Art Center College of Design Rencana Strategis The Art Center komunitas-mahasiswa, dosen, staf, pengurus dan alumni-datang bersama-sama sepanjang tahun 2010 untuk membayangkan masa depan lembaga kami. Hasil visi bersama ini adalah rencana strategis lima tahun yang akan posisi kita untuk membentuk dan menentukan budaya, mendorong relevansi dan tanggung jawab sosial dalam seni dan desain, mempersiapkan lulusan untuk kepemimpinan dalam masyarakat yang semakin pluralistik, dan pembelajaran muka, penelitian dan pembuatan di Art Center ke tingkat tertinggi. Rencananya, Buat Perubahan, set panggung untuk era berikutnya pertumbuhan untuk College. Pelajari lebih lanjut tentang rencana dan tonggak yang di Buat Perubahan. Sejarah seni Center Seperti banyak ide yang muncul dari Art Center selama sejarah 80 tahun kami, konsep untuk sekolah seperti itu visioner. Edward A. "Tink" Adams adalah seorang pria iklan dengan ide radikal dalam pendidikan: untuk mengajarkan keterampilan dunia nyata untuk seniman dan desainer dan mempersiapkan mereka untuk peran kepemimpinan dalam iklan, penerbitan dan desain industri. Untuk mencapai itu, ia akan menciptakan sebuah fakultas profesional dari bidang mereka yang bekerja. Art Center dibuka pada tahun 1930 dengan Adams menjabat sebagai direktur. Kelangsungan hidup dari ide ia dan sekelompok kecil rekan diluncurkan segera terbukti. Bahkan di tengah-tengah Depresi Besar, lulusan Art Center cepat menemukan pekerjaan. Pada tahun-tahun sejak, kaliber fakultas kami dan mengunjungi seniman telah luar biasa: Ansel Adams diajarkan fotografi di sini; pada kunjungan ke kampus, Keith Haring dicat mural. Alumni kami mencakup banyak desainer mobil terkemuka di dunia, pembuat film kontemporer (Armageddon, 300), pembuat iklan ("Thatsa satu bakso pedas," "Got Milk?"), Ilustrator konsep, (Star Wars 'Artoo Detoo), seniman (The Blue Dog), desainer produk (Apple Monitor, Oakley Zero) dan lain-lain yang telah membentuk budaya dengan bakat dan visi mereka. Kampus awal kami adalah di halaman bangunan di barat Seventh Street di Los Angeles, sebuah situs yang cukup untuk Art Center kemudian 12 guru dan delapan siswa. Dari awal, sederhana diisi-dalam lingkaran-apa yang telah dialami sebagai Dot-terpilih sebagai elemen grafis untuk menambah bahan Art Center dicetak. Pada tahun 1940, pendaftaran telah tumbuh hampir 500 siswa yang mewakili 37 negara bagian dan beberapa negara asing. Setelah perang, veteran yang kembali mendorong nomor pendaftaran yang lebih tinggi, mendorong langkah pada tahun 1946 ke sebuah bangunan besar di Third Street, serta komitmen untuk jadwal sepanjang tahun. Pada tahun 1948, Desain Otomotif ternama Departemen-sekarang kami Transportasi Desain-didirikan. Setahun kemudian, Art Center menjadi terakreditasi empat tahun kuliah, dan menawarkan gelar sarjana pertama di Desain Industri, Fotografi, Ilustrasi dan Periklanan. Kami memainkan peran mani dalam pendirian pertama studio desain canggih-konsep untuk industri otomotif di tahun 1950-an. Adams adalah yang pertama untuk mendorong hubungan internasional Art Center. Salah satu titik balik datang pada tahun 1956, ketika Organisasi Perdagangan Pemulihan Jepang Eksternal mulai mengirimkan mahasiswa untuk Art Center. Adams dan anggota fakultas George Jergenson dan John Coleman mengunjungi Jepang dan menulis laporan, Masa Depan Jepang Desain Industri. Adams mengawasi Art Center selama hampir 40 tahun. Ketika ia mengundurkan diri, kepemimpinan ditransfer ke alumnus, Don Kubly, yang akan memimpin College selama hampir 20 tahun, termasuk kami pindah ke Pasadena. Sepanjang keberadaan kita, kita terus tumbuh dengan, dan sering mengantisipasi, banyak landmark budaya dan teknologi dari abad ke-20 sementara menyempurnakan alat pendidikan dan metodologi untuk tetap berada pada garis depan pendidikan seni dan desain. Pada tahun 1965, kami menjadi Art Center College of Design. Departemen sarjana baru akan ditambahkan setiap dekade: Fine Art pada tahun 1967, Film tahun 1973, Desain Grafis pada tahun 1984, Desain Produk pada tahun 1991 dan Lingkungan Desain pada tahun 1992, dan terbaru kami, Hiburan Desain, pada tahun 2008. Program sarjana diluncurkan di Broadcast Cinema pada tahun 1975; Seni pada tahun 1986; Media Desain pada tahun 2000 dan Desain Industri pada tahun 2004. Kami pindah ke Hillside Kampus di Pasadena pada tahun 1976, menjadi sebuah bangunan ikonik yang dirancang oleh firma arsitektur modernis Craig Ellwood Associates. Pada 1980-an, kami desain sekolah pertama untuk menginstal laboratorium komputer, ujung tombak revolusi dalam desain digital. Baru-baru ini, Art Center telah difokuskan pada potensi desain untuk menghasilkan perubahan sosial yang positif dan meningkatkan kehidupan masyarakat melalui program pendidikan Designmatters inovatif kami. Pada tahun 2003, kami menjadi sekolah desain pertama untuk menerima statusnya Non-Governmental Organization (NGO) oleh Departemen PBB Informasi Publik dan PBB Populasi Dana. Kami telah lama mengambil pandangan global tentang pentingnya desain dan seni, dan 1986-1996, memiliki kampus kedua di Swiss. Hari ini, kami terus memanfaatkan peluang yang muncul di dunia, mengirimkan siswa kami untuk bekerja pada proyek-proyek di seluruh Eropa, Asia dan Amerika Tengah dan Selatan, dalam rangka untuk mengatasi tantangan desain tertentu. Lebih dekat ke rumah, Program Public kita mencerminkan filosofi kami desain menjadi bagian integral dari semua aspek kehidupan dan menjadi dapat diakses oleh masyarakat sekitar. Program ini sekarang di antara mereka berdasarkan pada kami Selatan Kampus-mantan angin penerbangan terowongan dibuka pada tahun 2004. Kampus selatan juga rumah bagi program Pascasarjana Seni dan Desain Media kami. Kami tetap fokus pada misi pendidikan inti kami mengembangkan pemimpin kreatif dan inovator dalam seni dan desain. Kami memimpin dengan program lintas disiplin dan studio yang mempersiapkan siswa dalam dan di luar bidang yang mereka pilih. Cerita kami adalah salah satu yang terus terungkap-dan untuk diberitahu.
Program yang diajarkan di:
- Inggris