempat estetis dan signifikan, mampu menularkan emosi dan meningkatkan kesejahteraan ruang hidup. Secara khusus, Master bertujuan pelatihan profesional mampu memasukkan diri dengan kompetensi dan tanggung jawab dalam pasar kerja, peka terhadap perubahan tuntutan modern dan mampu mengendalikan seluruh proses desain. Master memeriksa segala aspek utama dari desain, baik teoritis dan di atas semua aplikatif: semua elemen desain dan penciptaan akan dibahas secara mendalam. Hasil dan Profesional Profil Program Master ini disusun untuk melatih para profesional untuk memenuhi kebutuhan desainer interior ternama, melalui pendekatan inovatif menggabungkan pengetahuan teoritis dengan pengalaman praktis. Virtual laboratorium, studi kasus, ceramah dan kesaksian yang diberikan oleh para ahli di lapangan memastikan pendekatan yang sangat praktis dan operasional yang menekankan kreativitas dan manajemen Italia sistem yang membuat sektor fashion keunggulan dalam dunia. Pengetahuan dan keterampilan yang diperoleh selama program Magister memungkinkan siswa untuk bekerja di perabot dan dekorasi industri, di gerai ritel yang berbeda atau di kantor-kantor profesional khusus di sektor ini. Desainer interior bekerja di kontak dekat dengan perusahaan arsitektur. Dia / dia kompeten dalam berbagai sektor: desain interior rumah, kantor, mengatur desain, hotel, pusat konferensi dan stores.centers mewah dan toko-toko mewah. [-]